Минималистичные графические решения
Привет! 👋🏼 на связи Юлия – куратор и дизайнер студии UPROCK
Часто, глядя на готовый макет, появляется ощущение, что в нем чего-то не хватает. Скажу сразу: не хватает эмоций и настроения. Сегодня поговорим о том, как это исправить с помощью минималистичной графики и мелких штрихов, которые полностью меняют восприятие проекта.
📌 Для наглядности разберем три макета наших студентов:
1️⃣ Авиационный гигант Airbus: как фундаментальная графика в виде датчиков и спидометров создала атмосферу спокойной уверенности, надежности и тонко погрузила в тему авиации, не перегружая макет;
2️⃣ Интернет-магазин одежды: почему легкие звездочки, пунктирные линии (отсылка к швам) и элементы в стиле витрин ночного клуба передали эмоции уникальности, внимания к деталям и молодежный вайб, не отвлекая от главного — товара;
3️⃣ Сайт музея: как изящные узоры и графические разделители, отсылающие к старине и элегантности, создали эффект плавного перехода из зала в зал и позволили полностью погрузиться в атмосферу.
Графика, как музыка в кино: мы ее не замечаем, но без нее сцена не работает. Задача графики вызывать правильные ассоциации, быть частью единой концепции и усиливать общее настроение. Только так она повышает ценность всего проекта.
Также делюсь с вами подборкой других проектов студентов и выпускников UPROCK для вашего вдохновения:
⚡️Анастасия Павлова – Tissot
⚡️Яна Волкова – CONTEMPORARY ART GALLERY
⚡️Руслан Скородумов – KARL LAGERFELD
⚡️Алиса Горкавцева – Observatorium
⚡️Дарья Колодова – Detail
Что в заметках Даши Абатуровой
Заглянули в телефон преподавательницы курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному». Внутри обнаружили кучу классных приемов — берем на заметку для будущих проектов!
Заметки и фотогалерея — моя вторая соцсеть, могу залипать там часами. Это мой способ полезной прокрастинации: в итоге всегда остается какое-нибудь законченное высказывание. Да, порой нескладное, топорное, непонятное, но для меня в этом есть смысл, интерес и какая-то красота.
Больше всего нравится, как неаккуратно телефон вырезает предметы и как жестко ограничен сам процесс. Здесь есть только вырезанные картинки, плоское полотно экрана и пустое пространство. Все это собирается на чистой интуиции.
→ На курсе в BBE Даша преподает визуальное повествование и работу с цветом, старт обучения — 29 сентября.
6 идей из эстетичной квартиры с винтажной мебелью, которые можно повторить: https://www.inmyroom.ru/posts/41872
О пользе старых публикаций. Сегодня информации больше, чем когда-либо. Каждый день выходят десятки статей и постов, но ощущение такое, что это часто вторично. Люди пересказывают одни и те же идеи. Иногда это делает уже не человек, а LLM от имени человека.
Поэтому я люблю ресурсы вроде researchgate.net или academia.edu. Там можно найти не только что-то доказательное и новое, но и работы прошлых лет.
Недавно наткнулся на курс по UX от Keith Andrews опубликованный в 2017 году — «Human-Computer Interaction». Вроде бы знакомые вещи, но все-таки одна иллюстрация зацепила своей новизной. Я раньше ее не встречал, и она оказалась удивительно для меня полезной.
Андрюс использует ее, чтобы показать ценность персон и противопоставить их абстрактному «среднему пользователю». А для меня эта картинка стала идеальным объяснением разницы между традиционной персоной и мифической «мета-персоной», которая в какой-то момент проникла в головы дизайнеров.
Хорошая иллюстрация заменяет сотню слов. Она помогает объяснить, зачем важно понимать потребности и задачи людей, когда создаешь продукты.
Так что спасибо старым публикациям, за свежие идеи.
В конце XVIII века процесс проектирования российских городов учитывал не только градостроительные нормы, но и духовную жизнь общества.
В архитектурной ткани «идеальных» городов всё чаще появлялась православная символика — восьмиугольные формы, крестообразные структуры, сакральная осевая симметрия. Архитекторы стремились создавать не просто функциональные планы населённых пунктов, а целостные архитектурно-градостроительные произведения, отражавшие мировоззрение того времени.
Эти элементы превращали городские планы в своего рода иконописные композиции, где построение становилось выражением веры, а градостроительство — инструментом культурного и духовного утверждения России.
О сакральной геометрии российских городов — в главе из книги «Символическое градостроительство России XVIII — начала XIX веков».
🔵 Читать на сайте TATLIN
#статьи #урбанистика
