Большая UX-практика, где не учат рисовать кнопки и пользоваться банальным CJM

Вас ждет большая и актуальная программа, более углубленное изучение UX, которое заточенно под новую AI-реальность, с которой столкнулись дизайнеры. 15+ часов лекций и практики. Будем разбирать UX через системное, субъектное, объектное, ресурсное и вариативное мышление, работать с гипотезами, переизобретать решения и отдельно рассматривать сценарии, в которых AI становится участником взаимодействия. Копать будем глубоко: это не про красивые кнопки и банальный CJM, научимся делать отказоустойчивую архитектуру, работать с крайними сценариями, конкурентной средой, экономикой внимания и новыми парадигмы интерфейсов — от AI до Zero UX. Все это — на реальных примерах. Все это без нудных лекций, только прямые эфиры, с практикой и ответами на вопросы. Два типа участия: с обратной связью и зритель. Автор проекта и ведущий — Александр Ковальский, Design director CreativePeople (Moscow), Head of UX at Humbleteam (Prague). Больше десяти лет руководит дизайн-командами разного профиля и выстраивает дизайн-процессы в агентствах и больших компаниях. 👉 Подробная программа и билеты по самой низкой цене: https://workshop.dsgners.ru

💚Про любовь: когда форма сердца вдохновляет дизайнера на новые проекты

💚Как превратить один из самых узнаваемых символов в мире в функциональный предмет, не потеряв его эмоциональность? ♥️Стамбульский дизайнер Сами Саватлы (Sami Savatlı) создал LOVE — коллекцию из литого алюминия, в которой контур сердца становится конструкцией стула, а его пластический язык продолжается в приставном столике. ♥️На авторских эскизах четыре слова: баланс, лёгкость, прочность и эмоция. Но одно дело — красивая линия на бумаге, и совсем другое — предмет, на котором кто-то будет сидеть. 🔤Специально для DesignNews Сами рассказал, как искал этот баланс, чему научился у мастеров в процессе производства и почему следующим предметом LOVE станет скамья — ведь любовь так естественно разделить с кем-то ещё. 🗄️В публикации — фотографии, эскизы, кадры из мастерской и комментарии дизайнера. 🔗 Читать на DesignNews #DesignNews #ПредметныйДизайн

Нас с командой сильно уносит подготовкой к ежегодному Orion Digital day

В предыдущих сериях нашего ODD: 2024: рок-концерт с официальной трибьют-группой AC/DC 2025: как мы пригнали Поршак и Ламбу и сбылась моя мечта о сверкающем гоночном шлеме В этом году мы с командой придумали концепцию: 🤟🤟🤟🤟🤟🤟🤟 И это оказалось чееертовски сложной идеей! Идея, связанная с играми, зрела у меня давно. Но звезды не складывались и мне не удавалось убедительно ее описать. А потом мы поехали смотреть нашу новую площадку. Я так влюбилась в ее мебель, декорации и общий вайб, что буквально за пару дней накидала то что было в голове. Изначально в моей концепции были преимущественно интеллектуальные и азартные игры. Эдакий вайб Казино Рояля с Дэниелом Крейгом и Евой Грин. Почувствовали? Но мы с командой подумали, что это слишком просто доработали, усилили, развили концепцию ииии защитили ее на бизнес. Скоро буду делиться макетами и спойлерить, что мы в итоге напридумывали, а пока зацените наш сайт: 🪘Тык на сайт Дизайн сайта делала Аня — старший дизайнер Orion soft Design team, собирала эту пушку-бомбу с помощью Claude.

Спасибо Марии Докуниной, Анастасии Вдовиченко и Екатерине Сорокиной — именно ваши сообщения помогли поймать проблему с отправкой формы Degree Award 💚

Оказалось, что при медленном интернете большой PDF может загружаться несколько минут, а форма раньше никак не показывала, что процесс уже идёт. 💚Теперь всё видно: появился реальный прогресс загрузки в процентах, индикатор и понятные статусы. Так что если вы откладывали подачу проекта — самое время проверить форму самим 👀 Загружайте PDF, смотрите, как ползут проценты, и успевайте отправить заявку до дедлайна. ✏️Если вдруг заметите что-то странное — пишите нам. Иногда лучший апдейт сайта начинается именно с сообщения «кажется, тут что-то не работает» :) 💚DesignNews Degree Award 2026 — приём проектов продолжается.
Большому музыкальному шоу сегодня уже недостаточно сцены и трибун.
Для мадридской резиденции Шакиры Bjarke Ingels Group спроектировала Macondo Park — временный город площадью около 185 тысяч квадратных метров с павильонами, общественными пространствами, гастрономией, навигацией и более чем 500 деревьями. После серии концертов его разберут, а значительная часть конструкций и материалов должна получить новую жизнь. Подробнее на Designnews.ru
Что, если встреча с неизвестным меняет не только сюжет, но и самого героя — буквально?
🟢 В дипломном проекте «Хризалида» Дарья Милантьева придумала визуальную концепцию научно-фантастической игры, где трансформация персонажа становится частью повествования. В центре истории — героиня-учёный, контакт с иным сознанием и выборы, от которых зависит её дальнейший путь и облик. Здесь особенно интересно наблюдать, как концепт-арт перестаёт быть просто красивой картинкой и начинает работать как полноценный язык истории: через персонажей, атмосферу, детали мира и визуальные изменения. 🟢 Кажется, именно за такими дипломами особенно интересно следить: когда учебный проект уже выглядит как начало большой собственной вселенной. 🔗Смотрим «Хризалиду» на DesignNews #designnews
Как перенести архитектуру Barbican в обычный интерьер и не превратить её в сувенир? В совместной коллекции MADE × Barbican бетонные колонны становятся креслами, кессонные потолки — светильниками, углублённые зоны отдыха у озера — журнальными столами, а оригинальные интерьеры 1960-х определяют цвет и текстуры. Разбираемся, как модернистская архитектура переводится в язык contemporary product design.
У нас для вас две большие новости 🔥🔥
Первая — мы полностью меняем направление курса «Лаборатория дизайна». Раньше основной фокус был на классическом графическом дизайне. Сейчас мы перестраиваем курс под то, как реально меняется профессия дизайнера. Новая «Лаборатория дизайна + AI» — про дизайнера нового поколения. Про специалиста, который умеет не только сделать логотип или фирменный стиль, а может взять проект намного шире: ▪️ провести исследование и создать сильную концепцию ▪️ создать айдентику ▪️ сделать контент ▪️ собрать презентацию ▪️ создать сайт ▪️ использовать AI для поиска решений, генерации материалов и автоматизации повторяющейся работы При этом мы не убираем классический дизайн. Наоборот, композиция, типографика, цвет, работа с концепцией и клиентом остаются основой. Поэтому теперь идея курса намного шире: не научить вас просто работать в программах, а научить решать визуальные задачи клиента целиком и использовать AI как нормальную часть своей работы. И мы открываем предзаказ на обновлённый курс. Сейчас по предзаказу вы получаете: ▪️ скидку 20% на обучение ▪️ курс «Создание сайтов с AI» ▪️ курс «Графдизайн. База» ▪️ курс «Грамотный нейминг» Общая стоимость дополнительных курсов — $450, но по предзаказу они идут в подарок🎁 Если давно хотели пойти в дизайн или уже работаете дизайнером, но понимаете, что профессия становится намного шире — сейчас, нам кажется, особенно хороший момент заходить в обучение уже с учётом AI, сайтов, презентаций и новых рабочих процессов. Записаться на предзаказ можно по ссылке ⤵️⤵️ https://design-lab-preorder.vercel.app/ P.S а завтра расскажем вторую новость про бесплатный интенсив
Пять поколений — одна матрёшка.
Дипломный проект Анастасии Поповой «Образ пяти поколений» — серия социальных плакатов о преемственности, культурной памяти и диалоге между поколениями. В основе проекта — образ русской матрёшки. Каждая её фигура становится метафорой отдельного поколения: Победителей, беби-бумеров, поколения X, миллениалов и зумеров. Вместе они образуют не набор разрозненных эпох, а единую последовательность, где опыт одного поколения становится частью следующего. Через знакомый культурный символ автор обращается к теме «отцов и детей» и предлагает посмотреть на различия не как на конфликт, а как на связь, в которой сохраняются память, традиции и общие ценности. 💚 Проект выполнен в Самарском художественном училище им. К. С. Петрова-Водкина и участвует в 🔗DesignNews Degree Award 2026. 🟢 Degree Award постепенно собирается в отдельную карту выпускных проектов. Новые работы появляются не только в ленте DesignNews, но и в разделе Премии — мы постоянно его прокачиваем и шаг за шагом добавляем туда проекты участников. В итоге это должен быть не просто архив, а большая живая подборка того, чем сегодня занимаются молодые дизайнеры. 🔗Проекты Degree Award #designnews
McLaren представил обновлённую фирменную айдентику для автомобильного и гоночного подразделений. В центре новой системы — переработанное написание McLaren, источником которого неожиданно стала не история Формулы-1 и не аэродинамика современных суперкаров, а вывеска семейного автосервиса в Новой Зеландии, где будущий основатель марки Брюс Макларен начинал работать с машинами.
Rexona Argentina представила GOAT Font — шрифт, в котором формы букв отсылают к реальным игровым эпизодам Лионеля Месси. Вместо привычного портрета футболиста главным материалом для прощальной кампании стали его движения по полю.
Может ли драгоценность быть сделана из материала, который обычно выбрасывают? На London Design Festival три художницы из Чили превращают морские водоросли, высушенную фруктовую кожуру, конский волос и переработанную медь в современные украшения. Проект Amalgam Made in Chile предлагает искать ценность не в стоимости материала, а в его истории, трансформации и работе автора.
В рамках Paris Design Week 2026 китайский бренд SHANG XIA представил в Париже сразу два проекта, связанных общей темой — соединением традиционной китайской предметной культуры с современными материалами. В Mobilier National четыре кресла из углеволокна вступили в диалог с французским ар-деко, а в садах Palais-Royal дизайнер У Бин создал Pavilion of Time — круглый павильон, превращающий движение солнца, отражения и тени в часть архитектуры.
Прием заявок на второй поток проекта «Фабрика дизайна 4.0» стартовал 16 сентября 2026 года. Дизайнеры, дизайн-бюро, молодые специалисты и студенты смогут поработать над реальными задачами российских компаний — от промышленного и графического дизайна до цифровых продуктов, предметной среды и визуальных коммуникаций.
В рамках Paris Design Week 2026 французский модный дом Yves Salomon представил Tactile Monuments — первую коллекцию мебели, полностью разработанную собственной командой Yves Salomon Éditions. В неё вошли кресло Olive, диван и пуф Dune, а также кушетка Moka. Объёмные формы, покрытые овчиной, дизайнеры сравнивают с камнями и пещерами, постепенно сформированными природой.
П!
1 арт-директор, 4 шрифтовых дизайнера, 2 менеджера по продажам, главный редактор и эсэмэмщица выбрали 3 лучшие буквы П в Буквальном Челлендже по версии Паратайпа! И вот их авторы (сами работы смотрите под постом): 1 место: Бюро Практика К вам поедет наша настолка «Поиграйте со шрифтами» 2 место — Май (очень понимаем про шавасану, сами бы в ней лежали) Для вас — фирменная футболка Паратайпа (в ней будет удобно в шавасане) 3 место — Кать, напиши Кате дарим каталог шрифтов студии на крутой бумаге Все подарки нежно соберёт и упакует Коля @Nikoljanych. Скоро он с вами свяжется! А вот ещё авторы, чьи работы мы считаем важным отметить: @sonya_risyet_tut @hidden_moscow @kruzhok71 @leri_lerimard @nowwhiskeydesign @Little_Yuppie_AI @design_layout_creative @ElizasDesign @alyonasssdesigner @patriotbelyaevo @vse_pustoe Вам — 🐶 (а если вам нужна скидка на шрифты… вы знаете, кому написать) Отдельное место в посте и в сердце эсэмэщицы заняла буква П от маша шашамама ша. Все буквы Маши — реальные собаки из приютов, которым нужна помощь и особенно нужна семья. Кажется, именно так и должен работать интернет. Если вам нужен хвостатый друг — загляните на страницу Маши!
be:om — модульная система интерьерного озеленения. Дипломная работа Алены Тепловой
Выпускница Академии Штиглица Алена Теплова разработала систему, которая позволяет интегрировать живые растения в интерьер без постоянного ухода со стороны пользователя. be:om объединяет модульную конструкцию, автоматизацию и цифровой сервис для подбора растений под конкретное помещение и желаемую атмосферу. При этом автор предлагает смотреть на фитодизайн не как на финальный декоративный штрих, а как на полноценную часть среды — такую же адаптивную и продуманную, как мебель или освещение. Нам особенно интересна эта мысль: технологии здесь нужны не для того, чтобы усложнить взаимодействие с природой, а наоборот — чтобы убрать техническую рутину и оставить человеку возможность просто наблюдать и наслаждаться природой в помещении. Проект участвует в DesignNews Degree Project Award 2026 — премии DesignNews лучших выпускных проектов молодых дизайнеров. #промышленный_дизайн 🌿 Подробнее о be:om — на DesignNews.
дизайн становится ближе к антропологии
раньше дизайнерские решения часто строились вокруг понятных вопросов: ▶︎ что делают пользователи? ▶︎ какие функции используют? ▶︎ где возникают сложности? но на сегодняшний день команды исследуют уже более глубокие уровни поведения: ▶︎ какие культурные привычки формируют выбор? ▶︎ какие страхи влияют на решение? ▶︎ какие ритуалы появляются вокруг продукта? ▶︎ какие желания люди не всегда могут сформулировать напрямую? именно здесь дизайн пересекается с антропологией. антропологический подход изучает не только действие человека, но и контекст вокруг него: ценности, социальные нормы, символы и повседневные практики. эти методы давно используются в human-centered design и UX-исследованиях. пример: почему люди покупают виниловые пластинки, хотя цифровая музыка удобнее?🎼🎶 ответ может быть не только в качестве звука. ценность создают: ✦ физический объект, который можно держать в руках ✦ ритуал выбора и прослушивания ✦ связь с определенной культурой и идентичностью продукт становится частью личного опыта человека. этот подход меняет саму роль дизайна. задача команды — понять: ✱ какую роль продукт занимает в жизни человека? ✱ какую потребность он закрывает на эмоциональном и культурном уровне? ✱ какой опыт человек хочет получить? вывод 🌠👀 антропологический подход позволяет находить незаметные барьеры, скрытые потребности и новые точки роста и создавать digital-продукты, которые отвечают не только на текущие запросы, но и на формирующиеся потребности пользователей.
Ребята, поддержите юного блогера, который только начинает свой путь в мире ИИ-креаторства ⬇️
В общем, взял один из своих аккаунтов и переименовал его в Утопию (utopy.ai). И полетела первая ласточка. Такие видосы буду регулярно выкладывать. ➡️ Поддержать рилс по ссылке ➡️ Поддержать рилс по ссылке Теперь буду публиковать там качественный ИИ-контент. Делаю его с командой кураторов. С меня сценарии и озвучка, с ребят — генерации и монтаж. Могу делиться с вами статистикой рилсов. Ставьте 🔥, если интересно. ⚡️И важно! Завтра закончится беспрецедентная акция. Все курсы, которые входят в пакет «AI-Designer Ultimate», всего за: — 65 000 ₽ для наших студентов (от 3542 руб./мес в рассрочку) — 79 000 ₽ для тех, кто еще не присоединился к школе (от 4125 руб./мес в рассрочку) Экономия до 79%, по отдельности эти программы стоят 311 600 руб. Список курсов: 🟣Веб-сайты 🟣Веб-приложение 🟣Графический дизайн (Плакаты + Инфографика + Креативная айдентика) 🟣AI-видео (рекламный ролик, музыкальный сниппет) 🟣AI 3D-графика 🟣AI-иллюстрации 🟣Анимации интерфейсов Если хочешь стать AI-мультистаночником — тогда тебе нужно идти к нам. Гоу-гоу-гоу. ➡️ Забронировать обучение со скидкой или проконсультироваться можно у моих коллег в @uprock_hello
На Paris Design Week 2026 Louis Vuitton представил кресло Kubic — современное переиздание модели, созданной французским дизайнером и декоратором Пьером Легреном в 1923 году. Спустя более ста лет предмет практически не утратил своей визуальной радикальности: трапециевидная спинка, гранёные подлокотники и подчёркнуто геометрическая конструкция выглядят неожиданно современно.