📌 Панель скриптов для After Effects, которая помогает распределять и размещать направляющие линии в активной композиции

Video is not supported

Если один креатор способен выдать хорошую идею, то двое в команде придумают в два раза больше. Звучит логично! А если они ещё и ладят, то проект сразу обречён на успех. На практике сложнее: обсудим, что происходит, когда креаторы объединяются.

Плюс № 1. Рабочий тандем сильных сторон каждого Первый придумывает концепции, второй умеет превращать их в работающие механики. Тот сильнее в визуальных образах, а этот — в сторителлинге. Один замечает тренды, а другой сразу видит, как их обыграть в проекте. Исследование команды Университета Македонии показывает: креативное разнообразие внутри команды связано с более высокой творческой результативностью, а сотрудничество дополнительно усиливает этот эффект. При этом просто собрать несколько очень креативных людей недостаточно: индивидуальная креативность отдельного человека не гарантирует высокой креативности команды. Плюс № 2. Идеи начинают цепляться друг за друга Вы приносите одну мысль, напарник меняет угол — и появляется вторая. Вы добавляете деталь, он замечает неожиданную связь. Получается результативный творческий пинг-понг, в котором пары с разным профессиональным бэкграундом стабильно генерируют больше идей. Но есть и другая сторона. Минус № 1. Два человека могут дать… меньше, чем один В совместном брейншторме есть и обратная сторона — production blocking, ситуация, когда участники группы не могут сразу поделиться своими идеями. Они вынуждены ждать своей очереди, что в итоге приводит к потере продуктивности. Поэтому бывает полезнее сначала собрать мысли каждого, а потом устроить их совместный разбор. Минус № 2. А кто тут главный гений? Креаторам бывает непросто отказаться от роли единственного человека, который «видит концепцию». Отсюда появляются борьба за авторство, конкуренция и желание доказать, чья версия лучше. Хотя спорить как раз не всегда плохо. Исследователи из Румынии и Нидерландов провели эксперимент с 57 группами и 199 специалистами: в части групп был участник в роли «адвоката дьявола», который специально отстаивал альтернативную позицию. Оказалось, что такое несогласие может положительно влиять на групповую креативность. Какой из этого всего можно сделать вывод: идеальная творческая пара и не должна работать в постоянном согласии. Спорить можно и даже полезно, пока предмет спора — идея, а не личное превосходство. Когда у напарника появляется ход сильнее вашего, лучший креативный навык — перестать защищать своё авторство и помочь его идее стать ещё лучше. #КНП_исследование 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Программа интенсива, урок по фигме и кодексу 🃏

Только в одном уроке про создание вертикального каталога в Figma мы вам покажем: → Как из ТЗ заказчика собрать структуру презентации с помощью ChatGPT — с учётом аудитории и её страхов. → Как подключить Codex к Figma, дать ему референс и поручить сделать дизайн прямо в вашем файле. А потом внести правки. → Как искать референсы и с помощью ИИ выбирать визуальный стиль. → Как сгенерировать картинки, если заказчик вообще ничего не прислал)) → Как собрать всё в готовый вертикальный каталог: сетка, шрифты, композиция, плагины и экспорт. Основы Figma тоже разберём, чтобы вы могли повторять, даже если раньше её не открывали. Всё на конкретной задаче из нашего дизайн-шоу КДА. От исходника до готового дизайна. И это только один урок 👀 📆 Стартуем 12 октября. 🚨 65% мест уже занято Урок записала дизайнер нашей команды Полина, которая оформляла полностью КДА 2026 и делала десятки крутейших концепций для презентацих моих вебинаров. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️
Video is not supported

Перевел манифест Пауля Реннера — автора шрифта Futura

Словолитня Bauer в 1931 году продавала Футуру американцам под лозунгом «Шрифт сегодняшнего и завтрашнего дня». Реннер объясняет, почему этот шрифт похож на гротеск, но им не является, и попутно пишет короткую историю вырождения печатной буквы с XVIII века. Главная мысль там не про геометрию, а про природу набора. Буква должна перестать оглядываться на почерк и принять то, что она есть: оттиск с металла, статичная и отвлечённая форма. Глаз читателя не следит за движением руки, а схватывает группы словесных образов на бумаге — значит, шрифт может отказаться от динамики без потери удобочитаемости. C тезисом, что буква не должна оглядываться на почерк спорят до сих пор, а мне кажется его уже давно пора развить до того, что и на оттиск с металла оглядываться не обязательно — современные дизайнеры делают отличные шрифты, даже не задумываясь о таких вещах, решают задачи конкретного проекта, под который шрифт создается. Мне кажется, что Пауль Реннер согласился бы с этой мыслью, будь у него те же инструменты что и у нас. Полный перевод — на сайте: https://pavljenko.ru/blogs/ocherk/futura_manifest ✍️ Источник: Futura : the type of today and tomorrow Изображение: Bauer Type Foundry (New York, N.Y.) (Общественное достояние · Internet Archive, 1931) #шрифт #персоны #мюслидизайнера #типографика #ретро