Итоги-года-апдейт-жизни

В 2026 я хочу больше писать сюда, так что держу в курсе что случилось в этом году: 💻 Спустя годы фриланса и проектной работы вернулась в найм (но совсем в другой), теперь я продуктовый маркетолог в большой международной B2B корпорации ✈️ Совершила 32 перелета, была в 10 странах (2 новые), в Риме, в Париже, на Байкале, и даже в своей первой командировке (в Германии) [На фото я в Румынии, это была моя последняя поездка в этом году] 💍 Получила предложение (от которого не смогла отказаться) и вышла замуж, пройдя португальский бюрократический квест 🎓 Защитила свой магистерский диплом о лабораторных исследованиях арт объектов и стала магистром Арт Рынков (что бы это ни значило) 📚 Начала регулярно читать, и обсуждала книги в рамках 2 книжных клубов (один очный в Лиссабоне!) 🫂 Чаще видела своих близких, раскинутых по разным странам Из рандомных приколов: мой рилс про подарок с работы, снятый для друзей, набрал больше миллиона просмотров. А еще я чувствую себя гораздо лучше чем год назад! Как ваш 2025? Голосуем в традиционном опросе ниже 👇🏻

По данным издания, во многом решение связано с вкладом Жана-Мишеля Жарра — одного из самых известных представителей французской электронной сцены. Его альбом Oxygene 1976 года и последующие релизы повлияли на развитие жанра и позже стали основой для French Touch — популярного в 1990-е жанра французской хаус-музыки. Жарр с 1993 года сотрудничает с ЮНЕСКО как посол организации и не раз говорил о важности электронной музыки как формы современного искусства. Министр культуры Франции Рашида Дати также добавила, что электронная музыка теперь официально считается частью национального наследия, а ночные клубы признаны местами художественного выражения. 🔹The Blueprint News

В выпуске Иоанн Айнао, главный генеративный дизайнер Сбера, и Кира Калимулина,UXW-менеджер, говорят о том, как нейросети меняют текст и дизайн, почему редполитика постепенно исчезает, как рождаются рабочие решения «на коленке», где проходят границы редакторской роли и зачем дизайнеру становиться арт-директором в эпоху ИИ. Обсуждаем ошибки, искажения, обучение моделей, киберпсихологию, работу с контекстом и то, как найти баланс между технологией и человеческим вкусом. 🔗 Ссылка SberDesign 👉 Смотреть в YouTube 👉Смотреть в VK Видео 👉 Слушать в Apple 👉 Слушать в Mave Ссылку на Яндекс добавим позже

Даша Тимур Зоя Ильяс Влада Виолетта Прошло на УРА — работы в комментариях 👆🏿 Даша, Зоя и Влада сделали плакаты и открытки, используя масляную пастель и иллюстратор. Тимур поработал в тачдизайнере, вдохновившись клюквой. Варя изучала легендарный клуб в Нью Йорке — получился плакат на эту тему. Ильяс собрал в прокриэйте композицию для нового альбома Йита. Аня порефлексировала о праздниках. А Виолетта рисовала милый автопортрет. Мы очень весело пообщались и сдружились. Разговоры шли друг за другом, и толкали нас новые мысли и идеи для работы. Спасибо каждому, кто был с нами! Скоро будет новая встреча и мы ждём вас!👤👤

Почему примеры успеха коллег часто неприменимы к другим людям. Почему каждый человек — уникальная «снежинка» со своими фракталами персональных особенностей и опыта, и почему это нужно учитывать при построении карьерного трека. Почему развитие напрямую зависит от окружающих коллег и как забирать у них крупицы навыков для формирования собственного профессионализма. Почему критически важно то, в какую команду ты попадёшь. Как дизайн-лид может сформировать правильную среду для роста дизайнеров с задачами «на вырост» и почему в этом процессе должна участвовать вся команда. А как вы влияете на свой рост на рабочем месте? Пишите в комментариях 🔗Ссылка SberDesign 👉 Смотреть в YouTube 👉 Смотреть в VK видео 👉 Слушать в Apple 👉 Слушать в Mave 👉 Слушать в Яндексе

  В преддверии новогодних праздников в парке появилась лаунж-зона от А-Клуба, где можно будет отдохнуть, написать письмо Деду Морозу, попробовать сезонное меню, а еще сделать памятные снимки в фотобудке или на фоне праздничной инсталляции с фирменной черной уточкой.   Для любителей активного отдыха в парке будет работать каток, где гости смогут взять уроки фигурного катания и даже попробовать себя в керлинге с профессиональными тренерами.

Были у вас моменты, когд мотивация просто исчезает? Вчера всё было нормально, а сегодня смотришь на задачу и думаешь: Нахуя я вообще это делаю и кому это нужно? Мне кажется, что в дизайне (как и в любой творческой профессии) это особенно чувствуется: если внутри не горит. Профессия очень быстро перестаёт радовать и начинает выматывать. У меня этим летом было вот именно так. Жёсткая турбулентность, долги, вечные закрытия дыр вместо движения вперёд. В какой‑то момент реально хотелось всё остановить и ни с кем не разговаривать. Сейчас это уже позади, но тогда я был так зажат в режиме «выжить», что даже не пытался искать что‑то, что могло бы помочь. Если бы увидел это раньше — точно вылез бы быстрее. Настоятельно рекомендую посмотреть прямо сегодня один документальный сериал. Он называется «Добро пожаловать в Рексэм» (Welcome to Wrexham). Это документалка про то, как Райан Рейнольдс (да, да, тот самый Дедпул) и Роб Макэлхенни купили футбольный клуб из Уэльса — Wrexham A.F.C., который плёлся на самом дне футбольных лиг. Но по сути эта документалка не про футбол. Это история про людей, которые влезают в новую для себя сферу. Ничего в ней не понимают, но по дороге начинают разбираться, кто они такие и какую пользу могут принести другим. Про то, как один проект способен сдвинуть с мёртвой точки целый город: работу, настроение, веру людей в будущее. Про решения, которые в моменте больно принимаются, зато потом вытаскивают всё на новый уровень. Сериал чётко показывает: своё дело рождается в процессе, когда ты начинаешь делать, ошибаться и брать ответственность. Напоминает, что ценность работы — не только в красивых кейсах, цифрах и лайках. И даёт ощущение, что даже из совсем слабой стартовой точки можно вытащить и себя, и проект. Если вы сейчас в состоянии «я не понимаю, кто я, чем хочу заниматься и вообще нужен ли кому‑то», просто включите «Добро пожаловать в Рексэм» как нормальный человеческий сериал. Без высокой философии и морали. А потом, может быть, станет чуть легче открыть свои задачи и спокойно спросить себя: «Ок, что я могу сделать чуть лучше прямо сегодня?»

В этом эпизоде Артём Литвин и Егор Белицкий говорят о том, какие изменения происходят после уровня сеньора. Кто такой принципал дизайнер, как большие продуктовые изменения становятся точками роста, почему важно понимать работу маркетинга, разработки и смежных ролей. Спикеры рассуждают о выгорании, поиске мотивации, силе хобби и о том, как сохранять «внутренний огонь» в профессии, даже когда задачи становятся рутинными. 🔗 Ссылка SberDesign 👉 Смотреть в YouTube 👉 Смотреть в VK 👉 Слушать в Apple Остальные ссылки добавим позже

- генераций видео, изображений, аудио (музыка/SFX) - редактирование изображений и видео через нейронки - доступ к топовым моделям ChatGPT 5.2 и Gemini 3 (да и в целом к самым современным) - сток файлов для дизайнеров - клуб с обучающими материалами Планирую релизнуть до конца года с базовым функционалом генераций. Пиши в комментариях, если хочешь быть в рядах первых, протестировать сервис и получить бесплатные генерации ❤️

Один из заметных трендов в дизайне этого года — системность. Как дизайн-директор, я вижу, что большинство клиентов из крупных компаний уделяют много внимания своим дизайн-системам, их развитию и автоматизации. Заметил появление коллег из t2.digital, опубликовавших в «Клубе отечественных дизайн-систем» свой кейс. Очень полезно для дизайнера изучать системные подходы к проектированию — например, как устроена новая дизайн-система в T2. Особенно интересен процесс: рассказывается о возможных сложностях, с которыми могут столкнуться команды дизайнеров и разработчиков при переходе к ее использованию, а также описывается процесс настройки UI Kit на React. Современный дизайн, особенно цифровой, это прежде всего понимание ценности и создание системных зависимостей, которые должны работать на сотнях разных носителей, экранов, разрешений. И одно дело их создавать и проектировать, а другое уметь пользоваться документацией и наборами пакетов для разработки дизайна известного бренда.

В своих материалах T2 рассказывает, как собирала свою DS: от первых попыток унифицировать UI до построения полноценной системы токенов и компонентов. Раньше продукты T2 выглядели разрозненно — классическая проблема больших команд. Дизайн-система стала ответом: foundation-токены формируют визуальную основу, а компонентная библиотека обеспечивает одинаковое поведение и внешний вид интерфейсов. Система работает не как «витрина компонентов», а как инфраструктура: единые правила, документация, согласованные паттерны. Такой подход помогает быстрее собирать интерфейсы, упрощает разработку и формирует единый язык всех продуктов T2.

T2 подробно делится опытом внедрения: какие проблемы возникают, когда у разных команд свой UI-кит, почему дизайн-система нужна не как «продукт ради продукта», а как способ синхронизировать визуальный язык и код. В основе их DS — foundation-слой с токенами (цвета, сетки, типографика) и унифицированными компонентами, одинаковыми для разных платформ. Такой подход снижает расхождения между дизайнерами и разработчиками, ускоряет сборку интерфейсов и делает продукты визуально цельными. Это пример зрелой дизайн-системы, которая работает в большой компании.

Ребята из t2.digital появились в «Клубе отечественных дизайн-систем». Если кто не знает, это каталог, который ведут Андрей Сундиев и Юрий Ветров. Там собраны дизайн-системы крупнейших российских компаний. Попасть туда просто так нельзя — нужно иметь реальную технологическую платформу, а не просто UI Kit в Фигме. 🔥 Почему это круто Можно посмотреть, как устроена дизайн-система изнутри. Ребята подробно разобрали опыт ее создания: с какими трудностями столкнулись, как команды дизайнеров и разработчиков переходили на новую систему. Еще описали процесс настройки UI Kit на React — от установки зависимостей до сборки готового пакета. Маст-хэв для тех, кто строит или планирует строить свою дизайн-систему (не путаем с UI-китом) 😍 ➡️ Посмотреть ДС Т2 ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

➡️Галерея современного искусства SAMPLE и девелопер MR объявляют о запуске открытого конкурса на разработку развернутой концепции системы строительного ограждения для клубного дома K7/11, расположенного на улице Климашкина, д. 7/11. ➡️Это архитектурное переосмысление одного из первых высотных зданий Москвы, построенного в 1905 году по проекту Эрнста-Рихарда Нирнзее. Исторический фасад, редкий пример раннего московского модерна, проходит реставрацию и станет частью новой композиции, разработанной под руководством Сергея Чобана. ➡️Участникам предлагают разработать концепцию ограждения, которая привлечет внимание, станет местом притяжения и ярким акцентом, формируя пространство диалога между зданием и городом. ➡️Конкурс для художников, архитекторов и проектных команд включает три победителя. Проект, занявший 1-е место, будет реализован в рамках строительства клубного дома, что дает победителю шанс оставить свой след в архитектурной и культурной истории Москвы. ✔️Заявки на участие принимаются до 12 января 2026 года. Подать заявку на участие можно на сайте галереи SAMPLE. Финалисты конкурса будут объявлены 19 января 2026 года.

В северной столице во всю кипит работа – наши дизайнеры создают интерьеры, которые звучат в унисон с самим городом. Снаружи Петербург поражает архитектурой, линиями каналов, утонченностью деталей, и наша задача – сделать так, чтобы внутри квартиры человек ощущал ту же интеллигентную гармонию. Скажу вам по секрету: у меня есть подозрения, что наши питерские дизайнеры нашли портал в 2015 год. Возможно, он где-то рядом с пышечной на Конюшенной или за поребриком у набережной Невы. Иначе я не могу объяснить, как им удается в 2025 году работать в ТАКОМ бюджете. 📍ЖК Amber Club, Санкт-Петербург Евродвушка 34 м² под аренду Отделка: ремонт от застройщика Бюджет с услугами: 1 609 000 Дизайнер проекта: Александра ЖК Amber Club – клубный дом с видом на залив. В районе есть все необходимое для комфортной жизни: кафе, магазины, удобная транспортная доступность. Из плюсов объекта: • Очень удачная планировка и отделка от застройщика. • Просторная прихожая с нишей под шкаф: редкость для 34 м², которая сразу создаёт ощущение порядка. • Большие окна, квартира очень светлая. • Закрытый благоустроенный двор и современная зона ресепшн – редкое преимущество в этой площади и бюджете. В такой локации арендатору не нужен вычурный интерьер, но и банальные типовые решения не привлекут его внимание. Мы нашли золотую середину – создали деликатную, но необычную концепцию. Работали с чистовой отделкой и сразу заметили, что количество розеток неприлично маленькое: добавили их в зонах, где жильцам потребуется подключить к сети зарядные устройства, микроволновку, ТВ и другие приборы, не бросая провода удлинителей по квартире. Не обошлось без сложностей: подрядчик по кондиционерам задержал работу. А еще пришлось переделывать шкаф в спальне: сначала нам сделали неправильные стойки. Тем не менее, сроки ни мы, ни наши подрядчики не сорвали, и сдали квартиру заказчице вовремя.

REBAL — культурное сообщество. Задачи: — разработка визуальных материалов для анонсов мероприятий: афиши, баннеры, графика для различных платформ — создание единого визуального языка социальных сетей: дизайн постов, stories, каруселей в соответствии с фирменным стилем — сбор, анализ и адаптация дизайн-референсов; работа с минималистичными и актуальными визуальными решениями — формирование узнаваемой айдентики бренда, которая моментально считывается аудиторией — обеспечение стабильного и высокого уровня визуального сопровождения всех проектов Ожидания: — практический опыт в графическом дизайне — уверенное владение Adobe Creative Suite, Figma — глубокое понимание клубной эстетики и музыкальной культуры — навыки работы с современными инструментами, включая нейросети — умение работать в едином визуальном стиле Будет плюсом: — опыт в 3D-дизайне — компетенции в motion-дизайне и видеографике — кейсы в работе с музыкальными проектами, фестивалями или клубной культурой Условия: — обсуждаются индивидуально Контакт для отклика: @hydratedblade При отклике добавьте: — ссылку на портфолио или примеры работ — краткое резюме в свободной форме — ваши пожелания и вопросы по сотрудничеству: график, формат, примерный бюджет #дизайн

В коллаборацию вошли пять аксессуаров на зиму: анорак, шарф, шапка, перчатки и шоппер. Все — в красном и черном, а еще — с узнаваемой черной уточкой и ироничными слоганами. Тираж капсулы ограничен 250 экземплярами. Подробнее о коллекции а также о том, где ее приобрести, читайте по ссылке. 🔹The Blueprint News

На занятии вы: • разберете основы интерактивных объектов в VR; • поработаете с новогодними игрушками и элементами декора; • настроите механику «украшения» — от простого хватания до размещения на елке; • соберете свою мини-сцену, в которой можно наряжать елку в виртуальной реальности. Занятие бесплатное. 🖼Регистрация 🔮14 декабря | 16:00–18:00 🎄Лаборатория цифровых решений СПбГУПТД, Вознесенский 44–46

Всего на территории будут работать девять сцен, расположат арт-объекты и инсталляции. Из нового в следующем сезоне — сцена Block, которая задумана как отдельное клубное пространство внутри фестиваля. В рамках фестиваля также проведут open call для художников и студий. Принимать заявки будут в категориях лэнд-арт, выставочные объекты, мультимедиа-проекты и перформанс. Сроки конкурса и состав жюри объявят позже. 🔹The Blueprint News