Концепт-ревью с Сергеем Попковым «Как попковать блоху?» (СПБ)

Придумать дизайн для Удельного рынка — задача непростая, но ещё сложнее убедить экспертов, что именно ваш концепт — тот самый.  14 марта каждый финалист лично представит свою идею, а команда aic поделится опытом и покажет, как работать с хаосом не только на Уделке, но и в креативных проектах.  🔥 Что вас ждёт?  🔹 Команда СПб-юнита aic расскажет, как появился этот конкурс, почему рынок стал его идеальной площадкой и погрузит в историю места, где из ничего рождаются легенды.  🔹 Дизайн-директор aic Андрей Абрамов разберёт, как создавать банк идей, который позволит вам решать любую задачу, даже если в брифе только слово «катастрофа».  🔹 Легендарный спикер и основатель компании aic Сергей Попков — человек, который 20 лет назад делал концепты в мире без Figma и Behance, роняя слёзы ностальгии, расскажет, как дизайн прошёл путь от гранжа и флэша до сегодняшних продуктов.  👁 Для участников — шанс получить честный разбор своей идеи, услышать инсайты от людей, которые в индустрии не первый год, и показать не просто макет, а концепцию с характером.  Ссылка на Техническое задание и регистрацию для участие в конкурсе 👀 Для зрителей — возможность увидеть процесс изнутри и узнать, какие решения окажутся действительно сильными, а какие канут в хаосе.  Ссылка на регистрацию на мероприятие Финал, который вы запомните! Мы ждём вас! 🚀

Эффект аналоговой модуляции 📁 Скачать #Эффект

Сайт 🍲

Китти, ты держался как мог Уже скоро на Креативити полный репортаж с недели моды. 📎 Креативити

У нас сейчас интересный момент в студии. Проектов становится сильно больше, команда растёт, процессы усложняются. Одновременно над задачами работает уже шесть дизайнеров — для нас это прям уровень, когда ты смотришь на табличку с загрузкой и такой: «Так, это уже похоже на жизнь». Штука в том, что несколько проектов у нас идут под строжайшим NDA. И вот на этом фоне я всё чаще ловлю себя на одной мысли: а что вообще делать с проектами под NDA? Делать их? Не делать? Если делать, то в каких масштабах, чтобы не оказаться в ситуации, где ты дохрена работаешь, а показать потом не можешь вообще ничего? Когда мы ищем дизайнеров и просим прислать портфолио, очень часто слышим одно и то же: «Ничего показать не могу, всё под NDA». И я каждый раз такой: окей, понимаю, NDA — это нормально, мы сами так работаем. Но как тогда тебя оценивать? При этом у нас самих полно таких штук. Сейчас, например, несколько месяцев пилим продукт для одного очень крупного федерального ритейлера. Проект сложный, объёмный, местами — кайфовый. Команда в нём обрастает новым опытом, мы прокачиваем процессы. Но есть нюанс: показать это всё мы никому и никогда не сможем. Просто потому что так прописано в договоре. И вот тут начинается интересный нюансик. С одной стороны, деньги, крупный клиент, крутой опыт — всё за. С другой — если таких историй станет большинство, мы просто убьём себе весь маркетинг и витрину. Типа: мы как будто постоянно чем‑то заняты, календарь красный, а зайти на сайт или в Telegram — и там ощущение, что студия спит. Потому что всё, что реально делаем, закрыто и «секретно». Я для себя в какой‑то момент сел и честно прикинул: а какая доля NDA‑проектов для нас вообще здравая? И родилось очень приземлённое правило: у нас доля проектов под NDA не должна превышать 20–25% от загрузки. Не потому что NDA — зло, а потому что иначе мы сами себе отрезаем канал роста. Если хочется, чтобы агентство росло, чтобы было что показывать клиентам, подписчикам — надо сознательно оставлять место под открытые, «витринные» проекты. То есть логика такая: не «выкинуть все проекты под NDA, а расширять пул других заказчиков и следить за балансом. Чувствуем, что закрытых проектов становится слишком много — значит, следующий приоритет за теми, которые можно будет красиво и честно показать . И вот мне интересно:👀 А у вас как с этим? Есть ли у вас такие проекты, которые вы, по контракту, никому и никогда не покажете? И как вы для себя решаете, сколько NDA — это ещё ок, а где уже перебор?

Формула такая: 15 минут пешком 25 минут плавания активно 10 минут сауна 15 минут пешком Структурируется ваще всё. И спишь, как младенчик. Кто, кстати, какую физуху практикует? Что скажете? Вот бег, по моему, так голову не очищает и тело не расслабляет 🤔

Когда в проекте нет нормального инструментария, работа с цветом быстро скатывается в ручную подгонку: этот оттенок вроде подходит, этот чуть темнее, этот надо проверить на контраст потом. Проблема в том, что такой подход плохо масштабируется, особенно если вы собираете продуктовую палитру, темы или дизайн-систему. Таня Бублик собрала очень практичный набор сервисов для работы с колористикой. Часть помогает понять, как вообще живет цвет в разных моделях, часть полезна для сборки тоновых растяжек, проверки контрастности и работы с OKLCH. Хороший список для тех, кто хочет перейти от вкусовщины к более системной работе с цветом. Кстати, там ещё первая часть есть про основы работы с цветом, посмотрите тоже, там прям база очень полезная Внутри: – Что такое hue, chroma, lightness, saturation и brightness; – Чем полезен Hueplot, если хотите наконец понять цветовые модели; – Как Foundation помогает быстро собирать цветовые шкалы в Figma; – Зачем дизайнеру вообще смотреть в сторону OKLCH, а не только RGB и HSL; – Какие инструменты подходят для тоновой растяжки, проверки контрастности и калибровки палитры; – Чем отличаются Atmos, ColorBox, Hueton и Pallete App по задачам; – Где удобнее валидировать палитру перед переносом в дизайн-систему; – Какой набор инструментов реально помогает собирать продуктовую колористику быстрее и аккуратнее. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы