Charli XCX выпустила клип на новый сингл House, записанный вместе с британским рок-музыкантом и экс-солистом The Velvet Underground Джоном Кейлом. Гипнотическая песня, сочетающая в себе оркестровое звучание с электронным, станет саундтреком к предстоящему фильму Эмеральд Феннелл «Грозовой перевал», за музыкальную часть которого полностью отвечает Charli.
Когда я думаю о «Грозовом перевале», я думаю о многом. О страсти и боли, об Англии, о вересковых пустошах, о грязи и холоде. Я думаю о решимости и мужестве,
— рассказала певица, отметив, что ей хотелось сделать что-то совсем не похожее на альбом Brat.
🔹The Blueprint News
Букеровскую премию-2025 получил писатель Дэвид Салаи за роман «Плоть» (Flesh). Книга стала шестым художественным произведением автора; в 2016 году его уже номинировали на Букер за роман «Каков есть мужчина». Решение жюри, в чей состав вошли актриса Сара Джессика Паркер и писатели Крис Пауэр, Айобами Адебайо и Кайли Рид, было единогласным.
Роман рассказывает историю мужчины по имени Иштван, начиная с его небогатой юности в Венгрии и заканчивая взрослой жизнью в Великобритании. Организаторы отметили лаконичность и актуальность книги, подчеркнув, что ничего подобного им раньше читать не доводилось.
«Это мрачная книга, но нам всем было приятно ее читать», – отметил председатель жюри Родди Дойл, описав «Плоть» как размышление о маскулинности, классовых различиях, миграции, травме и власти.
Дэвид Салаи родился в Монреале и вырос в Лондоне, у него есть канадские и венгерские корни (Нобелевскую премию по литературе в этом году, кстати, тоже получил писатель из Венгрии — Ласло Краснахоркаи). Победа Салаи стала десятой для издательства Jonathan Cape, на счету которого больше всего наград в истории премии.
🔹The Blueprint News
Еще один гайд по иллюстратору от irina_moncheri
Если вдруг не знаете как создавать всякие завитушки в иллюстраторе быстро и просто, то посмотрите это видео. Делали так раньше?
#illustrator #лайфхак
🤖 Искусство написания промптов для генерации изображений
Алёна Лагойкина из AGIMA рассказала о годе экспериментов с нейросетями для создания изображений. За это время у неё полетела видеокарта, она завела китайскую симку и начала учить китайский язык, чтобы получить доступ к веб-версии Stable Diffusion.
Базовый промпт состоит из четырёх элементов: субъект (главный объект), детали (поза, одежда, эмоции), окружение (пространство вокруг) и стили (художественное направление). Английский язык работает лучше русского, а первое существительное в промпте модель запоминает как главное. В MidJourney вес элементов задаётся двойными двоеточиями, в Stable Diffusion круглые скобки увеличивают вес на 10%, квадратные уменьшают. Оптимальный диапазон для усиления 1,1-1,5, для ослабления 0,7-0,9.
Внутри:
– Как диффузионные модели превращают шум в изображения;
– Почему LoRA позволяет сохранить персонажа неизменным;
– Зачем нужны негативные промпты и список обязательных;
– Как IMG2IMG помогает менять стиль при сохранении композиции;
– Почему Inpaint спасает от артефактов локально;
– Какие нейронки открытые, а какие принадлежат корпорациям.
➡️ Читать статью
———
💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн
🔥 Вакансии дизайнерам
🎨 Референсы
Успей в последний вагон 👌
Через 10 дней двери премии «Айда» захлопнутся — и поезд AI-креативов уйдёт без вас
Не стойте на платформе, пока другие уже мчатся к Главной Ai премии креаторов 💚
Подайте свою работу и станьте частью движения, которое формирует новый язык креативов
Подача работ до 17 ноября → aidafest.ru
Недавно мы с братишкой (Евгений Кузнецов, арт-директор цифровых каналов, Сбер) участвовали в круглом столе, посвящённому эстетическому интеллекту. Компанию нам составили Антон Козлов — коллекционер современного искусства, автор YouTube-канала «Пока все дома у Антона» и Кирилл Светляков — главный специалист по современному искусству Третьяковской галереи. Спасибо Юлии Стрельцовой за модерацию и возможность побыть рядом с такими интересными людьми, с которыми в обычной жизни наверняка, не пересёкся бы.
И вот два человека из мира искусства и два работяги из цифрового продукта полтора часа разгоняли насколько по-разному мы смотрим на эстетику — художник через форму и смысл, а дизайнеры через опыт и пользу. Ощущения были — будто попал на лучшую экскурсию с искусствоведами, но получился живой разговор о связи эстетики и дизайна в разных индустриях.
Верхнеуровнево всё свелось к умению и развитию способности видеть красоту, чувствовать гармонию и создавать решения, которые влюбляют в себя людей. Это, кажется, единственное, чего у ИИ пока нет — и вряд ли скоро появится. И, кажется, навык и умение развивать эстетическое чутьё становится конкурентным преимуществом, а не не роскошью.
А детали, наши разгоны и потрясающие мини-лекции от Антона Козлова и Кирилла Светлякова можно посмотреть в записи 📱
@nice2mitya_chuk
