Midjourney prompt: Create a vibrant, modern logo for a music band called "Ethno Wave." The logo should feature the band's name in bold, flowing typography that fuses traditional and contemporary elements. Include design motifs inspired by Anatolian, Turkish, Kurdish, and Arabic cultural heritage, such as geometric patterns, traditional instruments, or organic, natural shapes reminiscent of folk art. Integrate elements that reflect a connection between ancient roots and modernity, like subtle, abstract digital textures or futuristic lines. Use earthy tones combined with bold, eye-catching accents to convey the spirit of "Ethno Wave" as a bridge between traditional music and today's era. --s 250 --v 6.1

Миджорни бот: @midjorobot
Изображение поста

Часто ли вы задумываетесь о своих любимых вещах, за что именно они вам так нравятся?

Бывает, что представляете свою жизнь без них перед сном? Ребята из нашей команды ГРД собрали в коробку любимые вещи дизайнеров, а Дамир из саунда подзвучил! Мы попросили каждого, кто поучаствовал, ответить на три вопроса: 1. У тебя есть какая-нибудь вещь, без которой ты не можешь себя представить? 2. Что делает ее важной для тебя? 3. Есть ли у тебя вещь, которая чем-то раздражает, но ты все равно ею пользуешься? Олег Дивин: 1. Наушники. 2. Они помогают мне абстрагироваться от внешнего шума. 3. Ноут, раздражает клацание клавиш, но все равно пользуюсь. Зоя’s вердикт: хорошая работа, Олег. Вадим Васк: 1. Рюкзак. 2. Хоть этот предмет и отдает вайбом школьника, но он очень удобный и практичный. Поход, прогулка, поездка и многое другое — супер полезная штука для всего. Плюс это как памятник моментов. Вспоминаешь, где был с рюкзаком и кайфуешь, сколько вместе прошли, как он помогал. Рюкзак можно сравнить с тупым, но полезным и хорошим другом. 3. Шнурки — самая предательская вещь, которая может испортить настроение. Развязываются в самые неудобные моменты: несешь что-то большое, переходишь дорогу, спешишь … ну а без шнурков никак. Зоя’s вердикт: жизненно! Савелий Пугач #ЩCOMMUNITY: 1. Солнце. 2. Оно одаривает мир светом, создаёт тени и одновременно с этим заставляет всё блестеть, отражаться и сиять. могу бесконечно любоваться узорами, что создаёт солнышко :3 3. Засыпать одному. Зоя’s вердикт: поэзия. Дамир Примитив СаундДизЩ: 1. Мои диджейские наушники Sennheiser HD 25 Amperior. 2. Это самые удобные наушники! Они сделаны из синего алюминия. Я такие ещё ни у кого не видел. 3. Всё эти же наушники. Они немного тяжелее обычной версии из пластика. Они всё ещё остаются супер легкими, но разница в весе всё таки бесит. Зоя’s вердикт: вот он, меломан. Поучаствуйте в нашем интервью, узнайте друг о друге чуть больше, пишите в комментариях свои ответы на наши вопросы! ⬇️🔡

Mesh — создавайте и редактируйте 3D-сцены для своих проектов из огромного количества заготовленных ассетов.

morflax.com/mesh

Как в одном храме соединились латинский крест и японский дух?

Токио, 1964 год. Кэндзо Тангэ построил собор, который не спутаешь ни с чем.  Сверху — это строгий латинский крест, а со стороны — птица, взмахнувшая крыльями. Восемь изогнутых стен сходятся в сияющий световой разрез: будто само пространство расправляет плечи и смотрит в небо. Снаружи храм горит сталью на солнце, внутри встречает прохладным бетоном и тишиной. Ни одной опоры — только пустота и высокий крест, прорезающий полумрак. А орган звучит так, словно стены становятся его голосом. Тангэ всегда соединял несоединимое. В этом храме он свел японскую сдержанность и западный модернизм, блеск металла и глубину символа  .  И показал: архитектура может быть языком, на котором Восток и Запад наконец начинают говорить друг с другом. Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник. Больше об архитектуре в моей книге «Язык архитектуры: от ордера до хай-тека»
Лиза Шуб,
Иллюстратор Привет! Ищу проекты с сфере фешн. Могу отрисовать принты для ваших изделий, а также создать иллюстрации и разработать дизайн для печатной продукции вашего бренда, например, открытки или вкладыши. Работаю как с простыми стилизованными персонажами, так и с более сложными и реалистичными изображениями. Умею отрисовывать уникальные шрифты любой сложности. За последний год успела реализовать коллекцию футболок с моими иллюстрациями для московского бренда одежды, и поработать над оформлением портфолио для двух фешн брендов и стилиста. → Портфолио Контакты для связи: @lizashub, shublizaveta@gmail.com #портфолио #иллюстрация
Изображение поста
7 идей из квартиры с этническими мотивами, которые вдохновят на переделки: https://www.inmyroom.ru/posts/41869
Изображение поста
От маркетолога требуют больше лидов? Как превратить хаос в стратегию
Стремление к большему количеству лидов может стать ловушкой для маркетологов. Как избежать минного поля и обеспечить системный подход к генерации лидов? Полная статья расскажет! Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
Ревью сайтов на Тильде: маркетинг и дизайн
17 сентября в прямом эфире разберём ваши сайты на Тильде — проанализируем ошибки и подскажем, что можно улучшить с точки зрения дизайна и маркетинговой упаковки. 👉 Отправьте работу и запишитесь на вебинар: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1748948697d0edc996dc08">https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1748948697d0edc996dc08 Вебинар проведёт Антон Командин, UI/UX-дизайнер, арт-директор Experience Agency и куратор в Школе Тильды. Если пока не готовы показать проект, приходите послушать и посмотреть разбор чужих работ.
Изображение поста
🗣БАААЗА Моушн Дизайна — старт 20 октября
👩‍🎓 Ведет Миша Некрасов, куратор направления моушн в Школе Дизайна, дизайнер и арт-директор. Работал с «Газпром», TypeType и Mail. Вот такой послужной список у куратора #БМГ.
ЭВОЛЮЦИЯ ИНФОГРАФИКИ: КУЛЬТУРНЫЕ КОДЫ И ВИЗУАЛЬНЫЕ ЯЗЫКИ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
Инфографика часто воспринимается как продукт цифровой эпохи, однако её корни уходят в глубь веков. Это не просто инструмент визуализации данных, а фундаментальная форма абстракции, эволюция которой напрямую связана с культурными, идеологическими и художественными особенностями разных обществ. Успешная визуальная абстракция, достигая оптимального баланса между ясностью и смыслом, способна приживаться в общественном сознании как мем, становясь частью универсального языка коммуникации. Культурные ландшафты визуализации История визуализации информации раскрывает уникальные «правила игры», сформированные в разных частях света. В европейской традиции доминирует рационализм и стремление к систематизации. Эпоха Просвещения с её культом научного знания стала катализатором: именно здесь были изобретены линейчатые и круговые диаграммы, призванные очистить информацию от художественности в пользу точности и логики. Абстракция здесь служила целям доказательности и анализа. Североамериканский подход, унаследовав европейские основы, довёл до совершенства принцип прагматизма. Инфографика была адаптирована для нужд массовой коммуникации, коммерции и пропаганды. Её главной функцией стала не научная чистота, а эффективность и мгновенность восприятия, что позднее воплотилось в интуитивном дизайне цифровых интерфейсов (UI/UX). Уникальный синтез возник в российской, советской традиции. Мощная научная школа здесь сочеталась с задачами идеологического пропагандистского искусства (агитпроп). Инфографика плакатов и «Окон РОСТА» представляла собой сплав данных, высокой художественной формы и символики, где такие абстракции, как серп и молот, превращались в сакральные идеограммы целой эпохи. Азиатская культура предлагает иной взгляд — принцип целостности и гармонии. Старинные ландшафтные карты Китая и Японии передавали не столько точные координаты, сколько дух места, его значение в общей картине мироздания. Даже современные пиктограммы, рождённые в Японии, несут в себе черты эстетического минимализма и символической глубины, где данные вписываются в контекст, а не изолируются от него. Наиболее древние формы прото-инфографики демонстрируют африканская и островная культуры. Ткани с орнаментами адинкра народа ашанти или палочковые навигационные карты микронезийцев являются не украшением, а сложными системами кодирования. В них информация о социальном статусе, исторических событиях, маршрутах и течениях была неразрывно сплетена с мифологией, природой и памятью предков. Сквозь призму искусства: от иероглифов к ISOTYPE Параллельно развивалась линия, тесно связанная с декоративно-прикладным и символическим искусством. Египетские иероглифы представляли собой не просто письменность, а сложнейшую инфографическую систему, где один символ мог одновременно обозначать объект, понятие и звук. Геральдика в Европе и орнаменты по всему миру функционировали как строгие визуальные коды, передающие информацию о происхождении, статусе и мировоззрении. В XX веке эта идея была переосмыслена в проекте ISOTYPE (International System of TYpographic Picture Education). Его создатель, Отто Нойрат, стремился создать универсальный визуальный язык, преодолевающий языковые барьеры. Его правила — последовательность, простота и повторение — стали основой для всех современных пиктограмм, напрямую восходя к древнейшей потребности выражать сложные идеи через универсальные символы. Заключение: к глобальному визуальному языку Эволюция инфографики представляет собой непрерывный поиск баланса между четырьмя полюсами: степенью абстракции, художественной выразительностью, точностью данных и универсальностью восприятия. Разные культуры, руководствуясь своими ценностями, находили уникальные точки этого равновесия. Сегодня происходит глобализация визуального языка: западная рациональная графика использует принципы восточной композиции, а международные символы аэропортов объединяют наследие ISOTYPE, советского агитпрома и древнеегипетского иероглифического мышления.
Изображение поста