Я практически доработал программу для интенсива по авторским росчеркам-подписям.
Если есть желающие и потенциально заинтересованные, ставьте +
тогда смогу персонально предупредить о времени проведения и прочих деталях.
Старт семестрового проекта с новым индустриальным партнером программы! 💡
Ведущий дизайнер компании Maytoni Алексей Данилин на встрече со студентами второго и третьего курсов рассказал о своей работе на примере реализованных проектов, а также щедро поделился опытом и провел ребят по всем этапам создания коллекции светильников.
Совет от эксперта:
нейросети — это суперсила, но только в умелых руках и ее следует подключать в самом конце, чтобы ваш стиль остался уникальным, а нейросеть лишь помогла его «упаковать».
Первый этап, который предстоит выполнить — это сбор информации, аналитика и поиск концепции.
Следите за нашими публикациями, будет много интересного.
Финальный этап — это представление работы
Ассортиментному комитету компании.
Удачи, дорогие дизайнеры! Ждём ваши уникальные решения.
#партнерыДПП
#kosygindesign
#РГУКосыгина
#Институтдизайна
#предметныйдизайн
Вслед за новостями о планах Коннора Сторри после «Жаркого соперничества» стал известен и следующий проект Хадсона Уильямса. Актер снимется в драмеди «Яга», пишет Deadline.
В центре сюжета — исчезновение молодого наследника крупного рыболовного хозяйства (его-то и сыграет Уильямс). За расследование возьмется частный детектив Рапп в исполнении Ноа Рида. В сериале также сыграют Кэрри-Энн Мосс и Кларк Бэко.
Шоураннером проекта выступает канадская актриса Кэт Сэндлер, для которой «Яга» станет адаптацией ее одноименного произведения.
🔹The Blueprint News
PowerPoint + нейронки = x2 к чеку дизайнера
На YouTube выложил новый ролик. Там разбираю ВАУ-анимацию в презентациях ребят с Зимнего лагеря.
PowerPoint + нейронки — это один из трендов 2026 года. И этот навык точно стоит качать уже сейчас. Потому что рынок меняется. Обычные слайды уже не так цепляют.
А комбинация анимации и нейросетей даёт совершенно другой уровень подачи.
Это может напрямую повлиять на деньги 💸
— Клиенты смотрят и запоминают
— Презентации выделяются среди остальных
— Чек спокойно можно умножать на х2
🤭 Вангую: через год это станет базой. Но если начать использовать сейчас, можно спокойно забирать топ-клиентов, которым нужны презентации для крупных мероприятий и больших сцен.
В ролике:
— Показываю конкретные примеры комбо «анимация + нейронки»
— Разбираю, как Паша Семенюк сделал вау-переход по мотивам Дьявол носит Prada
— Объясняю механику, чтобы вы могли повторить это у себя
🌟 Смотреть на YouTube
⏮ Смотреть можно без VPN
В 2024 году Canva купила компанию, создавшую графический редактор Affinity. На тот момент пакет Affinity состоял из трёх приложений: Publisher (аналог Adobe InDesign), Designer (похожий на Illustrator) и Photo (напоминающий Photoshop). Теперь все три приложения объединены в одно, и скачать его можно бесплатно
Мы протестировали возможности графического редактора, который после прошлогоднего обновления стал бесплатным, и сравнили его с Adobe Illustrator
Саша Самуленкова (Aleksandra Samuļenkova, TDC72 Type Design Competition, Jury President) о тенденциях в шрифтовом дизайне: https://tdc.org/news/movement-matters-variable-fonts-new-tonal-expressions/
И заодно—всем HOI:
https://underware.nl/case-studies/hoi/
Самый опасный миф про дизайн салона красоты звучит так:
«Главное, чтобы было красиво».
Мы смотрим проекты в соцсетях, вдохновляемся картинками, сохраняем референсы. Кажется, что успех салона равен стильному интерьеру.
Но есть одна проблема.
Красиво не равно работает.
Интерьер может выглядеть эффектно и при этом не учитывать реальные потоки клиентов, не учитывать санитарные требования,
не учитывать хранение и бытовые процессы, не учитывать загрузку мастеров.
В результате происходит следующее.
Салон выглядит достойно.
Но мастерам неудобно работать.
Клиенты теряются в зонах.
Администратор постоянно решает организационные мелочи.
А собственник каждый день думает, как исправить то, что не было продумано заранее.
И вот здесь становится понятно главное.
Дизайн салона это не картинка.
Это система.
Если интерьер не решает бизнес-задачу, он превращается в дорогую декорацию.
А декорация не приносит стабильность. Она создаёт иллюзию порядка.
Я не против красоты.
Я против красоты без логики.
Салон может быть современным и эстетичным. Но в первую очередь он должен проходить нормы, выдерживать поток, быть удобным для команды, не создавать переделки и лишние расходы. Именно такие салоны проектируем мы.
Как вы думаете, что важнее на старте
вау-эффект или работающая система?
Еще одна новость из мира кино. Bad Bunny получил свою первую главную роль — музыкант сыграет в исторической драме «Пуэрто-Рико», которую снимет рэпер Residente. Фильм расскажет о пуэрто-риканском революционере Хосе Мальдонадо Романе.
В актерский состав также вошли Вигго Мортенсен, Хавьер Бардем и Эдвард Нортон. Проект находится в разработке с 2023 года, создатели обещают масштабную историческую драму. Для Bad Bunny это первый крупный кинопроект. Ранее он появлялся в ролях второго плана — например, в боевике «Быстрее пули» с Брэдом Питтом и фильме «Пойман с поличным» Даррена Аронофски.
На прошлой Bad Bunny выступил на Супербоуле. Подробнее о том, как это было, можно прочитать в нашем материале.
🔹The Blueprint News
Заканчиваем день вместе с Миуччей Прадой и Рафом Симонсом, которые дали большое интервью The Cut о совместной работе и состоянии индустрии. Собрали основное:
🔹 О креативности в индустрии
По мнению Миуччи, мода, как и искусство в целом, становится все более консервативной:
Это не лучший момент для творчества, потому что свободы нет.
Симонс добавляет, что индустрия увеличилась в масштабах, а правила поменялись. Теперь брендами управляют корпорации что тоже влияет на свободу творчества.
🔹 О перенасыщении рынка
По словам Рафа Симонса, сейчас индустрия переполнена коллекциями и показами. Из-за этого вещи становятся более доступными и теряют привлекательность.
🔹О роли моды в жизни людей
Симонс утверждает, что мода для многих все еще важна как способ самовыражения и принадлежности к определенной культуре, даже если мир переживает сложные времена.
🔹 О рабочем процессе
Дизайнеры работают вместе каждый день и обсуждают идеи в формате, где один предлагает, а другой тут же реагирует. Если одному что-то не нравится, они просто отбрасывают это и идут дальше.
🔹 О провокациях в коллекциях
Прада всегда использовала модные клише, чтобы их переосмыслить:
Фартук в нашей коллекции (весна-лето 2026 — прим. ред.) символизировал труд и страдания женщин, а не роль домохозяйки. Я хотела показать боль и подчинение.
🔹 О будущем и философии работы
Дизайнеры считают важным верить в перемены и не допускать равнодушие. Симонс отмечает, что как креативные люди они не боятся экспериментировать, хотя мир порой кажется пугающим.
🔹The Blueprint News
