Midjourney prompt: A luxurious side table crafted from a single block of natural pink onyx, placed in a modern and elegant living room next to a sofa. The side table features four rough, unprocessed sides that highlight the raw beauty of the stone. On one side, the surface is polished flat and includes a single, diagonal hole where a wine bottle is elegantly placed, positioned diagonally, neither fully horizontal nor vertical. The polished top surface is sleek and refined, with wine glasses carefully arranged on top. The design blends luxury and functionality, showcasing the contrast between the natural raw texture and the smooth, polished elements of the onyx.

Миджорни бот: @midjorobot

Сергей Кавтарадзе — искусствовед, историк архитектуры, автор книги «Анатомия архитектуры. Семь книг о логике, форме и смысле», лауреат премии «Просветитель» 2016 года в номинации «Гуманитарные науки». Его лекции для курса «Как мы чувствуем архитектуру» можно найти в приложении «Радио Arzamas». Сергей преподает в Школе дизайна НИУ ВШЭ и там же руководит магистратурой «Дизайн среды». ➕ Редакция журнала INTERIOR+DESIGN поговорила с Сергеем о том, как учить дизайн-мышлению, нужны ли рамки и ограничения в образовательном процессе и возможны ли концептуальные прорывы в сфере дизайна и архитектуры в сегодняшнее время

Набор анимированных загрузчиков с возможностью кастомизации 🟢 Скачать набор 🟢 #материалы

Блок ST340 из категории «Магазин» подойдёт для сайтов, которые используют Каталог. Он объединяет настройки уже существующих блоков и даёт больше возможностей для кастомизации. В карточках рассказываем подробнее 👉 У блока также есть две дополнительные вариации, чтобы вы могли быстрее выбрать подходящий дизайн. 💬 Как вам новый блок? Делитесь в комментариях! #tildaupdates

А что на самом деле происходит с уровнем заработка дизайнеров разных направлений, рассказали в статье. #польза @contented

Китай огромен, его мегаполисы поражают воображение даже тех, кто привык к ритму и масштабам Москвы. Выбор жилья там тоже огромен, на любой вкус и кошелек. Но мы нашли жемчужину, которая однозначно стоит вашего внимания. 📍The Protons Guangzhou Само расположение отеля идеально для тех, кто хочет посетить выставку Сiff Одна станция на метро, либо 10 минут на такси. При этом стоимость такси в Китае по городу — до 300 рублей на наши деньги, а до выставки выходило еще дешевле. Номера необычные, с непривычной для нас планировкой. Как выяснилось, в Китае очень любят открытые зоны. А ванные комнаты делает более интегрированными в пространство. Во всех 3-х отелях, в которых мы жили, было что-то неожиданное: либо огромное окно между туалетом и жилой комнатой со шторкой внутри, либо, как здесь, полностью встроенная ванная зона в жилое пространство. Мы привыкли — и на самом деле это даже интересно и в каком-то смысле комфортно. Лобби отеля выполнено в очень насыщенных цветах: тёмно-синий, бордовый, глубокое дерево, сатинированная латунь. Много динамичных паттернов — прямоугольники, клетка, вертикальные ритмичные полосы. Формы мебели и качество исполнения — 10 из 10. Удобные мягкие диваны, столешницы из двух видов камня, натуральный мрамор. Подвесной биокамин, зона диванов, дизайнерская мебель и массивные стеллажи с книгами по искусству — всё это делает пространство максимально уютным и при этом грамотно зонирует его. Для нас было максимально важно жить в эстетичной локации — и отдельно приятно, насколько это оказалось удобно с точки зрения логистики на выставку. Сам отель находится в бизнес-центре с большим количеством этажей и занимает несколько уровней в середине — 34, 35 и 36. Вид на тихий офисный район с высотками Гуанчжоу прекрасен и ночью, и днём. 💔🔥И ещё деталь, которая нас покорила: если не хочется никуда выходить, дружелюбный и очень милый робот привезёт вам все заказанные продукты и еду прямо в номер. Никто из персонала даже не потревожит ваш покой. Полный обзор смотрите в видео к этому посту. Ну а в комментариях пишите, как вам? И делитесь своими интересными отельными находками.

Команды редко тормозят на этапе рисования экранов. Обычно проблема в другом: нужно быстро проверить идею, а потом не разгребать хаос. Сделали экран в Фигме, ушли в AI-инструмент, получили прототип, вернулись и начали менять случайные кнопки и отступы на свои. Полдня ушло. Ромина Кавчич хорошо объясняет, почему так происходит. Проблема не в AI, а в потере контекста. Figma Make дает результат, когда работает внутри вашего файла с дизайн-системой: компонентами, вариантами, переменными и правилами нейминга. Плюс можно подтянуть требования и контент из Notion, GitHub, Jira и других источников, чтобы прототип собирался не по догадкам. Внутри: – Почему без подключенной библиотеки Figma Make почти всегда генерирует общий и нерелевантный UI; – Что нужно сделать перед первым промптом: включить библиотеки, выписать точные имена компонентов, определить границы прототипа; – Как писать промпты, чтобы инструмент использовал ваши компоненты и состояния, а не придумывал новые; – Зачем сразу требовать состояния загрузки, пустого экрана, ошибки и успеха; – Как итерироваться быстрее: править по одному изменению за раз и не копить правки в один запрос; – Как подключать внешний контекст из Notion и GitHub вместо копипаста требований; – Когда есть смысл использовать живые данные и API, чтобы проверить плотность контента и крайние случаи; – Какие варианты выхода есть после сборки: оставить в Фигме, экспортировать код как референс или дать демо-ссылку. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Install plugin Figma

Расспросили методистку курса Ладу Зимину о фишках, которые отличают учебу в BBE на курсах «Дизайнер анимации (Моушн-дизайнер)» и «Дизайнер анимации Плюс (Моушн-дизайнер)». Какие ключевые навыки нужны моушн-дизайнеру? Необходимо знание основных программ: Adobe After Effects для 2D-анимации, Blender или Cinema 4D — для 3D. Стандартом в индустрии считается связка Cinema 4D и Redshift Render. Бонусом будет база графического дизайна: понимание основ композиции, теории цвета, типографики, работы с сеткой и визуальными ритмами для создания гармоничных кадров. Как студенты тренируют эти навыки в BBE? Курс BEE выстроен так, чтобы вы двигались от простого к сложному. Сначала студенты получают базу графического дизайна, параллельно осваивая Adobe Illustrator и After Effects. На старте также есть дополнительный курс по Photoshop. В программе упор сделан именно на трехмерное моделирование, поэтому второй модуль самый длинный — целых 20 недель. В это время студенты знакомятся с разными способами моделирования, учатся анимировать объекты и создавать симуляции. программа этого модуля — Redshift Render. Третий модуль посвящен монтажу в Premiere Pro и звуковому дизайну в Reaper. Здесь же идет изучение дополнительных инструментов для гибкости в работе: ZBrush, Substance Painter и Marvelous Designer. В чем сила курса с методической точки зрения? Курс отличает сильный упор на трехмерное соделирование: студенты проходят весь путь от препродакшена до постпродакшена анимационного ролика. Еще одна фишка — акцент на практику. Кроме домашних заданий, мы предлагаем поработать над брифами от реальных заказчиков. Лучшие работы идут на их сайты, в соцсети или даже в эфир, как с телеканалом 2х2. Гениальная работа выше — студентки Насти Яковлевой. → Выбрать свою версию курса — базовый или расширенный.

Проект (REF) запустили как платформу для обсуждения изменений и поиска решений в индустрии моды. Тема кампуса на этот раз звучала как: «Бизнес на грани: выживание и трансформация». Обсудили как кризис стал текущей реальностью индустрии, необходимость изменения бизнес-моделей, автоматизацию и работу с данными, внедрение ИИ в маркетинг и контент, а также изменение подхода к производству и операционке. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News