Чем занимаетесь на выходных? Я обычно по воскресениям плотно работаю. Сейчас с Лешей (мой тимлид) закончили 2х часовой звонок по планированию новых функций в Утопии. Могу поделиться внутрянкой, что выйдет в течении 1-2х недель:

Раньше для этого пришлось бы разбираться в Блендере или Cinema 4D, настраивать сцену, материалы, свет и потом ещё ждать рендер. Сейчас большую часть можно собрать в нейросетях. Правда, с первого запроса обычно получается что-то красивое и совершенно не то) Уже завтра ИИ-платформа «Утопия» запускает бесплатный пятидневный интенсив по 3D-графике. Покажут, как управлять ракурсом, материалами и освещением, делать разные варианты одного объекта и собирать графику для сайтов, баннеров, презентаций и других дизайн-задач. 📌 Что будет ◆ Онлайн-лекция и пять дней практики; ◆ Работа в Nano Banana, Grok, Seedream и других моделях; ◆ Бесплатные токены для всех заданий; ◆ Короткие видеоуроки с пошаговым процессом; ◆ Открытый разбор работ и призы для лучших проектов. Ещё дадут доступ к комьюнити из 4 000+ дизайнеров, которые тоже работают с нейросетями. По итогу соберёте свой проект с 3D-графикой и сможете добавить его в портфолио. Ребята отдельно пишут, что на интенсиве не будет продаж дополнительных курсов. Цель простая: показать возможности платформы и научить собирать 3D-визуал на практике. 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться

«Директор завода — лицо, принимающее решение, именно он понимает реальные цели бизнеса. Очень часто после такого разговора выясняется, что настоящая задача отличается от той, которая была описана в брифе. Поэтому используйте эту возможность и выясните на встрече с директором по максимуму все ограничения — от производственных до бизнесовых. Задокументируйте новые вводные. Можно и нужно в ходе разговора предлагать свои идеи. Это поможет проверить, совпадает ваше видение или нет». Что стоит уточнить на такой встрече: ✔️ Какие бизнес-задачи сейчас находятся в приоритете. Какие «боли» самые острые.  ✔️ Какие решения уже пробовали раньше и почему они не сработали. Это поможет не повторить прежних ошибок и понять внутренние ограничения проекта. ✔️ Кто будет покупать, использовать, обслуживать и ремонтировать продукт. Ваше представление реального клиента, исходя из опыта работы. ✔️ Как будет измеряться успех проекта: объём выпуска, плановая цена, сроки запуска, снижение брака, удобство сборки или отзывы пользователей. ✔️ Есть ли требования к локализации производства, поставщикам и происхождению материалов. Особенно если проект связан с импортозамещением, госзаказом или корпоративными стандартами. ✔️ Какие риски заказчик видит сам: сроки поставок, нестабильность материалов, высокая стоимость оснастки, сложность сборки, ограничения по кадрам или зависимость от одного подрядчика. А после встречи полезно отправить клиенту короткое резюме с зафиксированными договорённостями, ограничениями и следующими шагами. Так разговор не останется «устной вводной», а станет рабочей частью проекта. [Фабрика Дизайна]

Это одно из худших изобретений человечества. Мудрый русский человек всегда накладывал мед ложкой, а глупый американец или кто там еще, француз, наверное — этой смехотворной херовиной. Слишком жидкий или слишком твердый мед она не возьмет. С нее непрерывно течет, ее нельзя очистить о краешек банки. Из-за того, что палка присутствует на миллиардах стоковых фото, она попала к нам в рекламу. В быту нет, а на картинках есть. Я даже видел ее в детской книжке про старинные профессии. Настолько люди насмотрелись, видимо. Можно ли считать медовую палку симулякром? Ее не было в России, но она сама по себе не выдумана. В историческом контексте такое явление называется анатопизм — это когда путают географию или культуру явления, предмета, etc. Я думаю, что домой палку не купит ни один разумный человек. Или перестанет ей пользоваться, убедившись в том, что дизайн не работает. Но ведь не все люди поступают разумно.

Вчера в канале у коллеги прочитала интересную мысль про дофаминовые интерьеры. Начать нужно с того, что само название тренда кажется Анне (и я склонна с ней согласиться) не совсем точным. Дофаминовыми интерьерами называют пространства яркие, кричащие, наполненные цветом, формами, фактурами и деталями. Интерьеры, которые должны немедленно вызвать эмоцию. Яркое, необычное - то, что дает быстрый всплеск эмоций, как съесть шоколадку, - это эндорфин, а не дофамин. А дофамин про предвкушение, тайну, исследование. Совсем другие интерьеры. Сам тренд на яркость легко понять. Чем больше вокруг нестабильности, тревоги и неизвестности, тем сильнее хочется получить быстрый и понятный эмоциональный отклик. Добавить цвета. Окружить себя необычными вещами. Найти стимулы вовне. Но, говоря честно, сейчас нам гораздо нужнее серотониновые интерьеры. Интерьеры про тепло, спокойствие, безопасность, устойчивость. Интерьеры, которые не развлекают и не возбуждают нас, а дают опору. И тут как обычно мне хочется порекомендовать не изобретать велосипед, а обращаться к историям, которые вызывают душевный отклик на бессознательном уровне.  Что дает нам опору? ⭕️ ощущение, что интерьер не спорит с видом из окна ⭕️ уважение к архитектуре и историческому контексту ⭕️ теплые, тактильные фактуры ⭕️ вещи с историей ⭕️ чувство узнавания: «я это где-то видел», «мне здесь понятно». Когда интерьер собран по этим принципам, результатом станет ваше состояние. Дофаминовый интерьер может удивлять, давать эмоции и новую информацию мозгу. А в серотониновом можно наконец выдохнуть.

Разберемся с вами, что такое портфолио дизайнера, из чего оно состоит и что в нем должно быть. Также разберем на каких площадках его нужно размещать (если вообще нужно) в зависимости от выбранной модели заработка. ‼️По этому уроку также буду ждать от вас сдачу домашнего задания, о котором говорю в конце видео Для удобства прикрепляю также ссылку урока на YouTube ✅ #бесплатник

Я уже писал о том, что зря раньше не фокусировался на отзывах от заказчиков и вообще относился к ним довольно расслабленно. С прошлого года я сильно поменял своё мнение на эту тему. Теперь после завершения работы прошу каждого заказчика вот о чём: если у вас будет время, напишите, пожалуйста, честный отзыв о работе с нами. На бланке компании, в 🎯 Яндекс Картах или там, где считаете нужным. Конечно, у кого-то находится время, у кого-то — нет. У меня тут вообще никаких претензий: дело абсолютно добровольное. Но когда заказчик всё-таки находит время и пишет отзыв, блин, я очень сильно радуюсь. Недавно я рассказывал о том, что мы сделали огромный, на 147 страниц, каталог для бренда SC. Если вы его ещё не видели — вот ссылка. 📦 https://drive.google.com/file/d/1o0tGxS7ySWt5Fnx148aEXNI4C4C-fQq7/view?usp=sharing Вы просто посмотрите, какую красоту мы сделали и в каком объеме! Недавно команда бренда прислала нам отзыв на бланке компании и оставила ещё один на Яндексе. Спасибо большое Дмитрию и всей команде бренда Esse за высокую оценку нашей работы. И вообще спасибо всем нашим заказчикам, которые находят время поделиться впечатлениями. Обожаю их. Просто обожаю.

Практический урок, где мы знакомимся с программой Figma сразу на практике по сборке главного экрана сайта! Включайте видео и повторяйте за тем, что я делаю, так будет намного легче – дизайн не из самых простых. Можете замедлять/ускорять его, самое главное, пишите, если у вас вдруг что-то не выходит, отправляйте свои вопросы/видео – я буду разбирать все прямо тут в комментариях, чтобы вы точно поняли (также вы можете писать мне в ЛС) 💖 Для удобства прикрепляю также ссылку урока на YouTube ✅ ⚠️Что обязательно нужно сделать перед уроком? 1. Зарегистрироваться в Figma (можно работать прямо в браузере, можно установить приложение на компьютер) 2. Перейти по этой ссылке (это будет ваш учебный файл после того, как вы его скопируете к себе) 3. В верхней части экрана, а именно в левом углу, будет название файла «Обучение по веб-дизайну (веб лаб.)» – кликаем на стрелочку справа от него и у вас появится выпадающий список – выбираем команду «Duplicate» Готово! Этот файл продублируется в ваши черновики (Drafts), и теперь вы сможете работать там (не переживайте – его видите только вы, а сам файл будет иметь пометку Copy в названии) ‼️Домашнее задание Необходимо повторить главный экран по моему уроку и прислать его на проверку (если у вас уже есть опыт, то вы можете сделать 2 версию главного экрана или вообще свою на базе нашего концепта) 1. Присылать его нужно мне в ЛС 2. В Figma, в правом верхнем углу у проекта нажимаем на синюю кнопку «Share» → и выбираем в появившемся окне кнопку «Copy link» → проверяйте доступ, чтобы был выбран пункт «Anyone → Can view» (иначе у меня не будет доступа) 3. Домашнее задание будет проверено примерно в течение 48 часов (все Д/з можно сдавать до 30 авгутса включительно) #бесплатник

Когда: 24 августа в 14:00, онлайн по регистрации. Эксперты встречи: — Олег Изосимов, руководитель группы дизайна в «М.Видео», на реальном кейсе ритейл-гиганта покажет как сократить работу видео-продакшна с помощью неронок; — Ольга Зуева, соосновательница ИИ-платформы Phygital+, расскажет где сегодня живут нейросети в бизнесе и почему это уже не эксперимент. Также на эфире: — Получите архитектуру пайплайна: полный путь создания видео от первого промпта до публикации; — Узнаете о стеке инструментов: связки нейросетей и Phygital+ для стабильного результата; — Обсудите кейсы экспертов вместе со зрителями; — Получите скидку на 40+ нейросетей. Вебинар бесплатный. Зарегистрироваться — можно здесь. Если хотите узнать, как ИИ может помочь создавать сложный контент быстрее — подключайтесь к эфиру.

Сохраняйте подборку: 1. How Brands Use Design & Marketing to Control Your Mind Как бренды с помощью дизайна и маркетинга формируют наше восприятие продуктов. https://www.youtube.com/watch?v=p6aF5ma7BiM">https://www.youtube.com/watch?v=p6aF5ma7BiM 2. Who Decides What Art Means? Короткое видео TED-Ed о том, кто определяет смысл произведения: автор, зритель или контекст. https://www.youtube.com/watch?v=HoXyw909Qu0">https://www.youtube.com/watch?v=HoXyw909Qu0 3. What’s Up With This Style of Movie Poster? Разбор популярного коллажного стиля киноафиш: откуда он появился и почему его так часто повторяют. https://www.youtube.com/watch?v=0tENtYJDtdk">https://www.youtube.com/watch?v=0tENtYJDtdk 4. Celebrating the Life of Paul Rand История Пола Рэнда и его подхода к созданию логотипов и айдентики. https://www.youtube.com/watch?v=L4kSCd8yt00">https://www.youtube.com/watch?v=L4kSCd8yt00 5. The Psychology of Premium Branding Почему одни бренды воспринимаются дорогими, а другие нет — даже при похожем продукте. https://www.youtube.com/watch?v=1kcxUhjuW_0">https://www.youtube.com/watch?v=1kcxUhjuW_0 6. Abstract: The Art of Design — Paula Scher О работе Полы Шер, поиске концепции, типографике и создании визуальных систем. https://www.youtube.com/watch?v=LCfBYE97rFk">https://www.youtube.com/watch?v=LCfBYE97rFk 7. Swiss Design: Iconic & Influential История швейцарского стиля, модульных сеток, гротесков и функциональной типографики. https://www.youtube.com/watch?v=06WMy5jsjIg">https://www.youtube.com/watch?v=06WMy5jsjIg 8. Before You Design a Logo, Do This One Thing Пола Шер рассказывает, что нужно определить до того, как начинать рисовать логотип. https://www.youtube.com/watch?v=5SMxKlH7kZM">https://www.youtube.com/watch?v=5SMxKlH7kZM Большинство видео на английском, но можно включить автоматические русские субтитры.

Дэмиен разбирает работу над Copywriter, сервисом для создания шаблонов продуктовых текстов. Раньше клиент заполнял форму, разработчик вручную собирал шаблон, а команда несколько раз обновляла его после обратной связи. Такой процесс плохо масштабировался. Теперь агент получает примеры хороших текстов, определяет структуру и правила, создаёт шаблон и обновляет его после проверки пользователем. Для каждого этапа команда описывает цель, ограничения и критерии готовности. Интерфейс совмещает пошаговый сценарий с чатом, а текущий шаблон остаётся виден во время всей работы. Внутри: – Чем интерфейсы ИИ-агентов отличаются от обычных сервисов; – Почему успех агента стоит оценивать по завершённым задачам; – Как задать агенту характер, память и правила общения; – Зачем показывать пользователю действия и промежуточный результат; – Как команда перешла от макетов в Фигме к рабочему прототипу в коде. ➡️ Смотреть видео (можно смотреть с Я.Браузером с переводом) ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Когда мы создаём эскиз, важно понимать: одна и та же модель будет совершенно по-разному смотреться на людях с разным телосложением. 📌 Астеник (эктоморф) Тонкий костяк, узкие плечи и бёдра, длинные руки и ноги, минимальная жировая прослойка. Таким людям обычно сложно набирать вес и мышечную массу. Одежда часто помогает добавить объём и сбалансировать пропорции. 📌 Нормостеник (мезоморф) Наиболее пропорциональный тип. Средний костяк, развитая мускулатура, сбалансированные плечи и бёдра. Большинство базовых конструкций и типовых размерных сеток ориентированы именно на этот тип фигуры. 📌 Гиперстеник (эндоморф) Более широкий костяк, объёмная грудная клетка, широкие плечи или бёдра, склонность к набору веса. При проектировании одежды особенно важно учитывать баланс объёмов, посадку и работу вертикальных линий. Для дизайнера это не просто теория из учебника. Понимание типов телосложения помогает: ✔️ создавать более реалистичные эскизы; ✔️ лучше подбирать силуэты; ✔️ понимать посадку изделия ещё на этапе разработки; ✔️ проектировать одежду для разных клиентов, а не только для подиумных фигур. 🎁 Для работы я часто использую специальные шаблоны фигур разных типов телосложения. Они помогают быстрее рисовать коллекции и сразу видеть, как модель будет смотреться на разных людях. Переходите по ссылке и забирайте

И да, и нет. Глобально коммерческий проект в портфолио выглядит лучше, чем учебный. Потому что сделан в рамках реального запроса. И чем больше реальных проектов, тем больше подтверждения твоей компетенции. И когда клиент в чате пишет, что вот есть бесплатный заказ, берите его! Справедливая реакция — это скепсис, потому что есть ощущение, что пользуются вашей потребностью в коммерческих заказах. Но ведь объективно клиенту тоже нужен ваш логотип или сайт. И он еще будет потом на этом зарабатывать. То есть вы оба в позиции «нуждающегося». Правильно, на мой взгляд, если клиент осознает, что он должен дать что-то больше. Например, пообещать: ⚫️Максимально понятное задание ⚫️Небольшой объем работ (8–12 часов, может, чуть больше из-за неопытности дизайнера) ⚫️Сотрудничество и подробное объяснение со своей стороны ⚫️Тактичность в диалоге и терпение, когда что-то идет не туда, и желание донести это ⚫️Минимальное количество правок (это во многом зависит от правильного изначального задания) То есть клиент должен озвучить: «Я понимаю, что это твой первый коммерческий проект, мы попробуем поработать. Если поймем, что у нас одно видение, то обещаю, чтобы ты вышел с опытом и в обстановке сотрудничества». Много ли клиентов, которые это понимают? Единицы. Поэтому вам самому надо списаться, обсудить условия и тактично озвучить свое видение, как было бы комфортно работать (смотри пункты выше). И хорошая идея в таких случаях — работать бартером. Например, за рекламу в их соцсетях. Сделали лого или сайт для маникюрного салона — пусть сделают о вас рекламу: «Вот такой человек нам обновил сайт». Переговоры и поиск своей конструктивной выгоды — это часть не только фриланса и карьеры, но и вообще современных реалий. Поэтому нам этому нужно всегда учиться, даже если мы интроверты 🙂 А я лично предпочитаю оплачивать даже небольшие объемы работ. Так как это фиксирует серьезность сторон. Мне важнее работа в срок, потому что в итоге я теряю больше денег из-за неопределенностей договоренностей. P.S. Если вы ищете дизайнера для коммерческого проекта, пишите в @hruprock — обязательно поможем подобрать подходящего исполнителя.

Те, кто регулярно упаковывает проекты в кейсы, знают — что это трудоёмкая и ресурсозатратная работа. Можно потратить десятки часов ещё до начала сборки, чтобы решить, что поставить первым, где добавить воздуха, как распределить акценты и чем закончить презентацию. Чтобы упростить этот процесс, Александр Лагута, сооснователь Dprofile и руководитель «Плюс к уровню», запустил Case DP — конструктор композиционной основы кейса. Он помогает увидеть будущую презентацию целиком ещё до того, как вы начнёте собирать экраны. Конструктор пригодится, если: — Не знаете, с чего начать оформление кейса; — Сложно выстроить ритм длинной презентации; — Хочется попробовать несколько вариантов композиции; — Проект большой и нужно понять, как распределить материалы; — Кейсы для Dprofile каждый раз собираются с нуля. В Case DP можно задать длину кейса, цвета, плотность, форму блоков и типы материалов — а на выходе получить композиционный каркас с обложкой, блоками, местами для экранов, мокапов, видео и финала. А главное — вы сразу видите всю последовательность целиком. Это позволяет оценить темп повествования, чередование перегрузки и «воздуха». Открыть конструктор Если хотите подробнее узнать о Case DP и как упрощать работу с упаковкой своих проектов — читайте статью Александра на «Дизайнерс». Пробуйте, экспериментируйте и делитесь полученным результатом!

Прикрепил к посту пример того, какие видео научимся создавать на интенсиве. Автор видео: Анастасия @Daki270, работа сделана на курсе "AI-дизайнер" По традиции будет много практики, токены и розыгрыш призов. Всех жду 🤗 Участие бесплатное по ссылке