‘Cookie time’ by filippolottici

Изображение поста

Минутка обложки:

Посмотрите как целостно и как выдержан общий стиль. Как хорошо! 1970 год на минуточку. Чистый, гармоничный графический дизайн. FILM Quarterly, № 6, 1970 г. Дизайн обложки — Киёси Авазу.

Чтобы такого не было, ищите шрифты тут: @wtfont

Чем наш сервис и ai-наставник, который туда подключен, отличаются от стандартного GPT, Claude или любых других LLM-моделей?

Главное отличие в том, что у него есть огромная база знаний про фриланс, продвижение, маркетинг и продажи. Все, что мы нарабатывали годами в формате уроков, материалов и ответов в чатах, мы сейчас собираем и агрегируем в базе знаний нашего ИИ-наставника. Ценность нейросетей не только в том, что они могут делать, а в первую очередь в том, с какими знаниями, с какой базой данных и с каким датасетом они работают. В этом и заключается ключевое отличие нашего сервиса от общедоступных моделей (в том числе и бесплатных). Он сможет точнее обычного gpt или claude консультировать и отвечать по любым вопросам: 1. Как привлекать клиентов 2. Как продавать им услуги 3. Предпечатная подготовка (эту базу знаний мы также планируем добавить, чтобы любой дизайнер мог получить ответы по реализации своих макетов) Ну, кайф же!🔥 👉Вступить в чат предзапуска и получить 14 дней доступа бесплатно
🪄Из домашнего фото в контент для продаж
Вы когда-нибудь видели, как выглядят алмазы до огранки? Обычные мутные камешки. Никто не догадается, что внутри них спрятано сияние. Вот так же и ваше «домашнее фото», снятое на телефон на диване или на фоне шкафа, выглядит скучным и неприглядным. А внутри него тот самый блеск, который заставит клиента замереть и сказать «Хочу и покупаю!». Проблема в том, что мы привыкли: хорошая картинка = студия, модель, фотограф, бюджет. А можно научиться гранить свои «алмазы» самостоятельно, без всего этого за 10 минут, из одного единственного снимка. Именно этому посвящен мой вебинар «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности».  🔥 Что будет на вебинаре (и почему это не скучная теория) Я возьму реальное «домашнее» фото, такое же, как у вас в телефоне сейчас — и на ваших глазах превращу его в: ✔️Продающую карточку для соцсети или маркетплейса   ✔️Фотосерию в любом окружении — то же платье или сумка окажутся на набережной, в уютной кофейне, на фоне заката.  ✔️Примерку на модели — я покажу, как «надеть» вашу вещь на человека с нужным размером и типом фигуры. ✔️Короткое видео — ожившая картинка с движением, настроением, лёгкой анимацией, которая цепляет взгляд в ленте. Приходите) Научимся превращать «мутные камешки» в бриллианты! РЕГИСТРАЦИЯ ПО ССЫЛКЕ
Perspective Grid
Плагин для создания перспективной сетки. Install
А где купить такую же картину?
Об этом нас спрашивают после того, как мы показываем арты из наших проектов. Они у нас и правда замечательные: большие, фактурные, сложные по цвету, с интересными смыслами и идеей. Но они такие именно потому, что купить их нельзя. Почти все картины для наших проектов мы заказываем у художниц индивидуально. Это не постеры с маркетплейсов, не распечатка в рамке и не похожая абстракция из масс-маркета. А ручная работа, которую пишут под конкретный интерьер — цветовую гамму, масштаб стены, атмосферу квартиры и ЖК. Искусство в наших интерьерах — не попытка хоть чем-то закрыть пустую стену. Для этого у нас есть десятки других приемов: панели, молдинги, фактуры, зеркала, свет, текстиль, сложная покраска, столярка, акцентные материалы. Поэтому арт-объекты мы используем не везде, а только там, где это действительно уместно. В живой работе есть то, чего невозможно добиться распечаткой: мазок, рельеф, плотность краски, сложные полутона, неровность руки, игра фактуры при разном освещении. Именно такие детали делают интерьер не просто красивым, а авторским. Постер можно повторить в сотнях квартир. А работа, написанная под конкретный проект, существует только в нем. И в дорогом сегменте это особенно важно. Когда человек заходит в квартиру, он может не знать, сколько стоит диван, какой бренд у светильника и откуда привезен столик. Но он очень быстро считывает, есть ли в интерьере настоящий уровень — или его просто пытались имитировать готовыми решениями по первой ссылке поиска.
Арт-директор в 12 Космонавтов
👋 Привет! Мы — 12 Космонавтов, и сейчас ищем арт-директора в команду дизайн-поддержки СберМобайл. Кто нам нужен • Опытный арт-директор с бэкграундом в дизайне от 6–7 лет • Лидер с твердыми навыками управления творческой командой • Будет плюсом опыт работы с телекомом или крупными брендами Что надо делать • Осуществлять «супервижн всего» — контролировать каждый макет на соответствие гайдам и уровню качества • Выступать единой точкой входа для клиента по всем вопросам дизайна, креатива и TOV • Распределять задачи между дизайнерами, учитывая их загрузку и профессиональный уровень • Формулировать логику и аргументацию решений, переводя обсуждения из формата «нравится/не нравится» в конструктив • Отвечать за соблюдение сроков и качества • Работать в связке с менеджером, помогая управлять ожиданиями клиента и итерациями • Развивать базу знаний: фиксировать новые правила и собирать примеры хороших/плохих решений Узнать подробности и откликнуться
AI в дизайне это уже не про отдельные тулзы
На днях наткнулся на цифру: 94% компаний в мире жалуются на нехватку людей с AI-навыками. И, судя по прогнозам, к 2028 году сильно легче не станет. Для дизайна это тоже важный сигнал. Просто уметь делать нормальные макеты уже мало. Бизнесу всё чаще нужны люди, которые понимают, как работать с AI не точечно, а системно: поставить задачу, собрать контекст, проверить результат и отвечать за итог. Проблема в том, что большинство дизайнеров пока используют AI кусками. Тут текст поправить, там референсы собрать, где-то экран накидать. А на реальной задаче всё быстро ломается: AI не помнит бриф, не понимает дизайн-систему, теряет контекст и выдаёт что-то, что потом всё равно приходится руками пересобирать. И вот тут интересная мысль. Возможно, дело уже не в конкретном инструменте, а в том, как вокруг него собрана рабочая среда: папки, скиллы, директивы, дизайн-система, правила проекта. То есть AI не как отдельный помощник сбоку, а как среда, внутри которой ты проектируешь. 13 мая в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect покажет, как у него устроена такая агентская система. Возьмёт размытое ТЗ в одну строчку от крупного зелёного банка и за 90 минут соберёт концепт банковского дашборда. Будет весь процесс через одного агента в Claude Code: бриф, ресерч, структура экранов, макеты в Фигме по настоящей дизайн-системе и кликабельный прототип. Плюс покажет стек Claude Code, Figma MCP и дизайн-систему, а ещё конкретные шаги, как собрать AI-агента под свои проекты. Если хотите понять, как AI может закрывать не отдельные куски работы, а весь дизайн-процесс — нужно приходить обязательно 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила
Как нейросети меняют визуальную индустрию: стартует творческий онлайн-баттл с призовым фондом.
Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити