#АрхитектурныеФестивали2026

🎉 Продолжаем подготовку к архитектурному сезону 2026! Не так давно мы делились с вами афишей главных событий года, однако наш первоначальный план претерпел изменения: даты одного из ключевых фестивалей сместились на несколько дней. Речь о IX Всероссийском фестивале «Архитектурное наследие». Обратите внимание: ранее анонсированные даты – с 11 по 13 июня – скорректированы. Теперь фестиваль пройдёт в Ростове-на-Дону с 18 по 20 июня. Кроме того, уже сегодня стартует его заявочная кампания, о запуске которой мы сообщим дополнительно – не пропустите! В связи с обновлением предлагаем сохранить актуальную версию расписания на весь 2026 год: ⭐Всероссийский фестиваль молодых архитекторов «Перспектива 2026»: 🗓 13–18 апреля 📍 Москва ⭐ IX Всероссийский фестиваль «Архитектурное наследие»: 🗓 18–20 июня 📍 Ростов-на-Дону ⭐ XV Международный архитектурный фестиваль им. В.Н. Логвинова «ЭкоБерег»: 🗓 10–12 сентября 📍 Самара ⭐ XXIV Международный архитектурный фестиваль «Зодчество. Россия»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва ⭐ X Международный архитектурный фестиваль «НАША ШКОЛА»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва ⭐ IX Всероссийский архитектурный фестиваль «ЛУЧШИЙ ИНТЕРЬЕР»: 🗓 3–5 ноября 📍 Москва Кроме того, с 17 по 21 марта в Центральном Доме архитектора в Москве пройдёт Художественная выставка Союза московских архитекторов, подать заявку на участие в которой столичные архитекторы могут по ссылке. А уже летом, 6 июля, здесь же, на площадке ЦДА, состоится празднование Дня архитектора. В программах мероприятий возможны изменения. #Перспектива #АрхитектурноеНаследие #ЭкоБерег #Зодчество #НАШАШКОЛА #ЛучшийИнтерьер
Изображение поста

🎨 Схема линий Московского метро — 2030. Студия Артемия Лебедева показала концепт схемы, раскрывающий перспективы развития столичного метро. В нём нашлось место всем планам, актуальным на момент отрисовки.

Проект приурочен к 90-летию Московского метрополитена. #вдохновение@zhurnalus_lite #датавиз@zhurnalus_lite
Изображение поста

Посмотрели на Миусскую дюну.

Снег из штанов вытряхнули — можно и в февраль заходить красиво ❄️ Чтобы совсем не занесло, собрали в одном месте топ материалов, которые вы лайкали, сохраняли и уносили в работу активнее всего. Полезные и прикладные: 1. Падаем красиво Мини-гайд: как с помощью ИИ быстро собрать аккуратную и выразительную страницу 404. 2. Снежная гора или гора из графиков и диаграмм? Заключительный пост из серии — про плагины для инфографики в Figma, которые экономят время, нервы и бюджет. 3. Под что поесть и попить YouTube-ролик: могут ли нейросети тягаться с дорогим VFX-продакшеном? 4. Если на диете Как быстро увидеть и исправить критические проблемы с перспективой в генерациях. На примере виртуальной еды (самой безопасной). 5. Промпты с готовыми сценариями освещения Собрали в пост с карточками, чтобы не гадать, а сразу получать нужное настроение в генерациях. Листайте, сохраняйте, применяйте. Февраль короткий, но мы планируем прожить его максимально эффективно
Изображение поста

Pixel Point ищет Graphic Designer

Pixel Point - Europe-based design agency. Уже 10 лет мы занимаемся брендингом и веб-дизайном сайтов для технологических компаний. Среди наших клиентов компании с миллиардной капитализации о которых вы возможно никогда не слышали - Databricks, Harness, Cisco. Зато вы вполне могли видеть наши работы над Huly и Neon. Наши проекты часто узнают по сложным, точечным визуальным эффектам, микроинтеракциям и вниманию к деталям - от концепта до pixel-perfect реализации в коде. Мы не ограничиваемся только Figma и используем любые инструменты, которые помогают добиться нужного вижена: Blender, Cinema4D, Rive, Spline, WebGL, Photoshop и другие. AI - тоже часть нашего инструментария, но не замена дизайну. Мы используем его там, где он снимает рутину и ускоряет процесс, чтобы больше времени уделять решениям, которые делают Pixel Point особенным: вкусу, деталям и качеству исполнения. Сейчас мы ищем Graphic Designer в нашу craftsmanship-команду, которая работает над самыми новыми и самыми "свежими" проектами Pixel Point. Обязанности - Техническая отрисовка сложных элементов и деталей - Разработка графических объектов, иконок, иллюстраций - Постобработка 3D-рендеров и фотографий для интеграции в веб-сайт - Работа в связке с веб-дизайнерами, моушн-дизайнерами и арт-директором для достижения общего вижена - Эксперименты с визуальными эффектами и исследование трендов в digital-графике Требования: - 8+ лет опыта в графическом дизайне - Художественный бэкграунд и уверенные навыки рисования (перспектива, композиция, цвет) - Сильное портфолио. Мы ищем тех, у кого работы действительно цепляют и вдохновляют - Профессиональное владение Photoshop, Illustrator и другими прикладными инструментами - Опыт работы со сложными визуальными эффектами: ghosting, линзирование, аберрации, дисперсия, частицы - Внимание к деталям, аккуратность - Разговорный английский будет плюсом Условия: Формат работы - 100% удалёнка - Платим в любой валюте, готовы учитывать ваши пожелания - Рабочий язык с клиентами - английский, внутри общаемся на русском и английском. - Прайм-тайм команды - 10:00-16:00 CET, в это время рассчитываем, что вы будете на связи Оплата - 12 фиксированных выплат в год (в конце месяца) - 2 бонуса за перформанс - в июле и декабре - Возможны разовые discretionary бонусы по решению команды Отпуск и политики - Базовый пул отпускных - 25 рабочих дней в год, растёт со стажем - Больничные - вне пула, без бумажек - Социальные политики на все случаи жизни. Подстрахуем и поддержим. Процесс отбора Анкета → короткое интервью с CEO → оффер сразу в команду или через оплачиваемое тестовое ВАЖНО: для отклика на вакансию, пожалуйста, заполните небольшую анкету - вот она. Мы ответим каждому.
Изображение поста
⚡️ Делаем тень в перспективе
Культурный фонд Chanel объявил лауреатов Chanel Next Prize — международной премии, которой раз в два года награждают перспективных творческих деятелей. В рамках программы 10 участников из разных стран получают по 100 тысяч евро и доступ к двухлетней менторской программе с культурными партнерами Chanel.
Премия, основанная в 2021 году, охватывает широкий спектр дисциплин — от визуального искусства и перформанса до музыки и кино. Среди лауреатов этого года — художник Альваро Урбано, джазовый трубач и композитор Эмброуз Акинмузир, режиссер Поль Табюре, хореограф Андреа Пенья, диджитал-художница Аён Ким, модельер Барбара Санчес-Кане, звуковой художник Эмека Огбо, танцовщик Марку да Силва Феррейра, певица Пан Дайцзин и режиссер Паял Кападиа. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
ТРЕНДЫ ДИЗАЙНА ПРЕЗЕНТАЦИЙ 2026
🚨Первое – не верьте в информацию про тренды, если она не подкрепленна большим количеством даных. Слышу в последнее время всякие вбросы типа "В 2026 году без пинтереста дизайнеру никуда!!! Покупай мой курс по пинтересту". И это, конечно же, пизвраньё. Мои выводы основаны на подробном опросе более чем 200 дизайнеров и клиентов, которые заказывают презентации. Ни один из реальных мега-трендов вы не пропустите. И на текущий момент такой мега-тренд только один. 1️⃣ Нейросети. Причем из любопытного, от дизайнера в найме знание нейронок хотя бы на базовом уровне требуют в более чем 50% случаев. На фрилансе клиента пока преимущественно пофигу, как технически вы будете делать дизайн, ручками или нейронками. 2️⃣ Что изменится для новичков Да почти ничего. Работают те же каналы поиска клиентов (про самые актуальные на конец 2025 и 2026 год подробно расскажем в зимнем лаггере). С точки зрения уровня презентаций клиентам нужно +- тоже самое, что и год-два назад. Войти в профессию становится еще проще опять же за счет нейронок. 3️⃣ Что изменится для среднячков Тут изменения есть. Во-первых вам 100% нужно прокачивать свой уровень дизайна, чтобы оставаться востребованными в 2026 и дальше. Причин несколько – во-первых как я сказал выше новичкам стало ЕЩЕ ЛЕГЧЕ зайти в профессию. Во-вторых мы тоже не просто так популяризируем дизайн и устанавливаем стандарты красоты и качества. После нашей премии можно было заметить бум презентаций с дизайном, похожим на победителей разных категорий. В итоге я рекомендую среднячкам (кто 1-3 года в дизайне и зарабатывает до 100к) – обратить свое внимание на несколько визуальных стилей: бенто, глассморфизм, градиентный дизайн. Почему именно эти стили – раскрою в подробном видео-обзоре, который выйдет 12 января. Для этого обзора я взял интервью у 4 экспертов с нашего рынка + анализ кейсов наших выпускников. + вам уже ОБЯЗАТЕЛЬНО МАСТ ХЭВ нужно научиться в многослойный дизайн. Ну стыдно уже в 2026 году делать только минимализм, даже если вашим клиентом якобы другого не надо. 4️⃣ Что изменится для опытных ребят Главный тренд, который я здесь вижу – создание группировок 🔫 Я не про бандитские ОПГ, а про небольшие студии и агентства))) Из тех ребят, кто стабильно делает 200+ именно на фрилансе буквально единицы делают это в соло. Просто потому что это невыгодно в долгосрочной перспективе. Совет опытным такой: посчитайте стоимость своего часа (все часы работы за месяц \ сумма денег заработанная за месяц) и поймите, КАКУЮ работу вам выгодно делегировать. Делать бандой из 1 опытного и 2-3 новичков 400-500к на всех намного проще, чем в соло пытаться держать 200-300к. 5️⃣ Про ОЧЕНЬ больших (у кого около 1.5-2 млн в месяц) К НДС готовитесь? 😂😂😂 Слава богу, что мы его платим весь 2025 и нам па@ую))) Вам желаю просто здоровья и хороших членов команды 💋 ❄️ 12 января стартуем зимний лагерь, который будет направлени на прокачку трендовых штук для новичков и среднячков. Самые востребованные нейронки плюс свежий многослойный стиль, который только набирает обороты. Про личное тоже напишу мб попозже, вам про что интересно узнать?
❓ Почему кураторы, если они такие классные, не устроятся в другие места?
Получил вчера интересный вопрос — давайте разберем его. Начнем с того, что средний стаж в моей команде у ребят — от 2 до 4 лет. Что же заставляет их так долго у меня работать? Может быть, они подписывают договор кровью или я держу их кота в заложниках? 😅 Шучу. Или нет? 😉 📌 Сразу обозначу: я предпочитаю работать с людьми в долгую — это банально выгодно. У вас выстроена коммуникация, хорошая атмосфера, ты экономишь на внедрении, а их опыт увеличивает качество школы. Инвестируя в перспективу, ты в итоге получаешь дивиденды. Сравните проекты школы год назад, два и т.д. Вы, уверен, заметите, что мы постоянно растем в качестве. И коммерческие проекты мы не могли бы с вами делать, если бы не были отлажены механизмы внутри. Вы только вдумайтесь: мы с начинающими дизайнерами запускаем десятки коммерческих проектов в месяц. Мы с вами — большая дизайн-студия, синдикат. Все это держится на процессах и надежных людях. Значит, я должен их ценить и думать, как сделать им хорошо. Итак, почему они не уходят в топовую студию? Они уже в ней! Они делают в большом количестве качественные реальные и учебные проекты вашими руками, давая фидбеки и направляя. То есть выполняют задачи дизайн-лида, который курирует группу дизайнеров на коммерческих задачах. И в то же время, чтобы не потерять хватку, рисуют много сами — внутренние или факультативные проекты. То есть через них проходят десятки проектов каждый месяц — экспериментируй, пробуй разный визуал и т. д. Кайф, а не работа. И, само собой, достойная оплата труда. Это базис в любых отношениях. В топовых студиях зарплаты у ребят могут быть сильно ниже. Я, когда переехал в Москву из Самары, устроился в топ-3 диджитал-агентств, которое работало с супербрендами, но получил понижение зарплаты. В итоге ушел из-за этого, так как чувствовал, что тебя буквально выжимают. Идти в распиаренные агентства имеет смысл для получения стажа, но не рассчитывайте, что там могут быть сильно большие зарплаты. А почему для некоторых продукт — не такое шикарное место, как может показаться? Везде есть свои нюансы. Если я, например, пойду в продукт, то только на пенсии, когда буду готов «пилить» одну функцию, например корзину маркетплейса, и делать 200 вариантов в год. Нужно трезво понимать, что вас ждет в продуктовом направлении — хороший соцпакет, но монотонность действий. Разнообразия проектов там не будет. А в UPROCK у кураторов всегда есть новые интересные задачи. Мы за этим следим и вкладываемся в их обучение. Например, в следующем году у нас фокус на прокачке сильного визуала с помощью нейронок и глубоких метафор в ваших проектах. И со всеми кураторами по два часа в день будем последовательно проходить курсы: «Нейросети для дизайнеров», «Нейрокреаторы», «Графдизайн», «Промосайты» и т. д. То есть ты вроде учишься, а тебе за это еще и платят. А еще можешь постоянно что-то творить на основе новых навыков, и это только поощряется. Еще что важно. Я часто сталкивался в больших коллективах с токсичностью и манипуляциями, постоянным скидыванием ответственности и вины друг на друга: все как будто больше заинтересованы прикрыть «свою жопу», чем сделать качественный результат. Сорри за мой французский, но точнее не могу сформулировать. А у нас внутри пресекается любая токсичность — с такими людьми мы категорически не работаем. Все ребята в команде приятные, отзывчивые, всегда помогут и, главное, доверяют друг другу. Думаю, вы это чувствуете на себе по фидбекам. Итого мы получаем комфортную среду, где тебя уважают, дают возможность творить, приятный коллектив, достойные условия труда, отложенные процессы. И все это упаковано в значимую социальную миссию: мы действительно помогаем людям менять свою жизнь и получаем от вас большой отклик благодарности, что, опять же, дает еще один плюс к желанию работать в такой команде. Вы сами хотели бы работать в такой компании или искали бы места «лучше»? Вроде ответ очевиден. Надеюсь, смог закрыть вопрос. P.S. Плять, опять награфоманил — хотел пару абзацев накидать 😅
Изображение поста
Как сделать 3D-кейвижуал в нейросетях?
Сегодня в 19: 00 по МСК пройдет важный практический вебинар Макса Кукушкина — арт-директора дизайн-студии ЦЕХ. Коллегам от меня теплый привет и особая благодарность за такой ценный материал. На вебинаре изучим: ● Как собрать красивый 3D-кейвижуал с полностью управляемым результатом; ● Как контролировать ракурс, текстуры и освещение через нейросети; ● Как создавать консистентные сцены без ручного моделинга; ● Как анимировать 3D-кейвижуалы с помощью нейромоушена; ● Чем отличаются контекстные модели Nano Banana pro, Seedream 4.0, Reve; ● Разберем 3D-генераторы Project neo и Hunyuan; ● Поработаем с видеомоделями Seedance pro, Veo 3.1 и Kling 2.5. 📌 Все будет проходить в закрытом канале «Вышка: UPROCK». Стоимость месячной подписки 549 руб. Кроме доступа к этой лекции в течении месяца вы сможете изучить еще 41 ценнейшую лекцию и другие практики по всем ключевым аспектам в дизайне. У нас даже есть эфиры по юридическому праву, а на днях еще пройдет лекция с психологом Львом Черняевым «Как бороться с синдромом самозванца». Полный список доступных лекций — в комментариях к посту. 🔗 Присоединиться к Вышке 🔗 Присоединиться к Вышке Также поделюсь, что такое «Вышка» и почему такая цена: 5490 руб. без скидки и 549 руб. со скидкой ⬇️ Средняя цена на закрытые каналы варьируется от 1000 до 8000 рублей. В среднем цена порядка 5000 руб., но мы приложили все усилия, чтобы материалы были более ценными, чем в аналогичных каналах. Мы приглашаем ведущих экспертов, подготавливаем с ними материалы и не ссылаемся на волю случая — поэтому все лекции структурные, комплексные и ценные. Пока мы активно не занимаемся продвижением этого направления, поэтому и цена стоит минимальная — фактически мы даже работаем в минус, но на перспективу. ❗️Сейчас раскидаемся с текущими большими задачами (обновление курсов, сайта и т.д.) и потом займемся продвижением «Вышки». Соответственно, и цена станет выше, чем номинальные 549 рублей сейчас. Поэтому заранее предупреждаю об этом. Сейчас мы отшлифовали все внутренние процессы: поиск экспертов, совместная работа над материалами и т.д. И после этого мы и начинаем заниматься продвижением продукта. Мне всегда интересно тестировать и развивать новые форматы. И очень нравится это направление — получилось как вечернее высшее образование для дизайнеров: от качества до количества лекций. Так что будем его развивать — 2026 год обещает быть интересным 😊 🔗 Присоединиться к Вышке 🔗 Присоединиться к Вышке
Как наш заказчик заработал 1.500.000 рублей за один день
Квартиру в ЖК Резиденция Замоскворечье мы сдали за 600.000₽ в месяц Уже тысячу раз обсудили с командой в чатах этот потрясающий результат. И все равно испытываю легкий мандраж, когда озвучиваю умму. Без ложной скромности: дело не в удаче и не в «повезло с клиентом». Мы шли к такому результату целенаправленно и поэтапно. И все равно вся эта история – череда фишек и совпадений. При чем, настолько занятных и забавных, что впору отправлять этот кейс на разбор нумерологам – цифры сложились очень интересно. Фишка № 1. Наш предыдущий ВАУ-результат – квартира на #Поклонной 9, которую мы сдали за рекордные 300 000 рублей в месяц. На тот момент это казалось верхней планкой. И следующая ступень оказалась не 350 и не 450 тысяч, а сразу 600 000 ₽ в месяц. У нас просто не было объектов в диапазоне «между» – рынок сам подтвердил, что этот интерьер и этот формат могут прыгнуть сразу в другой ценовой сегмент. Фишка № 2. Арендаторы, которые в итоге заехали в ЖК «Замоскворечье», переезжают к нам именно из Поклонной 9. По их словам, там стало слишком шумно и слишком тусовочно, им было некомфортно, и они решили сменить локацию. Фишка № 3. У нас в Замоскворечье большая площадь, 133 метра, и при этом всего 2 спальни. Очень много критики мы получили из-за этого: «никому не нужна квартира, где всего 2 спальни», «негде детям будет жить», «неподходящая планировка» и так далее. Но мы с самой первой минуты очень много времени потратили на то, чтобы обсудить и предположить, что именно нужно арендаторам такой площади в такой локации. И практика показала: мы попали в точку. За 2 месяца мы провели больше 20 просмотров – очень перспективных. Не было просто зрителей – арендаторы в этом сегменте очень деловые и прагматичные люди. Каждый из просмотров потенциально мог закончиться подписанием договора.  Отказы были по разными причинам: кому-то не подошло то, что весь потолочный свет у нас холодный (4000К), кому-то нужна была 3-я спальня, потому что в семье двое разнополых детей.  Интересно другое: в этой ценовой категории почти у всех кандидатов есть либо дети, либо животные. А собственник – категорически против того и другого. Мы долго обсуждали рамки, и в итоге он согласился на компромисс: половина залога за детей или за животных. Но не всем это подходило. Фишка № 4. Мы живем в парадоксальном в мире, где нас постоянно прессуют за то, что мы «врём», что сдаем квартиры за 150-200 тысяч рублей в месяц. А тут мы сдаём квартиру самостоятельно за 600 тысяч рублей.  Шестьсот! И за один день наш заказчик получает 1,5 млн рублей от арендаторов – арендная плата, залог + 300 000 рублей за собаку. Это происходило прямо у нас на глазах, абсолютно реально, и отрицать это бесполезно. Мы будем это показывать и рассказывать, хотя я уже предполагаю, какой уровень недоверия мы снова получим. Сами арендаторы, которые в итоге заехали, – требовательная, вдумчивая пара. Без детей, но с собакой, которая чаще живёт на даче, однако залог они внесли. И, что важно, финальное решение случилось не только благодаря интерьеру, но и благодаря тому, как мы его показываем. Алсу, дизайнер проекта, фактически стала медиатором между владельцем и арендаторами. Она сняла напряжение, ответила на десятки вопросов, объяснила устройство квартиры так, как не сможет объяснить ни один риелтор. И она так очаровала арендаторов, что шанс не снять эту квартиру просто исчез. Я испытываю невероятную гордость, когда дизайнеров нашей студии благодарят за дизайн и за то, как они преподносят квартиры. Потому что мы действительно обожаем работу, которую делаем. А заказчики обожают нас за то, что мы полностью снимаем боль ремонта, неконтролируемых трат денег и времени. И помогаем зарабатывать больше.
Изображение поста
🤗Рынок перенасыщен, надо выбирать другую профессию/уходить из дизайна
Я училась в универе на юриста в лучшем вузе страны. С 3 курса работала по специальности на удаленке с ЗП выше рынка. В целом, у меня все было для того, чтобы как пружина раскрутиться и улететь в мир корпоративного юридического успеха. Почему тогда я решила начать с нуля в профессии? Потому что каждый раз, когда меня спрашивали чем я занимаюсь, мне хотелось свернуться в фантик и выброситься в мусорку. Я быстро говорила «я юрист» и переводила тему Так же было с процессом работы по специальности. Делалось на ней только необходимое и не более. Когда я начала в дизайне, в долго думала надо мне оно или нет. Особенно когда денежным выхлопом было плохо. Хорошо, что я как-то жопой чуяла, что даже очень престижная профессия и гора денег - это не варик, если мне в ней вот так. Когда мне на полном серьезе начинают затирать, что есть какие-то исключительные работы на рынке, в которых спрос превышает предложение, я с лицом лица просто жду когда обьект беседы изменится. Как правило эти люди почему-то на таких работах не работают и своей карьерой не удовлетворены. Тот, кто не чувствовал контраст «хочу провалиться под землю» и «с гордостью могу часами трещать про свое призвание», будет продолжать искать самую востребованую профессию и пытаться поймать хайп. Я буду молчать и давать этому случиться, потому что если пути у человека не было, результат ему не вместить. Мне офигенно работается с теми, кто как и я понял: выбирать надо то, в чем тебе нравится процесс, а не только его результат Мне вот нравится стык творчества и думания головой. Дизайн идеально встал в эти пазы. Я выбрала его и преуспела в нем. Как можно сделать в любом деле, в которое вы пришли не потому что вам так сказали а потому что вас в него потянуло В английском есть непереводимое слово sustainable — что то, выдерживающее проверку временем, что можно поддерживать долго без вреда и истощения ресурсов. Вот дизайн для меня и для многих девушек это sustainable: - творческий элемент - нет потолка в доходе - удаленка - можно делать даже если у тебя 0 рублей в кармане Если бы я осталась в работе не по призванию еще на 5 лет, я бы все равно выгорела nahooy и пошла бы искать новую профессию. Только в более истощенном состоянии и с еще большими сомнениями в себе Те, кто говорят что дизайнерам уже нет места, ищут волшебную таблетку во всем. Но при этом сами что это за волшебная профессия такая не говорят. Крч, выбирайте на стыке ума и сердца все таки. Если что-то просто перспективно, но вы шатали этим заниматься, это хуевая затея и не састейнбл. Я проверяла В комментариях место для ваших инсайтов и мыслей 👇🏻
Изображение поста
Another Graphic – это веб-архив, который делится различными проектами из сферы типографики. Сквозь перспективу времени вы можете насладиться творческими проектами и получить порцию вдохновения💙
Метод бритв: как отсекать ненужное и фокусироваться на важном ❤️
Бритва — философский принцип, который помогает фильтровать информацию и отсекать маловероятные и неправдоподобные объяснения, экономия наши ресурсы. Проще говоря, такие бритвы могут помочь креаторам быть эффективнее. Бритва Оккама «Не следует множить сущее без необходимости» Современная трактовка этого принципа гласит: если есть несколько объяснений, одинаково хорошо и исчерпывающие описывающие явления, то следует выбирать самое простое из них. Не стоит усложнять поиск ответов, если этого не требует задача. Принцип может быть полезен тем, кто находится в творческом тупике. Бритва Хэнлона «Не приписывайте злому умыслу то, что можно объяснить глупостью» Принцип призывает оценивать поведение людей через перспективу человеческого фактора. Иногда плохие вещи происходят из-за чьей-то невнимательности или некомпетентности, а не злонамеренности. При работе в команде и над крупными проектами важно об этом не забывать, чтобы не испортить отношения с коллегами. Бритва Грайса «Разговорные значения должны быть предпочтительнее семантического контекста для лингвистические объяснения» Лингвист Пол Грайс считал, что намерение собеседника важнее, чем буквальное значение слов. Он предлагает сфокусироваться на том, что человек на самом деле хотел сказать в процессе разговора, а не уделять внимание его формулировкам. Ваш коллега может пытаться обсудить идею, которую не до конца сформулировал. Можно задавать уточняющие вопросы, а можно уделить внимание неудачному выбору слов или метафор. Первый вариант будет всегда продуктивнее. Принцип ≠ правило Важно помнить, что каждая из этих бритв — презумпция, а не правило. Это значит, что они не всегда могут быть применимы. Тем не менее, руководствуясь этими принципами, можно сохранить ресурсы на творческую работу и повысить культуру общения с коллегами. #КНП_инстурменты 🫶 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение поста
«РЫНОК ДИЗАЙНА В 2026» БЕСПЛАТНЫЙ ВЕБИНАР
Приглашаю вас на бесплатный антикризисный вебинар «Рынок дизайна в 2026: тренды, направления и стратегии», который состоится 2 декабря в 19.00. Цель вебинара – предложить варианты и стратегии, которые помогут вам не только сохранить клиентов и доход в кризис, но и позволят увидеть новые профессиональные возможности. Мы поговорим о том, как работать в 2026 году, какие направления развивать и услуги предлагать, что будет актуально. ПЛАН ВЕБИНАРА: ▪️кризис: закрыться нельзя вырасти; ▪️прибыльные ниши и направления; ▪️реализация интерьера в 2026; ▪️монополисты в дизайне; ▪️ИИ: друг или враг; ▪️что делать новичкам. Плюс, вас ждут три бонусные темы: BONUS / 1: интерьер в 2026: да и нет; BONUS / 2: дорожная карта дизайнера: что делать в 2026; BONUS / 3: соцсети дизайнера в 2026. Информация на вебинаре поможет переосмыслить свои проекты, карьеру и увидеть новые возможности и перспективы. Регистрация 👇👇👇
Изображение поста
Дизайн и поиск работы 2025: Промежуточные результаты
Исследование состояния рынка дизайнерского труда: Узнай, какие тенденции и перспективы ждут специалистов в дизайне Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
👺 Ненужные дизайнеры 2026
Если вы сейчас ищете место потеплее в дизайне, то это письмо поможет вам не тратить время на херню. Рынку больше не нужны нажиматели кнопок и дизайнеры типа “я так вижу” или “делаю дизайн с душой”. Ну, той части рынка, у которой есть деньги. Нужны люди, которые умеют решать задачи, а не рисовать картинки по указаниям. Те, кто видит картину целиком, вникает в цели и ориентирован на эффективность. Вот что должен уметь такой дизайнер: 1️⃣ Давать клиентам приятный опыт коммуникации и вести проекты от сделки к завершению так, чтобы клиенту не нужно было всё контролировать. 2️⃣ Создавать умные решения на основе ожиданий клиента. Закладывать смыслы и объяснять их через призму выгоды клиентов. 3️⃣ Преподносить свои решения эффектно: и клиенту, и в портфолио, и в соцсетях. 4️⃣ Выводить себя в публичное поле и создавать впечатление профессионала с первых слов онлайн и офлайн. 📌 Быть таким дизайнером выгодно Для бизнеса это экономия, даже если цена часа у такого специалиста выше. Заказчик получает решение своей задачи, вместо создания новой точки стресса. Это редкий опыт на рынке, где 90% дизайнеров работают наоборот. Бизнес получает эффективный дизайн, потому что такому дизайнеру легче довериться, в его работу вносят меньше правок и только по существу. Для самого дизайнера это стабильность и видимая перспектива. С доверием он получает больше творческой свободы, меньше критики. Клиенты ценят и искренне благодарят. Заказчики становятся постоянными и по их рекомендации приходит ещё больше адекватных людей с нормальными бюджетами и кредитом доверия. Всё это отражается и на качестве самих проектов. К эстетике прибавляется твёрдая опора из маркетинговой эффективности. Это помогает привлекать и новых клиентов, которые понимаю ценность дизайна. Если вы хотите стать таким специалистом, но у вас нет горы денег и желания годами собирать информации по крупицам, то велком на Чёрную Пятницу: забирайте готовые алгоритмы, фишки, связки и технологии. ✋ Пять курсов, которые закроют все вопросы ➡️ Занять место пока ещё есть свободные ➡️ Нужны подробности
Изображение поста
«За последние 10 лет бренды сильно изменились. И я думаю, что сегодня самое время быть проще и заниматься своим делом» — генеральный директор Prada Group Андреа Герра выступил на конференции BoF Voices 2025. Он рассказал о том, как люксовым брендам оставаться устойчивыми в условиях меняющейся индустрии. Вот главные тезисы:
🔹Возврат к ДНК бренда — основа стабильности. Герра объясняет, что каждая марка обладает уникальным кодом, который сохраняется вне времени. Чтобы укрепить позиции, бренду важно «вернуться на несколько лет назад», переосмыслить свои истоки и укреплять их. 🔹Рост цен больше не работает, брендам нужна креативность. После пандемии многие дома росли за счет подорожания продукции: «На определенном этапе некоторым брендам было легко просто поднять цены, <...> Но теперь разговор должен вернуться к креативности, инновациям и способности дарить людям эмоцию». 🔹Приобретение Versace — долгосрочная инвестиция Prada Group. Герра подчеркивает уникальность и аутентичность итальянского бренда. Главной задачей они видят в постепенном наращивании ценности Versace, но без ожиданий быстрых финансовых результатов: «Мы установили важные этапы развития, но они займут время. И у нас есть терпение». 🔹Творческое напряжение — двигатель роста. Герра утверждает, что между ДНК бренда и новым креативным порывом всегда существует напряжение, и именно оно в долгосрочной перспективе превращается в «позитивное уравнение», объясняющее спрос у клиентов. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
💡Программа сфокусирована на 3 инженерно-технологических направлениях: оценка эргономики и проектирование средств реабилитации путем биомеханического анализа движения человека; умные материалы и сырьевые решения для легкой промышленности и биоразлагаемые материалы для предприятий ЦБП.
🛢В рамках «Приоритет-2030» в 2025 году вузом запущены перспективные R&D проекты: начата разработка инновационных электрогенераторов на тканевой основе, налажена работа с «СИБУР Полилаб» для проведения испытаний материалов и разработки решений для ЦБП. 😀В рамках кооперации с Минпромторгом России вуз включен в процесс локализации производств синтетических волокон и текстильно-вспомогательных веществ. 😀С химико-технологическим институтом Узбекистана начаты работы по биорефайнингу хлопчатника, проводится биомеханический анализ походки детей с ДЦП, создается индивидуальная реабилитационная обувь для пациентов, запускается производство тканей с новыми свойствами на предприятиях легкой промышленности по технологии ученых СПбГУПТД.
Изображение поста
Как стресс истощает наши креативные возможности🙁
Мы много пишем о развитии креативности и лайфхаках, которые помогают мозгу справляться с разного рода задачами. Например, здесь рассказывали о еде и напитках, которые краткосрочно повышают когнитивные возможности. Однако иногда организму требуются не стимуляторы, а отдых. Разбираемся, что происходит с креативностью, когда мы подвержены хроническому стрессу. Кортизол — обоюдоострый гормон Чаще всего стресс ассоциируется с кортизолом — гормоном, который выделяется в тревожных ситуациях. У него есть свои плюсы: краткосрочный выброс гормона мобилизует ресурсы организма и повышает концентрацию. Например, когда вы нервничаете перед выступлением, у вас повышается кортизол и адреналин — организму становится легче сосредоточиться и выполнить задачу. Затем концентрация этих гормонов снижается и вы расслабляетесь. Увы, в реальном мире так происходит не всегда: хронический стресс вынуждают организм вырабатывать всё больше кортизола. Если высокий уровень гормона сохраняется в крови долго, то это становится проблемой. Подавление нейропластичности В долгосрочной перспективе повышенный кортизол понижает в организме нейротрофин BDNF. Это белок, который отвечает за нейропластичность мозга — возможность строить новые нейронные связи. Снижение BDNF приводит к шаблонности мышления и ухудшает память. Нам становится не просто сложно генерировать новые идеи, но и даже находить между ними связи. А ещё низкий уровень нейропластичности приводит к преждевременному старению мозга. О том, как этому противостоять, писали тут. Подавление префронтальной коры Стресс подавляет активность префронтальной коры, которая напрямую связана с гибкостью мышления и участвует в творческих процессах. Эта часть мозга отвечает за принятие решений, контроль над эмоциями и планированием. Выбросы норадреналина и дофамина во время буквально блокируют генерацию импульсов нейронами этой префронтальной коры. Хронический стресс продлевает действие этого эффекта, из-за чего мы не только думаем, но и ведём себя иначе. Фиксация на критике, а не возможностях Креативность и творческий процесс чувствительны к внутренней критике. Повышенная тревожность заставляет нас фокусироваться на недостатках собственных идей, а не на их потенциале. Получается замкнутый круг: из-за хронического стресса нам сложнее придумывать идеи, но при этом легче их критиковать. В результате мы тревожимся ещё больше, что может привести к полной потере мотивации и выгоранию. Универсальное решение Если вы столкнулись с креативным блоком или творческим кризисом — скажите себе «стоп». Краткосрочный стресс повышает продуктивность, но хронический — её злейший враг. Отдых, сон и занятия спортом — это не просто шаблонные советы, а способы повлиять на биохимические процессы в организме. Умеренные тренировки помогают наладить регуляцию кортизола. Во время силовых нагрузок концентрация гормона быстро повышается, а затем снижается. Не забывайте: лучше всего мозг работает в креативном режиме только тогда, когда расслаблен. #КНП_исследования ⭐️ Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение поста
6 ноября Борис Левянт выступил перед аспирантами МАРХИ в рамках курса «Авторские практики».
🟢Поговорили о практике архитектурного бизнеса: как создать и развивать собственное бюро, какие ошибки чаще всего совершают на старте и с какими кризисами можно столкнуться в перспективе. 🟢Затронули темы операционного управления — оптимизации процессов и аутсорса. 🟢Обсудили путь архитектора-предпринимателя: какие знания важны в начале и какие компетенции стоит развивать в дальнейшем. #ABD_events
Изображение поста