📐 Избежать дорогостоящих переделок на стадии реализации проекта — одна из ключевых задач проектировщика. Знакома ситуации, когда уже на этапе РД обнаруживается отсутствие вент шахты, нехватка площади под оборудование или несоблюдение габаритов техпомещений?

Тогда приходите на курс https://stemps.ru/courses/inzhenernye-sistemy-prosto-kurs-dlya-arhitektorov?utm_source=tg&utm_medium=bloger&utm_campaign=engineer_sistemy&utm_content=archi_ru&erid=2Vtzqv1Cx2A">«Инженерные системы — просто» от STEMPS. Вы будете работать с реальными схемами и BIM-моделями, разбирать ошибки и удачные кейсы. Вы научитесь: — Понимать, как работают современные инженерные системы — Не допускать ошибки в планировках и не терять «чистые» метры — Закладывать решения, которые соответствуют нормам и выглядят минималистично — Понимать все технические ограничения и расти до уровня ГАПа 👤Преподаватели курса — ведущие специалисты проектной компании «Траст Инжиниринг», которая уже больше 10 лет занимается BIM-проектированием инженерных систем. ➡️ Курс уже доступен на платформе STEMPS — прокачайте свои навыки уже сегодня: https://stemps.ru/courses/inzhenernye-sistemy-prosto-kurs-dlya-arhitektorov?utm_source=tg&utm_medium=bloger&utm_campaign=engineer_sistemy&utm_content=archi_ru&erid=2Vtzqv1Cx2A">https://stemps.ru ✏️✏️А если вы дочитали до конца, то ловите бонус — на сайте доступно https://stemps.ru/courses/inzhenernye-sistemy-prosto-kurs-dlya-arhitektorov?utm_source=tg&utm_medium=bloger&utm_campaign=engineer_sistemy&utm_content=archi_ru&erid=2Vtzqv1Cx2A">три бесплатных урока из курса.
Изображение поста

#история

В 1971 году итальянский дизайнер Гвидо Фалескини создал кресло Tucroma, ставшее символом роскоши и передовых технологий своего времени. Оно было частью коллекции для фабрики 4Mariani. Рождение модели пришлось на эпоху, когда дизайнеры смело экспериментировали с формами и материалами. Фалескини предложил радикальный для тех лет дизайн: монолитное сиденье и спинка из литого полиуретана, «парящие» на хромированной стальной раме-салазках. Сочетание кожи, прохладного металла и пластика создавало футуристический, но невероятно элегантный образ. Tucroma стало олицетворением «космического века» в интерьере и украшало как богатые частные резиденции, так и статусные общественные пространства, включая Белый дом. Сейчас кресло производится ограниченными партиями, что подчеркивает его эксклюзивность и статус коллекционного предмета мебельного искусства, актуального и спустя 50 лет.
Изображение поста

3D-художник в ПРИЗМА

Мы — ПРИЗМА, разрабатываем геймикацию и программы лояльности для ритейла и не только. Задачи: — создавать привлекательные low-poly модели персонажей и пропсов в казуальном стиле по 2D концептам — анимировать 3D модели, в том числе персонажей — оптимизировать модели для Unity — взаимодействовать с технической командой, оказывать поддержку и контроль интеграции 3D контента в проект Ожидания: — уверенное владение инструментами 3D-моделирования: Blender/Maya/3ds Max/др. — навыки работы с UV-развертками и текстурами — знание принципов риггинга и скелетной анимации — опыт в работе с unity-разработчиками — понимание принципов работы с Unity и технических ограничений — портфолио с примерами 3D моделей персонажей и пропсов в казуальной стилистике, а также примеры скелетной анимации Условия: — рыночное вознаграждение, трудовой договор — аккредитованная ИТ-компания — удаленная работа по московскому времени, в т.ч. за пределами РФ — у нас минимум регламентов и бюрократии Откликнуться #геймдев
Изображение поста

🤖 Как использовать AI в дизайне через продвинутые техники промптинга

Илья Каназин и Марина Чернышова показали, как правильные промпты превращают AI из генератора случайных идей в полноценного помощника дизайнера. Разница между «Как улучшить онбординг?» и детальным запросом с контекстом может дать в 10 раз более полезный результат. Ребята подчёркивают, что промптинг это не просто написание инструкций, а проектирование мышления. Они делятся шестью техниками, которые проверили на реальных задачах: от декомпозиции через Jobs To Be Done до симуляции кросс-функциональной команды. Каждая техника подходит для конкретных ситуаций, и их можно комбинировать как модульные инструменты. Внутри: – Как разбивать задачи через Jobs To Be Done с чекпоинтами для самопроверки; – Зачем использовать Tree of Thought для UX-аудита конкурентов; – Как превратить AI в интеллектуального оппонента через Memory Update; – Что такое мета-промптинг и как он помогает писать промпты для UI-генераторов; – Как проводить когнитивный walkthrough с разными типами пользователей; – Почему мульти-роль промптинг симулирует обратную связь от всей команды. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Chanel расширяют присутствие в сфере искусства и делают ставку на сотрудничество с ведущими культурными институциями по всему миру, пишет Business of Fashion.
Так, например, 2025 году в берлинском музее Hamburger Bahnhof Chanel помогли реализовать масштабную инсталляцию чешской художницы Клары Госнедловой. Инициативой руководит Яна Пил, президент по вопросам искусства, культуры и наследия Chanel. После запуска фонда Chanel Culture Fund в 2021 году бренд начал сотрудничать с 50 институциями и вручает гранты по 100 тысяч евро десяти художникам раз в два года через премию Chanel Next Prize. В отличие от Louis Vuitton, Prada или Kering, которые открыли собственные музеи, Chanel придерживается децентрализованной стратегии. Модный дом работает с организациями в 15 странах и стремится воздействовать на культуру локально. 🔹В Париже, например, Chanel поддержали Центр Помпиду, помогая пополнить коллекцию современного китайского искусства. 🔹В Лондоне бренд профинансировал обновление Национальной портретной галереи и инициировал программу, цель которой увеличить количество женских портретов в экспозиции. 🔹В США Chanel сотрудничает с High Line Art, музеем Гуггенхайма и арт-платформой Art21, а также финансирует создание центра искусственного интеллекта и цифровых технологий в CalArts. 🔹А в Китае бренд поддержал открытие библиотеки современного искусства Espace Gabrielle Chanel в шанхайском Power Station of Art. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
В июне в разных городах шёл Beat Film Festival, и я не успела посмотреть кучу всего. Если вы как я, то вот отличные новости: ко мне пришла питерская команда кинофестиваля, чтобы рассказать, что в ноябре он снова пройдёт в двадцати разных городах — их список, как и афиша Beat Weekend, есть на сайте.
Фестиваль стартует в разных городах в разное время — где-то в самом начале ноября, где-то чуть позже. В программе много разного — летом я рассказывала о фильме «Модернизм, inc.», на который успела, а в этот раз надо бы попасть на «Время брутализма» об архитектуре Скопье (это столица Македонии), «Ансельм. Шум времени» (умудрилась не посмотреть) и фильм о Линче (у которого почему-то довольно мало сеансов). Даю ссылки на питерские сеансы, а вы выбирайте в списке нужный вам город.
Изображение поста
Если после статьи Как начать заниматься играми как хобби, работой или бизнесом у вас загорелись глаза и вы готовы с головой погрузиться в мир геймдева, добро пожаловать 29 октября на Jam Meetup.
Будем говорить о том, как строить свой бизнес в игровой индустрии, что работает, что нет и как не сойти с ума по пути от 0 до 1. Своим опытом, ошибками и инсайтами поделятся: — Кирилл Гончарик (Jam Style & Nord Beaver) — Вячеслав Фондеркин (Kids Games LLC) — Леся Гудыма (Leska Agency) — Александр Устинов (Beavers Brothers) Обсудим все самое важное: 1. как выбрать первую бизнес-модель в геймдеве; 2. продажи и связи в индустрии; 3. ошибки первых лет и опыт работы без руководителя; 4. командную культуру в креативной среде; 5. и личные стратегии фаундеров. Участие бесплатное — как первый квест в RPG, но награды куда ценнее. Регистрация: https://cutt.ly/hr8oRopp
Изображение поста
Международное признание и новые горизонты фестиваля «Адмиралтейская игла» Университета промышленных технологий и дизайна - в фокусе сюжета НТВ.
Крупнейший фестиваль моды, искусства и дизайна проходит в стенах СПбГУПТД тридцать первый раз. «Осознанную элегантность», девиз нынешней «Адмиралтейской иглы», так или иначе примерил каждый из участников.
Американский рэпер A$AP Rocky получит награду «Икона моды» CFDA Awards 2025.
37-летний музыкант и предприниматель известен своим необычным стилем, сочетающим женственность и маскулинность, а также сотрудничеством с Bottega Veneta, Gucci, Dior, Moncler и Calvin Klein. Сейчас артист занимает позицию креативного директора в Ray-ban и Puma, а также развивает собственный бренд AWGE. Церемония награждения пройдет 3 ноября в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке. Среди других уже известных лауреатов этого года — Ральф Руччи, Синтия Роули, Андре Уокер, Сара Мунвес, Питер Мульер и Донателла Версаче. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
👨‍🦳 Скевоморфизм: зачем интерфейсам нужны были калькуляторы
Помните, когда иконка календаря выглядела как бумажный отрывной блок, а кнопки — будто их можно физически нажать пальцем? Сегодня от такого прямолинейного реализма можно разве что поностальгировать — примерно как от звука диалап модема. Но в начале 2000-х люди только осваивали интерфейсы и не всегда понимали, что перед ними на экране. И чтобы объяснить новое через знакомое, дизайнеры использовали скевоморфизм — визуальные метафоры из реального мира: 🔵 адресная книга выглядела как настоящая, 🔵 калькулятор копировал физический, 🔵 а диктофон напоминал кассетный плеер. Такие приёмы помогали миллионам людей скорее освоиться в новом пространстве: видишь привычный объект — и сразу знаешь, как с ним обращаться. Со временем скевоморфизм ушёл: цифровая культура повзрослела, интерфейсы стали чище и абстрактнее. Но именно он сыграл ключевую роль в массовом онбординге: сделал технологии доступными и понятными. В aic мы любим вспоминать эту эпоху: она напоминает, что хороший интерфейс — это всегда мост между офлайном и онлайном.
Изображение поста
Mori v2.0. Утилитарный модернистский гротеск, вдохновлённый японским графическим дизайном.
Содержит 11 вариантов насыщенности — от Thin до Black — с наклонами для каждого. Касса знаков включает стилистические альтернативы, несколько наборов цифр и математические символы. Есть бесплатная пробная версия. Цена — от 40 $ за начертание и от 650 $ за семейство. #шрифт
Изображение поста
Продажи французского модного дома Hermès увеличились на 9,6% по итогам третьего квартала 2025 года. Рост наблюдался почти во всех категориях, за исключением парфюмерии и косметики, где продажи снизились на 7,2%. Продажи кожаных изделий (это ключевое направление Hermès), выросли на 13,3%, шелковых вещей — на 6,6%, ювелирных украшений и товаров для дома — на 11,6%, а часов — на 8,8%.
Сильнее всего продажи подскочили в США (+14,1%), Японии (+13,8%) и на Ближнем Востоке (+11,7%). В Европе рост составил 10,3%. По мнению аналитиков, Hermès удалось сохранить хорошие показатели даже в кризисный для люкса период благодаря ограниченным объемам производства и контролю всех основных этапов производства. Генеральный директор бренда Аксель Дюма отметил также значимость лояльности со стороны клиентов и сотрудников. Вчера Hermès объявили о назначении нового креативного директора мужской линии. Им стала Грейс Уэльс Боннер, сменившая Вероник Нишаньян, занимавшую этот пост на протяжении 37 лет. Подробнее о Боннер мы рассказывали здесь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Государственный Эрмитаж приступил к масштабной реставрации Эрмитажного театра — одной из старейших театральных площадок России: предстоит отреставрировать все интерьеры, установить новейшую машинерию и современное оборудование.
🛳Историческое здание было построено архитектором Джакомо Кваренги по заказу Екатерины II в 1783–1789 годах на месте бывшего Зимнего дворца Петра I. Его главной архитектурной особенностью является зрительный зал, выполненный в виде античного амфитеатра. Первый театральный сезон открылся здесь в 1785 году, а в 1789 году состоялась премьера оперы на либретто императрицы. 💒В 1894 году была проведена реставрация под руководством архитектора А.Ф. Квасова. В 1902 году Л.Н. Бенуа оформил театральное фойе в стиле рококо. В 1935 году театр прекратил свою деятельность. Долгие годы помещение использовалось как Лекторий Государственного Эрмитажа. В начале 1980-х гг. было принято решение провести полный капитальный ремонт и реставрацию здания театра. В ходе реконструкции театр был оснащен современным оборудованием. В январе 1991 г. Эрмитажный театр вновь открыл свои двери перед публикой. ⛵Параллельно в здании Главного штаба готовится новая постоянная экспозиция, посвященная искусству модерна. В рамках проекта запланированы реставрационные работы, замена витрин и обновление интерьеров для демонстрации выдающихся произведений из коллекции музея. Новая экспозиция разместится в здании Главного штаба. Музей обладает собраниями как русского, так и европейского модерна, включая шпалеру Уильяма Морриса «Поклонение Волхвов» из коллекции Щукина, работы Эмиля Галле и другие выдающиеся произведения. Первые залы уже откроют в этом году. 🚅: Московский комсомолец, сайт Государственного Эрмитажа
Изображение поста
Что нужно знать о Грейс Уэльс Боннер?
🔹Боннер 35 лет, она родилась в Лондоне в семье ямайца и англичанки. 🔹Училась в колледже Central Saint Martins; за свою выпускную коллекцию «Африка» получила премию L'Oréal Professionnel Talent Award. 🔹В 2014 году Боннер основала свой бренд Wales Bonner, сочетающий в себе европейское наследие с африканской культурой. Изначально компания создавала только мужскую одежду, но позже в WB появилась и женская линия. 🔹Среди других достижений Боннер — сотрудничество с Dior и Adidas, кураторство выставки в Нью-Йоркском музее современного искусства и организация перформансов в лондонской Serpentine Gallery. 🔹Дебют Грейс Уэльс Боннер в Hermès запланирован на январь 2027 года. Подробнее о модельере мы рассказывали здесь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
⚡️ Грейс Уэльс Боннер — новый креативный директор мужской линии Hermès. Она стала первой темнокожей женщиной во главе крупного модного дома.
Изображение поста
⚡️Ким Джонс стал креативным директором Areal — суббренда китайской марки Bosideng. Ранее дизайнер сотрудничал с Dunhill, Louis Vuitton, Dior и Fendi.
Как сообщает Vogue Business, идея сотрудничества возникла после визита Джонса в Шанхай в прошлом году. Тогда модельер отметил, что ему интересно сотрудничество, которого от него никто не ожидает, и заявил, что хочет создавать вещи по доступным ценам, которые будут нравиться людям. Кажется, что Areal под это описание подходит идеально: компания позиционирует себя как бренд премиальной одежды для активных жителей мегаполисов и отличается многослойным кроем и практичностью вещей. #кадровые_перестановки@theblueprintcareer
Изображение поста
30 октября 17:00 — второй поток нашего воркшопа НЕЙРОПОДРЯД, чтобы вывести твоё использование нейросетей в дизайне на уровень почти телепатии
Серьёзно, это был риск: посвятить 1/3 воркшопа техническим тонкостям — но отзывы первого потока показывают, что он оправдал себя Комплексная инфа, выжимка опыта с десятков проектов ЦЕХа, но просто и понятно. В формате от дизайнеров для дизайнеров Ведь одно дело: — Бездумно грузить нейросеть промптами и рефами, спускать кредиты и часы в надежде на «раз в год и палка стреляет» И совсем другое: — Понимать модели, быть арт-дИИректором нейроподрядчиков. Тратить меньше времени и денег на выполнение задач Не просто использовать нейросети как все, а приручить самую мощную технологию в дизайне — сиять выделяться на рынке, расти в скиллах и доходе 👉 Переходи в бота, сразу бесплатно забирай мини-гайд с воркшопа про ии-апскейл, и занимай место в последнем потоке Нейроподряда Егор и Сёма, ведущие дизайнеры ЦЕХа ❤️‍🔥
Как Заха Хадид смогла построить здание без начала и конца?
Пекин. В 2009 году на этом месте были узкие переулки и низкие домики. И вдруг вырос комплекс Galaxy SOHO: четыре белых объема словно  спиральные рукава галактики, закручивающиеся вокруг невидимого ядра.  Ни углов, ни прямых, ни покоя. Всё течёт, будто бетон и стекло вдруг научились плавать. Наружные стены — это плавная алюминиевая оболочка, которая обтекает каждый объем. Ее образуют 3 600 алюминиевых панелей — и ни одна не повторяется. Инженеры моделировали все в 3D, считая нагрузки миллиметр за миллиметром. Монтаж напоминал ювелирную работу — малейшая ошибка ломала всю геометрию. Внутри — офисы, галереи, рестораны и плавные мосты, связывающие уровни. Снаружи — ощущение, что Пекин встретил галактический вихрь. И теперь все формы закручиваются и исчезают за горизонтом.  Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник. #архитектура #архитектор #современнаяархитектура
Clueify
Плагин моделирует поведение пользователя и предсказывает, куда будет направлен его взгляд на странице. #Plugin ОТКРЫТЬ
Изображение поста
Журнальный столик Ernest разработал для фабрики Poliform дизайнер Жан-Мари Масо (Jean Marie Masaud).
Его ключевая особенность — модульная конструкция, напоминающая пазл. Несколько столиков комбинируются друг с другом, позволяя формировать в гостиной динамичные композиции. Модель производят из камня и дерева, предлагая различные варианты отделки, среди которых присутствует и популярный глянцевый финиш.
Изображение поста