Как развиваться в любимом деле?🤨

Речь пойдет про рисование и иллюстрацию, но на самом деле то, что я напишу ниже, применимо к любому занятию. Во-первых, хочется сразу сказать, что рост происходит только через практику, никакой волшебной таблетки не существует! Расходимся. Если вас надо «подпинывать», чтобы вы делали то, что любите, значит вы это просто не любите. Во-вторых, рост и развитие не равно комфорт, даже если вы занимаетесь любимым делом, всё-равно вам надо вытаскивать себя в те условия, где вам менее комфортно, там как раз и будет ваша точка роста! В изведанном для себя поле своего дела вы стоите на месте. Например, вы любите рисовать и у вас отлично получается рисовать зверей и растения, но вам этого не достаточно, ведь задачи бывают разные и вам хочется уметь решать их все, а для этого вам, например, не хватает умения рисовать людей. Что делает заинтересованный человек, увлеченный рисованием? Он идет туда, где ему сложно и некомфортно - рисует людей - постоянно пробует, ищет, изучает вопрос со всех сторон. Да, много не получается, да, трудно, но зато через этот дискомфорт он растет и постепенно получается лучше и лучше, и вот уже и людей научился рисовать. И дальше анализируем, смотрим, что еще трудно дается и идем туда. В-третьих, если вы делаете то, что любите, то автоматически вы на это тратите много времени. Часто поступает вопрос: «А сколько надо рисовать в день?» - я считаю этот вопрос бессмысленным. Тот, кто любит своё дело не задается этим вопросом, он хочет всегда им заниматься, ищет возможности и берет каждую свободную минутку, чтобы хоть ненадолго погрузиться в процесс. Четвертое. Процесс в любимом деле важнее результата. А когда процесс нравится и время за ним течет незаметно, то и рост просто неизбежен. Я за свою 10-летнюю практику преподавания встречала много людей, которым каждая задача в процессе обучения казалась препятствием и была просто мукой. Это люди, которые почему-то решили, что хотят рисовать, хотя им это совершенно не нравилось. В этом случае ни о каком развитии уж точно говорить не приходится. Работать с такими «заблудившимися» людьми очень трудно, все время кажется, что ты их заставляешь и мучаешь и как-то неловко становится давать им задания или просить что-то подправить. Хочется отпустить их поскорее без домашнего задания, чтобы не мучать, прям как в школе. Поэтому на свои курсы я приглашаю тех, кто действительно увлечен своим делом и если в процессе общения понимаю, что это не то, что человек хочет, то рекомендую не тратить свои деньги, и самое главное, время на курс. А вот если действительно вы понимаете, что без рисования вам никак не прожить и хотите поскорее найти себя и свой стиль, то вам будет в радость порешать интересные творческие задачи даже если это вне вашего комфорта, но зато вы быстро вырастите и станете с еще большим удовольствием заниматься уже своими творческими проектами или свободно работать на заказ. Приходите учиться ко мне на курс по иллюстрации! Чтобы курс продавался, я должна говорить, что все будет легко и просто. Но я предпочитаю сразу сказать, что будет нифига не просто, хватит уже простых решение, которые не дают результата! Короче, если готовы потрудиться - вэлком! Да, я выведу вас из зоны комфорта, но при этом вы прокачаете свои скилы так, как даже не могли подумать, что вы это можете! ♥️
Изображение поста

Эфир уже начался🔥

Впереди полтора часа плотной работы: практика по созданию визуала и ускорению дизайн-процессов с помощью ИИ. И, конечно, — первое домашнее задание и бесплатные токены для практики в ИИ. ❤️ Подключайтесь по ссылке: https://www.youtube.com/live/Vz46jCeCMIY

Час до эфира по ИИ для дизайнера ⏰

Будем миксовать стили, создавать многослойные идеи и работать с нейросетями. К концу эфира поймете, что нужно делать лично вам, чтобы уже сейчас выделиться своим дизайном на рынке. 💡 Поговорим не только о визуале. Вы узнаете, как в разы ускорить свою работу с помощью utopy.ai и максимально эффективно использовать ИИ на каждом этапе. Подключайтесь в 19:00 МСК по ссылке: 🔴 https://www.youtube.com/live/Vz46jCeCMIY И досматривайте эфир до конца, чтобы получить бесплатные токены для практики.

Большая UX-практика, где не учат рисовать кнопки и пользоваться банальным CJM

Вас ждет большая и актуальная программа, более углубленное изучение UX, которое заточенно под новую AI-реальность, с которой столкнулись дизайнеры. 15+ часов лекций и практики. Будем разбирать UX через системное, субъектное, объектное, ресурсное и вариативное мышление, работать с гипотезами, переизобретать решения и отдельно рассматривать сценарии, в которых AI становится участником взаимодействия. Копать будем глубоко: это не про красивые кнопки и банальный CJM, научимся делать отказоустойчивую архитектуру, работать с крайними сценариями, конкурентной средой, экономикой внимания и новыми парадигмы интерфейсов — от AI до Zero UX. Все это — на реальных примерах. Все это без нудных лекций, только прямые эфиры, с практикой и ответами на вопросы. Два типа участия: с обратной связью и зритель. Автор проекта и ведущий — Александр Ковальский, Design director CreativePeople (Moscow), Head of UX at Humbleteam (Prague). Больше десяти лет руководит дизайн-командами разного профиля и выстраивает дизайн-процессы в агентствах и больших компаниях. 👉 Подробная программа и билеты по самой низкой цене: https://workshop.dsgners.ru
Маникюрное место должно одновременно решать четыре задачи: эргономика мастера, комфорт клиента, правильное размещение оборудования и возможность ежедневной санитарной обработки.
Вот что я считаю действительно важным и закладываю в проекты салонов: 1. Маникюрный стол Стол не должен быть слишком глубоким, иначе мастер весь день будет тянуться к рукам клиента, при этом на рабочей поверхности должно хватать места для лампы, инструментов и материалов. Покрытие стола должно быть устойчивым к регулярной обработке моющими и дезинфицирующими средствами. Действующие санитарные правила требуют, чтобы мебель рабочего места позволяла проводить такую обработку. Современный маникюрный стол должен включать в себя: - встроенную вытяжку - розетки для оборудования - питание самого стола - кабель-менеджмент - ящики для ежедневных расходников - место для аппарата - место для чистого инструмента - удобное хранение материалов Чем меньше проводов и случайных предметов находится на поверхности, тем спокойнее выглядит рабочая зона и тем удобнее мастеру. 2. Встроенная вытяжка Для современного маникюрного места я считаю встроенную вытяжку практически мастхевом, она удобнее настольной, потому что не занимает лишнее место, не мешает работе рук и визуально выглядит аккуратнее. Важно! Вытяжку нельзя выбирать после того, как стол уже изготовлен, сначала выбирается конкретная модель, затем под нее проектируется стол и заранее выводится питание. То же самое касается остальных розеток внутри мебели. 3. Стул мастера Мастер проводит на своем рабочем месте много часов подряд, поэтому стул должен подбираться прежде всего по эргономике. Необходимые функции: - регулировка высоты - колесики - удобная спинка - легко моющееся покрытие Один из самых практичных вариантов, медицинские стулья типа «таблетки» со спинкой и обивкой из экокожи, они простые, компактные, регулируются по высоте и позволяют мастеру свободно перемещаться вокруг своего рабочего места. 4. Стул клиента А вот здесь очень часто выбирают глазами. Красивый стул может оказаться совершенно неудобным через 40 минут процедуры. Клиент любого телосложения должен комфортно в нем помещаться, поэтому в наших проектах: - достаточно широкое сиденье - мягкая посадка - удобная спинка - материал, который легко очищается - покрытие, на котором не остаются следы от одежды Экокожа здесь остается одним из самых практичных вариантов, хорошо работают и пластиковые кресла с качественными мягкими подушками. Регулировка высоты удобна, но не обязательна, колесики тоже не всегда нужны. Некоторым клиентам неприятно ощущение подвижного кресла. Если колесики все-таки есть, то обязательно со стопорами. И осторожно с подлокотниками, они выглядят комфортно, но иногда именно из-за них клиентское кресло невозможно достаточно близко придвинуть к маникюрному столу. 5. Общее и местное освещение Для маникюрных кабинетов сейчас должно быть предусмотрено комбинированное освещение: общее и местное. Это прямо закреплено в СП 2.1.4284-26. Общий свет отвечает за равномерное освещение помещения, а непосредственно для работы мастера мы используем хорошую безтеневую лампу, которая равномерно освещает руки клиента и не создает выраженных теней. Важно! Безтеневая лампа это наша профессиональная рекомендация по организации рабочего места, а не формулировка санитарной нормы. Норма требует именно сочетания общего и местного освещения. 6. Розетки и мощность На одном рабочем месте используются: - маникюрный аппарат - встроенная вытяжка - UV/LED-лампа - безтеневая лампа - зарядки и иногда дополнительное оборудование. Поэтому на практике мы предусматриваем 5–6 точек 220 В на одно место плюс USB для клиента. Часть розеток можно спрятать в маникюрном столе. Для типового рабочего места необходимо примерно 0,5 кВт проектной мощности на одно место, 0,8 кВт с запасом. Это не норматив СанПиН, точная электрическая нагрузка всегда определяется инженером после выбора конкретного оборудования. Продолжение в комментарии:
GPT работает все хуже с каждым днем.
Реально частая ситуация. Вчера он делал задачу за 5 минут. Сегодня за 8. Завтра за 10 и хуже по качеству. Чаще всего проблема в кривой инструкции (в которой накапливается ошибки, повторы, случайно одобренные результаты). Только что отловил инструкцию на 663 строк, в которой было столько мусора, что пизд@ц. Разделил её на 2 инструкции по 40-50 строк, работать всё стало сильно лучше. И расход токенов уменьшился. Вот из таких тонких моментов и состоит сейчас ЭФФЕКТИВНАЯ работа с нейронками. Больше и подробнее про это расскажу послезавтра на мастер-классе. Всем, кто пользуется GPT\Claude — быть обязательно. Билеты тут ⬅️
Последний вагон мастер-класса!
Завтра на мастер-классе «Астральный план» покажу, как передавать ИИ реальные задачи и получать готовый результат. За 2–3 часа разберём: ▶️ Как начать работать с Astra и настроить Codex, даже если вы полный новичок. ▶️ Как выбирать модель и режим под свою задачу. ▶️ Как ставить задачи, чтобы было меньше переделок. ▶️ Как настроить инструкции под себя. ▶️ Как организовать чаты и проекты, чтобы ИИ меньше путался. ▶️ Как смонтировать ролик и подготовить его к публикации. ▶️ Как превратить таблицу с данными в понятный дашборд. ▶️ Как создать свою игру без навыков программирования. ▶️ Как собрать презентацию по своим материалам и референсам. ▶️ Как экономить лимиты и проверять результат работы ИИ. 2 октября, 14:00 МСК. Онлайн. Самое время забрать билет и завтра прийти на практику 👇 🎟 Купить билет на «Астральный план»
5 минут до старта, заходите 👋
Следующие полтора часа будут самыми насыщенными за этот вечер: с практикой по созданию визуала и ускорению любых дизайн-процессов с помощью ИИ. Получите первое домашнее задание и бесплатные токены для экспериментов. Заходите прямо сейчас по ссылке: 🔴 https://www.youtube.com/live/Vz46jCeCMIY
Blur FX — плагин для создания радиального, углового и motion blur прямо в Figma. Можно настраивать интенсивность, направление и точку фокуса с live preview.
Выйти из Figma и посмотреть по сторонам
У великолепной Юли из @tap_design стартовал «Насмотрель» — дизайн-квест на весь октябрь про визуальную наблюдательность. Идея простая и очень нам нравится: есть 24 задания, с которыми нужно выходить в реальный мир и искать вокруг композиции, цвета, фактуры, формы и всякие визуальные штуки, мимо которых обычно проходишь по дороге за кофе. Можно специально устраивать прогулки, а можно проходить квест между делом: во дворе, метро, парке или по пути куда-нибудь. В итоге за месяц собирается собственная коллекция находок, которую потом можно использовать как референсы, палитры, текстуры, композиционные идеи — или просто как тренировку внимательности. Проходить можно в своём темпе и закрывать по несколько заданий за одну визуальную охоту. В общем, если давно хотелось качать насмотренность не ещё одной папкой в Pinterest, а собственными глазами — отличный повод. 👉 Начать квест можно тут Там все 24 задания, правила, FAQ и шаблон. ПС: с NPC разговаривать не обязательно. #рекомендация 🍍 Явно.Дизайн x 🍥 tak.pobedim
Почему нам нравится симметрия и зачем её нарушать
Мы любим симметрию: она кажется нам гармоничной и красивой. Когда элементы расположены упорядоченно и уравновешенно, мозгу проще обработать изображение. Но есть и нюанс: слишком правильная композиция не цепляет наше внимание. Дизайнерам знаком этот эффект. Если поставить два одинаковых объекта на одинаковом расстоянии друг от друга, композиция будет устойчивой, но скучной. А вот если изменить размер одного элемента, сместить его или добавить деталь только с одной стороны — взгляд начинает активно изучать билборд или фото. Маркетологи делают ставку на контролируемое нарушение симметрии. Посмотрите на афиши, обложки журналов и рекламные постеры. Заголовок может находиться не по центру, изображение занимать только одну часть композиции, а небольшой яркий объект с противоположной стороны уравновешивать всю конструкцию. Формально картинка уже несимметрична, но визуальный баланс сохраняется. Хороший пример — кампания Nike «What The Football». В одном из постеров футболистка Сэм Керр перевёрнута вверх ногами и сильно смещена относительно центра, крупная типографика и желтые графические элементы распределены по другим участкам кадра. Симметрии здесь нет, но есть визуальный баланс. Принцип работает и в фотографии. Если сместить объект в сторону и оставить вокруг свободное пространство, изображение становится динамичнее. Так, в кампании McDonald’s «Only at McDonald’s» картофель фри, соус и другие детали композиции намеренно расположены не по центру, делая свободное пространство частью композиции. Благодаря этому взгляд не останавливается на одном объекте и движется по кадру. Получается, симметрия создаёт основу, от которой можно оттолкнуться, а небольшое нарушение порядка добавляет напряжение и интерес, что напрямую повышает привлекательность продукта. Вспомните рекламу или фотографию, которую вы заметили из-за необычной композиции. Вспомнили? Поделитесь в комментариях! #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах