Отчёт OpenAI о том, как ИИ встроен в бизнес сегодня (и что это значит для креативных профессий)

OpenAI опубликовал отчёт о корпоративном использовании AI: несмотря на специфику, его выводы напрямую отражают тенденции в креативной работе, ведь дизайнеры, маркетологи, геймдев-специалисты тоже часть продуктовых и бизнес-команд. Рассуждаем. Что по статистике Для отчета опросили 9000 сотрудников 100 компаний. Статистика ожидаемая, но показательная: 📎 75% говорят, что ИИ улучшил скорость или качество их работы. 📎 Сотрудники отмечают, что ИИ экономит в среднем 40–60 минут рабочего времени в день, особо продвинутые экономят более 10 часов в неделю. 📎 Использование ChatGPT в корпоративной среде за год выросло в 8 раз, а объём запросов от одного человека — в среднем на 30%. ____________________________________________________ 🩻 Системно внедрить ИИ в работу удается единицам компаний. Потому что ИИ не делает работу за человека: он помогает, ускоряет и масштабирует, но не упрощает процесс до «одной кнопки». ____________________________________________________ Что мы, креативные, берем на заметку ✏️ ИИ — не конкурент. Вопреки страхам, это инструмент, который меняет набор навыков, роли специалистов, скорость и логику работы, но не заменяет человека (пока). ✏️ ИИ становится рабочей средой. Навыки смещаются от «создания» к управлению процессом. ✏️ ИИ становится новым стандартом рабочего инструментария. Так же, как когда-то дизайнеры привыкли к Figma, теперь придется привыкать к AI-экосистемам. ✏️ ИИ ускоряет процессы, но не принимает решений. Он берёт на себя черновики, варианты, гипотезы, а финальный выбор, вкус и ответственность остаются у человека. Место индивидуальности и творчеству есть! Кажется, навык не просто «делать», но и «ставить задачи» — теперь ценится больше (а кто его не ценил?). Просто креативный специалист всё чаще становится куратором идей, редактором и человеком, который понимает контекст и цели.

🎊 В ожидании темы фестиваля 2026 Продолжаем серию публикаций, посвящённых кураторским спецпроектам Международного архитектурного фестиваля «Зодчество.Россия» в 2025 году. Следующая работа, отвечающая на вопрос: на грани с чем стоит архитектура сегодня, носит философское название «НА ГРАНИ С РАВНОВЕСИЕМ ДУШИ». Она трактует равновесие в архитектуре как динамическую гармонию, которая находит отклик в человеческой душе, вызывая чувство покоя и стабильности. Это момент, когда архитектура перестаёт быть просто сооружением и становится пространственной мантрой. Равновесие в ней, как Инь и Ян, проявляется через баланс масс и пустоты. «Душа, как и архитектура, стремится к балансу между наполненностью и свободой. Уравновешенная архитектура невольно подстраивается под идеальный ритм, затихает и обретает то самое состояние равновесия – когда ничто не давит, когда есть только целостное, полное и глубокое переживание момента “здесь и сейчас”. Архитектура становится молчаливым учителем, проводником в состояние внутреннего покоя», – объясняет создатель арт-объекта Николай Тадевосян. Подробнее ознакомиться с созданной автором творческой концепцией вы можете из первых уст в телеграм-канале «Зодчество. Россия». 💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡 Куратор: Николай Тадевосян, архитектор, основатель АБ ООО «МОНАРХИСК», ООО «МОСТ». Партнёр спецпроекта: ООО «МОСТ».

Коллекция мебели Roma для обеденной зоны от бренда Turri вдохновлена элегантностью цвета Pantone 2026, Cloud. Это утверждают дизайнеры бренда. И, кажется, что ощущение облачной лёгкости передать удалось.

За время работы Ронгоне бренд прошел через смену двух креативных директоров Матье Блази и Луиз Троттер, сохранив при этом стабильные показатели, отмечает Business of Fashion. #кадровые_перестановки@theblueprintcareer

Запущена серия цифровых проектов для Nutricia: путеводитель для мам новорожденных, кэшбэк-программа, кластер «Готовим для жизни». Узнайте, какие решения использованы и как развиваются платформы на WordPress и 1С-Битрикс Читать на дизайнерс | #кейс

«Карандаш-фест» — это ежегодный летний фестиваль, вдохновлённый традицией старорусского балагана. в ней найдете клоунаду как искусство, иронию, эксцентрику, лирику и зрителя как соучастника происходящего. слоган фестиваля — «Для всех детей, которые устали быть взрослыми». участникам конкурса предлагается подумать, какие были бы афиши у Карандаша, если бы он жил в 2026 году? визуал требуется взрослый, актуальный, без «детского» key visual 🎭 нужно разработать вертикальный плакат для фестиваля с обязательным логотипом, слоганом и именами хэдлайнеров. поучаствовать можно в двух треках: классический плакат и плакат с использованием ИИ. победители получат денежное вознаграждение. → подать работу можно до 15 марта!

В 1959-м Валентино Гаравани, изгнанный из модного дома Дессе, открыл весьма пафосное ателье в Риме, на виа Кондотти. Тогда же в его длинной dolce vita началась белая (как знаменитая коллекция 1968-го) полоса: международное признание, впечатляющий каталог недвижимости и «каталог» звездный — от Элизабет Тейлор и Джины Лоллобриджиды до Одри Хепберн и Джоан Коллинз — и даже камео в легендарных «Дьявол носит Prada» и «Образцовый самец — 2». Удачливость Гаравани, конечно, сыграла роль в его судьбе. Но она не привела бы его к всемирной известности, если бы не талант и вкус. Про детство и юность дизайнера, гламурную красавицу Valentino и золотой век Голливуда — вспоминает Марина Прохорова. 🔹The Blueprint

Перед сном залипаю в Ютубе на видео с путешествиями поездами. Сегодня едем из Неаполя в Рим. Успокаивает, почище любого магния ) https://www.youtube.com/watch?v=7eXzfDwvB0k

Сегодня исполняется 163 года со дня рождения финского архитектора Аллана Шульмана, работавшего в стиле северного модерна. 📗Окончив Хельсинкское политехническое училище, Шульман поехал работать в Буэнос-Айрес. Также успел потрудиться в Германии, Голландии, Дании и Швеции. После вернулся на родину, в Финляндию. 📗Среди известных работ — здания на Нижне-Набережной улице в Выборге, объекты на Васильевском острове в Петербурге. Архитектура Шульмана отражает переходную эпоху, когда скандинавская строгость встречается с декоративной выразительностью модерна. 📈В разные периоды своей карьеры Аллан Шульман обращался также к эклектике и национальному романтизму.

2 февраля 2026 года стартует наш флагманский курс под руководством ведущих преподавателей-практиков Университета Косыгина — членов Союза художников Москвы, доцентов и кандидатов искусствоведения. Курс «Рисунок и живопись» — это творческая мастерская, где вы не только научитесь передавать настроение, свет и фактуру, но и увидите привычный мир глазами художника ❤️ На занятиях мы: — работаем с акварелью, гуашью, углём и маслом; — изучаем основы композиции, цвета и света; — рисуем с натуры, делаем зарисовки на пленэре; — развиваем художественное мышление — даже если вы не учились в художественной школе! 🔗 Узнать больше и записаться на курс

Ребята обсудили, как работает современный дизайнер в IT, какие навыки отличают сильного дизайнера от обычного, как рождаются идеи в больших продуктовых командах, как развивать насмотренность, и многое другое. #интервью