Отчёт OpenAI о том, как ИИ встроен в бизнес сегодня (и что это значит для креативных профессий)

OpenAI опубликовал отчёт о корпоративном использовании AI: несмотря на специфику, его выводы напрямую отражают тенденции в креативной работе, ведь дизайнеры, маркетологи, геймдев-специалисты тоже часть продуктовых и бизнес-команд. Рассуждаем. Что по статистике Для отчета опросили 9000 сотрудников 100 компаний. Статистика ожидаемая, но показательная: 📎 75% говорят, что ИИ улучшил скорость или качество их работы. 📎 Сотрудники отмечают, что ИИ экономит в среднем 40–60 минут рабочего времени в день, особо продвинутые экономят более 10 часов в неделю. 📎 Использование ChatGPT в корпоративной среде за год выросло в 8 раз, а объём запросов от одного человека — в среднем на 30%. ____________________________________________________ 🩻 Системно внедрить ИИ в работу удается единицам компаний. Потому что ИИ не делает работу за человека: он помогает, ускоряет и масштабирует, но не упрощает процесс до «одной кнопки». ____________________________________________________ Что мы, креативные, берем на заметку ✏️ ИИ — не конкурент. Вопреки страхам, это инструмент, который меняет набор навыков, роли специалистов, скорость и логику работы, но не заменяет человека (пока). ✏️ ИИ становится рабочей средой. Навыки смещаются от «создания» к управлению процессом. ✏️ ИИ становится новым стандартом рабочего инструментария. Так же, как когда-то дизайнеры привыкли к Figma, теперь придется привыкать к AI-экосистемам. ✏️ ИИ ускоряет процессы, но не принимает решений. Он берёт на себя черновики, варианты, гипотезы, а финальный выбор, вкус и ответственность остаются у человека. Место индивидуальности и творчеству есть! Кажется, навык не просто «делать», но и «ставить задачи» — теперь ценится больше (а кто его не ценил?). Просто креативный специалист всё чаще становится куратором идей, редактором и человеком, который понимает контекст и цели.

Если оставить в стороне тренды, возникает вопрос: почему нам недостаточно просто прочитать книгу или посмотреть фильм? Зачем ещё пару часов обсуждать их с людьми, с которыми мы иногда даже не знакомы? Чужой взгляд открывает новые смыслы Наверняка было у каждого: читаешь книгу, потом слышишь чужую интерпретацию и вдруг понимаешь, что не заметил важную деталь. Поэтому обсуждение часто выходит не менее интересным, чем само произведение. Исследователи отмечают, что совместное чтение помогает замечать новые смыслы, иначе смотреть на поступки героев и буквально достраивать историю вместе с другими людьми. Ещё одна интересная деталь: когда мы пытаемся объяснить, почему зацепил сюжет или почему персонаж вызвал раздражение, мы одновременно разбираемся в собственных мыслях. Чтобы сформулировать личную точку зрения, приходится искать аргументы, вспоминать похожие ситуации, сравнивать, спорить. И тогда разговор перестаёт быть только о фильме/спектакле/романе и становится разговором о наших ценностях, опыте и взглядах на жизнь. Участники книжных клубов говорят, что прочитать книгу — это только начало, а самое интересное начинается во время обсуждения. Диалог рождает идею Кстати, для креаторов такие встречи — хороший способ посмотреть на привычную историю с неожиданной стороны. Один заметит символику, другой — культурный контекст, третий вспомнит похожую фабулу картины или фильма. На пересечении взглядов рождаются новые ассоциации, которые возникают реже, если читать или смотреть что-то в одиночку. Сегодня вокруг нас контента больше, чем когда-либо. Но любознательным людям во все времена важно было проживать новую информацию вместе — потому что генерировать идеи гораздо интереснее в диалоге. #КНП_книги 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Исправил масштабирование сегмента относительно опорной точки (Rerefence Point), когда выбрали только две точки пути и меняете ширину (W) или высоту (H) ограничивающего прямоугольника. Если при запуске скрипта выбрано больше двух точек, то трансформация прежняя. Подробнее о скрипте #illustrator #path

Я вообще не понимаю как эти профессии можно перепутать или сравнить. Это как сравнить парикмахера и мастера маникюра. И то и то про красоту. Давайте расставим точки над Ё Стилист - это специалист по моде и имиджу, который помогает создать гармоничный внешний вид для человека, бренда или фотосессии. У всех звезд свои стилисты, которые как-ра зсоздают, тот неповторимый образ. Посмотрите как шикарно работает Лоу Роуч (Law Roach) стилист Зендая именно благодаря ему ее выходы всегда уникальны и так запоминаются. ‼️ И нет, это не про странных людей, которые в очередной раз придумывают кринж способ носить трусы поверх ботинок. Главное: работаем с готовыми вещами! Дизайнер одежды - это специалист, который придумывает и создает новые модели вещей, обуви или аксессуаров от первой идеи и эскиза до запуска в производство. Вещь из головы должна стать реальностью и пройти все циклы производства от промышленности до частного пошива. Главное : дизайнер создает ! Как их можно перепутать? ➡️ Может ли одень человек в себе сочетать и то и другое - ДА. Но дизайнеру проще быть стилистом, чем наоборот. Ибо там огромный массив знаний : конструирование, технология, ткани и прочее. Дизайнеры тоже учат анатомию, цветотипы, историю моды и даже макияж.

«Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить» ➡️ Поговорим без абстракций: какие навыки сегодня действительно нужны рынку, почему при развитии нейросетей Adobe Illustrator по-прежнему остаётся базовым инструментом и что должно быть в портфолио, чтобы оно показывало вас как специалиста. 📅 8 сентября в 19:00 МСК Онлайн, бесплатно. 👉 Зарегистрироваться на вебинар ‼️ А если вы уже думаете об обучении Adobe Illustrator заполните анкету предзаписи на новый поток. Я пришлю отдельный закрытый урок + PDF и условия для тех, кто записался заранее. 👉 Заполнить анкету предзаписи Старт нового потока - 14 сентября

Это одно из худших изобретений человечества. Мудрый русский человек всегда накладывал мед ложкой, а глупый американец или кто там еще, француз, наверное — этой смехотворной херовиной. Слишком жидкий или слишком твердый мед она не возьмет. С нее непрерывно течет, ее нельзя очистить о краешек банки. Из-за того, что палка присутствует на миллиардах стоковых фото, она попала к нам в рекламу. В быту нет, а на картинках есть. Я даже видел ее в детской книжке про старинные профессии. Настолько люди насмотрелись, видимо. Можно ли считать медовую палку симулякром? Ее не было в России, но она сама по себе не выдумана. В историческом контексте такое явление называется анатопизм — это когда путают географию или культуру явления, предмета, etc. Я думаю, что домой палку не купит ни один разумный человек. Или перестанет ей пользоваться, убедившись в том, что дизайн не работает. Но ведь не все люди поступают разумно.

Заказчики приходят к нему и говорят: ➖ «Я тут написала книгу, сможете сделать для нее красивую обложку и нарисовать что-то атмосферно?»  ➖ «Мы тут новую игру разрабатываем. Там есть персонаж — лось с головой акулы. Если возьмете задачу, накидайте, пожалуйста, вариантов пять сразу». ➖ «А вы стикерпаки рисуете? Нам вот нужен для канала в телеге». Или такое: ➖ «Хотим выпустить дроп необычных футболок. Можете сделать набор скетчей с Егором Летовым?»  Вот такие они, задачи коммерческого иллюстратора. Если ваша душа просит творчества, приходите к нам в Contented. Даже если уверены, что не умеете рисовать: на курсе «Профессия коммерческий иллюстратор» всему научим, не сомневайтесь. #профи_диз @contented

➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА

Разберём, как искать клиентов на фрилансе и работу в найме. Обсудим оптимальный путь развития карьеры в дизайне в зависимости от ваших целей, также поговорим о главных страхах и стереотипах на этом пути на сегодняшний день! ‼️К этому уроку нет домашнего задания, но можете писать мне любые вопросы в ЛС или сюда к уроку! Для удобства прикрепляю также ссылку урока на YouTube ✅ #бесплатник

А именно – готовая таблица для мониторинга клиентов/откликов со всей воронкой в одном месте! Можно адаптировать её под свои цели в зависимости от того, где вы развиваетесь: найм или фриланс, про которые сегодня записала урок!💖 • шаблон таблицы мониторинга в Notion (если не открывается, то попробуйте включить VPN + лучше читайте с компьютера, более удобный формат) #бесплатник

Автор рассказывает, как отдел дизайна в конце 2025 года искал, где ИИ реально экономит время. Начали не с генерации картинок, а с разбора границ между дизайном, аналитикой и разработкой: чек-листы передачи, общие артефакты вроде брейкпоинтов и дорожные карты отделов. После этого стало ясно, какие этапы свои, а где нужна помощь других команд. Нейросеть отдали ревью аналитики, сборку прототипов по паттернам и интерфейсный дизайн личного кабинета. Клиенту стали показывать HTML-прототипы вместо статичных макетов в Фигме. На креативной публичке ИИ буксовал: шаблоны получались быстро, а уникальный визуал всё равно делали руками. В итоге проектирование сократили примерно на две недели. Внутри: – Как «дружба отделов» помогла найти перекрёстные задачи; – Зачем понадобился чат-бот по документам проекта; – Что нейросеть делает в ревью аналитики и прототипировании; – Почему HTML-прототип удобнее статичных макетов для клиента; – Где ИИ хорошо закрывает интерфейсы, а где проигрывает креативу; – Сколько часов сэкономили на проектировании и отдельных страницах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы