Если вы давно хотели попробовать себя в искусстве, но не знали, с чего начать — считайте этот пост знаком вселенной ✨

В рамках Марафона Дополнительного образования Университета Косыгина мы проводим бесплатные мастер-классы по курсу «Рисунок и живопись». Здесь вы сможете раскрыть свой потенциал, найти уникальный почерк и превратить идеи в живые картины! Мы предоставляем все необходимые материалы для занятий, которые будут проходить в уютной творческой мастерской. Вы получите не только полезный опыт, но и удовольствие от процесса создания собственных произведений. ▶️ Как записаться на бесплатное пробное занятие? Оставьте заявку на курс «Летний интенсив по рисунку и живописи» на нашем сайте, указав в сообщении «Мастер-класс» Присоединяйтесь к нам и откройте для себя увлекательный мир искусства ❤️

На Авито Услугах развивается более безопасный формат работы между заказчиками и исполнителями. По данным платформы, 48% клиентов считают защиту условий сделки одним из главных факторов при выборе специалиста. Для дизайнеров, бухгалтеров, финансистов, копирайтеров, маркетологов и других специалистов доступен сервис «Защита сделки» при поддержке Авито Услуг. Он позволяет заранее зафиксировать объём, сроки и стоимость работ, а оплату зарезервировать до подтверждения результата клиентом. Что получает исполнитель: — Фиксацию условий: клиент не сможет требовать больше согласованного объёма работ. — Гарантию оплаты при выполнении заказа в рамках договорённостей. — Защиту от отказа в последний момент: деньги заранее резервируются на спецсчёте. — Поддержку независимых арбитров в спорных ситуациях. Подключить сервис можно при создании или редактировании объявления на Авито Услугах. Подробнее о сервисе и его подключении

Университет Косыгина совместно с Российским обществом «Знание» приглашает всех выпускников Университета Косыгина 2026 года на бесплатные курсы, которые позволят повысить профессиональный уровень в рамках имеющейся квалификации. Выпускники могут выбрать подходящий вариант из 10 специально разработанных программ. Каждый курс включает тематическую подборку видеолекций от лекторов Общества «Знание». ➡️Ознакомиться с доступными программами и записаться на обучение можно на сайте

❤️❤️❤️ цепляющий саунд? ❤️❤️❤️ 07.06 12:00 расскажем на вебинаре 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 Алексей Крюк — музыкант, диджей с более чем 20-летним опытом, работающий под псевдонимом Krjuk, преподаватель курса СЭМ в Щелочи, а также в проектах BGDN и Soft Metal. Основатель лейбла САУНД. С 2015 устраивает живые джемы на синтезаторах и драм-машинах, в том числе в рамках фестиваля Present Perfect. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 тех, кто хочет начать делать музыку осознаннее. вам не обязательно знать ноты: будем говорить просто о лучших творческих решениях 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 — за 1 час вы увидите, из чего складывается трек: как структура создаёт напряжение, почему ритм становится фундаментом любого жанра и почему сэмплинг это не копирование, а способ работать с памятью и атмосферой. — расскажем как собрать трек так, чтобы он держал внимание и вызывал эмоцию. вы узнаете о пяти базовых техниках создания музыки а мы покажем, как они работают на реальных примерах. — после вебинара вы будете лучше понимать, из чего собирается трек, видеть механику музыки и применять эти принципы в своих работах. это поможет думать в процессе создания как автор, а в конце Алексей ответит на все ваши вопросы

В этом разговоре Брайан Ловин из Ноушн очень точно описывает, куда вообще сдвигается роль дизайнера. Границы между дисциплинами размываются, и все меньше смысла делить работу на «это дизайн», «это код», «это продукт». Если хочешь влиять на результат, приходится понимать, как устроены инструменты, как думают инженеры, где заканчиваются возможности моделей и почему одни идеи в проде разваливаются, а другие нет. Самое важное здесь не в очередном наборе AI-инструментов. Главное, что дизайнеру теперь нужно уметь выходить за пределы макета: собирать прототипы в коде, разбираться в ограничениях Фигмы, понимать, как ИИ читает структуру интерфейса, и держать в голове не только красивую картинку, но и всю систему целиком. Не ради моды, а потому что иначе влияние на продукт быстро заканчивается. Внутри: – Почему дизайнеру уже недостаточно оставаться только в рамках интерфейсов; – Как в Notion прототипы все чаще уходят из Фигмы в рабочую кодовую базу; – Почему общение с инженерами стало частью нормального дизайн-процесса; – Зачем понимать реальные ограничения AI-моделей, а не фантазировать про их будущее; – Как хорошие примитивы, имена слоев и структура помогают ИИ работать точнее; – Почему доработка в IDE часто полезнее, чем бесконечные промпты; – Как непоследовательность ИИ одновременно ускоряет работу и создает хаос; – Почему способность глубоко сосредоточиться становится отдельным конкурентным преимуществом. ➡️ Смотреть видос (EN) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Чаще всего идеи постов приходят рандомно. Иногда под впечатлением от прочтения чьих-то постов, видосов, подкастов, портфолио, бесед с кем-то или в процессе пользования каким-либо продуктом. Иногда идеи рождаются прямо в диалоге с кем-то. Когда идей совсем нет, а писать пост нужно, приходится сидеть (ходить, стоять, лежать) и выдумывать тему из ничего — это самое мучительное. Если совсем ничего не идёт на ум, прошу GPT придумать 5, 10 или 15 постов в рамках заданных условий. Сперва он выдаёт банальную фигню, но часто из этой банальной фигни складывается некая новая идея для поста и даже цикла постов. Все идеи я записываю в Telegram, в чат Saved messages с самим собой — это наиболее быстрое решение для меня. А ещё я точно не забуду, что записал туда, т.к. Telegram открываю очень часто. Когда идеи накапливаются там, переношу их на доску в Asana, где у меня своеобразный бэклог всего, что связано с дизайн-проектами. Кстати, на написание, редактирование и оформление одного поста у меня в среднем уходит 2-3 часа. Бывает, вечером пишу основу, а на следующий день довожу и оформляю. Быстро писать посты получается редко. Вот этот пост как раз исключение — он получится примерно за 20 минут. Были попытки выстроить некую систему, писать посты впрок, но я понял, что это не моё. Нельзя просто так сесть и написать 10, 15, 20 постов на пол года вперёд. Написание поста — это нечто большее для меня, чем конвеер контента. Каждый пост проживаю здесь и сейчас и представить не могу, как можно написать пост сегодня, а опубликовать его с задержкой в пару месяцев. Вот, пожалуй и всё, никакой особенной магии! 🌊🌊

тема мастерской этого сезона — социальный дизайн. под социальным дизайном мы понимаем дизайн, который учитывает роль и ответственность дизайнера в обществе и использует процесс проектирования для достижения социальных изменений и повышения социальной стабильности для общего блага. мы планируем сфокусироваться именно на графическом дизайне в рамках этой темы. в этом году наша программа поделена на два блока. в первом мы погрузимся в контекст социального дизайна через конкретные имена и проекты, проведем ридинги и дискуссии. во втором будем создавать две серии постеров: на социальную тему, выбранную лично каждым из участников, и для дружественной некоммерческой организации. когда с 1 июля по 11 июля где в палатках на берегу волги вторая волна набора до 7 июня. подробности на сайте летней школы. ждем вас и желаем удачи!

https://www.instagram.com/reel/DYpC31CIRaG/?igsh=dWcwdHJwdDJhMGZ6 Поддержите, пожалуйста, в инсте лайком или комментарием, если зайдет, буду делиться регулярно 😊 В рилс разобрал частую ошибку дизайнеров на коммерческом проекте моего студента @nick_kudrya. Николай сейчас делает сайт для компании по производству и дистрибуции фитнес-оборудования и спортивных товаров с поддержкой дизайнеров Uprock. Напоминаю, что вы можете рассчитывать на нашу помощь при работе над заказами в рамках любого курса. Это доступно и выпускникам, я всегда рад поддержать вас и помочь сделать реальные проекты на высоком уровне.

А точнее — с красок, ярких холстов и бесплатного мастер-класса, приуроченного к Международному дню защиты детей! 1 июня 2026 года приглашаем юных творцов и их родителей, в нашу творческую мастерскую на праздничный мастер-классе по курсу «Рисунок и живопись» ✨ Это не просто урок, а настоящее погружение в атмосферу живого творчества. Здесь каждый сможет почувствовать себя истинным мастером, выплеснуть фантазию на холст и создать свой первый шедевр. 🖌 Что вас ждёт? ▪️ Творческая свобода — мы не ставим рамки, а помогаем перенести любые фантазии на холст ▪️ Магия процесса — запах красок и профессиональные мольберты ▪️ Поддержка наставников — опытные преподаватели будут рядом на каждом этапе: от первого наброска до финального мазка Для участия перейдите по ссылке и заполните короткую форму Приходите за вдохновением, смелыми идеями и отличным настроением ❤️

В Аффинити панель трансформации устроена логично: можно менять размеры и позицию как всего объекта, так и выбранных точек. У Иллюстратора же аналогичная панель всегда трансформирует объект целиком, не понимая, что выбрана часть точек. Отдельные инструменты Scale, Free Transform, Move работают с точками, но не дают точного управления габаритами. Скрипт умеет: — пропорционально смещать точки, чтобы их ограничительная рамка получила заданные ширину и высоту; — работать одновременно с точками на разных путях; — масштабировать все рукоятки точек через Scale All Handles или только те, со стороны которых выбрана соседняя точка; — менять угол и длину отрезка при выборе двух точек; — вычислять арифметические выражения в полях ввода. Скачать скрипт P.S. Если нужно привнести хаос и случайно раскидать точки, то подойдёт скрипт PointsMoveRandom. А SetPointsCoordinates устанавливает точные координаты точкам. #illustrator #path

Когда вы кодите с LLM, проблема обычно не в том, что модель совсем ничего не умеет. Она умеет слишком правдоподобно угадывать. Поставит 12px там, где у вас должно быть 8px, выберет «почти тот» синий, придумает токен, которого в системе нет, и на каждом новом сеансе начнет делать это заново. По отдельности всё выглядит нормально. Вместе получается интерфейс, который расползается уже через несколько итераций. Здесь предлагают довольно жесткую, но рабочую схему: не надеяться на память модели, а дать ей опору в виде спецификаций, закрытого слоя токенов и автоматического аудита. То есть вынести дизайн-систему в структуру, которую LLM может читать как источник истины, а не как намек. Тогда она не выдумывает значения, а берет их из ограниченного набора, а любое отклонение ловится скриптом до ревью. Внутри: – Почему LLM плохо держат дизайн-систему в голове даже в рамках одного проекта; – Какие три ограничения модели быстрее всего разваливают консистентность интерфейса; – Зачем делать отдельные spec-файлы для foundations, tokens, components и patterns; – Почему закрытый слой токенов лучше, чем набор «примерно правильных» значений; – Как аудит по CSS ловит хардкод и не дает визуальному дрейфу копиться; – Зачем связывать инструкции для агента, токены и CI в одну систему; – Почему такой подход особенно важен для больших прототипов и длинных AI-сессий; – Как именно структура дизайн-системы превращается из знания в голове в рабочую инфраструктуру. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

👋 Привет!  Мы — 12 Космонавтов, ищем коммуникационного дизайнера в команду детских проектов Додо Академии. Кто нам нужен • Senior-коммуникационный дизайнер с опытом от 4–6 лет • Самостоятельный, быстрый, умеющий работать в режиме частых запусков и быстро меняющихся задач • Имеющий опыт работы с крупными брендами в FMCG, edutainment или детских проектах Что надо делать • Придумывать и собирать микро-айдентики под инфоповоды • Делать коммуникационный дизайн для детских проектов, в том числе мерч и упаковку • Работать с AI-генерацией • Работать в рамках существующей детской айдентики, привносить свежие идеи 👉Узнать подробности и откликнуться

Якоб Нильсен предлагает смотреть на продукт не через «среднюю температуру», а через разницу между медианным пользователем и самыми активными пользователями из верхних перцентилей. Его главный тезис простой: во многих цифровых продуктах пользователь из середины и пользователь из верхних 5% живут в разных реальностях. Один заходит редко, быстро сдается и пользуется двумя функциями. Другой живет в продукте, приносит основную выручку, быстрее всех находит ограничения системы и показывает, куда рынок вообще движется. Статья не просто спорит с идеей «среднего пользователя», а дает более практичную рамку. Если продукт слабо скошен, можно делать ставку на простоту и широкий базовый сценарий. Если у вас сильный перекос в сторону самых активных пользователей, нужно отдельно думать про «туриста» и отдельно про «кита»: первому делать максимально понятный вход, второму давать глубину, скорость, автоматизацию и пространство для роста. Внутри: – Почему средний пользователь в цифровом продукте часто вообще не существует; – Зачем смотреть на разницу между медианой и верхними 5%, а не на средние метрики; – Как неравенство участия и степенные распределения меняют продуктовую логику; – Почему самые активные пользователи часто дают не только деньги, но и главные инсайты для развития; – Как меняется стратегия в интернет-магазинах, корпоративных сервисах, соцсетях и играх; – Почему один плоский интерфейс обычно плохо работает и для новичков, и для самых сильных пользователей; – Как прогрессивное раскрытие помогает не пугать массового пользователя и не душить сильного; – Зачем продукту не только обслуживать текущих «китов», но и выращивать новых. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Рактикумы! #rec2273339621">Опубликовали запись на практикумы 17 мая в рамках Д-в в Ростове Великом. Что в программе: 1. Практикум по редизайну городской навигации с Тимой Копытиным. Ищем в Ростове дизайн, который нас с вами бесит — вместе с Тимой обсуждаем и переделываем его в более лучший! Доступно для записи — 10 мест. 2. Практикум по территориальному брендингу с Алексеем Дружининым. За 4 часа участники пройдут путь, на который агентствам обычно требуется год. Лучшие участники получат возможность продолжить работу с Алексеем над проектами в Ярославской области. Доступно для записи — 30 мест. 3. Практикум по разработке мерча с Вячеславом Правдзинским. В рамках методологии Сенежа про экспресс-проектированию пройдём путь от идеи до визуализации за 3 часа и попробуем разработать мерч для Ростова Великого, который самим хотелось бы купить. Доступно для записи — 30 мест.

Остались последние правки по промосайту. Зацените, что получилось (смотреть лучше с компа) 🤗 ➡ Смотреть готовый сайт ➡ Смотреть готовый сайт Также записал короткое видео (приложил к этому посту), где поясняю, как устроены механики по промосайтам и какие правки я даю последними. Сейчас планируем отправлять сайт на международные конкурсы (AWWWARDS, CSS Design Awards, СSS Winner, Design Nominees и т.д.). Напишите, что думаете: проект достоин международного уровня? 😊 Проект сделан Валерией Еолян (@Valeria_Eolyan) и Никитой Кисилевым (@Nikita_Kisilyov) на курсе с моим персональным обучением "Ultra UI: уровень Арт-дирекшн". В рамках этой программы мы создаем проекты высочайшего класса — от идеи самого продукта до его упаковки в формате айдентики, промоматериалов и сайта. ➡ Узнать больше о курсе у коллег в @uprock_hello

#уроки

Фестиваль объединяет представителей креативной индустрии со всего мира и традиционно проходит в рамках Национального рекламного форума: 12 ноября состоится День контента и креатива, а завершением сезона станет церемония награждения. В этом году расширяется конкурсная программа в блоках «Креатив», «Маркетинг» и «Медиа»: добавлены категории, связанные с видео, инфлюенс-маркетингом, диджитал-решениями, работой с данными и искусственным интеллектом. Также усиливается система рейтингов: участники смогут получить до 9 баллов в рейтингах рекламного рынка АКАР, что является максимальным показателем. Приём заявок продлится до 31 августа, а до 29 мая действует наиболее выгодная стоимость участия. Подать работу можно на сайте фестиваля.

За каждым созданным шрифтом стоит огромный труд большой команды — но этот масштаб бывает сложно оценить со стороны. Поэтому нам захотелось вывести буквы за рамки цифрового мира и придумать памятный подарок, который мы сможем дарить клиентам по итогам проекта. В статье показали, что из этого вышло! #TypeType #ТТ_блог

А то, что происходит вокруг них. За кулисами. Когда человек буквально не может нормально ходить в своём наряде. Когда вокруг одновременно бегают 5 человек и бесконечно поправляют шлейф, корсет, перья, конструкцию. Когда кого-то поднимают по лестнице или помогают просто развернуться. И вот именно в этот момент я понимаю: это уже не просто одежда. Это костюм как искусство. Как арт-объект. Как шоу и идея, которая выходит далеко за рамки «удобно / неудобно». MET GALA для меня - это возможность создать что-то настолько визуально мощное, что оно перестаёт быть просто вещью. А как вы относитесь к такому?

Об этом нас спрашивают после того, как мы показываем арты из наших проектов. Они у нас и правда замечательные: большие, фактурные, сложные по цвету, с интересными смыслами и идеей. Но они такие именно потому, что купить их нельзя. Почти все картины для наших проектов мы заказываем у художниц индивидуально. Это не постеры с маркетплейсов, не распечатка в рамке и не похожая абстракция из масс-маркета. А ручная работа, которую пишут под конкретный интерьер — цветовую гамму, масштаб стены, атмосферу квартиры и ЖК. Искусство в наших интерьерах — не попытка хоть чем-то закрыть пустую стену. Для этого у нас есть десятки других приемов: панели, молдинги, фактуры, зеркала, свет, текстиль, сложная покраска, столярка, акцентные материалы. Поэтому арт-объекты мы используем не везде, а только там, где это действительно уместно. В живой работе есть то, чего невозможно добиться распечаткой: мазок, рельеф, плотность краски, сложные полутона, неровность руки, игра фактуры при разном освещении. Именно такие детали делают интерьер не просто красивым, а авторским. Постер можно повторить в сотнях квартир. А работа, написанная под конкретный проект, существует только в нем. И в дорогом сегменте это особенно важно. Когда человек заходит в квартиру, он может не знать, сколько стоит диван, какой бренд у светильника и откуда привезен столик. Но он очень быстро считывает, есть ли в интерьере настоящий уровень — или его просто пытались имитировать готовыми решениями по первой ссылке поиска.