пятничная подборка

от поля до орбиты: инфраструктурный сдвиг в трёх индустриях ✈️ агентный ИИ переписывает тревел-дистрибуцию ✦ MindTrip совместно с Sabre и PayPal запустил полный цикл — поиск, бронирование и оплата в одном чате; Google готовит аналогичный продукт с Booking Holdings и Expedia Group ✦ IDC прогнозирует: к 2030 году до 30% бронирований в туризме будут совершаться ИИ-агентами без участия человека 🌾 точное земледелие выходит в P&L смежных отраслей ✦ рынок ИИ в сельском хозяйстве растёт с CAGR 20% до 2035 года; John Deere, Microsoft, Syngenta встраивают ML и компьютерное зрение прямо в полевое оборудование ✦ бизнес-модель смещается от продажи техники к подписке на данные — платформы вроде Farmonaut открывают API для страховщиков, ритейла и финтеха 🚀 космический туризм становится операционной индустрией ✦ рынок вырастет с $1,61 млрд в 2025 году до $2,34 млрд в 2026-м при CAGR 45,4%; Virgin Galactic возобновила продажи билетов по $750 000, Axiom Space провела уже четыре частные миссии на МКС ✦ формируется смежная инфраструктура: космопорты, страхование полётов, программы подготовки гражданских пассажиров вывод для бизнеса 😱 технология перестаёт быть продуктом и становится инфраструктурным слоем, на котором строится новая цепочка создания стоимости. компания, которая не обеспечит машиночитаемость своего инвентаря для ИИ-агентов, не откроет агроданные через API или не займёт позицию в космической экосистеме сейчас, рискует оказаться невидимой на следующем витке роста. точка входа в каждом случае одна — API-партнёрства и пилоты до того, как рынок перейдёт в массовую фазу. trends.aic.ru

Мы сдвинули дедлайн из-за большого потока желающих. Теперь у участников появилось дополнительное время, чтобы собрать более сильную заявку и зайти в проект с проработанным решением. ➡️ Для кого: 🔸 Дизайнеры, дизайн-бюро, студии 🔸 Молодые специалисты и студенты 🔸 Компании и предприниматели с задачами на дизайн ➡️ Зачем: 🔸 Поработать с реальными кейсами 🔸 Проверить свои идеи и видение дизайна в контексте бизнеса и производства 🔸 Найти партнёров и выйти на долгосрочное сотрудничество ➡️ Что даст: 🔸 Опыт взаимодействия с заказчиком в условиях ограничений 🔸 Проекты в портфолио 🔸 Возможность довести концепции до реализации 🔸 Видимость внутри профессионального сообщества ➡️ Направления дизайна: 🔸 Промышленный 🔸 Концептуальный 🔸 Коммуникационный 🔸 Дизайн среды 🔸 Предметный 🔸 Графический ➡️ Задачи по сферам: 🔸 Промышленное оборудование и техника 🔸 Мебель 🔸 Упаковка 🔸 Товары повседневного спроса 🔸 Одежда 🔸 Городская и интерьерная среда 🔸 Визуальные и коммуникационные системы для бизнеса Во главе жюри президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. Работы оценивают авторитетные практики индустрии: основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и генеральный директор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi Home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков и другие эксперты. ➡️ Подавайте заявку до 13 августа здесь. [Фабрика Дизайна]

Это попасть в «проектное болото». Когда сделано вроде много фич, но не до конца. По итогу ты никак не можешь закончить релиз (запуск новой версии). Основная причина этого в том, что, когда сотруднику даешь много задач, он начинает делать все по чуть-чуть. То есть он, конечно, начнет делать первую задачу, но не завершит ее на 100%, а переключится на другую, а потом на следующую и т.д. В итоге, скапливается «долг». Чтобы этого не было, нужно завершать задачи так, чтобы к ним не возвращаться (моя установка внутри команды). Поэтому, кстати, на моих курсах мы все обучение бьем по шагам и приучаем вас через множество правок переходить к следующему этапу только после того, как завершили текущий. И чем дольше ты можешь так двигаться, тем больший проект ты сможешь сделать. На практике люди все же люди и даже суперсознательные скапливают этот «долг». Я давно принял это и внедрил на коротких итерациях «чистку». Это когда мы останавливаемся и не делаем новые функции, пока последовательно не почистим каждый модуль приложения. В видео показал наглядно, что я имею в виду и на какой стадии сейчас Утопия, а также почему мы немного затягиваем с релизом. Спойлер: задача — выкатить максимально вычищенный продукт для пользователя. И всему этому я учу вас на своих курсах. Вы можете не замечать в процессе обучения важности дисциплины и последовательности в работе, но это основа основ любой проектной деятельности. Как вы думаете, у вас получаются проекты такого высокого уровня? Это дисциплина вас и процессов школы, за которой стоит много труда. Кстати, это намного сложнее «продавать», чем эзотерические приемы, секретные техники и гарантии трудоустройства. Но важнее именно дисциплина, так как по итогу ваши макеты и тестовые оценивают по тому, насколько вы чисто и последовательно все делаете. Интересно читать такие посты или заумно-затянутые? 🔥 - интересно 🤔- затянуто (пишите в комментах, что поправить)

Человек работает в профессии. Шьёт, проектирует, учится. Накапливает работы. Год, два, три. А потом хочет найти первого серьёзного клиента, поступить в зарубежный вуз или попасть на стажировку в бренд - и понимает, что показать нечего. ➡️ Не потому что работ нет. А потому что они лежат в папке на рабочем столе, в instagram вперемешку с котами, или в распечатанном виде в той самой папочке с завязочками. Портфолио - это не коллекция ваших лучших работ. Это аргумент. Это профессиональный язык, на котором вы говорите с теми, кто принимает решения. ➡️Байер не смотрит на красоту - он смотрит, умеете ли вы думать системно. Приёмная комиссия не ищет талант - она ищет человека, который понимает профессию. Клиент не оценивает технику — он хочет почувствовать, что вы решите его задачу. ‼️ Именно поэтому я делаю марафон «Портфолио, которое работает». Не вдохновляющий курс о том, каким должно быть портфолио в идеале. А конкретная работа — с 27 июля по 2 августа — где каждый участник собирает своё. Для швей, дизайнеров и студентов, которые хотят чтобы их работы наконец начали работать на них. Сейчас открываю продажи для ранних пташек — с 8 по 13 июля, по специальным условиям. Если давно откладывали «разобраться с портфолио» — вот конкретный момент и конкретные даты. Забрать место ранней пташки 👉🏻 ССЫЛКА

ДЕНЬ 1 ИЗ 7 За последний месяц к каналу Yuloo Studio присоединилось более 5000 светлых голов. Чему я несказанно рада и каждого приветствую! Я часто пишу про наш канал “https://golnk.ru/yBlaW">Потрясные находки”, но возможно, новенькие до сих пор не знают, что это такое. Расскажу обо всем по порядку. Идея канала появилась весной 2022 года, когда я в очередной раз упаковывала интерьер и поняла: у меня в руках огромная база проверенных товаров, которые переезжают из проекта в проект. А еще – сотни классных вещей, которые не подошли одному объекту, но идеально подошли бы другому. Так появились Потрясные находки – правая рука и личный карманный дизайнер для тех, кто делает ремонт самостоятельно. Это закрытый телеграм-канал, где мы публикуем реальные проекты студии после завершения ремонта: со ссылками, ценами, сметами, материалами, оттенками стен и мебелью, которую можно повторить в своей квартире. https://golnk.ru/yBlaW">Канал не имеет ничего общего с подборками из Пинтерест для вдохновения – это библиотека проверенных решений, которую мы собираем 4 года. Для кого канал? ✔️ Для тех, кто делает ремонт сам ✔️ Для дизайнеров, которым нужно комплектовать проекты быстрее ✔️ Для инвесторов и флипперов, которым нужно сделать классный интерьер и уложиться в бюджет Что внутри? • ежедневные подборки по комнатам: кухни, спальни, ванные, прихожие, гардеробные • реальные ссылки на товары из наших объектов • полные сметы 300+ проектов • материалы мебели на заказ • краски, плитка, техника, свет • контакты проверенных мастеров • удобная навигация по любым темам Вы можете повторить любой интерьер полностью или собрать свой – на любой бюджет. Достаточно вступить на любой срок по ссылке – https://golnk.ru/yBlaW Когда проектов много, мы можем публиковать и до 5 подборок в день. Недавно был именно такой день: 5 постов подряд, чтобы закрыть проекты в срок. Удобная навигация в канале помогает найти нужное за короткое время с таким объемом информации Сегодня первый день открытых дверей. Поэтому встречайте подборки👇🏻

порой — $200 млн в год. Cargill, один из крупнейших производителей говядины в Северной Америке, внедрил собственную AI‑систему компьютерного зрения CarVe. она замечает крошечные кусочки мяса, остающиеся на костях после разделки, и в реальном времени подсказывает сотрудникам, где улучшить технику. что это даёт? +0,5% выхода мяса с каждого животного. звучит скромно — но при объёме производства ~😆млн тонн говядины в год это ≈😆😆 млн дополнительных кг мяса и примерно $😆😆😆 млн доп. прибыли. 🌠 вывод для бизнеса: ИИ может находить небольшие потери в больших процессах. и это позволяет сделать существующий бизнес эффективнее. 🔠 посмотреть видео

Вчера очень уместно поделилась Наташа (@meatcrol) механикой того, как нашла работу: «Я откликалась на ХХ и мониторила вакансии в телеграм каналах - сделала упор на точные отклики в компании которые мне нравятся и я им подхожу. Сделала 3 тестовых и получила 2 оффера. Одно тестовое было объемным - главная страница + адаптив, второе - первый экран + оценивали навык генераций картинок в ИИ, а третье было на креативную идею. Делала по методологии апрок (все этапы проектирования + сохраняла итерации, это отметили на собесе) + сделала аналитику ниши по апроковскому интенсиву Job Offer (от Ксении Толокновой), это помогло быстро вникнуть в новую сферу. Свои решения аргументировала и приложила описание к макетам. Были и компании, которые автоматом присылали тестовые, а на уточняющие вопросы не отвечали - я их пропускала, чтобы не тратить свое время и не выгореть. Бонусом в видео разобрал, как смотрит работадатель портфолио. И ссылка на портфолио Наташи От себя добавлю на что зафиксировать внимание: 1. При собеседовании и тестовых смотрят насколько аккуратно, последовательно и аргументировано вы делаете свою работу. Других «секретных» техник по трудоустройству о которых часто слышно в рекламе курсов нет. 2. ХХ не основной способ отклика на вакансии, вообще рекомендую его использовать в последнюю очередью. Есть много других площадок. Плюс делайте точные отклики куда вы подходите по скилам. 3. Наташа прошла у меня три курса (UX/UI с нуля, Арт-дирекшн, Job Offer), проходить столько не обязательно, но она сделала в стенах UPROCK 4 проекта, а значит точно закрепила методологию, то есть научилась делать проекты. И как итог она сделала первый проект в студии, который состоял из более 50 страниц. 4. Чем больше проектов в портфолио, тем «надежнее» вы выглядите для работодателя. То есть сможете регулярно давать качественный результат. И еще бонус от разных проектов: это раскачка разносторонности и креатива. Поставьте 🔥 и расскажу, что самое неожиданно сложное в трудоустройстве и как с этим справляться. Также можете поспрашивать Наташу в комментариях о ее пути в дизайне, думаю она будет рада вам помочь

🧩🧩🧩🧩🧩🧩🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🧩🧩❤️🧩🧩🧩🤍 [открыть] 🤍 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Ника: Давно хотела научиться анимации, и сейчас очень сильно выросла в этом благодаря курсу. Очень понравилась организация, подача информации и в целом атмосфера! Буду продолжать учиться в Щёлочи. Магомед: Курс БМГ помог мне изучить с нуля интерфейс AE, понять основы анимации и дополнить арсенал своих навыков как графического дизайнера. Полина: Курс стал для меня отличным шансом освоить моушн в своем темпе, при этом с поддержкой шарящего преподавателя! Маша: Сам курс максимально насыщенный, даже не ожидала, что затронем столько направлений. Фидбек от Миши был нереальный! Дарья: Спасибо большое за курс! Он помог структурировать знания и восполнить пробелы в After Effects. Миша очень доступно объясняет, лекции интересные, а презентации круто сверстаны. Понравилась организованность процесса. Таисия: Курс оказался намного эффективнее университетских лекций. Начали с базы, каждую неделю — полезные разборы и обратная связь. Записи практичные и интересные, сразу хочется пробовать. Освоила реальные рабочие техники. Спасибо за ценный опыт! стартуем уже сегодня, присоединиться можно в течение двух недель, у всех лекций будет запись, вопросы — @alkali_support_bot 🙂 программа курса 🙂

В проекте Victory Park Residence больше всего вопросов прилетело по кухне-гостиной. Потому что на видео она выглядит так, будто там половина позиций приехала из европейских салонов, фартук стоит как отпуск на Мальдивах, а мебель делали только после личного согласования с потомственными итальянскими мастерами😅 Но самая интересная часть этого проекта как раз в другом. Да, это дорогая квартира и бюджет был не маленький. Но интерьер получился таким не потому, что мы просто поставили туда все самое дорогое. Он выглядит дорого, потому что каждая позиция попала в общую систему: стены, молдинги, фартук, фасады, свет, текстиль, мебель, техника, декор. Здесь нет случайных вещей, которые «просто понравились», все работает на общий результат. Например, фартук на кухне — это не камень за сотни тысяч, а керамогранит за 6 190 ₽/м². На весь фартук вышло около 24 000 ₽, но в сочетании с фасадами, столешницей и оттенком стен он выглядит сильно дороже. И таких решений в проекте много: • молдинги из дюрополимера — 274 ₽/шт • люстра в кухне-гостиной — 24 369 ₽ • журнальный стол из Китая — 19 885 ₽ • кресло — 41 400 ₽ • зеркало в золотой раме — 29 500 ₽ • кровать с подъемным механизмом — 71 990 ₽ А рядом с ними уже стоят более дорогие позиции, на которых нельзя было экономить: • кухня с подсветкой и фурнитурой Blum — 550 000 ₽ • столешница из акрилового камня — 111 200 ₽ • диван 230 см в ткани на заказ — 269 641 ₽ • гардеробная на заказ — 250 800 ₽ • шкаф в прихожей — 198 000 ₽ • стиральная и сушильная машины Asko — 175 645 ₽ • электрокарнизы — 166 964 ₽ Вот в этом и есть смысл хорошего интерьера — не купить все самое дорогое, но и не собрать квартиру из случайных «трендов» с маркетплейсов. А понять, где лучше переплатить 10-20 тысяч, а где лучше не экспериментировать. Поэтому один и тот же керамогранит может выглядеть как дешевая плитка из проходного ремонта, а может — как стильное решение квартире за 330 000 ₽ в месяц. Все ссылки, артикулы, цены, поставщики, мебель, свет, техника, текстиль и решения из проекта Victory Park Residence уже есть в «Потрясных находках». Там можно смотреть не абстрактные картинки из Pinterest, а реальные интерьеры Yuloo Studio: что с чем сочетали, сколько это стоило, где заказывали и какие позиции помогли собрать результат, который выглядит дороже своей сметы. Забрать доступ можно здесь 👇🏻 https://golnk.ru/ZwqQJ

Наши клиенты — лидеры digital-рынка: Т-Банк, Яндекс, Альфа-Банк, Купер и другие крупные компании, с которыми ты сможешь работать! Мы предлагаем: Офис в Тольятти или Москве с современной техникой и комфортным рабочим пространством Завтраки в офисе Гибридный формат или удалённая работа Рыночная зарплата Внутреннее и внешнее обучение Интересные задачи от классных заказчиков Заполни бинго, и если заполнил хотя бы одну строчку, напиши нам🤗 полная вакансия тут 🚀 💙 tsekh.design • цех в tg

Сегодня многие дизайнеры делают ставку на нейросети, но есть одна вещь, которую пока не может заменить ни один сервис - насмотренность. ➡️ Именно она помогает создавать интересные силуэты, находить необычные детали, лучше чувствовать пропорции и видеть больше возможностей в каждой идее. Если вы хотите прокачать свои эскизы и научиться увереннее визуализировать коллекции, обратите внимание на эти книги. ✨ Colour in Fashion Illustration — Tiziana Paci Отличная книга для тех, кто хочет научиться работать с цветом в fashion-иллюстрации. Здесь подробно разбираются техники раскрашивания эскизов, сочетания оттенков, работа с маркерами и акварелью. После неё начинаешь лучше понимать, как цвет влияет на восприятие коллекции и помогает передавать настроение через рисунок. ✏️ Fashion Illustration & Design — Manuela Brambatti Настоящая классика для fashion-дизайнеров. Книга помогает разобраться с пропорциями fashion-фигуры, динамикой поз, передачей движения и фактур тканей. Особенно полезна тем, кто хочет вывести свои эскизы на более профессиональный уровень. 👗 Designing a Fashion Collection — Claudia Ausonia Palazio Эта книга уже не столько про рисунок, сколько про создание коллекции как системы. Она показывает, как искать вдохновение, собирать мудборды, развивать идеи и объединять отдельные модели в единую концепцию. Очень полезна для тех, кто хочет мыслить как дизайнер коллекций, а не отдельных изделий. 👙 Lingerie & Beachwear: 1000 Fashion Designs Огромный источник вдохновения для поиска новых силуэтов, декоративных решений и конструктивных элементов. Даже если вы не работаете с бельём или купальниками, книга помогает расширить визуальный кругозор и увидеть интересные дизайнерские приёмы. 💎 Fashion Details: 4000 Drawings Настоящая энциклопедия деталей. Воротники, карманы, манжеты, складки, застёжки, драпировки и множество других элементов собраны в одном месте. Это одна из тех книг, к которой хочется возвращаться снова и снова во время работы над коллекцией. Сейчас многие используют нейросети для генерации идей и визуализации одежды. Но чем больше у вас насмотренность и понимание дизайна, тем сильнее будут результаты работы с любым ИИ. ‼️ Поэтому хорошие книги по-прежнему остаются одним из самых быстрых способов профессионального роста дизайнера. Сохраняйте подборку 📌 Возможно, одна из этих книг станет вашим следующим источником вдохновения.

Масштабный конкурс объединяет производителей и креативную индустрию. Компании получат новые дизайн-решения для своих продуктов, а дизайнеры — возможность поработать с лидерами рынка и заключить контракты со статусными заказчиками. «Фабрика дизайна» задумана как площадка, где дизайн работает на реальный бизнес. Здесь создаются решения для самых разных сфер: от промышленного оборудования и техники до упаковки, мебели и товаров повседневного спроса. Проект охватывает все направления: промышленный, коммуникационный, концептуальный дизайн, дизайн среды. Что конкурс дает бизнесу? Российские компании и предприниматели приходят в проект с реальными производственными запросами — например, на разработку дизайна техники, мебели, одежды или промышленного оборудования. По итогам они: – получают готовые проекты и свежие идеи, разработанные под руководством экспертов индустрии; – находят талантливых специалистов и обновляют свою команду; – тестируют новые подходы к своему продукту и работают с дизайнерами со всей страны. Зачем дизайнерам участвовать в конкурсе? К участию приглашаются как опытные дизайн-бюро, так и молодые специалисты и студенты (обязательное условие — статус ИП, самозанятого или юрлица). Для них «Фабрика дизайна 4.0» — это шанс: – создать реальный кейс для крупного заказчика и заявить о себе; – пройти менторство у лидеров российской дизайн-индустрии; – получить заказ на реализацию проекта от предприятий и приглашение на стажировку. Кто в жюри и наставниках? Участники будут разрабатывать проекты под руководством практиков рынка и лидеров дизайн-индустрии. Жюри конкурса возглавит президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. В этом году работы оценят основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и гендиректор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель Лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер 2050.ЛАБ Алексей Шаршаков и другие представители отрасли. Как работает проект в цифрах? За четыре года проект «Фабрика дизайна 4.0» собрал более 1 400 участников и 393 компании. Проект реализуется с 2022 года. За это время он объединил 393 компании-заказчика и более 1400 участников, которые разработали 659 дизайн-решений. Как будет проходить конкурс в этом году? Проект разделен на два потока. В каждом из них участников ждет распределение задач, командная работа, доработка проектов и финальная презентация проектов перед жюри и представителями компаний. I поток: прием заявок и задач идет до 9 июля 2026 года. Финальная презентация проектов состоится 15 сентября. II поток: прием заявок стартует 16 сентября и продлится до 6 ноября 2026 года. Финал и защита проектов пройдут 22 января 2027 года. Конкурс проводится Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы совместно с Союзом дизайнеров России. В 2026 году оператором проекта выступает АНО «Креативный путь». Подать заявку на сайте

Хотите узнать, как ощущается бесконечность — попробуйте съесть отварную куриную грудку без соуса или договоритесь о доставке с курьером. Фраза курьера «приедем с 9 до 18» — это отдельный вид психологического эксперимента. Ты весь день сидишь дома, боишься зайти в душ, выйти за кофе или лечь поспать, потому что в любой момент может приехать доставка. И это мы сейчас говорим про одну доставку. А в ремонте таких доставок десятки: мебель из разных городов, техника, свет, двери, сантехника, плитка, зеркала. Разные логистические компании и разные условия доставки. Что-то приезжает не в то время, что-то приезжает не туда. Что-то теряется, что-то привозят с браком. Что-то забывают положить в заказ. А иногда водитель стоит у подъезда с огромной коробкой и внезапно выясняется, что она физически не проходит в лифт. Хорошая новость в том, что если вы наш заказчик, вы в этом не участвуете. Мы специально выстроили систему так, чтобы заказчик не жил в режиме «сейчас вам позвонит курьер», «скиньте код из смс», «нужно срочно оплатить доставку», «а кто примет мебель в четверг утром?». Дизайнер, который ведет проект, берет эти процессы на себя. Заказчик подключается только там, где действительно нужно его решение: согласовать концепцию, смету, крупные расходы, пропуска и важные изменения. С оплатами тоже все продумано. В начале работы заказчик выпускает дополнительную карту для проектных расходов на ФИО дизайнера. Карта привязана к счету заказчика, поэтому нам не нужно дергать человека по каждому платежу, доставке, клею, розетке или срочной покупке на объект. При этом все прозрачно: расходы заранее согласованы в смете, а все оплаты видно в приложении банка. Кому-то удобно пополнять карту сразу на крупную сумму, кому-то — частями. Мы подстраиваем процесс под конкретный проект, бюджет и формат работы. За годы практики я поняла, что это самый спокойный вариант для всех. Так мы ведем объекты и с бюджетом 2 000 000 ₽, и с бюджетом 20 000 000 ₽. Заказчики в это время могут жить в Испании, Таиланде, путешествовать, работать, заниматься семьей и не превращать ремонт в свою вторую работу. А мы в Москве или Санкт-Петербурге принимаем доставки, решаем проблемы, оплачиваем нужные позиции, контролируем сроки и собираем интерьер в нормальный законченный результат. Безупречный результат не зависит ни от расстояния, ни от часовых поясов, ни от масштаба работ. Только от подхода и четкой организации — а у нас этот процесс доведен до абсолюта. Поэтому если вы хотите красивый ремонт, но не хотите лично разбираться с курьерами, поставками, оплатами, браком, переносами и бесконечными «будем в течение дня» — оставляйте заявку по ссылке https://golnk.ru/7g2By Мы берем на себя не только дизайн, но и всю ту невидимую часть ремонта, из-за которой у людей обычно дергается глаз.

Проект Owarakaii показывает, что рабочее место для съёмок — это не просто стол, камера и свет. Автор продумывает пространство как часть визуального образа: от композиции кадра и расположения техники до деталей интерьера, которые создают нужную атмосферу. Такой подход помогает сделать контент более цельным и узнаваемым, а само пространство превращается в полноценный инструмент для творчества и самовыражения. 📎 Креативити

❤️❤️❤️ цепляющий саунд? ❤️❤️❤️ 07.06 12:00 расскажем на вебинаре 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 Алексей Крюк — музыкант, диджей с более чем 20-летним опытом, работающий под псевдонимом Krjuk, преподаватель курса СЭМ в Щелочи, а также в проектах BGDN и Soft Metal. Основатель лейбла САУНД. С 2015 устраивает живые джемы на синтезаторах и драм-машинах, в том числе в рамках фестиваля Present Perfect. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 тех, кто хочет начать делать музыку осознаннее. вам не обязательно знать ноты: будем говорить просто о лучших творческих решениях 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 — за 1 час вы увидите, из чего складывается трек: как структура создаёт напряжение, почему ритм становится фундаментом любого жанра и почему сэмплинг это не копирование, а способ работать с памятью и атмосферой. — расскажем как собрать трек так, чтобы он держал внимание и вызывал эмоцию. вы узнаете о пяти базовых техниках создания музыки а мы покажем, как они работают на реальных примерах. — после вебинара вы будете лучше понимать, из чего собирается трек, видеть механику музыки и применять эти принципы в своих работах. это поможет думать в процессе создания как автор, а в конце Алексей ответит на все ваши вопросы

Собрали бесплатный гайд — всё по порядку, чтобы комментарии помогали расти, а не обижали и не демотивировали. Метод сэндвича Техника, которая помогает бережно указать на зоны роста и подчеркнуть сильные стороны. Мотивационный язык Конкретные формулировки вместо абстрактных комментариев — что именно работает и почему. Практические советы Понятные критерии оценки: от технических характеристик до идеи и способа её передачи. Примеры обратной связи Иллюстрации, чёткие комментарии и параметры, которые можно применить сразу. Психология восприятия критики Как отделить себя от проекта и работать с любой обратной связью — положительной и негативной. Работа с заказчиками Как перевести эмоциональные оценки в конкретные задачи и выстроить диалог. 🙂 › Забрать гайд!

https://fvdesign.org/knigi/kniga-nejroseti-v-dizajne-odezhdy-3-0/ Практическое руководство для дизайнеров, брендов и студентов, где собраны 20+ актуальных нейросетей для работы с эскизами, принтами, бордами, виртуальной примеркой, 3D-визуализацией и автоматизацией рутинных задач. Это обновлённая версия 2025 года, с новыми инструментами, пошаговыми инструкциями и промптами для эффективной работы. Книга в формате черновика — вся информация свежая и будет регулярно обновляться! Для начинающих дизайнеров, брендов и всех, кто хочет работать быстрее, творить смелее и зарабатывать больше! 📚Книга : Adobe Illustrator в дизайне одежды https://salebot.site/perech_kniga_1?utm_course=Telegram Автор : Чайковская Екатерина Дизайн одежды — это особый мир со своими правилами и законами. Для того чтобы стать в нём профессионалом и чувствовать себя как рыба в воде, необходимо знать, как устроены процессы, на что нужно обратить внимание, какие программы используется в работе. Эта книга познакомит вас с одной из таких программ– Adobe Illustrator. Здесь, вы найдёте описание этапов работы дизайнера, как работать с векторной графикой, как создавать технические эскизы и технологические схемы, а также много полезных инструкций и лайфхаков для дизайна одежды. Все техники опробованы и используются автором лично, а также получили одобрение от студентов.

🔶 В Ташкенте бывшая мечеть стала центром традиционных ремесёл. Ливанский дизайнер Нада Дебс адаптировала заброшенную мечеть Охун Гозар под общественное пространство с мастерскими и выставками. Конструкция здания сохранена почти полностью: остались арки, коридор анфиладного типа и купола. Восстановлены колоритные узбекские штукатурки, добавлены деревянные панжары (геометричные решетки). В интерьере много дерева, местного, газганского мрамора и света, отчего ярче чувствуется история места. 🔶 Четыре A’Design Awards 2026 получили работы Алексея Данилина. Коллекции российского предметного дизайнера для бренда Maytoni отметили не только за форму и функциональность, но и за концептуальную идею. Проекты выиграли в категориях интерьерного, архитектурного и уличного света. Особое внимание привлекла коллекция Anima, в которой сплетены техника, философская концепция единства противоположностей и отсылка к юнгианскому архетипу «анима». 🔶 Народная роспись как стритстайл: дроп Monochrome × «Гжель». Кобальтовые цветы и орнаменты переехали с сервизов на худи, аксессуары и лимитированные коллекции предметов для дома. Дизайнеры собрали из архивных материалов гжели цельный современный паттерн, объединив его с фирменным визуалом Monochrome. Также в коллекции есть крупные вазы, созданные вручную мастерами творческого объединения. 🔶 Меньше шума, больше смысла: бренд-платформа осознанных коммуникаций Okkam Creative. Okkam Creative переупаковали себя как агентство, которое делает креатив не только красивым, но и заранее просчитываемым. Команда собрала бренд-платформу «осознанных коммуникаций», где каждая идея должна опираться на данные, инсайты и медийный контекст, а не рождаться в вакууме и оправдываться постфактум. В новой айдентике использованы спокойная серая палитра, жёлтый акцент как метафора энергии и ясности, плюс монограмма OC. 🔶 Неразборчивый, но осмысленный: создан новый шрифт с «почерком врача». Шрифт Hellcare Regula собрал в себе все стереотипные признаки «врачебного» письма: рваные ритмы, скачущую толщину штриха, спаянные между собой буквы, которые читаются только «посвящёнными». Это потенциальный медиум для проектов о медицине, а также социальный проект о том, как пациентам бывает сложно воспринимать информацию. [Фабрика Дизайна]

В прошлом году стало поступать все больше вопросов от учеников и всей моей аудитории, есть ли у нас обучение по печати 🤩 И в том году мы начали продумывать формат такого обучения! Провели множество планерок, чтобы учесть каждую деталь, подробно раскрыть все темы и сделать продукт, который поможет изучить тему углубленно и комплексно Я прекрасно понимаю, что у каждого дизайнера наступает момент, когда хочется уже не просто базово готовить макеты, а углубиться в мир печати, полиграфии и упаковки) Ведь это открывает новые возможности в профессии, позволяет повысить чек и реализовывать то, что так долго создавалось на экране 🤩 И если сейчас вы хотите: – изучить возможности, материалы и все эффекты в работе с печатью, чтобы реализовывать интересные и креативные решения – уверенно вести общение с типографией, быть спокойными за результат и работать с более крупными проектами с сопровождением печати – реализовывать более сложные макеты и техники, знать все тонкости подготовки и предлагать клиентам разные решения ➡️То этот продукт точно для вас! Уже 7 лет мы с командой реализуем проекты под ключ и работали со множеством разных задач, поэтому готовы поделиться с вами всем нашим опытом 🤍 Вас ждут более 20 подробных уроков и еженедельные воркшопы с разборами и проверкой всех заданий нами! 💡Присоединяйтесь к нашему обучению и изучайте подробно программу на сайте ПРАКТИКУМ ПО ПЕЧАТИ: https://madenrai-school.ru/print 🎁 Старо уже 29 мая! Всего несколько дней будет действовать скидка, поэтому успевайте по лучшей цене в 16900р вместо 22900р

Кстати рекомендую. Вероника Пель моя выпускница, а теперь известная нейрохудожница Mindeye, которая сама преподает. Если вы уже наигрались с изображениями в ИИ и хотите расти дальше, приходите к Веронике на курс, где будете создавать видео в нейросетях. Она сама ежедневно работает с разными инструментами и готова поделиться своей техникой и системой. Курс не маленький, займет время, зато узнаете, как генерить на разных платформах и нейронках, как монтировать, делать звук и диалоги. В общем, по итогу можно научиться создавать от короткого рилза до клипа или минифильма. Правда интересно? Саму программу и все остальное можно посмотреть тут