Минутка веб:

Интересная работа с интерактивной анимацией знака и динамической композицией контента. Студия Obys.

Интересно, что раньше примерно так же говорили про фотошоп, иллюстратор и даже про цифровые эскизы 😄 Почему-то никто не считает плохим дизайнером человека, который использует: — графический планшет — компьютер — профессиональные программы — автоматизацию Хотя всё это тоже когда-то называли «не настоящим творчеством». ➡️ ИИ не работает вместо дизайнера. Он ускоряет рутину, помогает тестировать идеи, визуализировать, искать варианты и усиливать подачу. Но вкус, насмотренность, понимание конструкции, композиции и работы с продуктом - всё равно остаётся за человеком. Проблема не в ИИ. Проблема - когда человеку нечего показать без него. А использовать новые инструменты в своей работе - это нормально. Так индустрия развивалась всегда 👀 Если вы до сих пор не забрали мою подборку из 50 нейросетей, которые реально пригодятся в работе дизайнеру - то сейчас самое время это сделать👌🏻 ЗАБРАТЬ ПО ССЫЛКЕ 👈🏻

Я выросла на юге города, и одной из важных точек моей повседневности был торговый центр по имени «Дирижабль». Он появился, когда я училась в младшей школе, и стал одним из первых торговых центров Екатеринбурга. Стеклянный, нелепый, со странными конструкциями внутри и снаружи. Скорее крытый вещевой рынок, чем молл — без международных сетевых магазинов (они пришли в город гораздо позже), но зато со всякой всячиной от фотосалона до обувных. «Дирижабль» расположен в нескольких остановках от моего дома, и всегда маячил на заднем фоне в моих поездках в школу и в институт в переполненных маршрутках. Если проезжаешь дурацкий полосатый бок — значит, минут через пять выходить: тридцать-сорок минут пути позади, пробок больше не будет. Я даже не помню, что было там, где стоит ТЦ — в общем, он был прочно встроен в мою повседневность. Несколько лет назад я с удивлением обнаружила, что он буквально выстроен в форме дирижабля — с продольной осью симметрии, острыми декоративными клювами и даже мачтами для парковки дирижабля (куча металла для образа!). Я настолько привыкла к его существованию, что никогда не думала о природе его формы, а тут вдруг сообразила, что вся эта забавная распластанная штука — довольно наивная и чистосердечная композиция нулевых. И вот неделю назад за ужином родители рассказали мне, что его снесут, а на его месте построят новый жилой квартал. И я с удивлением обнаружила, что мне его жаль! Потому что он симпатяга. И существует в единственном экземпляре. И в нём есть даже своя дурацкая красота. Но главное, потому что для меня он какой-то очень родной — я знаю его зимой и летом, он связан с усталыми подростковыми субботами и торопливыми студенческими понедельниками, покупкой новых туфель и выбором канцтоваров или ёлочных игрушек. Ужасно удивила этим сама себя.

OpenAI выпустила ChatGPT Image 2.0 — и это первый генератор изображений, который начинает заходить на территорию дизайнеров, а не просто делать картинки с помощью искусственного интеллекта. Главный прорыв модели — работа с текстом внутри изображений. Раньше нейросети стабильно ломались на типографике: постерах, баннерах, интерфейсах и презентациях. Теперь ChatGPT умеет генерировать макеты с читаемыми заголовками, кнопками и визуально логичной композицией. Для креативной индустрии это важнее, чем кажется. OpenAI фактически движется в сторону «дизайнера внутри чата»: модель уже умеет собирать рекламные макеты, визуалы для социальных сетей и выдерживать единый стиль в серии изображений. То, на что раньше уходили часы работы младших дизайнеров, теперь создаётся за минуты — и особенно сильно это ударит по рынку простого коммерческого дизайна. Парадоксально, но вместе с этим растёт ценность не технического исполнения, а вкуса и художественного руководства. Потому что проблема больше не в том, как сделать визуал, а в том, как сделать его отличимым от тысяч других изображений, созданных искусственным интеллектом. Именно поэтому дизайнеры всё чаще уходят в странность, хаос и визуальный риск — «слишком идеально» начинает выглядеть как работа нейросети. 📎 Креативити

Мы сейчас в поиске новых дизайнеров для работы с сайтами, приложениями и брендингом. Мы делаем большие екомы, удобные приложения и помогаем с дизайном крупным компаниям. Среди наших клиентов Дефиле, Х5, СкайРом, Архитектор Групп... Для нас дизайнер — это не только про устойчивый визуал. Это про умение принимать решения на уровне логики продукта и понимания бизнеса. Ты наш идеальный кандидат, если... ☑️У тебя большая насмотренность. Без неё никуда. ☑️Осознанно работаешь с композицией, типографикой и визуальной иерархией. ☑️Умеешь в нейросети и доработку результата до максимально возможного. ☑️Понимаешь, как устроен дизайн-продакшн и как макеты превращаются в работающий продукт. ☑️Можешь объяснить и защитить свои решения через логику и здравый смысл. Хотя бы внутри команды. Будет большим плюсом умением в AE и люстру. Основные задачи: — Проектировать пользовательские сценарии для мобильных приложений, e-commerce и корпоративных сайтов; — Собирать интерактивные прототипы, которые понятны и заказчику, и разработке; — Выстраивать визуальные концепции под задачи, а не «просто красиво»; — Работать с гайдлайнами: применять и адаптировать без потери смысла; — Делать адаптивы, работать с компонентами и дизайн-системами (UI kit, атомарный подход — всё это не должно быть новостью). — Создавать визуал для кейсов, которые будут получать награды. Как откликнуться: Пришли резюме и короткое сопроводительное на team@ancora.agency Расскажи о 3 ключевых кейсах и своей роли в них — по делу, без воды. И приложи ссылки на 1–2 сильных проекта в Figma. Больше не надо. Если мэтч по сивишке — сразу же ответим. Будет супер, если добавишь свой ник в ТГ для связи.

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

👉🏻 Уже завтра в прямом эфире Фото вашего изделия на белом фоне - это как фото на паспорт или утреннее селфи без макияжа. Вроде, все на месте, но что-то не то... А ведь то же самое платье, та же сумка, та же брошь, но уже «в деле»: на прогулке, в уютном кафе, с ветром в волосах или мягким светом из окна - это совершенно другая история! Это уже визуал, который останавливает взгляд, вызывает эмоцию и… продаёт. ✅На бесплатном вебинаре «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности» 📅 Завтра,5 мая в 19:00 мск я сделаю это превращение на ваших глазах: 👉 Возьмем обычный снимок вашей вещи на кровати или вешалке 👉За 60 секунд превратим его в профессиональную карточку для соцсетей или сайта: чистый фон, студийный свет, композиция, акцент на деталях. 👉А следом усилим ощущение и из этого фото сгенерируем короткое видео, которое передаёт образ и настроение: вещь живёт, движется, попадает в нужный контекст. Вы увидите это в реальном времени. Никакой магии - только понятный алгоритм, который вы сможете повторить. Даже если никогда не работали с нейросетями! Вы не обязаны становиться профессиональным фотографом или маркетологом. ИИ забирает 80% рутины на себя, оставляя вам творчество. И нет, он не убивает индивидуальность - он помогает раскрыть её ярче. 📌Что ещё разберём на вебинаре (помимо практической части): 👉 Почему вас не замечают: ключевые ошибки, которые допускает большинство творческих людей; 👉Что изменилось на рынке в 2026 году; 👉Как стать видимым: пошаговый план действий; 👉Как выглядит путь клиента сегодня. ⛔️Не пропустите! Будет полезно, вдохновляюще и по делу🔥 До встречи в эфире! РЕГИСТРАЦИЯ НА ВЕБИНАР

Хореография как выразительное визуальное средство. В клипе шведского рэпера Yung Lean и группы GENER8ION представлена хорошо поставлення хореография, созданная французским художником Дамьеном Жале, которая композиционно и динамично контрастирует с образом исполнителя и главного героя хулиганистого вида. Художественная постановка достигается одним планом под знакомый образ «выпускной фотографии». Хороших выходных и любите визуальное.

Взгляд ритейл-дизайнера сквозь цифры и психологию 👉🏼 ☝🏻Когда владелец бизнеса заказывает дизайн, он часто думает об эстетике. Но эстетика — это лишь верхушка айсберга. 👉🏼 Моя работа как ритейл-дизайнера начинается там, где заканчивается просто «красиво» и начинается бизнес-аналитика. 1️⃣ Проектирование прибыли, а не мебели. Я не просто расставляю оборудование. Под каждый продукт я проектирую оборудование индивидуально, учитываю эргономику, материалы и принципы визуального мерчандайзинга. ✔️Если у вас премиальный шелк — оборудование должно подчеркивать его легкость, а не «задавливать» металлом. ✔️Модульность позволяет вам менять экспозицию без лишних вложений, адаптируясь под новые коллекции. 2️⃣Навигация и «горячие точки» Дизайнер — это сценарист пути покупателя. Я проектирую зонирование так, чтобы у клиента не было шанса пропустить важные категории товаров. ✔️Я минимизирую «холодные зоны», используя свет, формы оборудования и композиционные акценты. ✔️Покупатель не просто гуляет — он идет по заданному маршруту к кассе. 3️⃣Инфраструктура комфорта Примерочная — это «сердце» конверсии. Если там плохой свет или тесно, покупка не состоится. ✔️Я создаю зоны примерки и сервиса так, чтобы они работали на лояльность. ✔️А грамотно спланированный склад позволяет продавцам не тратить время на поиски, а клиентам — не ждать. 4️⃣ Код узнаваемости Уникальность дизайна — это не самовыражение художника. Это упаковка ценностей вашего бренда. ✔️Продающий дизайн создает узнаваемость, которую невозможно скопировать, потому что она зашита в формах, тактильных ощущениях и эмоции, которую дарит пространство. ‼️Мой проект — это инвестиция в бизнес-модель, где каждый квадратный метр работает на увеличение среднего чека. 👉🏼Ваш магазин готов к масштабированию или требует «реанимации»? Запишитесь на аудит пространства. _______________ #обомне #fashionретейл #ритейлдизайн #продажи

www.playlistai.app

Это самые выгодные условия за весь поток — дальше таких не будет. Если коротко, что вы получаете за 3 месяца обучения: ▪️ 156 уроков ▪️ 91 теоретическая лекция и 65 практических ▪️ 15 готовых работ в портфолио Внутри: — три логотипа разной сложности — полная упаковка бренда — фирменный стиль — печатная продукция — упаковка для товаров — карточки для маркетплейсов — рекламные баннеры — иллюстрация — каталог и презентация проекта Программа закрывает весь маршрут: от установки Illustrator до момента, когда вы уже умеете провести бриф, собрать мудборд, защитить концепцию перед клиентом и сдать готовый проект. Внутри: Adobe Illustrator, Photoshop, Affinity Designer + отдельный блок по нейросетям и AI-агентам под реальные задачи дизайнера: 📍 Дедлайны — ключевая часть обучения. Без них курсы остаются недосмотренными вкладками. Здесь вы доходите до конца за 3 месяца с готовым портфолио. 📍 Кураторы отвечают в чате в течение 5–10 минут. ▪️ 85% учеников приходят с нуля ▪️ средний доход выпускников — от $800 до $2500 в месяц ▪️ первых клиентов большинство находит за 1–3 месяца после окончания Условия предзаказа: ▪️ скидка 20% на любой тариф ▪️ в подарок курс «Графический дизайн. База» (40+ уроков по композиции, цвету, шрифтам и базовым навыкам) ▪️ доступ к подарочному курсу открывается сразу после оплаты ▪️ окно открыто 5 дней ‼️ Через 5 дней цена вырастет, подарочный курс уйдёт. Старт потока — 30 апреля. https://kavaira.com/labpred/

НЕЙРОНКА УМЕЕТ ДЕЛАТЬ РЕСАЙЗЫ. НО ПОКА НЕ УМЕЕТ ДУМАТЬ О КОМПОЗИЦИИ наш creative technologist ⚪️ влад решил собрать ресайзер, который генерит баннеры под разные форматы прямо в фигме. идея была такая: взять мастер-макет и отдать его llm-модели, чтобы она пересобрала композицию под нужный размер. на практике: оказалось, что нейронка не очень понимает композицию. элементы остаются на месте, но что-то уезжает, странно масштабируется или теряет аккуратность. влад попросил модель делать несколько вариантов баннера, чтобы было из чего выбирать. параллельно задали более жёсткие условия: где остаются ключевые элементы, как они масштабируются, что нельзя сдвигать или перекрывать. добавил базовые проверки — чтобы элементы не накладывались, не вылезали за границы и сохраняли читаемую структуру. если результат не устраивал, дорабатывали его повторными запросами. в итоге сложилась простая цепочка: сгенерили → выбрали лучшие варианты → попробовали поправить. качество выросло, но было что улучшать. лучший результат получили, когда начали работать с моделью через чат и давать ей доступ к макету. так она меньше ломает структуру и аккуратнее собирает баннер. сейчас дорабатываем ресайзер до продукта внутри студии и считаем экономику — где нейронки ускоряют работу, а где пока нет. итог: ресайз через ai выглядит вполне реальным. но как сделать его комфортным для использования — пока вопрос открытый⚫️

Стол Flatiron разработан Мауро Липпарини для итальянского бренда Bonaldo (Бональдо). Название отсылает к знаменитому нью-йоркскому небоскрёбу Flatiron Building (Флэтайрон-билдинг). Треугольный силуэт здания, напоминающий утюг, вдохновил Липпарини на создание столешницы мягкой трапециевидной формы со скруглёнными, плавными краями. Две вертикальные панели основания намеренно смещены относительно центра — этот композиционный диссонанс придаёт предмету динамику и ощущение лёгкого напряжения, словно стол находится в движении. Стол выпускается в трёх размерах.

больше примеров сравнения вышло в нашем нейро-канале: ❤️ посмотрите ❤️ выводы: и там и там есть проблемы: пальцы, лица, анатомия в целом в Recraft чище линии но Recraft не всегда понимает композицию — тут MidJourney держится увереннее, как и в художественности самих изображений зато в эстетику Recraft иногда попадает очень точно вывод простой: генерить можно и там и там — всё зависит от задачи и вкуса скоро стартует КНИ - там как раз будем разбирать и генерить в обоих инструментах, смотреть где что работает лучше, а завтра будет вебинар с разбором успешных кейсов - приходите СЛЕДУЮЩИЙ ПОТОК НЕ СКОРО запись на КНИ, всего 35к

Коллекция Pro-блоков пополнилась 37 новыми блоками. Все они сделаны в Zero Block с использованием автолейаутов. Вы можете выбрать, в каком режиме работать с Pro-блоками: 🟠Free Layout — если хотите свободно редактировать блок, 🟠Auto Layout — если важно сохранить композицию. Новые блоки представлены в категориях: Команда, Плитка и ссылка, Партнеры, Этапы и Расписание. Где найти: Выберите нужный раздел 👉 нажмите «Показать блоки из коллекции Pro» #tildaupdates

Примеры с центральной силовой линией и текстовым контентом справа: bfs.su active-office.ru dorstenlesser.com nearform.com/industries/healthcare На одном дизайн-обучении по этому поводу был интересный пойнт, что у такого композиционного принципа есть связь с левым и правым полушарием мозга, и что правая часть экрана при считывании как раз обрабатывается левым полушарием, которое в свою очередь отвечает за долговременную память. Это утверждение довольно долго сидело в моей голове и наконец я нашла время разобраться с вопросиком. 🟧Визуальная информация из правой половины поля зрения действительно в основном попадает в левое полушарие, а из левой — в правое (факт ✅). Однако когда человек читает длинный текст, он движет взгляд по строкам, и информация непрерывно распределяется между обоими полушариями; мозг не считывает «левый» и «правый» куски текста отдельно. То есть нельзя так грубо обобщить и навечно забраковать какую-либо другую композиционную типографическую конструкцию. 🟧Левая часть — зона быстрого сканирования: короткие заголовки, ключевые мысли, лид. Центр/правая часть — зона погружения в текст: длинные абзацы, детали, «глубокое чтение» (факт ✅), но не потому что «правая сторона = левое полушарие», а потому что так зачастую удобнее композиционно и типографически. При этом большинство из нас подтвердит, что правую сторону книги нам читать в разы удобнее, чем левую. То есть здравое зерно тут есть, но оно не железное правило. Намного важнее учитывать наш паттерн сканирования информации слева-направо, сверху вниз и придерживаться иерархии. Если есть мысли, давайте развивать 🔽

По словам музыкантов, композиция задает тон всей пластинке — это танцевальный трек с элементами хауса и евродэнса, вдохновленный электро-хаусом 00-х. В поддержку релиза Cream Soda также выпустят серию снятых в Японии роликов о людях, которые остаются одинокими даже в толпе. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Вы узнаете, чем отличаются профессии в дизайне, разберетесь в особенностях разных направлений и выберете то, которое подходит именно вам. ● Получите базовые знания по композиции, шрифтам и колористике. ● Соберете мудборд и сделаете первые шаги в создании айдентики бренда. ● Освоите основные функции Figma и соберете экран интерфейса. ● Сформируете бриф и создадите мудборд дизайн-концепции интерьера. ● Познакомитесь с интерфейсом Blender и создадите статичную 3D-модель. → Пройти курс и построить свой личный маршрут на основе новых знаний о себе.

Традиционное шрифтовое и композиционное баловство от Schultzschultz

добавили подписку на сайт, за 4к получается доступ ко всем воркшопам, записи остаются, всегда можно посмотреть после воркшопы апреля: ❤️❤️❤️ Создание ❤️❤️❤️ гибридных зверей ❤️❤️❤️ 12.04, 12:00 задача воркшопа — научиться получать предсказуемый и управляемый результат. разберём, как в Recraft добиваться нужного стиля и не получать каждый раз случайную графику, как описывать персонажей и животных так, чтобы они были узнаваемыми и повторяемыми, и как из отдельных генераций собрать цельную серию. поэкспериментируем с гибридами и нестандартными образами, чтобы выйти за пределы банальных решений. в итоге каждый соберёт собственную линейку стикеров, готовую к использованию купить место ❤️❤️❤️ Быстрое создание 3D ❤️❤️❤️ логотипа и анимации ❤️❤️❤️ 18.04, 15:00 быстрый результат в 3D — это не про сложные сцены, а про правильные приёмы. на воркшопе разберём, как за короткое время собирать 3D-логотипы и анимации без перегруза: какие инструменты использовать, какие настройки дают максимум качества при минимуме усилий и как упрощать процесс без потери визуала. в итоге каждый соберёт свой 3D-логотип и базовую анимацию, которые можно сразу использовать в кейсах или проектах. купить место ❤️❤️❤️ 10 плакатов ❤️❤️❤️ за 1 час (часть 2) ❤️❤️❤️ 30.04, 19:00 вы создадите 10 плакатов из готовых элементов: типографики, графики и фото. на каждый макет ровно 6 минут. после первых 5 работ получаете обратную связь от преподавателя, затем ещё 5 плакатов с учётом рекомендаций. в результате вы прокачаете композицию, скорость работы и получите 10 работ для портфолио. подойдёт как новичкам так и дизайнерам с опытом. купить место ❤️ купить подписку ❤️ Со скриншотом чека из личного кабинета / оплаты напишите в телеграмм Евгению Вас добавят в чат с информацией о проведении воркшопа