Стиль различных шрифтов

Автор Логово дизайнера

🎓 14 мая Российский государственный университет имени А.Н.Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) отметит 1️⃣0️⃣5️⃣-летие со дня основания. Центральным событием юбилейной программы станет торжественный вечер, который пройдёт в Московском международном Доме музыки. В торжественном вечере примут участие представители органов государственной власти, индустриальные партнёры университета, представители индустрии моды, лёгкой промышленности, технологических и креативных индустрий, выпускники разных лет и представители академического сообщества. В рамках программы также пройдут международная научно-практическая конференция на площадке университета и деловой форум выпускников и партнёров, направленный на развитие научного и индустриального сотрудничества. По случаю юбилея на мероприятия также приглашены представители академического сообщества дружественных государств, включая делегации Китая, Узбекистана и Казахстана. *** 🧶 Университет отсчитывает свою историю с 1920 года – с основания Московского текстильного института, впоследствии вошедшего в состав Университета. В 1971 и 1980 годах за значительные заслуги в подготовке квалифицированных специалистов для народного хозяйства и развитие научных исследований институт был дважды награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 1981 году ему было присвоено имя А.Н.Косыгина. 👩‍🎓👨‍🎓 Сегодня РГУ им. А.Н.Косыгина – это мощный многоуровневый научно-образовательный комплекс и признанный лидер в подготовке высококвалифицированных кадров. Университет формирует кадры для: • лёгкой и текстильной промышленности • креативных индустрий Вуз активно развивает и внедряет инновационные материалы и технологии для: • оборонно-промышленного комплекса • медицины • аэрокосмической отрасли 🤝 Университет сотрудничает с иностранными образовательными организациями из Китая, Индии, Южной Кореи, Беларуси, Таиланда, Узбекистана, Словакии, Болгарии, Турции и других стран. *** 🎉 Поздравляем руководство, преподавателей и студентов вуза! Более века вы соединяете технологии, дизайн и искусство, формируя будущее и вдохновляя поколения на творчество и открытия. Пусть ваш путь и дальше будет наполнен смелыми идеями, талантливыми студентами и яркими достижениями!

Разговор про нейросети в искусстве обычно начинается с фразы «это всего лишь новый фотошоп». Олег Пащенко спорит именно с этим. Его мысль простая: кисть, камера или Photoshop не спорят с автором, а генеративная модель спорит. Она интерпретирует запрос, принимает сотни микрорешений сама и возвращает результат, который почти никогда не совпадает с замыслом полностью. Из-за этого меняется сама роль автора. Раньше автор скорее воплощал идею. Теперь он все чаще отсекает лишнее: формулирует промпт, выбирает из вариантов, режет, удаляет, дорабатывает, оставляет одно и выбрасывает девяносто девять. То есть главная творческая функция смещается от производства к выбору и ответственности за этот выбор. Внутри: – Почему генеративную модель уже сложно считать просто послушным инструментом; – Как промпт сам по себе уже искажает и сужает исходный замысел; – Что автор на самом деле теряет, когда переводит идею в текст для модели; – Почему результат генерации может быть одновременно и беднее, и богаче исходной идеи; – Как Пащенко показывает это на примерах с Тарковским и православной иконографией; – Почему Midjourney умеет копировать настроение, но часто не понимает структуру и смысл; – Как возникает «рой» уникальных, но слабо различимых изображений; – Почему в мире генеративного визуала главным жестом автора становится не создание, а отсечение. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Canva выкатила Canva AI 2.0, и это, кажется, один из самых понятных сигналов для digital-дизайнеров, графических дизайнеров, SMM-дизайнеров и всех, кто каждый день делает баннеры, презентации, обложки, лендинги, ресайзы, креативы и пачки визуалов под разные форматы. Потому что Canva уже давно не просто «редактор для недизайнеров». Она постепенно становится местом, где маркетолог, предприниматель или команда могут сами закрывать большую часть визуальных задач. Теперь ещё и через ИИ: описал, что нужно, а Canva собирает презентацию, рекламный макет, пост, таблицу, страницу, кампанию или сразу несколько вариантов под разные каналы. Canva не забирает у дизайнера вкус. Она забирает у него рутину, на которой многие держались годами. И вот тут неприятный момент. Очень много digital-задач на рынке держатся не на глубокой идее, а на скорости и аккуратности. Сделать баннер, адаптировать в 5 размеров, собрать презентацию, оформить карточки, быстро накидать лендинг, привести всё к бренду. Раньше это была нормальная оплачиваемая работа руками. Теперь всё больше таких задач будет закрываться внутри команды без отдельного дизайнера. Это не значит, что digital-дизайнеры исчезнут. Но точно значит, что просто «уметь красиво собрать» станет слабым преимуществом. Потому что красиво и быстро теперь сможет сделать инструмент. А вот придумать визуальную систему, удержать стиль бренда, сделать креатив не шаблонным, собрать сильную кампанию, понять аудиторию и не скатиться в одинаковый нейровизуал - это уже другая история. Мне кажется, для digital-дизайнеров главный вывод такой: надо уходить выше по уровню задачи. Не быть человеком, который просто исполняет «сделай красиво», а становиться тем, кто понимает, почему это должно выглядеть именно так, как это будет работать в рекламе, где нужен акцент, где нужен ритм, где бренд теряется, а где визуал превращается в очередной шаблон из интернета. Canva сильно ускорит слабый и средний визуал. И его станет ещё больше. Поэтому хороший диз наоборот, будет ценнее, если умеет делать не просто аккуратно, а узнаваемо, осмысленно и с идеей. Сильнее будет выделяться тот, кто умеет придумать визуальный ход, собрать не шаблонную подачу, почувствовать бренд, сделать так, чтобы креатив не растворился в общей нейро-ленте. Потому что когда у всех появится кнопка «сделать красиво», настоящая разница будет не в кнопке, а во вкусе, насмотренности и умении принимать визуальные решения. Я, кстати, канвой никогда не пользовался, но знаю, что её любят 9 из 10 дизов. Там ещё и история создания интересная и история основательницы тоже, когда у неё была сотня отказов от фондов и прочих) В итоге они стали миллиардной компанией. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Надеюсь, вы также угараете с этого видео как я)) Когда у меня плохое настроение, я его пересматриваю) Это первые тесты сиданс и сетки персонажа. Еще поделиться следующими кринж-видео? 🔥- да 🤗 - реально смешно)

Поэтому — открываем вакансию! Ищем руководителя направления 3D-дизайна в МТС Банк: с большим опытом, прикладными навыками и пониманием финтех-индустрии. Стек: Cinema 4D (Redshift или Octan), Adobe СС (PS, AI), Figma, генеративные нейросети (Nano Banana и другие). Основные задачи: ⚫️ руководить командой 3D-дизайнеров, проводить ревью и осуществлять арт-дирекшн; ⚫️ разрабатывать и внедрять 3D-стили, гайдлайны и стандарты качества 3D-контента; ⚫️ принимать участие в брифингах и подготовке технических заданий и согласовывать их с заказчиками; ⚫️ заниматься постоянным улучшением процессов работы команды, внедрять новые технологии и инструменты (прежде всего ИИ); ⚫️ выстраивать взаимодействие с другими подразделениями для реализации комплексных проектов; ⚫️ снимать метрики и формировать отчёты о работе направления руководства Дизайн Студии. Как откликнуться? Заполняйте анкету. Мы изучим ваши ответы и, если друг другу подойдём, обязательно напишем. @mtsfintechjobs

Если устали постоянно искать референсы на пинтересте, то вот 3 сайта, которым можно его заменить: 1) Same.energy 2) Cosmos.so 3) Are.na #подборка #вдохновение

Коллекция шаблонов навигационных панелей для создания стильных дизайнов. 🖨Скачать набор🖨 #UIKit

Издание подчёркивает: сочетание монументальности, технологичности и человеческого масштаба ставит проект российского бюро в один ряд с мировыми архитектурными шедеврами.   В статье пространство описывается как «волшебный лабиринт света» — с готической вертикалью, зеркальными отражениями и ритмом, напоминающим полёт птиц. Каждый шаг меняет картину, а пространство будто дышит, взаимодействуя с посетителями. Архитектура здесь становится магией.   Юлия Тряскина, руководитель и партнёр UNK interiors, так комментирует концепцию: «Мы стремились создать пространство, которое не просто впечатляет масштабом, а вызывает эмоциональный отклик. Важно было сохранить монументальность, но сделать её «человечной» — чтобы каждый посетитель почувствовал себя частью этой истории. Зеркальные поверхности, свет и вертикальные линии работают вместе: они ведут взгляд вверх, создают ощущение полёта и одновременно уюта».   Ознакомится с материалом в Hinton Magazine можно по ссылке #UNKобщественныеинтерьеры

курс по блендеру стартует уже СЕГОДНЯ! вся сцена собрана с нуля в блендере с простого скетча карандашом до финального рендера — и это прямой показатель того, какими огромными возможностями можно овладеть, если уметь пользоваться блендером дайджест постов absolute cinema пайплайн создания синематика со сложной кассетой нововведения в курсе и инфо про кураторов артовое зоо-безумие в блендере: раз, два, три, четыре, пять 2.5 месяца, 35к, присоединиться можно еще 2 недели, есть оплата в рассрочку и частями 🤩 программа курса 🤩 по любым вопросам пишите в @alkali_support_bot