🧠 В Фотошопе поняли, что проблема не в генерации, а в разрыве между намерением и результатом

Generative Fill уже умел менять изображение по текстовому запросу. Но когда в Фотошоп добавили Reference Image, быстро выяснилось, что пользователи ожидают от него не «примерное вдохновение», а гораздо более управляемый результат. То есть проблема была не в самой идее, а в том, как люди понимали влияние референса и насколько могли контролировать итог. Самое интересное в кейсе Adobe не финальный интерфейс, а сам путь. Команда прошла через несколько раундов исследований, пробовала разные сценарии, даже собрала отдельный Protoshop, чтобы тестировать гипотезы быстрее, чем через десктопный Фотошоп. В процессе отвалились лишние настройки, поменялась логика взаимодействия, а главный вывод оказался довольно приземленным: пользователю важнее не количество контролов, а понятный способ заранее выразить намерение. Внутри: – Почему первый интерфейс с референсом не совпал с ожиданиями пользователей; – Какие непонимания вскрылись между промптом и референсным изображением; – Почему людям было важно управлять степенью влияния референса; – Зачем команда пробовала drag-and-drop и почему этот путь не сработал; – Как отдельный Фотошоп ускорил цикл тестирования и переделок; – Почему пришлось адаптировать технологию под поведение людей, а не наоборот; – Как в финальной версии упростили сценарий и убрали лишнюю сложность; – Что этот кейс говорит о дизайне AI-функций в целом: контроль важнее магии. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

пятничная подборка

🖤 бренды возвращаются к физическому опыту в маркетинге ✦ на фоне AI-перенасыщения и снижения доверия к цифровому контенту бренды снова делают ставку на офлайн. глобальные расходы на экспериенциальный маркетинг превысили $128 млрд, а поколение Z всё чаще выбирает реальный опыт вместо рекламы. ✦ Loewe, Louis Vuitton и другие бренды инвестируют в пространства и события для всех пяти чувств. параллельно Reddit становится «живой фокус-группой», где бренды отслеживают реальные обсуждения. ✦ маркетинг смещается от контента к запоминающимся офлайн-опытам, которые невозможно воспроизвести в AI-ленте. 💛 автоматизация программирования меняет рынок IT ✦ спрос на специалистов по кибербезопасности растёт: +24% за первый квартал 2026 года, тогда как потребность в классических программистах снижается. ✦ причина — внедрение AI для генерации кода. компании автоматизируют разработку, но растёт потребность в проверке уязвимостей. ✦ рынок смещается от «создания кода» к «контролю инфраструктуры», а навыки работы с ИИ становятся базовой компетенцией. 💚 носимые устройства для мониторинга перименопаузы ✦ рынок femtech уходит от универсального wellness к узким решениям. стартап Peri выпустил устройство для отслеживания симптомов перименопаузы: приливов, сна, тревожности и цикла. ✦ алгоритмы анализируют данные и помогают выявлять триггеры и подбирать терапию на основе данных. ✦ wearable-устройства становятся связующим слоем между пациентом и врачом и источником персонализированных данных. вывод для бизнеса 👇 технологии перестают быть самостоятельной ценностью и становятся инфраструктурой опыта. в маркетинге — переход к офлайн-взаимодействию, в IT — к контролю кода, в healthtech — к постоянным данным. выигрывают компании, которые встраивают продукт в повседневные сценарии и снижают нагрузку на пользователя. trends.aic.ru

Даже хороший макет может дать слабый результат. Часто такое происходит из-за ошибок, которые дизайнер допускает при подготовке к печати. Поэтому важно выбрать технологию, которая идеально отразит все нюансы изображения, а не исказит его.

Есть два вида печати: 1. Цифровая — быстрая и выгодная. Макет отправляется на печатную машину и наносится на бумагу напрямую тонером или краской, как в домашнем принтере. Можно сделать один экземпляр, внести правки в файл и тут же напечатать исправленную версию. 2. Офсетная устроена сложнее: краска сначала попадает на печатную форму, потом на резиновое полотно, а с него — на бумагу. Это более долгий и дорогой способ, так как на старте нужно оплатить изготовление форм и настройку оборудования. Выбирайте вид печати, учитывая его плюсы и минусы. Подробнее об этом — в статье в нашем блоге. #польза #печать @contented

ИИ сегодня - это не просто технология.

Это возможность лучше понять себя. ➡️ Какой у вас стиль. ➡️ Что вам действительно идет. ➡️ Как на вас сидит одежда. ➡️ Какие силуэты, прически, формы и образы делают вас ярче, гармоничнее и увереннее. В мае в клубе мы исследуем: - типы фигур; - прически; - виртуальную примерку одежды. А в июне пойдем еще глубже: - в психологию стиля, - в определение типажей, - в разбор себя или своих клиентов. И все это - через ИИ, виртуальную примерку, анализ и чат-ботов. Не абстрактно, а на практике: чтобы видеть, примерять, сравнивать, чувствовать и лучше понимать себя через образ. Клуб - это: - образовательный трек с видеоразборами и уроками; - пространство для общения; - возможность быть среди единомышленников, обмениваться идеями и учиться друг у друга. ‼️ Это не просто подписка. Это живая среда, где можно расти, вдохновляться и переопыляться идеями. И все это - по цене чашечки кофе. Клуб есть в VK и в Telegram - можно выбрать тот формат, который вам удобнее. Присоединяйтесь. Будет интересно, красиво, глубоко и очень применимо в жизни и в работе.
Минутка технологий:
Разработчик Andrew Prifer подготовил библиотеку решений для переноса эффектов Liquid Glass в веб. https://github.com/AndrewPrifer/liquid-dom https://liquid-dom-showcase.vercel.app/
Юные победители в Apple 💙
У компании есть конкурс Swift Student Challenge, где студенты со всего мира создают мини-приложения. Ребята объединили платформы Apple, Swift и Ai (чаще использовали Claude на радость теперь уже антропическому Андрею Карпатому, как вам новость кстати?) И знаете, что ребята сделали? Совсем не миниаппы, вы только посмотрите! Steady Hands — Gayatri Goundadkar (20 лет, Индия). Вдохновлена бабушкой, которая из-за тремора рук перестала заниматься традиционной живописью. Приложение стабилизирует рисование Apple Pencil для людей с тремором: анализирует «сырые» данные движения через фреймворки PencilKit и Accelerate, отделяет намеренные движения от дрожания и убирает «тремор-компонент». Готовые рисунки показываются в персональном 3D-музее — «чтобы пользователи чувствовали себя художниками, а не пациентами». pitch coach — Anton Baranov (22 года, Германия). Идея родилась за кухонным столом из слов матери-преподавателя о студентах, у которых много слов паразитов. Приложение даёт обратную связь в реальном времени: отслеживает осанку через AirPods, ловит слова-паразиты («um», «like»), генерирует персональные сводки после каждой сессии через Apple Foundation Models. Вышло в App Store в начале марта, уже более 6000 загрузок. Используют не только для презентаций, но и для репетиций рэпа и стендапа. Asuo — Karen-Happuch Peprah Henneh (Гана). «Asuo» на языке тви означает «текущая вода». Приложение строит безопасные маршруты эвакуации в зонах наводнений в реальном времени. Считает интенсивность дождя и использует алгоритм поиска пути на основе исторических данных о наводнениях. Доступность была заложена с самого начала: VoiceOver-метки на всех элементах, кастомная голосовая система оповещений через AVSpeechSynthesizer. Henneh — дизайнер, поэтому техническую часть (симулятор дождя) делала с помощью Claude. А еще эта умничка ведёт некоммерческую организацию Radiance Girl Africa, поддерживающую женщин в технологиях. LeViola — Yoonjae Joung (21 год, Южная Корея). Не смог взять свой альт на стажировку в Нью-Йорк и затосковал по инструменту. Приложение позволяет учиться играть на альте без самого инструмента: камера отслеживает позу рук — суставы левой руки определяют зажатые ноты, угол правой руки — выбор струны. Использовал Create ML для обучения собственной модели и Core ML для интеграции. Осваивать Swift помогали Claude, OpenAI Codex и Google Gemini. Планирует расширить идею на другие инструменты. Юные разработчики вдохновились личными историями, сделали accessibility ядром продукта, а AI tools позволили ускорить процесс создания. 👉 Полная статья: https://www.apple.com/newsroom/2026/05/ai-meets-accessibility-in-this-years-swift-student-challenge/
Европа и Канада объединяются против OpenAI и Google — начинается новая война ИИ?
Канадская компания Cohere объявила о слиянии с немецким стартапом Aleph Alpha. Главная цель — создать альтернативный центр силы в сфере искусственного интеллекта и конкурировать с крупнейшими игроками из Кремниевой долины. Это уже не просто гонка технологий. Страны и компании начинают бороться за независимость в сфере ИИ — от собственных моделей до контроля над данными и инфраструктурой. Похоже, рынок постепенно делится на новые технологические блоки — и креативная индустрия почувствует это одной из первых. Обсудим, как ИИ меняет индустрии уже сейчас, на конференции ГЕНЕРАЦИЯ 21-22 мая. 📎 Креативити
Как превратить мусор в искусство?
В прошлом году мы уже рассказывали о понятии «экокреатив» и о том, как экологические проблемы вдохновляют креаторов на новые художественные и технологические решения. И вот ещё один интересный пример из этой области. Японская мастерица маникюра Наоми Аримото собирает пластиковые отходы с пляжей и использует их в нейл-арте. Она перерабатывает кусочки старых игрушек, крышки и обломки пластика, превращая их в часть дизайна ногтей. А заодно — в способ поговорить об экологии. Переработка пластика — работа кропотливая и трудоёмкая. И, конечно, деятельность Наоми не может серьёзно повлиять на масштабы морского загрязнения. Но это отличный способ сделать проблему заметнее и вдохновить людей на более бережное отношение к природе. У Наоми получилось использовать интересный креативный приём: переосмысление обычного предмета через новый контекст. То, что раньше воспринималось как мусор, в её руках начинает работать как художественный материал и визуальный образ. А мы увидели в этом ещё один полезный навык для креатора — замечать потенциал там, где остальные проходят мимо. А иногда — буквально внимательнее смотреть себе под ноги. #КНП_инструменты #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Керамогранит 2026: от эстетики до технологического совершенства ❗️
То, что вчера казалось сложным в монтаже или недоступным в дизайне, сегодня становится стандартом индустрии. Приглашаем вас обсудить будущее интерьерных решений на нашем вебинаре Когда: 26 мая в 11:00 (МСК) Для кого: дизайнеров, архитекторов и профильных специалистов О чем будем говорить: • Эстетика 2026: как современные технологии цифровой печати передают глубину натурального камня • Магия формата Maxi: нюансы использования широкоформатных плит для создания монолитных пространств без лишних швов • Технологический узел: чем отличается Full Body от глазурованного покрытия и где уместен каждый из них • Практика: особенности выбора поверхностей (от матовых до сатинированных) в зависимости от назначения помещения Разберем коллекции, которые определят тренды ближайших сезонов Участие бесплатное. Ссылка на регистрацию будет опубликована совсем скоро - следите за обновлениями!
Как нейросети меняют визуальную индустрию: стартует творческий онлайн-баттл с призовым фондом.
Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити
MET GALA 2026 — тот самый вечер, когда мода перестаёт быть просто одеждой 👀
Собрала для вас 10 образов, которые обсуждали больше всего: где-то — чистое искусство, где-то — безумие, а где-то — гениальная работа стилистов, дизайнеров и технологий. MET GALA давно стала не просто красной дорожкой, а соревнованием идей, визуала и умения удивлять. Какой образ забрал ваше внимание? 👇
#5 Интерфейс полез в голову
Есть ощущение, что последние годы интерфейсы всё время пытались стать незаметнее. Сначала кнопки уехали в жесты, потом часть сценариев ушла в голос, потом ИИ начал забирать на себя поиск, тексты, картинки и прочую работу. А теперь следующий уровень: продукты хотят понимать не только что человек делает, но и в каком он состоянии. На днях TechCrunch написал про стартап Neurable. Они делают неинвазивный нейроинтерфейс, то есть без чипов в голове и всей этой киберпанк-жести. Технология работает через ЭЭГ-сенсоры, обработку сигналов и ИИ. По сути, устройство считывает активность мозга и может давать данные о когнитивном состоянии человека. И вот теперь Neurable хочет лицензировать эту технологию производителям обычных потребительских устройств: наушников, очков, кепок, повязок и других носимых штук. У них уже была коллаба с HyperX от HP, где делали гарнитуру для геймеров, чтобы отслеживать фокус и производительность. Ещё они работали с iMotions, которая занимается исследованиями поведения людей. Следующий интерфейс может начаться не с клика, а с усталости в голове Вот это уже очень интересный сдвиг. Потому что раньше продукт реагировал на действие. Нажал кнопку, написал запрос, открыл экран, выбрал пункт меню. Всё понятно. А тут продукт потенциально начинает реагировать на состояние: устал, сфокусирован, перегружен, потерял внимание, выпал из задачи. С одной стороны, звучит очень полезно. Представьте наушники, которые понимают, что вы уже час сидите в глубоком фокусе и дальше начнёте тупить. Или рабочий софт, который видит перегруз и не пихает вам ещё 15 уведомлений. Или игра, которая адаптирует сложность не только по действиям, но и по состоянию игрока. С другой стороны, тут сразу хочется поставить ноут на паузу и немного подумать. Данные о пульсе уже стали нормой. Шаги, сон, калории, стресс - всё это мы как-то приняли. Но данные о мозговой активности ощущаются гораздо интимнее. Это уже не просто тело. Это ближе к тому, как человек думает, устаёт, концентрируется и реагирует на мир. Neurable говорит, что данные защищаются, анонимизируются, шифруются, а для обучения ИИ используются только с согласием пользователя. Это важно. Но сам факт всё равно показательный: рынок уже смотрит на мозг как на следующий слой интерфейса. И тут для дизайнеров и продуктовых команд будет очень непростая зона. Если продукт знает, что человек устал, он должен помогать или монетизировать эту усталость? Если сервис понимает, что внимание просело, он должен дать паузу или подсунуть стимул посильнее? Если игра видит фокус, она должна сделать опыт лучше или удерживать дольше? В обычных интерфейсах мы хотя бы видим кнопку, попап или пуш. С нейроинтерфейсами часть логики может стать совсем невидимой. Устройство что-то считало, ИИ что-то решил, продукт чуть поменял поведение, а пользователь даже не понял почему. Поэтому история с Neurable не только про крутые наушники будущего. Это про новый тип ответственности. Когда интерфейс начинает работать не с экраном, а с состоянием человека, ошибаться становится намного опаснее. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Процесс от замера на объекте и проектирования до установки 🤌🏻
Казалось бы, несколько фотографий, а какой пласт работы за кадром, сколько человек работали над мебелью) 🩶Как все происходит? По этапам: Изначально в PROКУХНИ вас встречает менеджер-дизайнер проекта — именно он сопровождает клиента на всех этапах, помогает с решениями, координирует процессы и делает так, чтобы всё шло, как нужно 🤍 • Далее — выезд на замер. Чтобы учесть каждую особенность пространства, каждую линию и каждый сантиметр будущего проекта. Затем проект попадает к технологу — человеку, который буквально переводит дизайн на язык производства. Каждый узел, каждый механизм, каждая деталь проходят точный технический расчет. И только потом начинается производство. Настоящая магия 🪄 Специалисты по материалам, покраске и обработке — десятки часов ручной и технической работы ради идеального результата. 💫 Финальный этап — установка мебели на объекте. Тот самый момент, когда проект оживает и становится частью вашего дома 🫶🏻 За красивым интерьером всегда стоит большая команда людей, влюблённых в своё дело!
Умный салон красоты. Про автоматику, сценарии и умные панели на базе KNX.
Мы посещаем трендовые выставки и постоянно пересобираем понятие современного салона. Если и Вы желаете двигаться в ногу со временем, то этот пост для Вас. Сегодня интерьер это уже не просто красиво, это система, которая управляет пространством. Это дает салону уровень, который чувствуется сразу, даже если гость не понимает, за счет чего. Вы управляете атмосферой, комфортом и расходами одним решением, а не десятками отдельных действий. Что это вообще такое KNX? KNX это международный стандарт умного управления. Это система, которая объединяет все «умные» функции в одном пространстве. С помощью KNX можно управлять: - освещением - климатом - шторами - вентиляцией - безопасностью И все это работает как единая система, а не по отдельности. Как это выглядит в салоне? Вместо десятков выключателей у Вас одна панель или приложение, и Вы управляете всем сразу. Например, нажали одну кнопку и свет переключился в нужный режим, температура настроилась, включился нужный сценарий Почему это круто? Главное отличие KNX от «обычных умных систем» является то, что это не набор гаджетов, а продуманная инженерная система. Она стабильна, не глючит, работает годами, подходит для коммерческих пространств. Почему это важно для салона? Потому что современный салон это уже не просто интерьер, а еще и комфорт, управление атмосферой, экономия ресурсов, ощущение уровня для гостя. KNX это «мозг» салона, который управляет всем автоматически и делает салон удобнее, умнее и дороже по восприятию. Удобно для мастеров? Конечно, теперь не нужно бегать и включать вручную, все настроено заранее, мастер работает, а пространство подстраивается. Например, в кабинете массажа свет это не просто освещение, а часть самой услуги. И его можно настроить под разные этапы: - встреча клиента (мягкий теплый свет, спокойная, расслабляющая атмосфера, гость с порога начинает «выключаться» из внешнего мира) - консультация (чуть более яркий, но все еще мягкий свет, чтобы комфортно общаться и видеть гостя без резкости и напряжения) - сама процедура (приглушенный свет с теплой температурой, иногда с локальной подсветкой, создается эффект уюта и полного расслабления, гостю проще отключиться и глубже погрузиться в процесс) - финал процедуры (свет постепенно усиливается, чтобы мягко вернуть гостя в реальность без резкого перехода) - уборка и подготовка кабинета (яркий технический свет, чтобы хорошо видеть все поверхности и поддерживать чистоту) Экономия? KNX снижает расходы за счет того, что свет и климат работают только там и тогда, где это действительно нужно. Система автоматически регулирует нагрузку и убирает лишнее потребление энергии. Сотрудникам не нужно постоянно что-то включать и настраивать, все работает по заданным сценариям. Вау эффект! Гость не всегда понимает, что именно происходит, но чувствует уровень, и это влияет на возвращаемость. Важный момент... Такие системы не так просто «добавить потом», их нужно закладывать на этапе проекта, иначе это переделки, лишние расходы, ограничения. Что делаем мы? Мы не просто посмотрели на это на выставке, мы разобрались в технологиях, поняли, что реально работает, начали внедрять это в проекты. Сегодня салон это не только про дизайн, но еще и про комфорт, автоматизацию, управление, экономию, восприятие уровня. Если Вы планируете открытие или обновление салона и хотите не просто красиво, а современно и с запасом на будущее, то обращайтесь за консультацией. Покажем, как внедрить и такие решения в Ваш проект, сделать пространство, которое работает на Вас каждый день. https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ Наш бот-заботы в ТГ @DreamTeamArt_bot - там много интересного
Создавайте музейный мерч сами, а не залипайте на него в Pinterest!
«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]
🌐 Студенты СПбГУПТД создадут технологии, которые изменят культуру
Приглашаем студентов Университета ПромТехДизайн принять участие в «Нейрофесте 2026» — первой в России национальной программе по поиску и внедрению инноваций для сферы культуры. ⌛️ Здесь ищут цифровые, квантовые и ИИ-решения, которые трансформируют работу музеев, библиотек, театров и создают новые форматы общения с аудиторией. Кто может участвовать? Разработчики, креаторы, стартапы и специалисты в сфере ИИ и квантовых технологий. Есть два типа участников: генераторы идей из творческих индустрий и их технологические воплотители. Что вас ждет? Участие в масштабном акселераторе с менторами от ведущих технологических компаний, возможность представить проект на большом фестивале и побороться за премию и внедрение решения по всей стране. 7 ключевых направлений: Охвачена вся креативная индустрия от сценических перформансов и кино до музыки, цифрового искусства и работы с текстами. 📆 Прием заявок до 1 июня 🖇 Подать заявку и узнать детали 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
🗣Своим мнением о карьерной траектории будущих выпускников Высшей школы технологии и энергетики СПбГУПТД поделился генеральный директор ООО «Невская энергетика» Евгений Кикоть.
На форуме СПбГУПТД ТехноТрек эксперт рассказал про то, какие инженеры нужны предприятиям по энергетике, студентов с какими навыками ждут в отрасли. Также он дал совет — что делать после окончания вуза: открывать собственный бизнес или строить карьеру ученого. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
пятничная подборка: как технологии становятся частью заботы, комфорта и повседневных ритуалов
📱 «Т-Банк» и бесконтактная оплата на iPhone Т-Банк запустил T-Pay для офлайн-оплаты на iPhone (iOS 16+). теперь смартфон можно использовать как платёжный инструмент без физической карты — через BLE-соединение с терминалом. решение встроено в локальную банковскую инфраструктуру и работает в связке с экосистемой платежей, включая партнёрские технологии других банков. ключевой эффект — не новая технология, а объединение уже существующих: iOS-интерфейс, бесконтактная оплата и офлайн-режим с цифровым сертификатом, который обновляется при подозрительной активности. 🚗 Citroën и комфорт для питомцев в дороге Citroën адаптировал автомобильный комфорт под животных, встроив в поездки снижение тревожности питомцев. совместно с BETC Paris бренд разработал Calm Diffuser — устройство, которое выделяет синтетические феромоны, имитирующие сигналы спокойствия, знакомые животным с детства. это продолжение общей логики бренда: от подвески и антиукачивания до заботы о пассажирах-питомцах. автомобиль становится пространством, учитывающим не только людей, но и животных как часть семьи. 🚂 виртуальный «Экспресс Святого Винсента» в австралийском центре ухода за пожилыми людьми создан иммерсивный VR-проект «Экспресс Святого Винсента». участники садятся в стилизованное купе и «путешествуют» по 10 странам через VR-окна с панорамными экранами. поезд сопровождается голосовым ИИ-гидом, а впечатление дополняется билетами, паспортами и дегустацией блюд. для пациентов с деменцией и пожилых людей это становится не просто развлечением, а формой социальной терапии: совместное переживание опыта снижает тревожность и возвращает ощущение участия в жизни. ✨ вывод для бизнеса во всех трёх кейсах технологии уходят от роли отдельных продуктов и становятся частью повседневных контекстов — оплаты, поездки или заботы о здоровье. ценность создаётся не самой инновацией, а тем, насколько незаметно она встраивается в уже существующий опыт человека и расширяет его без необходимости менять привычки. trends.aic.ru
🎨 События в «Московских мастерских» в начале мая: дайджест
Вас ждут камерные арт-квартирники в студиях современных художников, мастер-классы по развитию воображения и созданию оригинальных объектов, театральные занятия для детей и новые экскурсии. 🔶 Программа мастер-классов от резидентов 🔸 2 мая, 16:00–16:30 На мастер-классе «Книга-дом» Тани Старовойтовой каждый участник соберёт книгу-дом и наполнит её своими смыслами. 🔶 Мастер-класс от артистов «Детского театра эстрады» 🔸 3 мая, 14:00 На занятии «Импровизация по-актёрски!» Анна Баздырева научит детей 10–15 лет не бояться сцены и играть свободно. 🔶 «Арт-квартирники» в мастерских художников Для всех, кто хочет попасть за кулисы творческого процесса, лично познакомиться и пообщаться с резидентами «Московских мастерских». 🔸 1 мая, 16:00–17:00 Мастерские Сергея Михайлова и Анастасии Дяченко 🔸 3 мая, 16:00–16:30 Мастерская Анны Рзаевой 🔶 А также всех гостей «Московских мастерских» ждут выставки 🔸 До 1 июня, с 10:00 до 22:00 Экспозиция «Медленные сны» и ежедневные экскурсии в 14:00 и 19:00 (по предварительной регистрации). Проект под кураторством Этери Орджоникидзе объединяет около 90 проектов, созданных в широком спектре тем и техник — от живописных работ до масштабных инсталляций. 🔸 До 16 мая, ежедневно с 10:00 до 22:00 Экспозиция студентов Московской школы кино «Сети». Выставка под кураторством Аддиса Гаджиева посвящена современным технологиям и их влиянию на наше восприятие и способы взаимодействия с миром. На площадке представлены инсталляции, фотографии, видео-арт и мозаика. 📍 «Московские мастерские» РЦ «Место встречи София», 2 этаж Сиреневый бульвар, д. 31 [АКИлогия] | Читайте нас в MAX
Кризис креативности: уже наступил или ждёт общество в будущем?
Недавно мы рассказывали о теории 30-летнего цикла трендов и влиянии ностальгии на творческий процесс. А сегодня поговорим о будущем креативности. Спойлер: у некоторых философов и творцов оно вызывает тревогу. Например, писатель-фантаст Уильям Гибсон считает, что человечество «устало от будущего» и уже не фантазирует о том, как может измениться общество. Большинство современных представлений о прогрессе почти дословно повторяют идеи столетней давности. Усталость от будущего В начале ХХ века люди мечтали о покорении космоса и развитии робототехники. Научно-техническая революция вдохновляла Герберта Уэллса, Айзека Азимова и других писателей на размышления о предстоящем ХХI веке. Кажется, в 2026 году человечество мыслит всё теми же категориями, но почти не обсуждает ХХII век. Бешеный темп технологического прогресса почему-то больше не подталкивает общество к рефлексии о следующем столетии. Постальгия против креативности Гибсон видит проблему в «постальгии» — романтизированном взгляде на будущее, который доминировал в ХХ веке, дарил надежду и очаровывал человечество. Грёзы о будущем уступили место рефлексии по настоящему и прошлому. По мнению философа Марка Фишера, всё дело в параличе воображения. Он возникает из-за невозможности представить новые формы политического или экономического устройства. Современному человеку сложно вообразить, что будет после капитализма или демократизации общества. Мгновенный доступ к прошлому Когда общество не хочет думать о будущем, оно возвращается к прошлому. Нейросети позволяют сделать это в пару кликов — примерить любой образ из фильмов 80-х или омолодить любимых актёров детства. Хотя обращение к ностальгии Гибсон тоже считает «тревожным звоночком» и признаком кризиса идей, по его мнению отказ от постальгии — это путь к взрослению человечества. Придумать новые идеи возможно только в том случае, если сфокусироваться на настоящем. А что вы думаете: постальгия и ностальгия — это скорее творческие барьеры или источники вдохновения? #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах