Градиент «Netflix»

8E0E00 1F1C18 #градиенты

Концептуализм как художественное направление появился ещё в ХХ веке, но до сих пор подвергается обсуждению и иногда осуждению. Одна из причин — в характерной для концептуализма простой или даже примитивной визуальной форме. Например, у некоторых зрителей такое искусство взывает ощущение, что даже ребёнок может справиться лучше. Рассказываем, чем работы концептуалистов отличаются от детских поделок и как посмотреть на это направление с другого ракурса, если вы тоже среди хейтеров. 1️⃣Смена формы и даже формулы Веками искусство развивалось по одной формуле: «эстетическая привлекательность» + «мастерство автора». Художники ХХ века решили пойти другим путем, заменив эти две переменные на «идею» и «контекст». Сам выбор простой и примитивной формы в концептуальном искусстве — это акт протеста против сложившихся правил в академической среде. Тем не менее такая форма позволяет подчеркнуть высказывание художника и сфокусировать внимание зрителя только на нём. 2️⃣Почему ребёнок так не сможет Концептуалисты предлагают зрителю оценивать идею, абстрагировавшись от формы. И если форму ребёнок повторить сможет, то сформулировать зрелую идею — вряд ли. Например, один из основоположников московского концептуализма, Юрий Альберт, использовал текст в качестве основной формы. Важно не то, насколько каллиграфически искусно текст написан, сколько то, на чём он написан и какой смысл несёт высказывание. 3️⃣Ожидание vs реальность Очароваться концептуализмом можно, если примерить его оптику и перестать относиться к работам художников как к античным картинам или шедеврам эпохи Возрождения. Недовольство аудитории возникает тогда, когда искусство обманывает ожидания зрителя. А самое главное: далеко не всё искусство должно вас цеплять. Вам может не нравиться ни форма, ни идея — и это нормально. Однако если погрузиться в контекст перед тем, как смотреть на работы концептуалистов, то можно испытать не только искренний интерес, но и эстетическое удовольствие от ярко воплощённой идеи. Расскажите, есть ли у вас любимые художники (необязательно концептуалисты) и за что вы их любите! #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Часто так бывает — разумные решения это вынужденные. Смотреть, как говорится, до конца.

Сегодня рынок работает совсем по-другому. Клиенты стали требовательнее, они сравнивают не только мастеров и цены. Они сравнивают сервис, атмосферу, удобство записи, интерьер и общее впечатление от пространства. И если раньше достаточно было просто хорошо делать свою работу, то сегодня этого уже недостаточно. Изменились и сами владельцы салонов. Раньше многие открывали бизнес интуитивно, сегодня все чаще считают сколько рабочих мест поместится, сколько будет стоить открытие или обновление салона, какая площадь действительно нужна, какой будет срок окупаемости и т.д. Цена ошибки выросла, изменились и требования к помещениям. Появилось больше норм, больше требований к инженерии, вентиляции, перепланировкам и согласованиям. То, что раньше можно было решить в процессе ремонта, сегодня может привести к серьезным переделкам и дополнительным расходам. Но самое главное изменение произошло в другом, салон перестал быть просто помещением. Сегодня успешный салон это система, где продумано движение клиентов, работа персонала, логика пространства, загрузка и рентабельность каждого кабинета, удобство для сотрудников и гостей, какой-либо отличительный ВАУ-эффект. Именно поэтому сегодня выигрывают те, кто считает, планирует и принимает решения заранее, потому что современный бьюти-бизнес это про грамотное проектирование бизнеса через пространство. Через несколько лет рынок снова изменится, но системный подход останется преимуществом всегда.

🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ В 1940–50-х композиторы буквально резали магнитную пленку ножницами, склеивали её вручную и пускали задом наперёд, чтобы получить новые звуки. Так рождалась musique concrète — музыка из шумов поездов, голосов, шагов и городского гула. По сути, это был Ableton из скотча и лезвия. 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ CЭМ — Отличная возможность попробовать себя в создании электронной музыки. Вся информация о курсе на сайте хотите научиться делать экспериментальную музыку и попасть на лейбл САУНД?

Приглашаем студентов всех программ ФКИ, сотрудников и выпускников на лёгкую пробежку вместе с Беговым клубом НИУ ВШЭ. Будем рады и тем, для кого бег уже стал привычкой, и тем, кто только хочет попробовать. Мы подготовили бережные маршруты без серьёзных подъёмов, а комфортный темп бега помогут держать участники клуба, поэтому вы можете не переживать о подготовке. Нас ждут две дистанции: 💜3 км с темпом 7:00 минут на километр; 💜5 км с темпом 6:30 минут на километр. После финиша никуда не разбегаемся — будем пить чай, общаться и знакомиться 🌟 📖Когда: 10 июня, 17:00. 🌎Где: Медиадвор (Малый Трёхсвятительский переулок, 8/2, строение 1) Регистрируйтесь 🖱

Если по-простому — это когда ты делаешь сайты, приложения и даже игры… вообще без знания кода. Ты просто говоришь нейросети, что хочешь получить — и она это собирает. Типа: — «Сделай игру, где персонаж прыгает через препятствия» — «Собери сайт-портфолио, минималистичный и дорогой по виду» — «Сделай приложение для заметок как Notion, только проще» Ещё недавно это было “только для айтишников”. Типа такой закрытый клуб: знаешь код → значит можешь делать продукты. Сейчас навайбкодить может кто угодно 💸 Видел недавно новость: пятилетний ребёнок просто сказал маме, что хочет сделать игру. Мама посадила его за компьютер, он посмотрел пару подсказок от нейросети — и собрал простую игру буквально за несколько минут. Без кода. Вообще. Мы сейчас готовим интенсив по вайбкодингу. В понедельник выложу анонс. Обучение стартует 22 июня. Это будет интенсив на 5 дней. Сейчас сами всё тестим, разбираемся и собираем программу.

Install Figma

Производственные зоны размещены в глубине холма. Для них не требуется много естественного света, поэтому такое расположение помогает использовать особенности участка без лишнего объёма на поверхности. Дегустационные пространства находятся по периметру, из них открываются виды на виноградники. Маршрут посетителя проходит по участку с постепенным углублением: от верхней точки к подножью холма, через павильоны и залы. Архитектура винодельни неразрывно связана с рельефом и ландшафт здесь с самого начала проекта был частью сценария посещения. #kleineweltarchitekten #gai_kodzorwinery

В новом материале — результаты второго опен-колла. Его шрифтами были Maregraphe Mega Compressed и Maregraphe Mega Extended студии CSTM Fonts, а темой — Ok. P.S. Сейчас мы принимаем плакаты на июньский опен-колл. Его тема — тревожность, а шрифт —  Flicker Дарьи Карпенко!