Розыгрыш от Hotpoint

Подписывайтесь на официальный Telegram-канал бренда и участвуйте в розыгрыше сертификата Ozon Узнать больше #реклама О рекламодателе
Изображение поста

Факт: экран ограничивает работу с формой.

Общение с глиной или другими природными материалами — это способ проверить свои решения в реальности через объём, вес, фактуру и баланс. На гончарных мастер-классах в «Московских мастерских» можно расширить своё визуальное мышление и сделать собственный арт-объект под руководством современных художников. Занятия ведут опытные авторы, которые экспонируются в галереях, что точно гарантирует достойный результат и пользу от процесса. Попав в арт-пространство московских мастерских, по-настоящему погружаешься в культурный контекст. Здесь можно познакомиться и пообщаться с современными художниками в открытых студиях, погулять по выставке «Кажется, я влюблён» и увидеть, как приёмы из мастер-класса работают в реальных арт-объектах. Поэтому поход на интенсив становится реальной ревизией столичной арт-сцены. Практическая часть — работа с глиной. Здесь становится очевидно, как форма до собирается, за счёт чего возникает её выразительность. Такой опыт полезен для всех, кто работает с визуальным концептом: развивается чувство объёма и композиции, приходит понимание аналогового материала. Итог — собственное произведение искусства, которое после обжига можно забрать. Расписание: 🔶 27 июня: 🔸 14:00 — керамическая кружка 🔸 16:00 — глиняная чашка 🔶 4 июля 🔸 14:00 — керамическая брошь 🔸 16:00 — вазочка ➡ Запись — #artists">по ссылке. 📍 «Московские мастерские» РЦ «Место встречи София», 2 этаж Сиреневый бульвар, д. 31 [Фабрика Дизайна]

Коллекция мокапов от Antony Boyd

Здесь вы найдёте много высококачественных мокапов различных девайсов и не только, с помощью которых сможете показать ваш дизайн заказчику ⤷Глянуть сайт #мокапы

App Store Templates — Большая коллекция е скриншотов из Apple Store и Google Play Store во всех требуемых размерах

Минутка на двоих:
Хороший дизайн — когда он очень личный, на двоих.
Video is not supported
#ЛучшиеВыпускники2026
Анастасия Утина Институт графического дизайна Профиль: графический дизайн в рекламе 🎨Анастасия — участница образовательных программ арт-кластера «Таврида», всероссийского форума «Дигория», международной школы послов культуры стран СНГ, молодежного форума «Ладога». 🏆Студентка является победителем и призером международных и всероссийских творческих конкурсов, в числе которых «Творческая весна» и «Нити культуры», выставка-конкурс графики «Графические миры. Времен связующая нить», студенческий конкурс на лучший дизайн упаковки «Заводной апельсин». 🖼️Анастасия стала финалисткой конкурса «Россия. Горизонты» и выставлялась в Новой Третьяковке. В стенах университета девушка также активно занималась спортом. «Самым ярким воспоминанием об учебе стал мой год в секции академической гребли. Когда еще, как не в студенчестве, можно решиться на такой необычный опыт, выходить на открытую Неву, работать в команде и видеть Петербург с ракурса, недоступного пешеходам», — рассказывает Анастасия. ❤️Самым значимым проектом, разработанном в вузе, для студентки является ее дипломная работа — авторская книга «По дорогам предков», посвященная малым народам России. «Моя главная цель после выпуска — масштабировать эту инициативу. Я хочу создавать новые форматы: мерч, интерактивные выставки, образовательные онлайн-курсы. Я хочу, чтобы люди в разных уголках нашей огромной страны узнавали о богатстве ее культурного кода и чувствовали глубокую связь с традициями от Севера до Кавказа», — делится студентка. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
ИГРЫ СДЕЛАННЫЕ ЗА 1 ВЕЧЕР 😱
Решительно не успеваю с вами делиться внутрянкой интенсива, поэтому просто ловите несколько ссылок на игры и приложения, которые ребята сделали 🚨 ЗА ОДИН СУКА ВЕЧЕР!!*!!!!"*;%!"* 1️⃣ Интерактивный тест для дизайнеров — ссылка 2️⃣ Марио!!!! но персонаж котик — ссылка 3️⃣ Колесо идей для креативных профессий — ссылка 4️⃣ Шикарная 8-битная игра "поймай HR" — ссылка Дорогие студенты, закидывайте в комментарии другие свои проекты, там ещё много клевого у вас, не успеваю всё смотреть и собирать))
Изображение канала: Study 3d | Gamedev | Моделирование
3400+ cinematic sound effects
Данный пак содержит более 3400 звуков, разбитых на 64 категории. Все не перечислишь, ознакомиться подробнее можно здесь. Формат: WAV 24/32-bit, 48/92 kHz, 2304-6144 Kbps. 🔗 СКАЧАТЬ | 5,48 ГБ
Video is not supported
Изображение канала: FashionVectorDesign
Можно бесконечно искать идеи для контента, а можно собрать целую галерею за 15 минут с помощью нейросетей 👀
В новом видео показываю свой процесс создания галереи для Instagram, Telegram, VK и Pinterest - от идеи до готового результата. Разберём: ✨ как продумать структуру галереи ✨ где создавать изображения и карточки ✨ как сохранить единый стиль во всей серии работ ✨ какие нейросети использовать для fashion-проектов, принтов и мерча ✨ как ускорить создание контента в несколько раз Если вы дизайнер одежды, швея, мастер хендмейда, ведёте блог или просто работаете с визуалом - это видео может сэкономить вам немало времени. Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен А для тех, кто хочет глубже разобраться в нейросетях, подготовила бесплатный каталог из 50+ ИИ-инструментов для творчества и работы. https://fvdesign.ru/50neiro Приятного просмотра ✨ Я в ВК | Я в Мах
Изображение канала: Дизайнер, привет
🥰 AI-конфа про визуальный продакшн
С AI-визуалом сейчас странная штука. Инструментов стало много, а нормальный процесс у команд часто всё ещё разваливается на десятки вкладок. Тут генерим баннер, там делаем видео, в третьем месте собираем мокап, потом пытаемся сохранить единый стиль бренда и не утонуть в правках. 9 июля Phygital+ проводит бесплатную Summer AI Conf про реальные кейсы внедрения нейросетей в дизайн, маркетинг и бизнес-процессы. Онлайн, без поездок и лишней возни. По составу супер: X5 Tech, DEPOT, Чижик, Иви, KANZLER, FINOM, Альфа-Банк и Phygital+. Будут разбирать не абстрактные промпты, а рабочие сценарии: как ускорять SMM-видео, делать fashion-кампании без новой съёмки под каждую гипотезу, собирать брендовые креативы, продукт-фото, мокапы, иконки и визуалы для медиа. Отдельно покажут пайплайны в Phygital+. Это платформа, где можно собирать связки из разных нейросетей, работать командой, держать визуал в стиле бренда, не зависеть от одной модели и оплачивать российскими картами. Внутри обещают цифры и кейсы. Например, ускорение создания персонажа в 4 раза, 3D-иконки за час вместо недели, креативы быстрее в 2 раза и меньше зависимости от фотобанков. Газ всем тем, кто отвечает за поток визуального контента: дизайнеры, маркетологи, арт-диры, креативные команды, контент-менеджеры. Особенно если уже устали от ситуаций, где AI вроде ускоряет, но весь процесс всё равно держится на ручном склеивании разных инструментов. После регистрации дают готовые связки нейросетей для дизайна и маркетинга, а также темплейты в Phygital+, которые можно адаптировать под свои задачи. 🗓 9 июля, онлайн, бесплатно 🔠 Зарегаться и забрать темплейты 🔠 Зарегаться и забрать темплейты
Изображение канала: Визионизм
#наблюдение #образование
Если посмотреть на то, как устроено детское творчество, то оно развивается практически сразу через попытки интерпретации живого существа. Первые предметные рисунки детей почти во всем мире — это так называемые «головоноги» (огромная голова с отходящими от нее линиями-ножками), которые появляются около 3-4 лет. Позже дети усложняют рисунок более конкретными образами животных, монстров, человечков, супергероев, фантастических существ. Каждому придумывают характер, настроение, историю. Но буквы почему-то остаются исключением, хотя знакомство и копирование буквы начинается примерно в этом же возрате. Это понятно, потому что ребенок интерпретирует реальность и учится подражая ей уже имея приличный опыт взаимодействия с окружающим миром и способен к своей собственной интепретации, более образной, абстрактной, и не только пародийной. И здесь мне кажется что буква как носитель более обстрактной сущности куда лучше подходит для практики развития художественного образного мышления. За последние несколько лет мне посчастливилось проводить много буквенных практик с детьми — в рамках каллиграфического курса и программы Design Playground. Недавно я сел собрать все эти чудные и необычные рисунки вместе и неожиданно обнаружил целую коллекцию удивительных букв. Их уже сотни. И каждая совершенно живая. Есть тяжелые и легкие. Пушистые и колючие. Медленные и стремительные. Стеснительные и наглые. Добрые и тревожные. Они не похожи на привычные школьные буквы, потому что детям не так интересно писать букву по ее конструктивному скелету, намного интереснее рассказывать истории говорящими буквами. Они относятся к ней как к образу. Буква — невероятный инструмент развития образного мышления. Она может быть персонажем. Она может иметь темперамент. Она может быть хрупкой, упрямой, ленивой, смешной, опасной или спокойной. Буква — это не только знак. Это хранитель образа. Мне кажется, именно поэтому буквенные практики оказываются такими сильными. В отличие от рисования готовых персонажей, здесь ребенок работает с гораздо более абстрактной формой. Он не иллюстрирует уже знакомый объект, а наделяет характером графическую конструкцию, существующую внутри системы. Это совсем другой уровень визуального мышления. Думаю, что это начало нового шрифта, как хранителя детского образного подхода. Это будет архив свободного мышления — того самого момента, когда буква еще не стала правилом, но уже стала образом. Буква — самая маленькая единица образного мышления.