Многие думают, что дизайнер одежды - это тот, кто рисует красивые картинки.

Длинные ноги, маленькая голова, бесконечная талия. Это не ошибка. И не стремление к красоте. Это приём, которому больше двух тысяч лет. ➡️ Скульптор Лисипп в Древней Греции первым уменьшил голову относительно тела - фигуры стали выглядеть выше, легче, динамичнее. Это было не про анатомию. Это был художественный приём, который усиливал впечатление. Спустя века идея перекочевала в искусство. А в начале XX века - прямо в моду. ➡️ Вместе с революцией Поля Пуаре появились иллюстраторы, которые изменили всё. Лепап, Ириб, Эрте рисовали фигуры вытянутыми настолько, что они едва напоминали реальных людей. Их задача была другой - показать не человека, а одежду. Именно тогда фигура превратилась в инструмент дизайнера. И именно тогда родился стандарт в 9 голов. Почему 9, а не 7 или 12. На реалистичной фигуре ростом около 7,5 головы одежда выглядит приземисто. Силуэт теряется, длина не читается, драпировка смотрится тяжело. На вытянутой 9-головой всё это работает: — силуэт виден сразу — посадка изделия понятна — длина и объём читаются точно — драпировка ткани - как в жизни, только лучше Слишком вытянутые фигуры — 10, 11, 12 голов — уходят в другую сторону. ‼️ Это уже не рабочий эскиз, а художественная иллюстрация. Для журнала - прекрасно. Для технического задания - нет. 9 голов - это рабочий компромисс, который закрепился в учебных школах как удобный стандарт. Не закон, не официальный норматив. Просто удачный баланс между анатомией и выразительностью. ✅ Хороший дизайнер умеет и то и другое: реалистичную анатомию и стилизованное кроки. Потому что задачи у этих рисунков совершенно разные. Fashion-эскиз - это рисунок одежды. Фигура здесь просто манекен. 🎁 Хотите рисовать эскизы быстрее? Я подготовила бесплатный набор шаблонов фигур для эскизов одежды. С ними не нужно каждый раз строить фигуру с нуля — можно сразу переходить к разработке модели. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Сотрудники Центра языка и мозга НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге провели пилотное исследование чтения про себя, где с помощью окулографии сравнили ТТ Интерфейзис Про (TT Interphases Pro) со стандартными шрифтами Android и macOS. Исследование не показало значимых различий в обработке текста. «Полученные результаты показали, что ТТ Интерфейзис Про способен не просто технически заменить наиболее частотные Roboto, SF Pro и другие альтернативы, но и привнести дополнительную дизайнерскую ценность брендам, повысив их уникальность на перенасыщенном бесплатными решениями рынке». Сергей Кузьмин, руководитель проектного офиса TypeType. Подробнее об исследовании читайте здесь 📍

Это одно портфолио на все случаи жизни. Представьте: вы откликаетесь на вакансию технического дизайнера в производственную компанию. И отправляете то же самое портфолио, что недавно показывали клиенту на пошив свадебного платья. И то же, что лежит на Behance для байеров. Работодатель открывает - и видит всё подряд. Художественные иллюстрации, клиентские заказы, концепции коллекций. Красиво. Но он искал одно: плоские раскладки, тех пак, понимание производства. Закрывает. Идёт к следующему кандидату. Портфолио - это не галерея всего, что вы умеете. Это ответ на конкретный запрос. ‼️Как это исправить: ✦ Определите, для кого собираете - работодатель в бренде, байер, клиент на пошив, приёмная комиссия - у каждого свой вопрос к вашим работам ✦ Выберите работы под этот запрос - производство смотрит на тех эскизы и тех пак, байер — на коллекцию с концепцией, клиент — на фото готовых изделий ✦ Настройте подачу под формат - PDF на 12–15 страниц для вакансии, Behance с контекстом для профессионального сообщества, Instagram для живого голоса и процесса ✦ Держите мастер-портфолио - все работы в одном архиве, из которого каждый раз собираете нужную версию. Не с нуля - просто выбираете нужное. Один запрос - одна версия. Это не больше работы. Это правильная работа. Именно это разбираем на марафоне «Портфолио, которое работает» - как собрать, структурировать и адаптировать портфолио под реальные задачи. С 27 июля по 2 августа, доступ бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

Зависит от того, как вы её используете. Разберу честно - где она реально спасает, а где подводит. ▪️ Когда примерка работает отлично: ✦ Проверка силуэта до раскроя Загружаете эскиз, примеряете на фигуру - и видите, как изделие сядет ещё до того, как взяли ножницы. Не нравится длина юбки? Меняете в промпте, не в ткани. Это экономит материал и время. ✦ Коммуникация с клиентом Вместо «представьте, будет примерно так» - показываете реалистичную визуализацию. Клиент видит, принимает решение быстро, реже меняет концепцию в последний момент. ✦ Тест на разных типах фигур Хотите понять, как изделие будет выглядеть на высокой и невысокой фигуре? Примеряете на обеих - без живой модели и фотосессии. ▪️ Когда примерка превращается в квест: ✦ Если эскиз технически слабый ИИ воспроизводит то, что видит. Неточный рисунок - неточная примерка. Воротник «уплывает», рукав теряет форму, силуэт искажается. Мусор на входе - мусор на выходе. ✦ Если промпт размытый «Платье с красивым воротником» - это не промпт. Это пожелание. Нужно описывать конкретно: форма воротника, его расположение, длина рукава, посадка по талии. Чем точнее вы понимаете своё изделие - тем точнее результат. ✦ Первая итерация почти всегда не финальная Это нормально. Примерка - это диалог с инструментом, а не кнопка «готово». Обычно 2–3 итерации с уточняющими промптами дают нужный результат. Лучшие инструменты для примерки сейчас: NewArc, Nano Banana, Style3D. Золотой ключик - да. Но только в руках того, кто понимает конструкцию изделия и умеет её описать. Именно виртуальную примерку, фотореализм и визуализацию коллекции мы разбираем на марафоне «Портфолио, которое работает» — чтобы в финале у вас было портфолио, которое открывают и не закрывают сразу. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А вы уже пробовали виртуальную примерку? Что получилось - напишите в комментариях.

Попросила найти закономерности - что конкретно пишут про портфолио и навыки. ▪️ Россия, hh.ru: — резюме без портфолио не рассматриваются в 60% случаев — хотят фото готовых изделий на модели — нейросети упоминают в 15% вакансий - выше, чем в Европе и США — CorelDRAW до сих пор живёт в 20% объявлений (привет, нулевые) — ссылки в письме достаточно ▪️ Европа и США, LinkedIn: — технические эскизы в Illustrator - обязательно (85% вакансий) — tech pack с BOM и таблицей размеров - 46% вакансий пишут об этом прямо — CAD/PLM системы (Lectra, Browzwear, CLO3D) - требуют в 30% случаев — PDF с CV-страницей внутри — нейросети всего 10%, но это уже отдельная роль с prompt engineering внутри бренда, а не генерация карточек для WB ‼️ Самое неожиданное. В США владение Adobe буквально влияет на зарплату - плюс 26% по данным Salary.com. Не в резюме, не в навыках. Прямо в деньгах. Никто не ищет красивые картинки. Смотрят на одно: ты думаешь от концепции до образца? На марафоне «Портфолио» строим именно это - с нуля, по шагам, с учётом твоего рынка. Старт 27 июля → ССЫЛКА

➡️ За последний год нейросети стали неотъемлемой частью работы дизайнера одежды. Сегодня с помощью AI можно за считанные минуты придумать концепцию коллекции, сделать эффектную визуализацию, примерить принты или показать изделие на модели. ❕ Но есть один момент, который многие упускают. Красивый AI-рендер не заменяет профессиональное портфолио. Работодатель, бренд или заказчик хочет понять не только то, насколько красиво вы умеете генерировать изображения. Он хочет увидеть, умеете ли вы создавать одежду. ➡️ Именно поэтому Adobe Illustrator остаётся одним из самых важных инструментов дизайнера. Технический эскиз показывает, что вы понимаете конструкцию изделия, умеете работать с деталями и готовы к реальной работе в индустрии. ✨ AI помогает придумать. 📐 Illustrator помогает реализовать. ▪️ Именно поэтому сильное портфолио сегодня - это сочетание двух миров. Я показываю реальные работы моих студентов. Вы увидите: • AI-визуализации; • технические рисунки в Adobe Illustrator; • готовые изделия, созданные по этим проектам. Такое портфолио сразу говорит о профессиональном уровне человека. ‼️ Если вы давно хотели привести свои работы в порядок, понять, что действительно стоит показывать работодателям и собрать портфолио, которое будет работать на вас, приглашаю на мой марафон «Портфолио, которое работает». За неделю мы вместе: ✔ разберём, какие проекты должны быть в портфолио; ✔ оформим работы так, чтобы они выглядели профессионально; ✔ научимся сочетать AI-визуализации и технические эскизы; ✔ поймём, как сделать портфолио убедительным для брендов, работодателей и клиентов. 📅 27 июля — 2 августа ♾️ Доступ ко всем материалам остаётся навсегда. Подробности и регистрация ПО ССЫЛКЕ Буду рада видеть ваши работы и помочь собрать портфолио, которое действительно начнёт работать на вас.

Всем привет, кто продолжает следить за развитием HireHi. Увлекательная история получается. Кому рассказываю, многие не верят, что продукт сделан исключительно AI инструментами без привлечения команды разработки. Для многих это шок) И тут я соглашусь. Я потратил много сил и времеин, чтобы продукт не выглядел нейрослопом, а выглядел как достойный, быстрый и удобный. И кажется, это получилось. С момента 33 части случилось несколько важных вещей и все положительные Рекорд1 Сервис за последние 30 дней показал рост выручки на 100%. У меня до сих пор не укладывается это в голове, но теперь я точно могу не работать в найме, ведь чистая прибыль покрывает больше 2х зарплат Senior дизайнера в продукте. Ну и каждую неделю рост пробивает предыдущую. Рекорд2 Также, доля использования сервисов растёт и показывает рост от 5 до 110% по некоторым фичам. Динамика положительная и это офигеть как круто. Например, за последний месяц добавили 4000 резюме и по новым категориям, которые только появились уже тоже добавляют. Кайф! Самое основное, чем я занимаюсь сейчас это SEO. Поисковой трафик очень важная веха сервиса и он бесплатный. Всё, что оттуда приходит не стоит ни рубля денег. Например, если привлекать через Яндекс Директ, то я бы уже разорился. Ибо там оч дорогой клик, который не факт, что сконвертирует хотя бы в регистрацию, не говоря уже об оплате. Вчера мы созванивались с агентством и уже начинаем работу. По прогнозу это кратный рост до конца года, но пока загадаывать не будем. Параллельно с SEO работой я сделал достаточно много технических улучшений и правок. Добавил в админке себе воронку когорт, чтобы смотреть что к чему и какие конверсии. Посидел над целями в яндекс метрике. Ещё я начал добавлять больше вакансий из Европы, как многие просили. Ибо сейчас наших людей в Европе довольно много, поэтому вакансий оттуда будет больше. И ещё обновил страницу компании. Теперь там немного большой полезной информации, приходите посмотреть) Скоро я хочу начать привлечение UGC-креаторов, чтобы заполнить сервисом Запретграм. Идеи как это сделать уже есть и генерить сотню роликов тоже. Осталось найти подходящих креаторов, чтобы начать с ними работать. Это уже в процессе) В общем, пока новости такие) Спасибо всем, кто пишет тёплые слова поддержки и пользуется ❤️ 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии Обнял! ч.33

8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях

Это не преувеличение. Это системная проблема, которую я вижу снова и снова. Вот так это выглядит на практике⬇️ Дизайнер генерирует образ в Midjourney или Leonardo. Получается красиво - драпировка, фактура, настроение. Клиент в восторге. А потом начинается производство - и оказывается, что воротник держится на воздухе, рукав пришит к несуществующему плечевому шву, а ткань с такой текстурой вообще не существует в природе. ➡️ ИИ не знает, как устроена одежда изнутри. Он знает, как она выглядит снаружи. Разница принципиальная. Вот что реально работает - и почему: ✦ Для генерации образов и мудбордов Midjourney, Leonardo, Nano Banana, ChatGPT — отлично. Это инструменты вдохновения и концепции, не производства. Используйте их именно так. ✦ Для фотореализма из эскиза NewArc работает с вашим техническим рисунком и превращает его в визуализацию. Ключевое слово — вашим. Без грамотного эскиза инструмент не вытянет результат. ✦ Для технического рисунка Adobe Illustrator — незаменим. Ни одна нейросеть не строит корректный плоский эскиз с правильными швами, фурнитурой и конструктивными линиями. Это ваш профессиональный язык, который нельзя делегировать. ✦ Для примерки NewArc, Style3D, Nana Banana, ChatGPT — работают, но требуют детального промпта и понимания конструкции. Чем точнее вы описываете изделие, тем точнее результат. ✦ Для технического описания и тех пака ChatGPT справляется — если загружаете грамотный эскиз и конкретный промпт. А лучше руками в Adobe Illustrator. Без базы получите красивый текст ни о чём. ⏺️ Логика одна: ИИ-инструменты усиливают профессионала. Они не заменяют понимание того, как одежда устроена. Именно поэтому я строю обучение так: сначала база - Adobe Illustrator, конструкция, профессиональный язык. Потом нейросети, которые это всё умножают. За 13 лет в профессии и 900+ учеников я вижу одно и то же: те, кто идут в ИИ без базы — создают красивые картинки. Те, кто с базой — создают коллекции. Если хотите разобраться, какие из 50 инструментов реально применимы в дизайне одежды — забирайте подборку 👉🏻 ССЫЛКА

Когда я узнаю что-то новое, прохожу очередную стройку или сталкиваюсь с нестандартной задачей на объекте, у меня почти всегда появляется мысль: это нужно добавить в канал. Потому что ремонт не стоит на месте: меняются цены, магазины, материалы, технологии, тренды. Какие-то решения, которые мы использовали два года назад, сегодня уже можно сделать удобнее, дешевле или красивее. Поэтому «Потрясные находки» никогда не были просто каналом со ссылками на мебель. В нем есть уроки по планировкам, стилям и бюджетным кухням. Они помогают не просто купить понравившийся диван, а понять, куда его поставить, с чем сочетать и как собрать цельный интерьер, а не набор случайных вещей. Есть подробные материалы по сметам и этапам ремонта — от бетона до чистовой отделки. Это гораздо важнее любой отдельной находки. Потому что купить не тот столик неприятно, но поправимо. А вот нарушить последовательность работ, забыть нужный вывод или поздно узнать о техническом ограничении — это уже переделки, потерянное время и десятки, а иногда и сотни тысяч рублей. В канале собрана таблица с 100+ промокодами в известные магазины. Она регулярно обновляется, поэтому у многих подписка окупается уже во время первых закупок. Каждый день выходят новые подборки товаров. Есть контакты мастеров, мебельщиков и кухонщиков, которых мы проверили на собственных объектах. А еще — больше 300 завершенных проектов студии, где можно посмотреть не отдельную красивую картинку, а готовые сочетания мебели, света, отделки и декора. Поэтому каналом пользуются не только люди, которые делают ремонт самостоятельно. Он сильно упрощает работу дизайнерам: не нужно каждый раз начинать комплектацию с чистого листа, заново искать магазины и проверять десятки похожих товаров. Большая часть этой работы уже сделана нашей командой. Я и сама открываю канал почти каждый день, пока комплектую свою инвестиционную квартиру в ЖК «Алиа». И именно поэтому хорошо вижу, где можно добавить новый фильтр, дополнить урок, обновить ссылку или сделать поиск удобнее. Это большая работа, которую ежедневно делает целая команда. Но именно благодаря ей канал продолжает расти вместе с нашим опытом, а не остается архивом ссылок, собранных несколько лет назад. До повышения цен и закрытия тарифа «Навсегда» осталось 2 дня🔥 После этого купить пожизненный доступ одним платежом уже не получится. Ссылка на подписку — https://golnk.ru/xXzaY

Возможности — Единый непрерывный контур реза — Прямоугольные и круглые макеты — Настраиваемые вылеты контура реза за пределы сетки — Автоматический слой для контура реза — Параметры в разных единицах измерения — Опционально размер артборда под габариты контура реза Ограничение Такой вид резки не подойдёт для фигурных наклеек, макетов с вылетами фона, а также для плоттеров с ощутимым смещением материала при протягивании роликами. Подробнее о скрипте | Rutube | Youtube #illustrator #utility #paid

Портфолио - это не архив. Это демонстрация того, как вы думаете и работаете. Покажите весь цикл - от идеи до финального образа. ✦ Настроенческий борд Откуда пришла идея коллекции. Атмосфера, цвет, эпоха, референсы. Показывает, что вы умеете работать с концепцией, а не просто рисовать вещи. ✦ Художественные эскизы Силуэты, образы, движение. Здесь виден ваш художественный язык — как вы чувствуете форму и стиль. ✦ Технические эскизы в Adobe Illustrator Плоские раскладки спереди и сзади, швы, фурнитура, детали. Обязательный минимум для любого профессионального портфолио. Без этого блока портфолио не читается как рабочий инструмент. ✦ Техническое описание Спецификация хотя бы по одной модели. Материалы, конструктивные узлы, рекомендации по пошиву. Показывает, что вы понимаете производство. ✦ Фотореализм из эскиза Визуализация готового изделия — как оно будет выглядеть в жизни. Сегодня делается через нейросети без фотосессии. ✦ Примерка Изделие на фигуре. Виртуальная или реальная — неважно. Важно, что клиент или работодатель видит посадку и пропорции. ✦ Стилевая съёмка Образ в контексте — студия, натура, атмосфера бренда. Показывает, как вещь живёт за пределами технического задания. ✦ Карточка товара Если работаете с маркетплейсами или собственным брендом — это отдельный блок, который показывает коммерческое мышление. ✦ Стилевой борд Финальная упаковка коллекции как единой истории. Связывает все элементы в одно профессиональное высказывание. Не нужно всё сразу. Начните с того, что есть, и выстройте это как систему. Если хотите собрать своё портфолио по этой логике - именно это мы делаем на марафоне «Портфолио, которое работает». С 27 июля по 2 августа, доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А что из этого списка у вас уже есть? Напишите в комментариях.

В архитектурной иллюстрации есть крайне утомительный ритуал. Вы дорабатываете рендер в Photoshop, и вдруг нужна генерация: примерить другую текстуру фасада или быстро набросать декор в интерьере. Начинается квест: 🔃Экспортировать кадр → открыть браузер. 🔃Вспомнить про ограничения и VPN, дождаться подключения. 🔃Загрузить изображение, ввести промпт, подождать. 🔃Скачать результат → вернуться в Photoshop. 🔃Подогнать под размер холста, выровнять по цвету и свету. Один тестовый вариант — это до 12 шагов и 5 минут работы, хотя сама генерация занимает считанные секунды. В результате специалисты еженедельно тратят часы на техническую рутину вместо творческой работы. Мы запускаем API.SINTEZ.SPACE — плагин, встраиваемый напрямую в Adobe Photoshop, который превращает его в единую среду для постпродакшена и генеративной работы. Без выхода из программы. Без VPN — плагин работает напрямую с российских серверов. Порядок работы: 🔃Выделяете область на холсте (фасад, небо, декор). 🔃Открываете панель плагина, выбираете модель и вводите промпт. 🔃Получаете результат за секунды — точно в границах выделения и в цвет сцены. Генерация интегрируется в изображение без нарушения структуры слоёв. Для архитектурной иллюстрации точное позиционирование в кадре — не просто удобство, а профессиональный стандарт. Тестируйте плагин на своих проектах и сосредоточьтесь на творческих решениях, а не на технической рутине. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

И на связи ⚡️ Женя, основатель дизайнерс. Уже как год я вышел с текучки дизайнерс, чтобы отдохнуть, набраться сил и свежим взглядом посмотреть на это все со стороны и прикинуть куда можно двигаться дальше. Конечно не обошлось и без новых проектов и я впервые вышел за рамки дизайна начиная с 2016 года. Кому интересно чем занимался напишите в лс, тут не про это) Нас не было почти три месяца: не было обновлений на сайте (новых фич), не было постов в канале, мы не занимались рекламой и пиаром, не делали коллабов, не собирались на дейлики. Рассказываю, что это было — и почему я этому по итогу рад. Почему мы осознанно ставили дизайнерс на паузу с точки зрения развития Это был эксперимент — тест на прочность перед тем, как идти дальше. Три месяца портал жил сам, мы не вмешивались вообще (кроме удаления спам статей и решения каких то технических проблем вроде падения сервиса). Вот что вышло: → авторы никуда не ушли, весь кор который писал - дальше пишет (за что вам спасибо ❤️) → количество статей увеличилось. К примеру за последний месяц количество статей перевалило почти за 1000 (!) → сама архитектура сайта и функционал работал стабильно и все работало без наших вмешательств → все основные метрики просели на 15-20% (количество рег, лайки, коменты и тд). Количество пользователей снизилось так же на 15% Пауза дала то, ради чего затевалась. Мы разгрузились, посмотрели на сервис со стороны — с разных сторон — и получили ответ на главный вопрос. Дизайнерс давно самостоятельный. За ним сильный бэкграунд, он не держится на ручном приводе и чьём-то энтузиазме. Три месяца без единого нашего движения — и сервис не просто выжил, а спокойно работал и приносил пользу. А самое главное, это стало возможно благодаря авторам и читателям дизайнерс - СПАСИБО ВАМ ❤️ Следующие полгода — время мощного роста (надеюсь!) → переходим на AI-разработку — фичи будут дешевле и быстрее → упор на объём трафика → ищем новые способы монетизации → возвращаемся к пиару и коллаборациям → ищем новые знакомства и партнерства И делать это я хочу вместе с вами Как вы видели мы хотим знакомиться, коллабиться и партнериться. 🎙 Напишите мне в личку (@evgenymalkov) если вы: — основатель или пиарщик диджитал агентства и хотите заколлабиться с дизайнерс, чтобы пошуметь и привлечь трафик. Так же с удовольствием рассмотрим варианты организации дизайн-событий с вами. — основатель или пиарщик онлайн школы/курсов/интенсивов и тоже хотите заколабиться и нарастить себе аудиторию — инвестор/предприниматель, который ищет новые способы для инвестирования и реализации своих идей — автор или пользователь сервиса, у которых есть идея/пожелания/вопрос/претензия по сервису Пишите не стесняйтесь, я отвечу на все, на каждый месседж. Просьба в честь возвращения лично от меня Сделайте репост этого поста — нам это поможет и вам тоже (вдруг благодаря вам дизайнерс вырастет в 2 раза и у вас будет больше просмотров!). Каждого кто репостнет - найдем и добавим в пост-благодарность, который опубликуем тут и в нашей медиа-сети с ссылками на вас! Фух, если кто-то дочитал, уже спасибо :) Работаем.