Световые инсталяции французского художника и дизайнера Пьера Бро (Pierre Brault)

😊 Кртбл —познавательно о брендах

🤍 Завтра — 4 апреля в 17:00 — встречаемся с Ниной Захаровой 🤍 Нина — независимая 3D-художница и аниматорка, ex-Head of Content в W1D1, ex-Marketing Art Director в The Blueprint и директорка канала curiosity archives. А ещё, между прочим, она давно заочно побывала в Рефодушке — её работы в своём выпуске показывал Стефан Лашко 🌟 В эфире: ● Поговорим про детство и сохранение внутреннего ребёнка (и вспомним Муми-Троллей и Nintendo) ● (за кадром восторженно пищит Аня) Обсудим, как вдохновляться «плохим» вкусом (и почему это не так плохо), покажем разный китч и Шоу ужасов Рокки Хоррора ● Нина расскажет, как быть независимым художником в эпоху капитализма и не поехать кукухой 🌱 🦢 Подписываемся на Нину и её канал curiosity archives и встречаемся в зуме по постоянной ссылке.

Керамист из Петербурга Елизавета Рубашина о гончарном ремесле как способе отвлечься от рутины и выразить себя; о чем мечтает художник-керамист, и что для него в гончарстве стоит на первом месте.

Теория цвета это важная тема для художников, дизайнеров, фотографов. В этом уроке я постараюсь рассказать самые важные аспекты этой теории и покажу их в практике рисования. 👀 Смотреть ⭐️ Open Design | Графика, Дизайн

Этот курс учит создавать кинематографичные окружения в Unreal Engine с акцентом на композицию и освещение. Вы научитесь работать с атмосферой, цветом и светом, чтобы добиваться эффектных кадров уровня AAA-игр. Подходит для 3D-художников и гейм-дизайнеров, уже знакомых с базовым функционалом UE. Видео на английском языке без субтитров. Подробнее с курсом можно ознакомиться здесь. ➡️ СКАЧАТЬ | 8,56 ГБ #курс #Unreal @poly3ds

Современный художник известен созданием гигантских реалистичных картин на природе с использованием биоразлагаемой краски, которую он сам же и изобрел. Его проект «За стенами», начавшийся в Париже в 2019 году, призывает к доброте и единству. Переплетенные руки, нарисованные в разных частях Света, образуют самую большую цепь работ, символизирующую поддержку и солидарность.❤️‍🔥

Video by: archakovaks ♦️ CG - Computer Graphic

✏️ Blender, Substance 3D Painter, Photoshop, PureRef Всем привет! Секстант — моя вторая работа для портфолио на ArtStation. Я начинающий художник и шаг за шагом иду к цели стать профессионалом. Если вам понравится моя работа, буду благодарен за поддержку лайком. Спасибо!

🟣 Red Giant Universe 2025 — это постоянно расширяющаяся библиотека плагинов для монтажеров и художников моушн-графики, предоставляющая доступ к быстрым и мощным инструментам для видео-редактирования, кинопроизводства, визуальных эффектов и анимированной графики. Источник: Red Giant Universe 2025.3.0 Win 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #plugins #After_Effects #Red_Giant_Universe #free #бесплатно

Откликнуться 👉 @gromovavlada

Fluffy Maker: Добавьте реалистичный мех в свои творения в Blender без особых усилий! Представляем Fluffy Maker, лучший аддон Blender для создания пышного, реалистичного меха на любом объекте с легкостью! Независимо от того, работаете ли вы над дизайном персонажей, анимированных животных или мохнатого реквизита, Fluffy Maker сэкономит ваше время и хлопоты, позволяя добавить детализированный, реалистичный мех всего за несколько кликов. Аддон даже генерирует цвет меха непосредственно из текстуры объекта, что позволяет быстро и просто подобрать мех к вашим моделям. Простой в использовании, но мощный по результатам, Fluffy Maker - обязательный атрибут для любого художника Blender, стремящегося оживить свои работы мягкими, пушистыми текстурами! #Motion_BlenderPlugins #Blender #Motion4D Motion

Сегодня заглядываем за кулисы к нашей Крис— новому куратору курса «Основы создания персонажа» 💬 «Я с детства обожала рисовать — придумывала героев по мультикам, своих персонажей... и постепенно хобби выросло в настоящее дело жизни. Я искала творческую профессию и… случайность (или судьба?) привела меня на собеседование в Redby Art. После стажировки всё закрутилось — и вот, я уже почти 4 года работаю тут в качестве 2Д художника, а теперь еще и стала куратором!» А почему решила курировать? 💬 «Потому что персонажи — это моя римская империя 😂 И возможность делиться опытом в теме, которую я просто обожаю — мечта!» ✨ Любимые стили — казуальный и полуреализм. Крис любит играть с формами, пропорциями и силуэтами, чтобы создавать запоминающихся героев для проектов наших клиентов! Про курс: Кристина отмечает, что особенность курса — в его доступности и чёткой структуре: 💬 «Материалы понятны художникам любого уровня. Всё разложено по полочкам — если вдруг хочешь освежить в памяти какую-то тему, найти нужный блок будет суперпросто». Хочешь попасть к Кристине на поток? Пиши в ЛС менеджеру, стартуем уже скоро - 25 апреля! 😊 И да, если хочешь продолжения — можем сделать часть 2 с вопросами от студентов)

И это не шутка. В 1961 году Пьеро Мандзони продал собственные фекалии, фасованные по банкам с надписью: «100%-е натуральное дерьмо художника» Поэтому я искренне удивляюсь когда, эксперты и фрилансеры сидят без денег или не зарабатывают онлайн хотя бы 100к/месяц. Нет никаких прибыльных и неприбыльных ниш. Продаётся всё, всегда и везде❗️ 👉🏻 Единственное, что вам нужно — понять, как устроен маркетинг. И нет, это не про навязчивые продажи, регулярный контент и прочую мишуру. 👋🏻 Меня зовут Татьяна Казначеева. Сейчас на своем канале я даю https://t.me/+syNSyA6ob4xhNmFi">3 основных инструмента, которые помогут вам начать делать хорошие деньги без дополнительных вложений в продукт и трафик. https://t.me/+syNSyA6ob4xhNmFi">Подписывайтесь, переходите в закреп и получите главные законы, которыми пользуется каждый успешный бизнес: https://t.me/+syNSyA6ob4xhNmFi

👀 Почему HR-ы, заказчики или просто люди, которым я пишу, часто меня игнорируют? Почему я трачу своё время, пишу сообщения, жду ответ, а в итоге получаю тишину или стандартное «Мы нашли другого художника»? Я задумался об этом и понял, что одна из главных причин – я не всегда четко формулировал, чего именно хочу от человека. 🤓 Недавно был случай. Мне написал исполнитель: «Привет, как дела? Есть какие-то новости?» Я сразу понял, что он имеет в виду, но лишь потому, что у меня уже был опыт общения с этим человеком. Если бы у меня его не было, я бы не догадался, что ему нужен заказ. Я решил уточнить: «Да всё отлично, новости есть. А тебе-то что конкретно нужно?» Только после этого он пояснил, что освободился и готов взяться за проект. 👽 Это заставило меня вспомнить, как сам раньше писал HR-ам, админам других каналов или потенциальным заказчикам. В моих сообщениях тоже не всегда была ясность. Получается, что Я перекладывал ответственность на другого человека: он должен был понять, чего Я хочу, и решить, как меня можно применить в его задачах. Естественно, далеко не все хотят это делать, да и времени у них на это обычно нет 💥 Ещё недавно была похожая история. Исполнитель прислал нам своё резюме и работы. Нам понравилось, и мы решили уточнить детали – в каком софте он работает и что конкретно может сделать. На что он ответил: «Я не раскрываю свой pipeline и работаю только со своими ребятами». Мы сразу прекратили общение. Почему? Просто не захотели ломать голову над тем, как его вписать в наши задачи 😟 Перед отправкой сообщения стоит подумать, будет ли комфортно человеку на той стороне понять, чего именно ты хочешь, и сможет ли он сразу решить, как с тобой работать. Чем проще и яснее ты выражаешь свою мысль, тем выше вероятность, что тебе ответят 📈 ❤️ Теперь, когда я пишу кому-то, то стараюсь быть максимально понятным. И знаешь, стало легче общаться с людьми. А ты думаешь о том кому пишешь?

Миф №1. «Художники рисуют только когда вдохновлены» На самом деле: 90% времени — это борьба с непослушными руками, злым планшетом и мыслями «да ну это всё». Миф №2. «Настоящий художник может нарисовать что угодно за 5 минут» Между тем, эскиз «простой» руки может стоить 3-х часов и самоуважения. Миф №3. «Художники всегда довольны своей работой» Правда: художники самые строгие критики, особенно к себе. Миф №4. «Если рисуешь в Фотошопе — это не настоящее искусство» Словно штрихи сами встают в нужную форму, да? А художник только машет палочкой в воздухе и пьёт кофе. Миф №5. «Художники — все странные и вечно витают в облаках» Зато когда надо объяснить, почему дедлайн сорван, придумывают самые логичные и сложные оправдания. А какой миф о художниках знаете вы? Дополняйте в комментариях! 👇😄

-Как подбирать тайминги для сцен и действий в аниматике -В каких рамках может изменяться хронометраж серии -Как грамотно уложить в заданный тайминг всё, что хочется показать Александр — художник-раскадровщик и режиссёр аниматиков на фрилансе, с опытом работы в индустрии более 5 лет. Работал над мультсериалами, пилотами и отдельными проектами для студий TSP, Рики и БФМ. Также Александр ведет базовый курс по раскадровке и режиссуре. Готовьте вопросы и примеры из своей практики — будем обсуждать в прямом эфире! 🚀

🎨 акварель

Это - одна из самых дорогих сердцу ваз чешского художника по стеклу Ханы Мачовска. Вот здесь писала про неё подробно. 🏺

Плагин для рассеивания №1 в блендере. Оружие выбора, разработанное профессиональных 3d-художников и визуализаторов. Чтобы упростить ваш рабочий процесс, мы мы тщательно разработали конвейер, на который вы можете положиться в своей повседневной работе. #Motion_BlenderPlugins #Blender #Motion4D Motion

Посмотреть сайт 🔗 #портфолио_дня 🌙 Luuna | Design