Midjourney prompt: a modern minimal luxury kitchen design with an island made from a natural white onyx --ar 9:16

Миджорни бот: @midjorobot

Об этом нас спрашивают после того, как мы показываем арты из наших проектов. Они у нас и правда замечательные: большие, фактурные, сложные по цвету, с интересными смыслами и идеей. Но они такие именно потому, что купить их нельзя. Почти все картины для наших проектов мы заказываем у художниц индивидуально. Это не постеры с маркетплейсов, не распечатка в рамке и не похожая абстракция из масс-маркета. А ручная работа, которую пишут под конкретный интерьер — цветовую гамму, масштаб стены, атмосферу квартиры и ЖК. Искусство в наших интерьерах — не попытка хоть чем-то закрыть пустую стену. Для этого у нас есть десятки других приемов: панели, молдинги, фактуры, зеркала, свет, текстиль, сложная покраска, столярка, акцентные материалы. Поэтому арт-объекты мы используем не везде, а только там, где это действительно уместно. В живой работе есть то, чего невозможно добиться распечаткой: мазок, рельеф, плотность краски, сложные полутона, неровность руки, игра фактуры при разном освещении. Именно такие детали делают интерьер не просто красивым, а авторским. Постер можно повторить в сотнях квартир. А работа, написанная под конкретный проект, существует только в нем. И в дорогом сегменте это особенно важно. Когда человек заходит в квартиру, он может не знать, сколько стоит диван, какой бренд у светильника и откуда привезен столик. Но он очень быстро считывает, есть ли в интерьере настоящий уровень — или его просто пытались имитировать готовыми решениями по первой ссылке поиска.

phosphoricons.com

#уроки

Посмотрите как целостно и как выдержан общий стиль. Как хорошо! 1970 год на минуточку. Чистый, гармоничный графический дизайн. FILM Quarterly, № 6, 1970 г. Дизайн обложки — Киёси Авазу.

Полная Figma скриншотов еще не делает дизайн лучше. Можно часами собирать чужие экраны, но так и не понять, что именно оттуда брать в свой проект. Самая частая ошибка тут простая: смотреть на референсы как на вдохновение вообще, а не как на инструмент под конкретную задачу. Катя из Digital Oxygen предлагает понятную рамку: делить референсы на функциональные и стилистические. Первые нужны, чтобы разобрать логику, структуру, прогрессию интерфейса и привычные паттерны жанра. Вторые помогают собрать настроение, визуальный язык и направление стиля. Плюс она показывает, как на этом этапе можно быстро подключать нейросети, чтобы снять страх белого листа и накидать первые концепты. Внутри: – Почему сохраненные картинки сами по себе почти не помогают в работе; – Как делить референсы на функциональные и стилистические; – Зачем в игровых проектах сначала разбирать логику, а не визуал; – Почему важно смотреть не только на первый экран, но и на прогрессию интерфейса; – Как удобно сортировать референсы по экранам и сценариям прямо в Figma; – Почему стилистический поиск лучше расширять за пределы прямых аналогов; – Как называть найденные визуальные направления, чтобы команда говорила на одном языке; – Где нейросети реально полезны, когда нужно быстро нащупать общее настроение проекта. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

⚡️ Рассказываю про революции в нашей профессии и почему ИИ — это логический этап развития, которого не нужно боятся. ⚡️ Показываю как мы в Orion soft используем ИИ в брендинге. ⚡️ И показываю мой топ любимых ИИ под разные задачи: от генерации изображений до создания видео-роликов. Выступление пройдет в закрытом канале Жени «Вышка». Это онлайн-лекторий для дизайнеров и креаторов, которые хотят расти быстрее, глубже понимать индустрию и прокачивать навыки на практике.

На днях наткнулся на цифру: 94% компаний в мире жалуются на нехватку людей с AI-навыками. И, судя по прогнозам, к 2028 году сильно легче не станет. Для дизайна это тоже важный сигнал. Просто уметь делать нормальные макеты уже мало. Бизнесу всё чаще нужны люди, которые понимают, как работать с AI не точечно, а системно: поставить задачу, собрать контекст, проверить результат и отвечать за итог. Проблема в том, что большинство дизайнеров пока используют AI кусками. Тут текст поправить, там референсы собрать, где-то экран накидать. А на реальной задаче всё быстро ломается: AI не помнит бриф, не понимает дизайн-систему, теряет контекст и выдаёт что-то, что потом всё равно приходится руками пересобирать. И вот тут интересная мысль. Возможно, дело уже не в конкретном инструменте, а в том, как вокруг него собрана рабочая среда: папки, скиллы, директивы, дизайн-система, правила проекта. То есть AI не как отдельный помощник сбоку, а как среда, внутри которой ты проектируешь. 13 мая в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect покажет, как у него устроена такая агентская система. Возьмёт размытое ТЗ в одну строчку от крупного зелёного банка и за 90 минут соберёт концепт банковского дашборда. Будет весь процесс через одного агента в Claude Code: бриф, ресерч, структура экранов, макеты в Фигме по настоящей дизайн-системе и кликабельный прототип. Плюс покажет стек Claude Code, Figma MCP и дизайн-систему, а ещё конкретные шаги, как собрать AI-агента под свои проекты. Если хотите понять, как AI может закрывать не отдельные куски работы, а весь дизайн-процесс — нужно приходить обязательно 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила

Вы когда-нибудь видели, как выглядят алмазы до огранки? Обычные мутные камешки. Никто не догадается, что внутри них спрятано сияние. Вот так же и ваше «домашнее фото», снятое на телефон на диване или на фоне шкафа, выглядит скучным и неприглядным. А внутри него тот самый блеск, который заставит клиента замереть и сказать «Хочу и покупаю!». Проблема в том, что мы привыкли: хорошая картинка = студия, модель, фотограф, бюджет. А можно научиться гранить свои «алмазы» самостоятельно, без всего этого за 10 минут, из одного единственного снимка. Именно этому посвящен мой вебинар «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности».  🔥 Что будет на вебинаре (и почему это не скучная теория) Я возьму реальное «домашнее» фото, такое же, как у вас в телефоне сейчас — и на ваших глазах превращу его в: ✔️Продающую карточку для соцсети или маркетплейса   ✔️Фотосерию в любом окружении — то же платье или сумка окажутся на набережной, в уютной кофейне, на фоне заката.  ✔️Примерку на модели — я покажу, как «надеть» вашу вещь на человека с нужным размером и типом фигуры. ✔️Короткое видео — ожившая картинка с движением, настроением, лёгкой анимацией, которая цепляет взгляд в ленте. Приходите) Научимся превращать «мутные камешки» в бриллианты! РЕГИСТРАЦИЯ ПО ССЫЛКЕ

Главное отличие в том, что у него есть огромная база знаний про фриланс, продвижение, маркетинг и продажи. Все, что мы нарабатывали годами в формате уроков, материалов и ответов в чатах, мы сейчас собираем и агрегируем в базе знаний нашего ИИ-наставника. Ценность нейросетей не только в том, что они могут делать, а в первую очередь в том, с какими знаниями, с какой базой данных и с каким датасетом они работают. В этом и заключается ключевое отличие нашего сервиса от общедоступных моделей (в том числе и бесплатных). Он сможет точнее обычного gpt или claude консультировать и отвечать по любым вопросам: 1. Как привлекать клиентов 2. Как продавать им услуги 3. Предпечатная подготовка (эту базу знаний мы также планируем добавить, чтобы любой дизайнер мог получить ответы по реализации своих макетов) Ну, кайф же!🔥 👉Вступить в чат предзапуска и получить 14 дней доступа бесплатно

Опубликовали программу 52-х Дизайн-выходных в Ростове Великом. В этот раз глубоко погрузимся в темы территориального брендинга, исследования локальной идентичности, навигации, дизайн-кодов, разработки мерча и сувениров. кому удобнее вот версия в пдф но самая актуальная всегда в фигме. Подробное описание тем есть на сайте, там же и регистрация. Мероприятие, напомню — бесплатное, так что будем рады видеть всех.