Unbounded

#Шрифты Название шрифта звучит скорее как название игры про разбойников на диком западе в духе спагетти-вестернов. Короче, нифига не технологично, как заявлено в описании шрифта. Давно у меня не было постов хейта, но тут глаза мои окончательно налились кровью от продолжения активного использования этого отвратительного твАрения живыми взрослыми людьми, которые населяют эту планету и ходят по одной с вами земле. За 3-4 года это убожество не использовали только самые ленивые или те, кто понимал что этой помойкой нельзя пользоваться вообще никогда. Был когда-то в мультике Южный Парк дисклеймер, предвосхищающий заставку, цитирую часть сообщения: «Данная программа содержит грубую лексику и в силу своего содержания вообще не рекомендуется к просмотру никому». Вот что-то такое же можно было написать в ридми.ткст файле, прилагаемому к скаченным файлам шрифта. Что этот шрифт не рекомендуется к использованию никому. Ладно что этим шрифтом набирают все подряд дизайнеры карточек маркетплейсов. С них то спрос невелик. А остальные куда? Ну куда можно продолжать тянуть это недоразумение в двадцать шестом году? Я уж думал прошлым летом уже все наигрались этим недошрифтом. Но нет, как на голубом глазу продолжают использовать без стыда и совести. Конечно, дизайнер, использующий этот шрифт лишь демонстрирует свою безграмотность в типографике и отсутствие какого-либо вкуса вообще. Только если это не тонкий троллинг, как когда-то в свое время в нулевых комик санс не задолбал всех настолько, что его ставили нарочно везде, чтобы не прекращать ржать. Но вы знаете, я и юмор далеки друг от друга. Даже шоу Петросяна, посещенного, однажды, вживую в целях исследования основ юмора, не дало мне должных навыков распознания или генерации шуток. Короче, братцы и сестрицы, развивайте свой вкусомер и не поддавайтесь глупым трендам.

🔸 Вышел Kandinsky 6.0 Video для генерации видео со звуком. Новая модель от «Сбера» генерирует видео вместе с речью, музыкой и звуками окружения по текстовому описанию или стартовому кадру. Попробовать её можно бесплатно в «ГигаЧате». Пригодится для быстрых анимированных эскизов и проверки идей. Но есть ограничение: ролик пока длится не больше пяти секунд, а Full HD получают повышением разрешения исходного видео. 🔸 Figma Agent вышел из беты и стал доступен для работы с макетами. По текстовой команде агент собирает экраны, правит макеты и учитывает правила дизайн-системы. Он также может искать объекты в Figma Design, FigJam и Figma Slides. Теперь запросы будут расходовать Figma AI credits. В отличие от бесплатного тестового периода, число списываемых кредитов зависит от сложности запроса, выполняемых действий и объёма переданного контекста. 🔸 Студия Артемия Лебедева разработала новую айдентику «Лужников». Новая бренд-платформа представляет комплекс не только как стадион, но и как место для прогулок, концертов и повседневного спорта. Основой визуальной системы стали дуги: они повторяются в знаке, шрифтовом начертании, паттерне и логотипах отдельных объектов. 🔸 Российская команда M-KSP заняла второе место в архитектурном конкурсе YAC. Специалисты архитектурного бюро «Мастерская КСП» разработали дневной центр для пожилых людей в итальянском Капальбио. Вокруг внутреннего двора разместили пространства для общения, садоводства и совместных занятий. Главная идея — кулинарный павильон, облицовку которого посетители постепенно дополняют плитками ручной работы с рецептами и воспоминаниями. 🔸 Организаторы Игр в Брисбене представили эмблемы Олимпиады и Паралимпиады 2032 года. В основе логотипов Олимпийских и Паралимпийских игр 2032 года два вида какаду: розовый и желтохохлый. В хохолке зашифрован контур Квинсленда, а три и два пера отсылают к числу 32. Эмблемы объединены специально разработанным шрифтом Brisbane 2032. 🔸 Rexona выпустила шрифт на основе движений Лионеля Месси. Буквы шрифта GOAT Font построили на траекториях финтов, ускорений и ведения мяча. Какие именно игровые эпизоды использовали, бренд не раскрывает: болельщикам предлагают самостоятельно искать совпадения в архивных матчах. Здесь типографика работает сразу в нескольких направлениях: передаёт характер героя, становится инфоповодом и механикой вовлечения аудитории. 🔸 Дизайнер Егор Жданович создал «сеновик» из прозрачного ПВХ с наполнителем из сена. Минский дизайнер поместил белорусское луговое сено внутрь объёмной куртки из прозрачного ПВХ. Наполнитель, который обычно скрывают, стал главным визуальным элементом: переплетение травинок создаёт фактуру вместо привычного орнамента. Приём интересен для работы с локальной идентичностью — связь с местом выражена через материал без буквального цитирования фольклора. [Фабрика Дизайна]

Don't Slop Me Babe - мой новый экспериментальный проект. это сатирическое высказывание на происходящее вокруг с отсылками на криповые тренды и реально существующие профили. исходный пайплайн взял из музыкального видео BLISS (советую посмотреть, это очень стильно и красиво) фишка проекта в том что тут нет как такового монтажа. клод написал движок несуществующего сайта и наполнял его галерею картинками и видео файлами учитывая продуманный общий таймлайн. затраты по времени: пару часов на придумывание идеи, поиск вектора и референсов и генерацию аудио. и затем 7 часов активной сессии в обнимку с агентом, накидывая ему комменты и поправляя детали. довольно интересное ощущение когда промптишь не отдельное видео а целое "поле генераций" мы живем в эпоху короткого формата. неподготовленному зрителю потребуется 3-4 просмотра чтобы переварить насыщенный деталями сдвг монтаж и оформить его в голове в единый целостный сюжет) пайплайн + музыкальное видео BLISS (твиттер) @тоже_моушн

На видео быстро пролистывается наш рабочий чат с MARPHA. С июля по октябрь: подготовка интенсива, согласование заданий, обсуждения, отбор, обратная связь. Текст размыл — там личные данные и внутренняя переписка. Но масштаб, думаю, понятен. 65 человек прислали тестовые задания. Наша команда отсмотрела работы и передала агентству 26 кандидатов. Только на первичный отбор ушли десятки часов. Дальше команда MARPHA изучала задания, обсуждала кандидатов и готовила индивидуальные разборы для следующего этапа: что получилось, чего не хватает, над чем поработать. Композиция, типографика, структура, качество генераций, техническая аккуратность. Я видел эти разборы. Там есть конкретика, которую можно брать и применять к своим работам. Да, в них много субъективного. Но ребята и отбирают людей К СЕБЕ в команду под СВОЮ специфику и вкусовщину. У вас может быть другое мнение. Если вас не взяли — это не значит, что вы плохой дизайнер. Будете блистать в другой команде. Для ребят из агентства такой формат был первым. Нагрузку недооценили, по срокам промахнулись. Этот опыт учтём в следующих коллаборациях. В итоге четыре человека прошли на финальный этап. Впереди — созвоны, знакомство и обсуждение сотрудничества. До подписанных договоров ещё нужно дойти, но возможность уже вполне реальная. И мне хочется отдельно сказать своей команде: ребята, вы крутые. Спасибо за десятки часов работы, за внимание к заданиям и за то, что довели нашу часть до результата. Команде MARPHA — спасибо за совместный интенсив, подробные разборы и готовность искать людей среди наших ребят. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Спасибо, что в кризисное время дали возможность моим ребятам из сообщества получить работу, деньги и признание. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Ради этого и буду продолжать. У меня всё. P.S. Всех участников сообщества призываю быть добрее друг к другу в это непростое время. P. S. S. Я буду без предупреждения банить всех токсичных комментаторов, предупредил 😌

По результатам тестовых агентство выбрало 4 человека, которые проходят на следующий этап: - Наталья Дремлюга @natalidizart - Likka Van @LikkaVan - Екатерина Богаткина @katya_kiwi - и ещё один участник, который попросил сохранить анонимность Поздравляем вас!!! Очень рады, что интенсив для вас продолжается уже на следующем этапе, и желаем удачи дальше — пусть всё сложится классно! 💚 Было много запросов увидеть работы ребят, которые прошли дальше, поэтому в посте выше собрали часть их тестовых — можно посмотреть, с какими решениями девочки прошли отбор и наставить огонёчков 🔥 😄 При отборе команда агентства смотрела не только на общую красоту работы, но и на композицию, типографику, визуальную иерархию, логику и структуру, нестандартность решений, качество генераций и техническую аккуратность макетов. Также было важно, насколько системно собрана работа и хорошо ли считывается главный месседж А всем, кто отправлял заявку, большое спасибо за участие и проделанную работу! ❤️ Сам факт, что вы дошли до тестового и сделали его — уже хороший профессиональный опыт! Забирайте работы в портфолио, учитывайте обратную связь и двигайтесь дальше — таких возможностей впереди ещё будет много! 🔥

В прямом эфире покажу свой алгоритм, как не утонуть в сотнях генераций и быстро получать нужный результат. Вместе шаг за шагом пройдем все этапы на конкретном примере — от идеи до финала. Онлайн-участникам дадим бесплатные токены, чтобы можно было сразу потестить на реальной задаче. Сегодня в 19:00 по МСК, участие бесплатное, всех жду👇 ➡️ Занять место на вебинар

Нейтан Кёртис разбирает, зачем дизайн-системам нужны формальные контракты компонентов. В них фиксируют свойства, состояния, зависимости и правила поведения, чтобы разные платформы одинаково понимали замысел компонента. Автор предлагает строить такие контракты на основе схемы. Она помогает проверять структуру данных, автоматически находить ошибки и генерировать большую часть кода. Хороший контракт должен быть типизированным, неповторяющимся, независимым от конкретной платформы, проверяемым, детерминированным, недорогим в поддержке и готовым к изменениям. Внутри: – Чем контракт компонента отличается от обычного описания или файла в Markdown; – Почему каждое решение нужно хранить в одном месте; – Как сделать контракт независимым от Фигмы, веба, iOS и Android; – Зачем нужны схемы, автоматическая проверка и детерминированная генерация; – Как менять контракты через ADR, версии и понятные правила совместимости. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

1. Фирменный стиль для бренда доставки еды – Влада Савельева 2. Fashion-генерации – Евгения Ли 3. Фирменный стиль для KROLIKI ROLIKI – Нина Соколова 4. Фирменный стиль для семейного мебельного ателье – Елена Пеструева 5. Фирменный стиль для кофейни – Маргарита Цукорова 6. Инфографика для маркетплейсов – Ангелина Юнг 7. Фирменный стиль для бренда свечей – Наташа Богатырева 8. Брендинг и дизайн упаковки для шоколада – Анастасия Билоус Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

1️⃣ Вебинар будет в этот четверг в 19:00 по МСК Тема: Как ускорить создание визуала с ИИ и найти свой стиль ➡️ Регистрация, по классике, в нашем боте 2️⃣ И, на минуточку, вышел классный выпуск с Максом Кукушкиным: «Как создавать 3D-пак в одном стиле с помощью ИИ» Разобрали, как максимально точно управлять стилем и переносить его в генерации, работать с референсами и с нуля собирать паки 3D-объектов, которые выглядят как единая серия. ➡️ Смотреть подкаст ➡️ Смотреть подкаст Теперь, кстати, Макс будет постоянным лектором UPROCK. В четверг записываю с ним следующую лекцию.

1. Бесплатный гайд, который поможет собрать один файл стиля для дизайна в ИИ 2. Как работает дофаминовый дизайн 3. Что делать с правками от клиентов? 4. 5 ошибок в генерации AI-видео 5. Приложения для монтажа reels с помощью ИИ 6. Как сделать так, чтобы ChatGPT проанализировал ваш проект или бизнес 7. 7 инструментов, которые меняют работу графического дизайнера 8. Должен ли логотип отражать нишу бизнеса?

Маскоты сейчас вообще на подъёме. У Т2 персонаж делает 67, сова Duolingo давно живёт своей жизнью. Хороший герой часто запоминается сильнее логотипа. Такого героя сейчас ищет «Крутояр», винокурня со Ставрополья со своим производством. Заказывать персонажа у студии они не стали и запустили открытый конкурс, так что придумать его может любой. Потом из этих работ соберут шорт-лист, и победивший образ может стать частью айдентики бренда. 🖌 Что можно прислать Иллюстрацию, цифровую графику, 3D, видео или анимацию. Работы с ИИ тоже принимают, так что генерации наконец пригодятся для дела) Жёстких рамок по типу персонажа нет, главное, чтобы у него был характер и за ним стояла идея. 🏆 Что по призам • 1 место: поездка на Ставрополье, экскурсия по Пятигорску и визит на винокурню; • приз зрительских симпатий: флагманский смартфон; • 9 специальных призов авторам самых оригинальных концепций. 📅 Сроки Работы принимают до 10 октября. Лучшие попадут в шорт-лист, победителей выберут зрители и экспертное жюри. Чтобы участвовать, опубликуйте работу у себя в соцсетях или на Behance/Dprofile с хэштегом #МаскотКрутояр и пришлите ссылку в Telegram-бот. Участвовать можно с 18 лет. Полные условия есть в официальном посте «Крутояра. 🔠 Отправить работу через Telegram-бот 🔠 Отправить работу через Telegram-бот 🔠 Отправить работу через Telegram-бот Если у вас в папке «когда-нибудь доделаю» давно лежат наброски персонажей или маскотов, самое время его достать)

Первая — мы полностью меняем направление курса «Лаборатория дизайна». Раньше основной фокус был на классическом графическом дизайне. Сейчас мы перестраиваем курс под то, как реально меняется профессия дизайнера. Новая «Лаборатория дизайна + AI» — про дизайнера нового поколения. Про специалиста, который умеет не только сделать логотип или фирменный стиль, а может взять проект намного шире: ▪️ провести исследование и создать сильную концепцию ▪️ создать айдентику ▪️ сделать контент ▪️ собрать презентацию ▪️ создать сайт ▪️ использовать AI для поиска решений, генерации материалов и автоматизации повторяющейся работы При этом мы не убираем классический дизайн. Наоборот, композиция, типографика, цвет, работа с концепцией и клиентом остаются основой. Поэтому теперь идея курса намного шире: не научить вас просто работать в программах, а научить решать визуальные задачи клиента целиком и использовать AI как нормальную часть своей работы. И мы открываем предзаказ на обновлённый курс. Сейчас по предзаказу вы получаете: ▪️ скидку 20% на обучение ▪️ курс «Создание сайтов с AI» ▪️ курс «Графдизайн. База» ▪️ курс «Грамотный нейминг» Общая стоимость дополнительных курсов — $450, но по предзаказу они идут в подарок🎁 Если давно хотели пойти в дизайн или уже работаете дизайнером, но понимаете, что профессия становится намного шире — сейчас, нам кажется, особенно хороший момент заходить в обучение уже с учётом AI, сайтов, презентаций и новых рабочих процессов. Записаться на предзаказ можно по ссылке ⤵️⤵️ https://design-lab-preorder.vercel.app/ P.S а завтра расскажем вторую новость про бесплатный интенсив

Совсем недавно, казалось бы, сформировался тренд на профессию моушен-дизайнера со специализацией в анимации интерфейсов. Теперь нейронки всё более выразительно способны генерироывать «красоту» кликов и слайдеров. Вообще изучение ИИ дизайнерами кажется становится уже обязательным, хотя и накладывает на профессиональное развитие свои критерии. Всё равно дизайнеру нужно выбирать, анализировать, критически смотреть на генерацию ИИ и работу агентов. Видеть в каждом элементе свою логику и смысл, понимать психологию и привычки пользователей, отличать визуальную игру материалов и света и желаемое человеком чувство покоя и размеренности в повседневной работе с интерфейсом. Профессия меняется на глазах и это круто и хорошо.

Автор разбирает подбор цветов от задачи проекта до промптов для генерации изображений. Сначала нужно понять характер бренда, аудиторию, конкурентов и носители. Потом выбрать цветовую схему, определить роли оттенков и проверить, сохраняется ли контраст в чёрно-белом варианте. Для генерации одной красивой картинки достаточно общего описания. Для серии в едином стиле нужно заранее зафиксировать цвета, HEX-коды, насыщенность, яркость и назначение каждого оттенка. Иначе нейросеть начнёт менять палитру от изображения к изображению. Внутри: – Чем отличаются RGB, CMYK, HEX и HSB; – Как использовать монохромные, аналоговые, комплементарные и триадные схемы; – Зачем нужно правило 60–30–10; – Как проверить контраст и понять, куда падает внимание; – В каком порядке описывать палитру, объекты и сюжет в промпте. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

▪️ Мне кажется, мы всё ещё слишком часто воспринимаем нейросети как инструмент для создания красивых картинок. Хотя для fashion-бизнеса гораздо интереснее другое: ИИ позволяет значительно дешевле проверять продуктовые гипотезы. Представьте классическую схему. ➡️ Дизайнер придумал коллекцию, разработал модели, сделал лекала, закупил материалы, отшил образцы, организовал съёмку. И только после довольно серьёзных вложений наконец показывает продукт покупателю и узнаёт: а ему вообще это нужно? Сейчас часть этого пути можно перевернуть. Сначала мы формулируем идею и целевую аудиторию. Собираем ассортимент, цветовую палитру и материалы. Создаём эскизы и технические рисунки. ➡️ А затем при помощи ИИ превращаем всё это в виртуальную коллекцию. Можно увидеть изделия фотореалистично, примерить их на женщину именно нашей целевой аудитории, собрать полноценные образы, сделать кампейн, показать разные ракурсы и даже создать рекламное видео. И уже с этим материалом идти к потенциальному покупателю. Например, сделать несколько вариантов одной модели и посмотреть, какой выбирают чаще. Проверить цвет. Сравнить длину. Запустить несколько рекламных креативов. Посмотреть клики и заявки. Собрать лист ожидания. В некоторых моделях бизнеса можно протестировать и предзаказ. 🔸 То есть вместо: идея → производство → маркетинг → узнаём, нужен ли продукт 🟠 получаем: идея → виртуальный продукт → тест спроса → корректировка → образец → производство. Конечно, виртуальный тест не заменяет реальный образец. Картинка ничего не говорит нам о посадке, технологии, качестве пошива или реальном поведении ткани. И большое количество лайков ещё не означает большое количество продаж. Но ИИ позволяет сделать главное: отсеять слабые гипотезы до самых дорогих этапов разработки. И вот это для меня гораздо интереснее бесконечной генерации картинок. В FVD CLUB мы как раз идём по этому пути практически: создаём коллекцию с нейросетями от идеи и ЦА до моделей, кампейна и видео, разбираем промпты и собираем весь процесс в одну систему. Если хочется не просто играть с ИИ, а встраивать его в реальную работу fashion-специалиста, присоединяйтесь к клубу. ВСТУПИТЬ В КЛУБ

В общем, взял один из своих аккаунтов и переименовал его в Утопию (utopy.ai). И полетела первая ласточка. Такие видосы буду регулярно выкладывать. ➡️ Поддержать рилс по ссылке ➡️ Поддержать рилс по ссылке Теперь буду публиковать там качественный ИИ-контент. Делаю его с командой кураторов. С меня сценарии и озвучка, с ребят — генерации и монтаж. Могу делиться с вами статистикой рилсов. Ставьте 🔥, если интересно. ⚡️И важно! Завтра закончится беспрецедентная акция. Все курсы, которые входят в пакет «AI-Designer Ultimate», всего за: — 65 000 ₽ для наших студентов (от 3542 руб./мес в рассрочку) — 79 000 ₽ для тех, кто еще не присоединился к школе (от 4125 руб./мес в рассрочку) Экономия до 79%, по отдельности эти программы стоят 311 600 руб. Список курсов: 🟣Веб-сайты 🟣Веб-приложение 🟣Графический дизайн (Плакаты + Инфографика + Креативная айдентика) 🟣AI-видео (рекламный ролик, музыкальный сниппет) 🟣AI 3D-графика 🟣AI-иллюстрации 🟣Анимации интерфейсов Если хочешь стать AI-мультистаночником — тогда тебе нужно идти к нам. Гоу-гоу-гоу. ➡️ Забронировать обучение со скидкой или проконсультироваться можно у моих коллег в @uprock_hello

🔶 Благоустройство как система сценариев от студии Артемия Лебедева. В новой концепции благоустройства для квартала «Арт» в Екатеринбурге объединили детские и спортивные площадки, тихие зоны, озеленение и маршруты, а часть функций перенесли на эксплуатируемую кровлю. Для вывесок предусмотрели разные правила в городской среде и интерьерах: более свободные — снаружи, более строгие и согласованные с навигацией — внутри. 🔶 Dulux назвал цвет 2027 года. Им стал Soulful Sage — приглушённый зелёный оттенок, который бренд связывает с природой, спокойствием и стремлением к более «лёгким» пространствам на фоне информационной перегрузки. В палитре интерьеров такой цвет можно рассматривать не как акцентный тренд, а как базу для тактильных, неброских сочетаний с тёплым деревом, молочными оттенками, металлом и сложными земляными тонами. 🔶 Лигнин превратили в отделочный материал. Финская компания Elementic представила материал для облицовки MO6 — лёгкие толстые плитки почти чёрного цвета с грубой фактурой. Его производят из лигнина — побочного продукта лесной и деревообрабатывающей промышленности, который часто сжигают для получения энергии. MO6 пока предлагают для сухих интерьеров, в первую очередь гостиниц и ресторанов, но компания стремится к расширению его возможностей. 🔶 AI cleanup становится отдельной востребованной услугой. Компании всё чаще привлекают фрилансеров не для генерации, а для исправления нейросетевого контента: графики, видео и текстов. На Freelancer.com число вакансий с запросами на исправление ошибок ИИ с августа 2025 года по июнь 2026-го выросло на 87%. Чаще всего работа связана с графическим дизайном. Для специалистов важно фиксировать в смете, что «доработать генерацию» может означать полноценную пересборку композиции, типографики, анатомии объектов или бренд-системы и не равно быстрой правке. 🔶 Шуховская башня: профессиональное сообщество просит о научной реставрации. Архитекторы, инженеры, реставраторы и исследователи опубликовали обращение о сохранении подлинности Шуховской радиобашни на Шаболовке. Авторы выступают против масштабной замены исторического металла в проекте реконструкции и предлагают вернуть оригинальные металлические конструкции, заклёпочные соединения и технологические особенности в предмет охраны. Свою подпись можно оставить по ссылке. 🔶 Компания Fitbit разработала гаджет для мониторинга здоровья всей семьи. Основатели Fitbit, бренда носимой электроники для фитнеса и здоровья, представили Luffu Link — браслет без экрана, который объединяет данные нескольких членов семьи в приложении. Элегантное устройство отслеживает активность, сон, пульс, дыхание и геолокацию, а одна голосовая кнопка позволяет фиксировать симптомы, приём лекарств, настроение и другие повседневные заметки. Интересен сам сдвиг в продуктовой логике: гаджет проектируют не как индивидуальный трекер, а как часть общей семейной системы коммуникации и заботы. 🔶 Мануфактура «Ракета» и театр «Современник» выпустили совместную модель часов. Коллекция из 100 экземпляров посвящена 70-летию театра и 65-летию фабрики. Нестандартный циферблат рассказывает историю «Современника» в словах и цифрах. Тем самым подчеркивается сила слова - первостепенная установка театра. Слова «один», «девять», «пять» и «шесть» отмечают 1956 год основания театра, а выделенные цифры 7 и 0 — его юбилей. Семёрка также отсылает к традиционному времени начала спектакля. «Ракета» отвечает за предметную часть: фирменные треугольные стрелки и механизм с автоподзаводом. 🔶 Тамагочи стал кольцом. Японская компания Bandai выпустил Tamagotchi Ring — миниатюрный носимый гаджет к 30-летию культовой игры. Устройство почти вдвое меньше оригинального Tamagotchi 1996 года, оснащено цветным экраном и доступно в золотом, серебряном и перламутрово-розовом вариантах. [Фабрика Дизайна]

Мы с Борей Шилиным из Щёлочь® готовили небольшой перформанс про фестивальную айдентику — в формате кулинарного шоу на G8. План был один, а в реальности всё довольно быстро пошло по-своему: не сразу подключилась презентация, ноутбук с тулзой не сразу увидел экраны, поэтому пришлось импровизировать. В какой-то момент мы решили подключить зал: люди выкрикивали ингредиенты, а я смешивал их в приложении. Параллельно Боря раздавал печенья с нашими портретами, что-то спрашивал у зрителей и просто создавал дополнительное движение, заполняя поузы генерации. И, кажется, как интерактивное микро-шоу это сработало. Люди смеялись, аплодировали, включались в происходящее. По крайней мере, надеюсь, что наше выступление запомнилось. Но осталось двойственное ощущение. С одной стороны, мы не рассказали какого-то большого полезного секрета и не показали полноценный метод создания айдентики. Получилось скорее небольшое событие ради события — с ошибками, импровизацией и не до конца отрепетированной механикой. С другой стороны, возможно, я слишком строго оцениваю формат пятнадцатиминутного выступления. Не каждое появление на сцене обязано превращаться в лекцию с конкретными выводами. Иногда задача — создать энергию, вызвать улыбку, немного расшатать привычный формат и дать людям пережить что-то вместе. И, может быть, это тоже вполне достаточный результат. Особенно если помнить, что мы говорили о фестивальной айдентике, которая должна не просто изображать фестиваль, а вести себя как фестиваль. В этом смысле наше выступление, со всеми его случайностями, как раз стало маленьким фестивалем внутри фестиваля. Отдельно понял, что на такие события, вероятно, стоит приезжать не только «на свои 15 минут», но и оставаться на весь день. Пообщаться с другими выступающими, знакомыми, случайными людьми, просто побыть внутри профессионального контекста. В этот раз после выступления мне пришлось довольно быстро уехать на рабочую встречу, и, кажется, я упустил важную часть самого события. В общем, не уверен, что мы приготовили идеальное блюдо. Но, кажется, получилось достаточно живо, чтобы его попробовали. И это уже неплохо.

Сегодня можно еще приобрести: Один курс — со скидкой 20% Два курса — со скидкой 35% https://salekavaschool.netlify.app">https://salekavaschool.netlify.app Немного об обучение: ▪️ Лаборатория нейросетей — здесь мы разбираем весь процесс создания контента с AI: тексты, посты, сценарии, идеи, нейрогенерации, нейрофото, генерация видео, визуалы для соцсетей. 📍Плюс учимся выстраивать систему, чтобы быстрее создавать контент для Instagram и других площадок. ▪️ AI-автоматизация — здесь вы учитесь делегировать ИИ часть своей работы. Создание и оформление контента, сторис, посты-карусели, монтаж видео, сайты и другие задачи можно передавать Claude Code и AI-агентам, чтобы они выполняли их по вашим правилам и с минимальным участием с вашей стороны. 📌Вместе это полноценный комплекс, после которого у вас не останется ощущения, что вы знаете отдельные сервисы, но не понимаете, как собрать всё в одну рабочую систему. 📍Также у нас есть 2 варианта удобной рассрочки: ▪️Беспроцентная, до 12 месяцев от банка для многих стран ▪️От нас на 2-3 платежа https://t.me/kavaira_helper_bot Старт обучения — 14 сентября https://salekavaschool.netlify.app">https://salekavaschool.netlify.app

Михаил Харитончик из Сбера разбирает, почему мы сами стали API-шлюзом между картами, такси, трекером и календарём. Каждое приложение оптимизирует свою функцию, а реальное намерение пользователя живёт между ними: доехать домой, успеть на тренировку и не выжечь остаток внимания на выбор тарифа. Дальше появляется агент со skills и памятью, но текстовый ответ снова превращает человека в парсера. Нужен GenUI: интерфейс, который собирается под текущее намерение из готовых компонентов, с явным подтверждением опасных действий и без генерации HTML с нуля. Внутри: – Почему набор приложений заставляет пользователя склеивать сценарий вручную; – Чем агент отличается от супераппа и где нужна персонализация по целям; – Как выглядит GenUI как визуальный ответ на намерение; – Зачем модели декларативный протокол вместо генерации интерфейсного кода; – Что останется дизайнеру и продукту, когда экран собирается на лету. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы