Команда Джони Айва сделала для Ferrari 4 книги-гайдбука после 6 месяцев исследований.

Это не мудборды, а структурированные принципы: — философия — дизайн-наследие — культурное значение Ferrari в Италии — взаимосвязь внимания и тактильного опыта Это аргументированный документ: где-то вызов устоявшимся идеям, где-то их усиление. Так формулировались первые принципы того, каким должен быть интерьер автомобиля в 2026 году.
Изображение поста

Меня тут спросили: приспособление – это ведь довольно новая история, тема последних 3-4 десятилетий, да?

Я задумала. Строго говоря, задолго до того, как появился термин adaptive reuse, люди активно переиспользовали здания: из-за нехватки ресурсов, смены власти, войн и необходимости выживать. Храмы разбирали на камень, дворцы победителей строились из материалов побеждённых городов (вспомним Константинополь-Стамбул), а архитектурные трофеи уезжали за тысячи километров. Это началось в античность, если не раньше, и продолжалось на протяжении всей истории: античные постройки разбирали, крепости становились тюрьмами, потом дворцы переделывали в библиотеки, храмы в рабочие клубы, а особняки в набор коммуналок. Например, вся советская история обращения с наследием: это одно сплошное приспособление. В конце XX века мир просто стал заметно быстрее меняться и здания быстрее стали терять старые функции. Так adaptive reuse стал мейнстримом: громкие проекты, премии, миллионы поисковых запросов. Реюз всегда был ответом на контекст. А сегодня наш контекст —экология, наследие и большое количество оставшихся не у дел построек. Как иллюстрация того, что это все это очень давняя история, и классная постройка может меняться неоднократно: античный амфитеатр в Арле (брат римского Колизея) в Средние века стал городом-крепостью, потому что бои гладиаторов закончились, а жизнь стала очень опасной: важно было жить за стенами. Сейчас снова арена, правда туристическая и музыкальная.
Изображение поста

Бритни Спирс продала права на свой музыкальный каталог компании Primary Wave, пишет The Rolling Stone. В сделку вошли такие песни, как …Baby One More Time, Oops!… I Did It Again, I’m a Slave 4 U, Lucky, I’m Not a Girl, Not Yet a Woman и другие.

Контракт был подписан 30 декабря, сумма сделки официально не раскрывается, однако источники сообщают, что она сопоставима со сделкой Джастина Бибера, который в 2023 году продал свой каталог компании Hipgnosis Songs Capital примерно за 200 млн долларов. Primary Wave активно скупает каталоги крупнейших артистов: ранее она приобрела доли в наследиях The Notorious B.I.G., Уитни Хьюстон, Боба Марли, Принса, Рика Окасека и Стиви Никс. Для артистов такие сделки означают крупную единовременную выплату и освобождение от управления имущественными правами на музыку, для компании-правообладетеля — возможность распоряжаться песнями в коммерческих целях (например, лицензировать их для рекламы или фильмов). О непростой судьбе главной поп-звезды нулевых The Blueprint рассказывал здесь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Искусственный интеллект поставил под сомнение подлинность нескольких работ Яна ван Эйка, пишет The Guardian. Речь идет о двух почти идентичных версиях картины «Святой Франциск Ассизский, получающий стигматы», хранящихся в музеях Филадельфии и Турина.

Анализ, проведенный швейцарской компанией Art Recognition совместно с исследователями из Нидерландов, не обнаружил характерных мазков фламандского художника: версия из Филадельфии получила результат «91% отрицательно», туринская — «86% отрицательно». Эксперты считают, что обе работы могли быть выполнены в мастерской художника, но не им лично, а, например, его учениками или помощниками. Некоторые искусствоведы возражают, что на результаты анализа могли повлиять реставрации и возраст полотен. Если выводы подтвердятся, это может изменить представление о наследии ван Эйка, чье авторство сегодня официально признается менее чем у 20 картин. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Новости отрасли уходящей недели.
📬Исторический бульвар в Севастополе планируют отремонтировать. На восстановление мемориального комплекса памятников обороны города в 1854-1855 гг. выделят 2,5 млрд рублей. 📭В Краснодаре продолжается реставрация двух объектов культурного наследия регионального значения на улице Орджоникидзе — жилых домов Христофора Фришкулиди и Клавдии Пятковой. В будущем планируют создать единый туристический комплекс. 📮В Екатеринбурге началась реставрация во втором здании Свердловской государственной детской филармонии, расположенной в историческом особняке купцов Яковлевых на улице 8 Марта. После завершения работ особняк станет частью туристических маршрутов, посвященных купеческой застройке XIX века. 📯В столичной усадьбе Кузьминки завершена реставрация двух павильонов – кузницы и ванного домика. За прошедшие годы обновили Львиную пристань, гроты и арочный мост с грифонами. Сейчас продолжаются работы в западном и восточном флигелях главного дома, а также в здании прачечного корпуса. 📜В Нальчике разработан проект реконструкции грязелечебницы итальянским архитектором Марко Казамонти.
Изображение поста
Дизайн адресных табличек
Как не потеряться в городе бесов? Рассказываем вместе с «Креативити»! В Екатеринбурге ориентироваться проще, чем кажется: достаточно посмотреть на адресные таблички — и они сами подскажут, с каким историческим наследием имеешь дело. → На платформе «Креативити» — шоу по подписке и новые курсы четырех онлайн-школ креативной индустрии, в том числе записи наших вебинаров!
Оказывается, пока триумфатор «Грэмми» Bad Bunny готовится к своему выступлению на «Супербоуле», над ним висит судебный иск, пишет Billboard. Он был впервые подан в апреле 2021 года продюсером Кливлендом Брауном и наследниками его соратника, тоже продюсера, Уайклиффа Джонсона.
Истцы заявили, что ключевой ритм реггетона — dembow — происходит из их песни «Fish Market» 1989 года, и что многие латиноамериканские исполнители используют этот ритм в своих треках незаконно. Изначально дело касалось всего нескольких песен, но со временем разрослось до масштабного иска против более чем 150 артистов, включая Bad Bunny, Karol G, Daddy Yankee, Pitbull, Дрейка и даже Джастина Бибера. По версии истцов, более 1800 песен нарушают их авторские права, за что они требуют компенсацию. Юристы артистов называют иск попыткой «монополизировать целый жанр», подчеркивая, что ритмы не могут быть объектом авторского права, так как являются базовыми элементами музыки и существуют веками. Сейчас судебный процесс находится на решающих этапах. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Приглашаем в ДЕТАЛИ АРТ на новый курс лекций с искусствоведом Галиной Павловой «Русские иконописные школы»🕯️
С 6 февраля 📖 Шесть лекций о развитии иконописи как живой традиции — от древних центров до современности. Вы узнаете, что такое иконописная школа и чем отличаются стили Новгорода, Пскова и Москвы. Познакомитесь с гением Андрея Рублёва, мощью Феофана Грека и новаторством Симона Ушакова. Русская иконопись — это не только религиозное искусство, но и национальное наследие, высоко ценимое в музеях и на международных аукционах. Произведения XV–XVII веков регулярно продаются за миллионы долларов на Christie’s и Sotheby’s, подтверждая высокую культурную и материальную ценность этого искусства. Коллекционеры Европы и Америки ценят иконы за их аутентичность, историческую глубину и эстетику, не имеющую аналогов в мировом искусстве. ⌛️6 лекций по пятницам время проведения: 11.30 - 14.00 В ОНЛАЙН-ФОРМАТЕ и в записи ПРЕПОДАВАТЕЛЬ: искусствовед Галина Павлова *Полную программу лекций можно получить по запросу Стоимость курса ОНЛАЙН и в записи - 11 400 руб. Записаться на занятия можно в чате @detali_art
Изображение поста
Коллекционные подкрадули Lego x Crocs, детская площадка из старого автобуса, инновационная подсветка набережной в Печатниках и другие новости из мира дизайна.
🔶 Разработано устройство, превращающее фотографии в ароматы. Прототип Anemoia от Медиалаборатории при Массачусетском технологическом институте при помощи генеративного ИИ может обрабатывать изображения и создавать на основе информации ароматы. Компьютер анализирует аналоговую фотографию и воспринимает подсказки от пользователя: изображённый субъект, возраст человека или жизненный цикл предмета, эмоциональную составляющую. В аппарате заложено 50 ароматов, из которых он выбирает максимально релевантный. 🔶 Старейший пекинский автобус стал современной детской площадкой. В студии XISUI Design из кузова первого китайского автобуса BK640 сделали функциональную конструкцию, интегрированную в городскую среду. Размещена площадка в районе, где историческое архитектурное наследие пересекается с современной городской застройкой. Сооружение состоит из двух зон активности. При создании использовались оцинкованная сталь, фторуглеродная краска, карбонизированный бамбук и другие материалы. 🔶 Объявлены тема и хедлайнер 2026 года фестиваля «Архстояние». Тема международного фестиваля современного искусства и архитектуры «Архстояние» называется «Маршрут перестроен». Организаторы объяснили такой выбор актуальным состоянием человека, который сегодня живёт в условиях неопределённости и постоянных изменений. Летом пространство в Никола-Ленивце станет большим квестом и «тотальным спектаклем», а ключевым арт-объектом станет «Розовый Сон» Антона Кочуркина. 🔶 Новая лампа Bic Lamp от Seletti выглядит как увеличенная ручка Bic Cristal. Работа приглашённого итальянского дизайнера Марио Пароли приурочена к 75-летию культового предмета французской компании. Мастер в 12 раз увеличил исходную ручку, сохранив при этом все пропорции и форму. Светодиодный источник света расположен внутри корпуса и заменяет чернила. Модель поступит в продажу в виде настенного, напольного и подвесного объекта. 🔶 Световая концепция на набережной в Москве будет базироваться на принципах «этического светодизайна». В проекте на набережной в Печатниках общей протяжённостью 400 метров используют 125 светильников. С особым вниманием разработают декоративную подсветку зелёных зон, детских площадок и уличных скульптур, учитывая разные сценарии жизни и времени суток. 🔶 Японский дизайнер создал предметы декора из мотозапчастей. Из элементов снятых с производства мотоциклов Honda Сигэя Мията сделал зеркала, вазы, подставки для канцелярии и рамки для фотографий, дополнив вещи бетонными основаниями. Благодаря такому подходу дизайнера скрытые механические системы стали видимыми — пользователь может рассмотреть их детали, исходный материал и форму. 🔶 Выпущена обувь в коллаборации Lego и Crocs Квадратные ярко-красные сабо Lego Brick Clog выполнены по мотивам классического кубика Lego два на четыре. Сверху обувь украшена узнаваемыми круглыми пупырышками с логотипом бренда, а подошва повторяет нижнюю часть конструктора. Сделаны тапки методом литья под давлением из фирменного вспененного пластика Crocs — полиэтиленвинилацетата (PEVA). Отмечается, что они не созданы для повседневной носки и представляют собой коллекционную вещь. 🔶 Представлен смартфон с чехлом-клавиатурой для набора текста. Гаджет MindOne от компания iKKo презентован на выставке CES 2026. Размером он всего с банковскую карту, в комплекте к нему идёт чехол-клавиатура qwerty. Это полноценный инструмент для набора текста. Клавиши расположены под наклоном, что позволяет пользователю печатать, не глядя на экран. Таким образом, телефон превращается в портативный ноутбук. В устройстве есть и 50-мегапиксельная поворотная камера с сенсором, оптической стабилизацией изображения и диафрагмой F1.88. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
Трудовой договор с Константином Богомоловым, которого назначили исполняющим обязанности ректора Школы-студии МХАТ, заключен до выборов ректора. Об этом сообщает «Интерфакс» со ссылкой на Министерство культуры.
При этом в ведомстве добавили, что Богомолов — заслуженный деятель искусств России, именитый режиссер и выпускник ГИТИСа, что свидетельствует о том, что он «обладает необходимыми компетенциями для назначения руководителем образовательной организации». 26 января, спустя три дня после назначения Константина Богомолова на должность и.о. ректора, учащиеся и выпускники Школы-студии МХАТ опубликовали открытое письмо, в котором попросили министра культуры Ольгу Любимову пересмотреть это решение. Они подчеркнули, что назначение Богомолова «категорически нарушает традиции преемственности, существующие в Школе-студии на протяжении всей ее истории». Сам режиссер в интервью изданию «Известия» прокомментировал обращение выпускников так: Рассуждения о «своих» и «чужих» кажутся мне наивными, а иногда просто глупыми. Вся русская театральная школа выросла из Станиславского. Мой мастер Андрей Александрович Гончаров, у которого я учился в ГИТИСе, напрямую наследовал традиции МХАТа и воспитывал нас в методе русского психологического театра. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
#АрхитектурныеФестивали2026
🎉 Продолжаем подготовку к архитектурному сезону 2026! Не так давно мы делились с вами афишей главных событий года, однако наш первоначальный план претерпел изменения: даты одного из ключевых фестивалей сместились на несколько дней. Речь о IX Всероссийском фестивале «Архитектурное наследие». Обратите внимание: ранее анонсированные даты – с 11 по 13 июня – скорректированы. Теперь фестиваль пройдёт в Ростове-на-Дону с 18 по 20 июня. Кроме того, уже сегодня стартует его заявочная кампания, о запуске которой мы сообщим дополнительно – не пропустите! В связи с обновлением предлагаем сохранить актуальную версию расписания на весь 2026 год: ⭐Всероссийский фестиваль молодых архитекторов «Перспектива 2026»: 🗓 13–18 апреля 📍 Москва ⭐ IX Всероссийский фестиваль «Архитектурное наследие»: 🗓 18–20 июня 📍 Ростов-на-Дону ⭐ XV Международный архитектурный фестиваль им. В.Н. Логвинова «ЭкоБерег»: 🗓 10–12 сентября 📍 Самара ⭐ XXIV Международный архитектурный фестиваль «Зодчество. Россия»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва ⭐ X Международный архитектурный фестиваль «НАША ШКОЛА»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва ⭐ IX Всероссийский архитектурный фестиваль «ЛУЧШИЙ ИНТЕРЬЕР»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва Кроме того, с 17 по 21 марта в Центральном Доме архитектора в Москве пройдёт Художественная выставка Союза московских архитекторов, подать заявку на участие в которой столичные архитекторы могут по ссылке. А уже летом, 6 июля, здесь же, на площадке ЦДА, состоится празднование Дня архитектора. В программах мероприятий возможны изменения. #Перспектива #АрхитектурноеНаследие #ЭкоБерег #Зодчество #НАШАШКОЛА #ЛучшийИнтерьер
Изображение поста
В четверг была на мероприятии издания «Среда для жизни», в конце которого был баттл между Елизаветой Лихачевой и Артемом Укроповым (megabudka) на тему «Развивать старое или строить новое?».
Вообще-то баттла не случилось, потому что Артем с Лизой был согласен. А с ней нельзя не согласиться, она говорит правильные вещи, говорит умно, аргументировано и очень прямолинейно. Очень люблю ее слушать. Так что этот небольшой спич даже записала на диктофон и с удовольствием несу вам: Меня ужасно раздражает, когда людей, которые занимаются охраной наследия на свои личные деньги, называют сумасшедшими. На самом деле они нормальные — у них все понятно, они пытаются сохранить среду, в которой живут. В этом нет никакого сумасшествия. Это люди, которые понимают: есть вещи важнее их личного или какого-либо другого благополучия. Но то, что они сохраняют, должно быть прикручено к экономике. Почему вдруг государство стало заботиться о наследии? При всём уважении, я не верю, что это произошло из внезапного прозрения: «Ах, наследие!» Нет, конечно. Всё дело в экономике — появилась экономика туризма. Народ поехал в какие-нибудь Вышний Волочёк, Суздаль или любое другое место в России. Чтобы турист принёс деньги региону, он должен остаться хотя бы на одну ночь. Если турист приезжает только на день, с точки зрения экономики это ущерб. Чтобы он приносил доход, его нужно задержать. Для этого нужны объекты, которые можно показать, и инфраструктура, куда его можно поселить: гостиницы, рестораны, места, где поесть. И вот с этого момента начинается реальный интерес к охране наследия: строятся объекты, восстанавливаются здания, развиваются музеи. История-то на самом деле повторилась. В Европе в конце XVII века богатые англичане, которые внезапно разбогатели из-за закона о майорате, поехали в Италию в Grand Tour. И вдруг оказалось, что в Италию они едут не только за едой, погодой или девушками, но и чтобы посмотреть Колизей и другие памятники. Наследие само по себе стало «ресурсом» — нефтью, которая приносит деньги. Российское государство, как и многие другие страны, открыло глаза на это лишь тогда, когда стало понятно, что туризм — это экономика, что старые объекты можно использовать для привлечения людей, построения инфраструктуры и создания дохода для региона. Только тогда интерес к охране наследия стал реальным, а не декларативным.
Изображение поста
Китайская компания Anta Sports, в чей портфель входят Jack Wolfskin, Peak Performance и Fila, приобрела 29,06% акций немецкого бренда Puma, пишет WWD. Сделка стоимостью 1,5 млрд евро была заключена с инвестиционной компанией Groupe Artémis семьи Пино.
В результате сделки, которую планируется полностью завершить к концу 2026 года, Anta Sports станет крупнейшим акционером Puma, однако представители холдинга подчеркивают, что не собираются полностью поглощать бренд. В Anta заявили, что уважают независимую модель управления Puma как публичной немецкой компании и планируют сохранить ее идентичность и наследие. В третьем квартале прошлого года Puma зафиксировала падение продаж на 10,4% и резкое снижение прибыли, после чего новый генеральный директор компании Артур Хельд объявил о стратегической перезагрузке бизнеса. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Выпускники и ученики Школы-студии МХАТ опубликовали в соцсетях открытое обращение к министру культуры Ольге Любимовой с просьбой назначить нового исполняющего обязанности ректора. 23 января на эту должность назначили Константина Богомолова. Предыдущий ректор Школы-студии Игорь Золотовицкий ушел из жизни 14 января.
В письме, подписанном многими выпускниками Школы-студии (среди них Марк Богатырев, Марьяна Спивак, Юлия Меньшова, Александр Поршин), говорится о том, что назначение Богомолова «категорически нарушает традиции преемственности, существующие в Школе-студии на протяжении всей ее истории». Преемником может стать тот, кто был воспитан учителями-мхатовцами в стенах Школы, и всеми корнями имеет прямое отношение к Школе-студии МХАТ. [...] Традиции — есть неотъемлемая часть русского психологического театра. Соблюдая их, мы сохраняем то наследие, которое оставили нам наши предшественники. Все выдающиеся московские театральные школы строго хранят свои традиции. В данном случае речь идет о наследии одной из самых известных театральных школ мира, школы Станиславского и Немировича-Данченко, — заявили выпускники, подчеркнув, что по традиции выбирать ректора должно сообщество МХАТ. В телеграм-канале Школы-студии не упоминается о назначении Богомолова. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
📣Разрушается памятник федерального значения — церковь Гавриила и Михаила (XV в.) в Феодосии!
12 января 2026 года зафиксировано частичное обрушение колокольни уникального объекта культурного наследия. Именно здесь, в Армянской Св. Архангельской церкви, в 1848 году венчался Иван Константинович Айвазовский с Юлией Гревс. Сегодня памятник в критическом состоянии. Без срочного вмешательства специалистов он может быть утрачен навсегда. 🧷Требуется: — оперативная консервация; — экспертная оценка состояния; — последующая реставрация. 📌 Подробнее об охранных обязательствах: mkult.rk.gov.ru/documents/... 📚 Исторические данные здесь. Фото: Восточный Крым
Изображение поста
Заявления о том, что управление ресторанной группой Ginza Project перейдет по наследству сыну Вадима Лапина Марку Лапину, — преждевременны, сообщил The Blueprint сооснователь и партнер проекта Алексей Губкин.
Кто будет в дальнейшем заниматься обязанностями Лапина — операционным управлением ресторанами Ginza в Петербурге, — решится на собрании акционеров. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
«Русского дизайна не существует», — говорили они.
Расскажите это тем, кто вырос среди панелек, плакатов и балконов с ковром. Наш дизайн не учился в Баухаусе — он выжил в хрущёвке. Он родился из привычки чинить, а не выбрасывать, из советских шрифтов и рекламных баннеров с тёплым оттенком ностальгии. Почерк страны, контекст, люди, двор, подъезд и чуть-чуть абсурда. Не тренды, а темперамент. Русскость в дизайне — не про берёзки, хохлому и обязательные отсылки к «народному» Это про интонацию и опыт, которые считываются без подсказок: немного прямоты, немного самоиронии, много смысла «между строк». Она проявляется в умении собирать целое из разного — из наследия и импровизации, из строгой геометрии и бытового хаоса. В уважении к простой функциональности, в любви к сильному шрифту, в смелом цвете, в решениях «на коленке», которые вдруг оказываются точными. И когда за визуальной формой всегда чувствуется характер: выносливость, наблюдательность, сарказм и тепло. «33 слова о дизайне» — фильм о тех, кто формирует этот язык. Фильм показывает, что «русский дизайн» — это не копия западных школ, а язык, выросший из контекста. Где стиль рождается из нехватки, и именно поэтому — живой. Это кино про мышление, про иронию, про тепло дворов и балконов, про честный визуальный акцент, который узнаёшь с первого взгляда. 33 современных российских дизайнера говорят, что для них значит дизайн —и почему у России есть свой визуальный код, сформированный культурой, историей и реальностью, в которой мы живём. Фильм доступен на Креативити+
На выходных сел смотреть «Копы в глубоком запасе», ожидая увидеть самую обычную американскую комедию о полицейских из начала десятых.
Сперва и правда кажется, что это только карикатура на жанр геройского кино о полицейских с нарочито дибильными шутками и абсурдными экшн-сценами. Но самый интересный слой этой картины открывается только к середине фильма: два главных героя (копы-напарники) начинают распутывать финансовое преступление связанное с акциями и хедж-фондами, а главным злодеем становится миллиардер-финансист управляющий инвестиционной компанией. По иронии судьбы этот злодей пытается раздуть финансовый пузырь вокруг пенсионных вкладов полицейских/пожарных/и других гос. служащих Нью-Йорка и главные герои спасают свои же деньги, а также своих коллег. К концу фильма становится абсолютно понятно, что это не просто детектив ради детектива, а определенное высказывание автора фильма о том, что самые серьезные преступления происходят не во время перестрелок в банке или кражи в ювелирном магазине, а на Уолл-Стрит, задействуя всевозможные финансовые махинации и лазейки в законе. Учитывая, что фильм 2010 года, понятно, какими событиями вдохновлялись авторы. Когда в финальных титрах появилась инфографика, которая уже в лоб объясняет, как финансовые институции грабят простых рабочих, я понял, что надо уже гуглить режиссера фильма. Им оказался Адам Маккей, который в 2015 снимет уже серьезную драму о кризисе 2008 года «Игра на понижение», а также «Власть», «Не смотрите наверх», и пилотную серию «Наследников».
Изображение поста
Французскую электронную музыку включили в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО, пишет Billboard.
По данным издания, во многом решение связано с вкладом Жана-Мишеля Жарра — одного из самых известных представителей французской электронной сцены. Его альбом Oxygene 1976 года и последующие релизы повлияли на развитие жанра и позже стали основой для French Touch — популярного в 1990-е жанра французской хаус-музыки. Жарр с 1993 года сотрудничает с ЮНЕСКО как посол организации и не раз говорил о важности электронной музыки как формы современного искусства. Министр культуры Франции Рашида Дати также добавила, что электронная музыка теперь официально считается частью национального наследия, а ночные клубы признаны местами художественного выражения. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
#Зодчество
🥉 И, наконец, – Бронзовый диплом в номинации «Лучшая книга об архитектуре и архитекторах»! Этой наградой мы подводим итог нашему знакомству с работами победителей не только смотра-конкурса «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах», но и всей конкурсной программы XXIII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия»! В этом году жюри присудило «бронзу» авторскому коллективу в лице И. Ильиной, Е. Петуховой, С. Романовой и С. Ткаченко (1953–2023) за работу «Архитектор Сергей Ткаченко. Человек эпохи перемен». Издание названо в честь одного из его создателей – поистине знаковой фигуры, навсегда оставившей свой след в постсоветской архитектуре и московском градостроительстве. 🟧На страницах книги раскрывается, как синтез средового подхода с бережным сохранением исторического контекста стал отличительной чертой проектов архитектора. Издание представляет собой глубокую попытку исследовать творчество Сергея Ткаченко через призму его профессионального кредо, которое авторы трактуют как органичную часть эволюционных социальных процессов. Здесь можно познакомиться с избранными работами, цитатами мастера, а также воспоминаниями и оценками его друзей и коллег. «Человек эпохи перемен, Сергей Ткаченко умел удивлять и удивляться, и это свойство характера делало его неутомимым первооткрывателем во всём, к чему стремился ум, лежала душа, на что отзывалось сердце. Его жизнь и его наследие – своеобразный камертон, по которому можно настраивать достойную архитектуру и проверять чистоту её звучания в пространстве», – подчёркивают авторы издания. Поздравляем коллектив с заслуженной наградой и желаем ему новых творческих побед в деле изучения архитектурного наследия!👏 Полный список работ, отмеченных жюри смотра-конкурса
Изображение поста