Набор подиумов «Studio podiums»

Это большой пак на 560 фонов со студийными подиумами. В нём сочетается стиль интерьеров с растениями, а также интерьеры с тканями. Он отлично подойдет для оформления карточек товаров для WB и Озон, презентаций товаров на сайтах, а также для любых других проектов. Скачать #ресурсы 💙Freepik
Изображение поста

«мне так нравится» — не аргумент ❤️

новый курс ОКР — Основы Композиционного Разбора ❤️ 🧩 что это за курс? ❤️ короткий и плотный курс про то, почему один макет держится, а другой разваливается. без лекций про «чувство прекрасного», только рабочие инструменты: формат, контраст, тон, ритм, цвет. и практика на каждый блок после курса вы будете смотреть на любой постер, интерфейс или кадр и видеть, куда идёт взгляд и почему. а на вопрос заказчика «а почему так?» отвечать логикой, а не «ну я так вижу» 🧩 кому подойдёт? ❤️ — начинающим графическим дизайнерам, которые собирают макет «на глаз» и не могут объяснить, почему он работает — тем, кто переходит в дизайн из иллюстрации, фото, UX/UI или маркетинга: вкус есть, системы пока нет — 3D-, моушн- и CGI-художникам: рендер огонь, а кадр не держится — практикам на интуиции, которым нечем защищать свои решения 🧩 почему это нужно? ❤️ — перестанете перебирать варианты вслепую: будете сразу понимать, какой контраст или акцент нужен под задачу — начнёте видеть, что не так в макете, вместо смутного «что-то не то, но не пойму что» — меньше правок «на глазок»: решения проще защищать, когда за ними стоит логика — навык не привязан к инструменту: что работает в постере, работает и в интерфейсе, и в 3D-сцене, и в кадре видео — научитесь разбирать чужие работы и забирать из них лучшее, а не просто копировать референсы 🧩 кто ведёт? ❤️ Артём Бакалов — арт-директор и мультидисциплинарный дизайнер, больше 10 лет в профессии. около трёх лет был арт-директором в Easy Digital и в студии Щёлочь, руководил командами 3D- и 2D-моушн-дизайнеров. делал айдентику в Endy, SpecialOne и Щёлочи в портфолио: Сбер Бизнес, Яндекс Афиша, Яндекс Музыка, ВКонтакте, Спортмастер, FILA, ФК Динамо, ХК Авангард, ХК Барыс композицию Артём разбирал не в учебнике, а на наружке, роликах и 360°-кампаниях, и защищал её перед клиентами. этому он и научит 6 недель ❤️ 20.000 руб. старт 03.11 ❤️ программа курса ❤️

Привет! Я Диана Пробейголова ❤️

Уже 5 лет занимаюсь дизайном, развиваю свою студию Vibes Design Agency Обожаю путешествовать! Благодаря дизайну могу работать из любой точки мира и путешествовать примерно 4 раза в год 🌍 🏆 Заняла 1 место в III турнире по CTR у Рыжего М 💸 За время работы оказала дизайн-услуг примерно на 30 млн. 💻 Дизайн-студия Vibes Создаём дизайн, который помогает повышать CTR, конверсию и продажи. → кейсы студии 🎓 Менторство для дизайнеров Обучаю системному подходу к дизайну: от профессиональных навыков, нейросетей и маркетинга до продвижения, продаж и стабильного потока клиентов. Готовлюсь к 5-му потоку, пишу новые блоки по ИИ автоматизациям в дизайне ❔ Узнать подробнее об обучении 🔥 ДИЗАЙН-ОХОТА: НЕЙРОСЕЗОН 📆2 ноября стартует наша легендарная бесплатная игра-интенсив для дизайнеров! • Будем прокачивать навыки дизайна • разбираться с нейросетями • учиться создавать работы, которые вы заберете в портфолио 🔗 Зарегистрироваться на игру Рада видеть тебя здесь!🤍 В этом канале делюсь полезными фишками для дизайнеров, своей работой и иногда жизнью ❤️

Есенин угостил спичками и самокруткой

Ресторан, как и театр, начинается с вешалки, а заканчивается счётом. И для меня важно не только "что", но и "как". Гастробар «Поэт» на Рязанской ВДНХ. Отправная точка концепции - жизнь и творчество Сергея Есенина. Проект является гастрономическим партнером музея-заповедника Есенина в Константиново, и предлагает гостям необычный синтез кулинарии, барного дела, театра и поэзии. Тут чувствуют и любят текст - меню читается, как поэзия. Саму поэзию тут тоже любят: официанты читают стихи по выходным. И очень внимательны к деталям. Скраб для рук помимо традиционных фирменных геля и крема порадовал ароматом и качеством. В креативном бизнесе недостаточно придумать хорошую идею. Важно создать целостное впечатление: как выглядит бренд, звучит его голос, какой он на ощупь: в оформлении меню и выдаче чека, как устроен клиентский путь и какие эмоции остаются после. Это и есть эстетический интеллект — способность замечать нюансы, понимать контекст и соединять форму со смыслом. Он помогает бизнесу: 🧶 Создавать узнаваемый стиль, а не копировать тренды; 🧶 Превращать продукт в опыт, которым хочется делиться; Придумываю маршрут рязанского путешествия и "Поэт" там точно будет. И будут звучать стихи. 🧶 Видеть новые возможности в привычных вещах; Коробок спичек с автографом Есенина увожу с собой. 🧶 Принимать решения, которые работают и на эмоции, и на ценность бренда. Эстетика — не украшение, которое добавляют в конце, а часть стратегии. А для вашего бизнеса эстетика — это декор или инструмент звучания бренда? #брендинг
Карта письменностей Европы 1901 года: фрактура и антиква показаны как два разных алфавита
Карта Л. Хенкеля «Verbreitung der Schriftarten in Europa um 1900» — «Распространение письменностей в Европе около 1900 года». Напечатана в Petermanns Geographische Mitteilungen за 1901 год. В легенде фрактура значится как «Deutsches Alphabet». Антиква как «Lateinisches Alphabet». Ирландское письмо вынесено отдельной строкой: «Irische Schrift neben herrschender Antiqua». Цветной штриховкой помечены места, где письменности соседствуют из-за смешения традиций и народов — например, в районе нынешних Таганрога и Мариуполя — кириллица с греческим и фрактурой (внезапно!). Источник: Scripts in Europe (1901).jpg Изображение: own scan (Public domain) #история #latin #инфографика
Студийный Дайджест. 3 квартал 2026
Статья о жизни после лета: октябрь, встречи, кейсы. 23 кратких кейса — быстрое чтение, много интересного Читать на дизайнерс | #дайджест
Часто вижу работы, стилизованные под надписи советского периода, особенно рукописные. И так же часто замечаю спорные решения в форме букв, их пропорциях, штрихах и соединениях.
Например, в этой надписи сразу бросается в глаза «н», она заметно уже и контрастирует с пропорциями остальных букв. Ещё один момент — соединение «ын». Здесь даже не обычный соединительный штрих, а попытка объединить две буквы в своего рода лигатуру. На мой взгляд, получилось несколько надуманно и не совсем естественно. Не знаю, чем руководствовался автор и какой была его задумка. Но подобные решения встречаю довольно часто. Мне кажется, проблема нередко в том, что при стилизации пытаются повторить внешние признаки надписей определённого времени, не до конца понимая, как устроены сами рукописные буквы, как формируются их штрихи и соединения. А ведь именно это понимание во многом и определяет, насколько убедительно выглядит работа. Кстати, интересны ли вам разборы ваших работ, где я не только буду обращать внимание на спорные моменты, но и показывать возможные альтернативные решения? Если есть интерес, можно попробовать такой формат. #разбор
Батюшки, опять нам кто-то под калиткой навайбкодил!
На днях увидал, что какой-то кудесник завайбкодил аналоги топовых дизайнерских программ. Чел сделал бесплатные версии с открытым кодом почти для всего пакета Адобе: там тебе и аналог Фотошопа, и Иллюстратора, и даже Афтера есть. При этом оно весит мало, оно работает, и оно имеет +- те же самые фичи. Бонусом чел уже наструячил аналог Фигмы, Офиса и Автокада. Казалось бы, навайбкодил и молодец. Но это уже явный флажок неизбежного будущего, где модели будут по щелчку создавать любую прогу под любую задачу. Найдётся ли там место для Адобе, Фигмы, да и нас с вами? Или упрёмся таки в единственное диалоговое окно на чёрном экране, за которым бесконечная цепочка агентов будет пинать токены? #находки @vestochka_design
Продолжаю делиться с вами полезностями: в новой лекции рассказали про дизайн-систему бренда. Это суперважная тема, особенно с развитием ИИ.
И мне крупно повезло, что эту тему с мной разобрала Дарья Бучакова (@baguette_psd), арт-директор Т-Банка. Дарья очень обаятельный спикер, сильный профессионал и человек, который умеет систематизировать любой материал, даже такой объемный и сложный 😊 В лекции поговорили о том, как устроена дизайн-система и как за 6 шагов собрать ее для проекта или команды. ➡️ Смотреть лекцию ➡️ Смотреть лекцию
Как научиться писать об архитектуре? Банально, но верно — практиковаться.
Начать можно с малого: пройти бесплатный пробный блок нашего курса об архитектурном письме. Там вы сможете познакомиться с нашим подходом и попробовать один из инструментов в деле 🪄 Внутри вас ждут: → видео о том, зачем архитекторам писать; → инструмент для работы над текстом, чтобы взглянуть на объект с новой стороны и уйти от шаблонных описаний; → два практических задания, чтобы закрепить подход; → подборка с текстами — для вдохновения и дальнейшего исследования. Всех секретов раскрывать не будем: загляните на страницу курса, нажмите «Начать бесплатно» и сами все узнаете: А если захочется продолжения, после пробного блока вас ждет скидка 15% на полный курс. Учиться будете вместе с Александром Острогорским — преподавателем МАРШ, архитектурным журналистом и редактором. Вы последовательно освоите инструменты письма и соберете свой текст. Начнем 7 ноября!
В осеннем номере INTERIOR+DESIGN 10–11 вышло интервью Николая Переслегина и Георгия Трофимова о профессии архитектора, современной Москве и работе нашего бюро.
«Хорошей архитектуре медийность вредит, так как сбивает фокус с собственно архитектуры на комментарии, то есть разговор о ней. В то время как недосказанность, напротив, украшает. Как настоящее искусство, архитектура самодостаточна и обладает собственным языком. Язык архитектуры — это пропорция, масштаб, деталь, силуэт. В музыке это ноты, у писателей буквы, у художников краски. Если архитектура хорошая, то никакие комментарии ей не нужны. Как не нужны комментарии художников об их картинах, а нужны картины. То же можно сказать и о музыке, и о литературном творчестве, и о кино», — Николай Переслегин. Поговорили и о том, как архитектура отвечает на перемены в обществе, почему хорошее здание не нуждается в объяснениях и зачем архитектору собственная большая идея. О творческих кризисах, поиске вдохновения и нашем стремлении делать архитектуру одновременно рациональной и чувственной. Буквально: «Мы садимся, берем карандаши и бумагу, рисуем эскизы, обсуждаем и появляется картинка», — Георгий Трофимов Спасибо редакции журнала за интерес к нашей работе, Анне Уколовой — за интересные вопросы, Ольге Бови — за прекрасные фотографии, Анфисе Кошелевой — за организацию процесса. И Алексею Дорожкину — за приглашение принять участие. На фото партнёры бюро во дворе нашего проекта Ильинка 3/8 для Sminex. Заказать бумажный номер можно по этой ссылке. #kleineweltarchitekten