Графический дизайнер в бюро «Понятно»

Мы, бюро «Понятно» — производим контент для маркетинговых и HR-команд крупного и среднего бизнеса. Задачи: — баннеры и адаптивы, дизайн презентаций, ерстка ПДФ-доков — иногда клиенту нужно решить коммуникационную задачу по-другому: например, продумать стиль промо-кампании и сделать пакет материалов в этом стиле — с такими проектами также предстоит работать: вовлекаться можно как в разработку концептов, так и в создание материалов Ожидания: — понимание принципов композиции, цвета, типографики — владение Figma, Photoshop, Illustartor, Google Slides и Power Point для презентаций — умение работать с гайдами и референсами — умение самостоятельно принимать решения на уровне своих макетов и предлагать разные варианты решения задачи — соблюдение дедлайнов Будет плюсом: — моушн, 3D, генерации в ИИ Условия: — мы пока готовы работать только сдельно: в конце каждого месяца подводим итог по количеству задач, считаем сумму по прайс-листу — формат работы удалённый — дедлайны обычно комфортные — случаются горячие запросы, за них будем доплачивать Контакт для отклика: @AlisonPatison #дизайн
Изображение поста

Сетки в веб-дизайне

История сеток в веб-дизайне отражает наследие книгопечатания и графического дизайна. Узнайте, как принципы композиции влияют на организацию интерфейсов Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста

Вот она — сила курса «Моушн-дизайнер»

Расспросили методистку курса Ладу Зимину о фишках, которые отличают учебу в BBE. Старт курсов «Моушн-дизайнер» и «Моушн-дизайнер Plus» — уже сегодня! Какие ключевые навыки нужны моушн-дизайнеру? Необходимо знание основного софта: Adobe After Effects для 2D-анимации, Blender или Cinema 4D — для 3D. Стандартом в индустрии считается связка Cinema 4D и Redshift Render. Бонусом будет база графического дизайна: понимание основ композиции, теории цвета, типографики, работы с сеткой и визуальными ритмами для создания гармоничных кадров. Как студенты тренируют эти навыки в BBE? Курс BEE выстроен так, чтобы вы двигались от простого к сложному. Сначала студенты получают базу графического дизайна, параллельно осваивая Adobe Illustrator и After Effects. На старте также есть дополнительный курс по Photoshop. В программе упор сделан именно на 3D, поэтому второй модуль самый длинный — целых 20 недель. В это время студенты знакомятся с разными способами моделирования, учатся анимировать объекты и создавать симуляции. Софт этого модуля — Redshift Render. Третий модуль посвящен монтажу в Premiere Pro и саунд-дизайну в Reaper. Здесь же идет изучение дополнительных инструментов для гибкости в работе: ZBrush, Substance Painter и Marvelous Designer. В чем сила курса с методической точки зрения? Курс отличает сильный упор на 3D: студенты проходят весь путь от препродакшена до постпродакшена анимационного ролика. Еще одна фишка — акцент на практику. Кроме домашних заданий, мы предлагаем поработать над брифами от реальных заказчиков. Лучшие работы идут на их сайты, в соцсети или даже в эфир, как с телеканалом 2х2. → Выбрать свою версию курса — базовый или расширенный.

Любовь к иллюстрации, магазинчик мерча и вера в себя

По случаю сегодняшнего старта «Иллюстратора» делимся впечатлениями его выпускницы Анны Великсар: Я пришла на курс, чтобы овладеть программами, в которых не разбиралась — это Adobe Illustrator и Photoshop. Также я надеялась побороть синдром самозванца и научиться самопрезентации. В итоге надеялась собрать портфолио, стать увереннее в своих навыках и обрести новых друзей. Впечатления от обучения остались самые теплые! Даже как-то грустно, что курс подошел к концу. Лекции были полезными, преподаватели и кураторы — чуткими и добрыми, а одногруппники оказались просто замечательными. Мне не хватило только карьерных рекомендаций: не все вопросы о дальнейшем поиске работы получили ответы. За время обучения я стала увереннее в своих силах: мне больше не страшно называть себя иллюстратором. Я наконец освоила те программы, которых избегала до курса, а лекции по композиции, контрасту и истории искусства помогли мне повысить свои навыки. Мой план — развиваться в иллюстрации, поработать с агентствами и издательствами, активнее вести социальные сети. Однажды думаю издать свой комикс и открыть магазинчик с мерчем. Этот год показал мне, на что я действительно способна: теперь меня не пугают большие цели и сложные проекты. Я еще сильнее полюбила иллюстрацию и поверила в себя. → Записаться на годовой курс.
Изображение поста
Сетки в веб-дизайне
История сеток в веб-дизайне отражает наследие книгопечатания и графического дизайна. Узнайте, как принципы композиции влияют на организацию интерфейсов Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
Сетки в веб-дизайне
История сеток в веб-дизайне отражает наследие книгопечатания и графического дизайна. Узнайте, как принципы композиции влияют на организацию интерфейсов Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
💡 Сетап водного экрана: рабочие зоны и ограничения
Что касается safe frame, то тут интересная история. При работе с водным экраном важно понимать, что полотно неравномерно по качеству изображения. Оптимально работать в средней зоне (желтое + красное), а на периферии размещать что-то, что совсем не важно и скорее просто чуть расширяет вашу композицию. Даже если погода будет хорошая, то падающие капли от самого экрана по краям будут создавать динамику и края картинки будут размываться. Но всегда есть шанс, что что-то с краев будет видно, поэтому совсем пустоту там размещать тоже плохо. Обращайте на эти композиционные особенности внимание при подготовке макетов. Чтобы было наглядно, при подготовке концептов я сделала маску с затуханием по зонам, чтобы понимать, где изображение будет наименее читаемое. 👤 Важная деталь: на все концепты и верстку (в любых проектах!) обязательно нужно поставить силуэт человека в реальном масштабе. Это помогает соотнести масштаб экрана с восприятием зрителя, особенно если в макете есть текст или сюжетные элементы. На экране компьютера все кажется маленьким и очень детализированным, а на экране в 10-20-30 метров будет совсем другое ощущение. Без человечка (и периодического просмотра контента в 100%) легко потерять это чувство масштабности. Но, справедливости ради, хочу заметить, что на водном экране вообще стоит работать только с крупными и контрастными формами, все мелкое просто не будет видно. 🌟И еще. Не стоит забывать о погоде: даже легкий ветер способен сместить водное полотно, поэтому всегда нужно предусматривать запас по ширине (тут спасают крупные формы) и тестировать шоу непосредственно на площадке. ⚡️Ничто никогда не заменит вам тестов на площадке!!! Поэтому приезжайте как можно чаще смотреть свой контент в реальных условиях. Каждый тест прокачивает нашу любимую «насмотренность»: вы начинаете чувствовать разницу между тем, как изображение выглядит в макете, и тем, как оно есть на самом деле. Со временем формируется связь «экран — реальность», появляется опыт понимания, какие приемы работают, а какие теряются, где стоит делать акцент, а где нет. Очень советую пользоваться этой простой (ахаха, не всегда) возможностью набраться опыта. А в следующий раз поговорим про цвета и композицию, ух, наше любимое!
Изображение поста
Еще одно крутое применение нейросети GPT-3, вышло приложение PlaylistAI, которое позволяет создавать плейлисты для Spotify и Apple Music на основе текстового запроса или загруженного изображения. Нейросеть поможет быстро подобрать музыкальную композицию для видео или создать плейлист с нужными для вас треками.
www.playlistai.app
Digital Designer в Спортс"
Спортс" — крупное медиа о спорте на русском языке с 30+ млн MAU. Задачи: — создавать спецпроекты, в которых сбалансированы эстетика, польза для бизнеса, интерес и удобство для пользователя — генерировать идеи, принимать решения и подкреплять их аргументами — взаимодействовать с командой разработки, дизайнерами, аналитиками, маркетингом Ожидания: — ты умеешь работать с композицией, понимаешь типографику и колористику — у тебя есть опыт работы с Figma и софт-пакетом Adobe, Cinema 4D или Blender, Octane Render — ты следишь за трендами в мире дизайна и развиваешь насмотренность — тебе не составляет труда аргументировать свои решения и делиться видением и ощущением дизайна с командой — ты можешь организовать свою работу, оценивать задачи и соблюдать сроки их выполнения Будет плюсом: — если ты умеешь и любишь рисовать от руки, интересуешься 3D-графикой, погружен(а) в спортивную повестку Условия: — гибкий график без микроменджмента: сами выбираете начало и окончание рабочего дня — удаленка или офис в Москве рядом с м. Проспект Мира/Рижская — ДМС со стоматологией с первого дня, компенсация фитнеса и английского — поддержка обучения и развития: оплачиваем профильные курсы и доступы к конференциям — программа лояльности для сотрудников с сотнями скидок — комфортная рабочая атмосфера: клубы по интересам, настолки и random-coffee Контакт для отклика: @sports_recruiter #дизайн
Изображение поста
Стеклянные башни высотой до 70 этажей рядом с Кутузовским проспектом
Вторая очередь мультиквартала VEER от MR — это архитектурный ансамбль из четырех стеклянных башен с «коронами», самая высокая из башен превышает 240 метров. Архитектурный облик разработан Kleinewelt Architekten. ➡️Авторы целенаправленно добивались лаконичности, подчеркнутой единообразием материалов и строгостью форм. Замысел состоял в том, чтобы квартал контрастировал с окружающим пейзажем. Башни с мягко скругленными углами растворяются в небе — стеклянные фасады в серебристо-серых тонах отражают солнечный свет, приглушая его и создавая эффект легкой дымки и воздушности. «Архитектура второй очереди VEER построена на лаконичных решениях, с максимальным остеклением фасадов и плавными линиями. Пространство выглядит открытым, прозрачным, с ощущением слияния интерьера с городским ландшафтом», — комментирует Георгий Трофимов, партнер бюро Kleinewelt Architekten, автор концепции. ➡️Фасады, облицованные серо-голубым стеклом и подчеркнутые строгой модульной сеткой, приобретают кристальное сияние. Скругленные углы подчеркивают вертикаль, а стеклянные завершения — «короны» на вершинах корпусов — добавляют архитектурной композиции цельность и ритм. ➡️Стилобат, расположенный между башнями комплекса, включает необычное решение — круглые световые проемы в кровле, через которые видны кроны деревьев из внутреннего двора. На первом уровне появятся коммерческие пространства.
Изображение поста
Стеклянные башни высотой до 70 этажей рядом с Кутузовским проспектом
Вторая очередь мультиквартала VEER от MR — это архитектурный ансамбль из четырех стеклянных башен с «коронами», самая высокая из башен превышает 240 метров. Архитектурный облик разработан Kleinewelt Architekten. ➡️Авторы целенаправленно добивались лаконичности, подчеркнутой единообразием материалов и строгостью форм. Замысел состоял в том, чтобы квартал контрастировал с окружающим пейзажем. Башни с мягко скругленными углами растворяются в небе — стеклянные фасады в серебристо-серых тонах отражают солнечный свет, приглушая его и создавая эффект легкой дымки и воздушности. «Архитектура второй очереди VEER построена на лаконичных решениях, с максимальным остеклением фасадов и плавными линиями. Пространство выглядит открытым, прозрачным, с ощущением слияния интерьера с городским ландшафтом», — комментирует Георгий Трофимов, партнер бюро Kleinewelt Architekten, автор концепции. ➡️Фасады, облицованные серо-голубым стеклом и подчеркнутые строгой модульной сеткой, приобретают кристальное сияние. Скругленные углы подчеркивают вертикаль, а стеклянные завершения — «короны» на вершинах корпусов — добавляют архитектурной композиции цельность и ритм. ➡️Стилобат, расположенный между башнями комплекса, включает необычное решение — круглые световые проемы в кровле, через которые видны кроны деревьев из внутреннего двора. На первом уровне появятся коммерческие пространства.
Изображение поста
Минутка музыки:
Дельфин исполняет композицию «Надежда» с очень простым, но атмосферным оформлением сцены. Дизайн постановки выступления.
Люблю нетривиальные задачи.
Например, сейчас работаю над кириллическим логотипом в стилистике арабской вязи, но не а-ля чайхона, а что-то более современное с лёгким граффити флёром. И что самое кайфовое — читабельность не важна. Поиск форм, композиции и пр.
Изображение поста
Middle+/Senior UX/UI designer в Spans Agency
Мы — Spans Agency, рассказываем истории брендов по-своему: создаём крутые сайты, брендинг и удобный UX. Задачи: — разрабатывать и презентовать дизайн-концепции — проводить аналитику — создавать прототипы — разрабатывать дизайн — адаптировать под разные устройства — взаимодействовать с разработчиками и проводить дизайн-ревью Ожидания: — самостоятельно ведешь дизайн-проекты от начала и до конца — умеешь разрабатывать концепции и создавать визуальные решения для брендов — системно подходишь к работе, обладаешь логическим мышлением и придерживаешься принципа pixel perfect — работаешь с визуальным дизайном на высоком уровне, включая композицию, форму, цвет и типографику — уверенно владеешь инструментами Adobe и Figma на продвинутом уровне, используешь Properties, Variables и Styles — ты составляешь консистентные дизайн-системы и UI KIT Условия: — удаленный формат работы с 10 до 19 по Мск или офис в Москве — оформление как самозанятый или по договору с ИП — зарплата обсуждается по итогам собеседования → Подробнее Контакт для отклика: @Lena_Nag #дизайн
Изображение поста
Привет! На связи Кристина – дизайнер и преподаватель в UPROCK 👋🏼
Предлагаю вам сегодня разобрать интересную тему: графические приемы в UX/UI. Часто я слышу от студентов: «Графика – это сложно, у меня не получится, у меня нет нужного скилла». На самом деле графика в интерфейсах не обязана быть сложной, наоборот, простые формы могут стать изюминкой вашего проекта. 🟨 Самый простой пример – квадрат. Казалось бы, что может быть проще и причем тут графика? А именно из квадрата можно собрать бесконечное количество решений: – паттерны для фонов – легкий акцент или декоративный элемент – простая иллюстрация – и даже целая композиция Наши студенты часто удивляют меня тем, как они применяют этот прием. Кто-то использует квадраты в айдентике, кто-то собирает из них иллюстрации вроде пиксельных персонажей, а кто-то внедряет паттерн прямо в сайт. Самое важное – в графике нет ничего недосягаемого. Простые формы доступны каждому: попробуйте добавить их в свои проекты, и вы увидите, как даже минимальный прием делает визуал эффектнее, креативнее и выразительнее. ✨ Не бойтесь экспериментировать с графикой, подключайте творчество и фантазию и, уверена, вы удивитесь результату. ⚡️ И, как обычно по пятницам, делимся с вами подборкой полезных статей, которые рекомендуем к прочтению на этих выходных 😊 📖 Лучшая типографика 1920-х годов – от Futura до Industria Gravur Рассмотрим несколько самых знаковых шрифтов этого времени. 📖 Как дизайнеру создать личный бренд Разберем вопрос создания личного бренда для дизайнера: что это такое, зачем он нужен и с чего стоит начать. 📖 Действия в таблицах: рекомендации по проектированию Узнаем, какие паттерны существуют в этой области и как они применяются в реальных продуктах.‍ 📖 Полезные ресурсы для дизайнеров Подборка ресурсов, которые сделают вас сильнее как UX/UI-дизайнера. 📖 Microsoft vs Apple: две философии, два пути Apple и Microsoft — две крупнейшие технологические компании с разной философией и видением, которые на протяжении многих лет соревнуются за лидерство на рынке. ***** Бесплатные курсы по UX/UI: 🔥 Продвинутая Figma: Cайты 🔥 Продуктовый дизайн Телеграм-каналы: ⚡️ UX и продуктовый дизайн ⚡️ Плакаты: Вдохновение и рефы ⚡️ Личный канал Евгения UPROCK Полезные материалы: ✨ Бесплатные кириллические шрифтыБесплатные мокапыСтатьи по UX/UI
Что скрывают коты и как забатонить свой дизайн?
Упаковали фрагмент из урока по композиции в новое видео. Полностью лекцию можно посмотреть в нашем боте @perasperagram_bot
«Палка, палка, огуречик»: как сделать эскиз для коллажа
Своими фишками поделилась Дарья Павлова, заядлая коллажистка и наставница программы «Иллюстратор»: Палитра и материалы Я начинаю работу с простого линейного эскиза, прикидывая общий сюжет и композицию. Как правило, это формат «палка, палка, огуречик» — без прорисовки и детализации. После подбираю палитру: иногда придумываю сама, а иногда использую генератор палитр или референсы. Ограничение палитры помогает определиться с настроением иллюстрации и облегчает подбор материалов. Большую часть картинок беру с Unsplash, главное — сформулировать запрос на английском. Другие ресурсы с материалами для цифровых коллажей можно посмотреть в подборке «Режь да клей». Случайность и контроль в коллаже Часто использую найденные фотографии: их элементы или образы помогают окончательно докрутить задумку — люблю эту контролируемую коллажную случайность. Если хочется больше контроля над процессом (поиск конкретных поз, работа по более детализированному эскизу), можно генерировать элементы в нейросети. Самодельные материалы Если какие-то элементы для коллажа найти не получается, я позирую для фото или прошу друзей. Обычно сама делаю фото рук в сложных позах. Важно, чтобы фото были приличного качества, хотя фото плохого качества можно пропустить через фильтры, чтобы замаскировать пиксели и размытости. Также совершенно не возбраняется микс цифрового коллажа и самодельного рисунка. Эскиз для заказчика Мне удобно работать по примитивному эскизу, но на утверждение заказчику его не отправить — никто ничего не поймет. В эскизе для заказчика стараюсь использовать те же материалы, которые пойдут в итоговый проект. На этом этапе работаю грубо: не стараюсь аккуратно обтравить элементы, но уже пытаюсь подобрать художественный образ, определить композицию, цвет и свет, которые буду развивать. В этом проекте показала эскизы к иллюстрациям, которые утвердил заказчик. Видно, что они сильно отличаются от итоговых иллюстраций, но основные зацепки для образа на них уже есть. Референсы стиля Last but not least — рефы. Их не нужно много, достаточно 1-2 к одной иллюстрации. Рефы помогают не блуждать в потемках, задают ориентиры в качестве исполнения и подсказывают интересные ходы в технике. #коллажный_четверг
Изображение поста
ЗАВЕТЫ ДЛЯ ЕЛИЗАВЕТЫ
3д сцену всегда заполняем задом-наперед. Сначала забиваем бэкграунд, и из самой дальней точки постепенно движемся к первому плану. Почему именно так? Нет ничего грустнее иллюстрации на которой крутой проработанный первый план, а вместо фона - пустота и сваливающиеся с края земли в бездну автомобили. При подходе "от бэкграунда" у нас во-первых сразу на уровне композиции появляется внятная даль, а во-вторых органично усложняется детализация сцены ближе к камере. 🟢🟢🟢 Заветы для Елизаветы от Глеба Лимонова Новая постоянная рубрика, в которой мы делимся инсайтами по рисованию архитектурных иллюстраций @sintez_space
Изображение поста
⚡️ Только сегодня — забирай целых 4 (!) курса по цене 1
Масштабная прокачка дизайнера до уровня PRO (экономия 40 тысяч) Если ты ждал какой-то недорогой вариант, чтобы прокачать дизайн, продажи, нейросети и начать делать кратно больше денег с дизайна — это твой шанс 😉 Какое качество уроков: Бесплатный урок по дизайну презентации для ТВ-шоу все еще лежит тут по ссылочке — переходи, смотри, там как всегда качество ⭐️ Это последняя распродажа перед полной переупаковкой всех курсов! ——— Что внутри: ⭐️Курс 1. NeuroDesign (29.900 ₽) (запись) (более 16 часов материала, 3 модуля) Это самый простой способ дизайнеру научиться в киношные, трехмерные композиции на уровне топовых дизайнеров, так же база по цвету, типографике, 12+ работ в домашних заданиях Примеры учеников — до и после прохождения курса прямо на картинке сверху (или в комментариях) В конце курса ты упакауешься так, что сможешь спокойно повысить цену графики в 2-3 раза и стать по уровню лучше 90-95% всех дизайнеров вокруг ——— ⭐️Курс 2. NeuroGuide (9.900 ₽) (запись) (6+ часов материала, 1 модуль) Самая актуальная база по нейросетям на сентябрь 2025 года: нейрофотосессии, анимации, генерация товаров, ультра-реалистичные коллажи в пару кликов + методика как создать себе из GPT ментора, маркетолога, арт-директора и продажника А самое важное — ты сможешь выполнять новые услуги новой профессии «Нейродизайнер», это сильно сократит время на рисование картинок, и сильно увеличит качество работ С таким уровнем можно будет спокойно постить кейсы и ждать клиентов с Behance, Pinterest и Threads ✨ ——— ⭐️Курс 3. DesignXMarketing (14.900 ₽) (запись) (4+ часов материала, 1 модуль) (Андрей Блэк) Это та самая волшебная таблетка как сделать 100К на дизайне за 3-5 дней!! Блин, вы че реально повелись? 🤓 Давай по чесноку: у всех дизайнеров есть пара проблем, которые прям очень мешают жить. Этот курс научит тебя не просто кидать работы на Behance, а создавать полноценные Behance-шаблоны, где зашито сразу море разных продающих смыслов. Все с подробными примерами, пошаговыми инструкциями, поглощается реально за пару заходов, будто сгонял на топовую консультацию. Ты можешь не шарить за настройку рекламы, но после прохождения курса будешь шарить за маркетинг, как дизайнер: как и где искать постоянников на сайты, баннеры и карточки, разбор всех видов трафика для дизайнера, как создать топовое позиционирование и линейку продуктов Проще говоря — это фулл-гайд по тому как психологически зацепить клиента своей упаковкой, чтобы работать с ними вдолгую и вытаскивать даже по 800К в год с 1 клиента. Материал расчитан на дизайнеров с доходом 50-150К, которые хотят выйти на 400-500 тысяч дохода ——— ⭐️Курс 4. Таргетинг для дизайнеров (9.900 ₽) (запись) (2 урока по 40 минут) (Аида Бленегапце) Найти хорошего дизайнера в команду тяжело. Найти хорошего таргетолога — еще тяжелее. Найти гайд по настройке таргетинга своими ручками — невозможно. Но вот он тут перед вами, в 2 уроках по 40 минут — рассказано как даже на небольших бюджетах можно запустить на свои услуги Таргетинг VK и стабильно получать оттуда заказы. Нет клиентов? Включил. — Завал заказов? Выключил. Таргет — намного проще, чем кажется и его может настроить вообще каждый. ——— Сейчас, если напишешь мне «Хочу Нейродизайн» — ты получишь доступ сразу к 4 курсам по цене 1-ого и масштабной прокачке тебя, как дизайнера ⭐️ Общая цена курсов: 29.900 ₽ + 9.900 ₽ + 14.900 ₽ + 9.900 ₽ = 64.600 ₽ Цена только сегодня: 24.900 ₽ Для тех, кто уже взял предзаказ NeuroGuide: 19.900 ₽ Есть рассрочка — 4.150₽ /мес Экономия — целых 40 тысяч рублей С обратной связью по всем домашкам: 75.900 ₽ P.S. Если только сейчас понял, что тебе оно очень нужно, надо собрать деньги и пр. — просто напиши в ЛС слово «Бронь», придержу для тебя цену еще пару дней ☺️
Изображение поста
Новый бизнес-центр в районе Солнцево получит архитектурный образ утёса
➡️ Бизнес-центр MOUNT на Боровском шоссе, вл. 2 визуально напомнит утёс – природный символ силы и устойчивости. Силуэт офисного объекта высотой 90 метров расширяется книзу, задавая динамичную композицию. «Пластика фасадов подчеркивается кассетными алюминиевыми панелями и остеклением. Архитекторы стремились создать образ, который органично сочетает природные мотивы и современную деловую функцию», - отметил главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов. ➡️ Ранее на данный объект было выдано свидетельство об утверждении архитектурно-градостроительного решения (АГР). ➡️ Авторами архитектуры делового проекта выступило бюро BLANK. В основу образа легло окружение будущего проекта: современная городская застройка и природный ландшафт Мещерского леса поблизости. ➡️ Первые этажи объекта составит общедоступная инфраструктура – кафе и событийные площадки. Территорию дополнят благоустроенные пространства: зоны отдыха, озеленение, детская площадка. Девелопер проекта: FORMA
Изображение поста