🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за август 🔥

1. Логотип для бренда мебели – Татьяна Лазарева 2. Логофолио – Анастасия Билоус 3. Дизайн футбольного шарфа – Алексей Богуш 4. Визуальная айдентика для парфюмерного дома – Алена Некрасова 5. Сайт для образовательного SMM-проекта – Татьяна Трунькина 6. Дизайн логотипа для бренда косметики – Татьяна Корсак 7. Брендинг для товаров для животных – Антонина Овчаренко 8. Дизайн упаковки и фирменного стиля для оливкового масла – Инна Кирюшина Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

ОТКРЫВАЮ ПРЕДЗАПИСЬ НА ВЕБ ЛАБ. 7.0 🎉

За эти годы веб лаб. вырос в обучение про профессию целиком. Здесь всё ещё много дизайна, UX и UI, портфолио, практики и реализации — а теперь еще нейросети и вайбкодинг, фриланс, найм и сопутствующие им навыки (продажи, юр.упаковка и т.д.) Новый материал мы собирали вокруг реальной работы дизайнера сегодня – от самого проекта до того, как превратить навык в профессию и доход, не исключая нейросети🦥 Присоединиться к нам и подробнее узнать об обучении можно на сайте, оставив заявку в анкете предзаписи👇🏼 🔗 ССЫЛКА НА АНКЕТУ ПРЕДЗАПИСИ (напрямую) — переходите, заполняйте 🔗 ССЫЛКА НА МОЙ САЙТ С АНКЕТОЙ И ПРОГРАММОЙ Для чего нужно заполнить анкету: 1. Анкета предзаписи – это бесплатно, чтобы точно занять за собой место. 2. Она дает вам возможность присоединиться к обучению по специальным условиям, которых в блоге и на сайте не будет. 📲 После ее заполнения, я лично связываюсь с вами в мессенджерах, чтобы прислать программу обучения и его наполнение *также расскажу вам подробности о тарифах #обучение

💿 Студент кафедры технологии полиграфического производства Высшей школы печати и медиатехнологий СПбГУПТД Михаил Петров создал премиальную упаковку для коллекционных виниловых пластинок

Первый тираж изготовлен и апробирован в Типографии «Индустрия цвета». 🎵 Растущий спрос на покупку виниловых пластинок формирует новые требования к упаковке. Она должна обеспечивать сохранность носителя, создавать уникальный опыт взаимодействия с изделием и соответствовать статусу коллекционного объекта с высокой добавленной стоимостью. 🎶 Поэтому Михаил разработал трехстворчатую конструкцию-трансформер с четырьмя вместительными секциями для размещения пластинки и дополнительных буклетов и постеров. Такой конверт не создает чрезмерную нагрузку на стенки и сгибы упаковки и не теряет жесткость. 🖤 Также упаковка не предполагает сложного производственного процесса. Ее можно адаптировать под более дорогие коллекционные издания, не переходя к сложному бокс-сету и специальному переплетному оборудованию. Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
💟Для всех я подготовила бонус!
А именно – шаблоны по упаковке портфолио! В завимимости от того, какой путь вы выбираете найм или фриланс, – вид вашего портфолио будет отличаться. Как это определить наверняка рассказала в сегодняшнем уроке 💖 • шаблон портфолио в Notion (если не открывается, то попробуйте включить VPN + лучше читайте с компьютера, более удобный формат) • шаблон портфолио для Dprofile/Behance от Nolim
📋Урок 5. Портфолио дизайнера. Где и что должно быть в упаковке проекта?
Разберемся с вами, что такое портфолио дизайнера, из чего оно состоит и что в нем должно быть. Также разберем на каких площадках его нужно размещать (если вообще нужно) в зависимости от выбранной модели заработка. ‼️По этому уроку также буду ждать от вас сдачу домашнего задания, о котором говорю в конце видео Для удобства прикрепляю также ссылку урока на YouTube#бесплатник
Минутка книги:
Дизайн упаковки книг издательства Tatlin
Бесцветная упаковка чипсов Calbee в Японии с надписью «экономия нефтяных чернил» — временный дизайн 2026 года, введённый из-за дефицита сырья для цветных красок, возникшего из-за войны в Иране. Бренд выпустил монохромную версию сразу для 14 продуктов в линейке. О проблемах сообщают и некоторые другие японские бренды.
Напоминает аналогичную ситуацию в России после 24 февраля, когда бренды были вынуждены выпускать продукцию в белых «тетрапаках», а у производителей белой бумаги наоборот закончились обесцвечивающие реактивы и все какое-то время печатали на бежевых листах. Источник: Why a Japanese potato chip bag lost its colour Изображение: www.itsnicethat.com #мюслидизайнера #цвет #графическийдизайн
Усильте историю в своих проектах с помощью конструктора кейсов
Те, кто регулярно упаковывает проекты в кейсы, знают — что это трудоёмкая и ресурсозатратная работа. Можно потратить десятки часов ещё до начала сборки, чтобы решить, что поставить первым, где добавить воздуха, как распределить акценты и чем закончить презентацию. Чтобы упростить этот процесс, Александр Лагута, сооснователь Dprofile и руководитель «Плюс к уровню», запустил Case DP — конструктор композиционной основы кейса. Он помогает увидеть будущую презентацию целиком ещё до того, как вы начнёте собирать экраны. Конструктор пригодится, если: — Не знаете, с чего начать оформление кейса; — Сложно выстроить ритм длинной презентации; — Хочется попробовать несколько вариантов композиции; — Проект большой и нужно понять, как распределить материалы; — Кейсы для Dprofile каждый раз собираются с нуля. В Case DP можно задать длину кейса, цвета, плотность, форму блоков и типы материалов — а на выходе получить композиционный каркас с обложкой, блоками, местами для экранов, мокапов, видео и финала. А главное — вы сразу видите всю последовательность целиком. Это позволяет оценить темп повествования, чередование перегрузки и «воздуха». Открыть конструктор Если хотите подробнее узнать о Case DP и как упрощать работу с упаковкой своих проектов — читайте статью Александра на «Дизайнерс». Пробуйте, экспериментируйте и делитесь полученным результатом!
Принесли вам классный сервис для вдохновения😍
Это корейская площадка, где дизайнеры и студии публикуют свои проекты. Здесь много стильного брендинга, упаковки, постеров, типографики и иллюстраций с узнаваемой корейской эстетикой. Вдохновиться
❕ Дедлайн подгорает, коллеги
До 13 августа включительно можно подать заявку на «Фабрику дизайна 4.0». Сюда точно нужно, если вам интересны не абстрактные концепты, а реальные задачи с прозрачной перспективой производства. Это конкурс, куда компании приходят с конкретными запросами — от дизайна техники, мебели и упаковки до создания товаров повседневного спроса. Участники распределяют задачи, работают в командах вместе с трекерами и менторами, прорабатывают решения, а затем представляют их жюри и представителям компаний. Для дизайнеров это возможность: 🔸 собрать реальный кейс для крупного заказчика; 🔸 заручиться менторством лидеров индустрии; 🔸 заявить о себе в профессиональном сообществе; 🔸 в идеале получить заказ на реализацию проекта или приглашение к дальнейшему сотрудничеству. Работы будут оценивать президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий, основатель «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель «Смирнов Дизайна» Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов YADRO Владимир Шипилов, основательница лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь Belsi home Алексей Сибилев и шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков. Участвовать могут дизайн-бюро, команды, молодые специалисты и студенты при наличии статуса ИП, самозанятого или юридического лица. Завтра, 13 августа, завершается приём заявок📎 [Фабрика Дизайна]
Принесли вам источник вдохновения для графического дизайна😍
BP&O — это онлайн-издание о брендинге, айдентике и дизайне упаковки. Здесь публикуют подборки свежих проектов, разборы визуальных решений, мнения дизайнеров, а также есть большой архив кейсов со всего мира. Пользуйтесь
Нам так нравятся персонажи, которых придумал наш отдел брендинга для сети кафе «Борщ» от Vasilchuki Restaurant Group, что мы не удержались и решили их оживить🐾
Герои нашего видео отправились на перекус и решили остаться! В основе фирменного стиля лежит образ «леса сытых животных» — сказочного мира, где герои с полными животами борща становятся символом сытости, гостеприимства и удовольствия от еды. В логотипе «Борщ» зашифрованы уже другие сказочные герои. Присмотритесь — в нем можно разглядеть: трёхглавого змея, Ягу в платке и Конька-Горбунка. Для проекта была создана гибкая система фирменных иллюстраций. Объём сюжетов и персонажей не ограничен, новые герои могут появляться и дальше, если соблюдается общий графический язык. Его удобно адаптировать под разные задачи — от оформления интерьера и рекламы до мерча и брендированных маскотов. И да, даже дизайн упаковки не оставили в стороне: прозрачный элемент контейнера намекает на тот самый наполненный борщом живот! Полный кейс можно посмотреть на нашем сайте. #finoartebranding
Pacdora
На этом сайте вы сможете найти готовые шаблоны упаковки Install
🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за июль 🔥
1. Айдентика для образовательной академии для детей – Алина Соловьева 2. Фирменный стиль для ремесленной пекарни – Зарина Кикова 3. ИИ-клип на стихи Есенина – Евгения Ли 4. Брендинг и дизайн упаковки для спешалти-кофе – Анастасия Билоус 5. Фирменный стиль для пекарни – Наташа Богатырева 6. Брендинг для доставки овощей – Екатерина Головичкина 7. Дизайн выставочной палатки – Нина Соколова 8. Фирменный стиль для ресторана грузинской кухни – Алеся Гогохия 9. Фирменный стиль для комбучи – Анна Оноприенко Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶
Мне часто задают вопрос, который звучит примерно так ⬇️
«Мне нужно освоить Adobe Illustrator или нейросети - с чего начать?» И я каждый раз отвечаю одно и то же. Не «или». «И». Но в правильной последовательности. Расскажу на примере студентов, которых наблюдаю изнутри уже несколько лет. Первая история. Девушка пришла из шитья - руки золотые, но с компьютером на «вы». Начала с Illustrator: базовые формы, технический рисунок, плоская раскладка. Через три месяца у неё были первые нормальные эскизы. Потом добавила NewArc - и её технические рисунки превратились в фотореалистичную визуализацию. Клиентам больше не нужно было «представлять». Они видели вещь до того, как потрачен первый метр ткани. Средний чек вырос вдвое. Вторая история. Другая ученица пришла наоборот - сразу в нейросети. Красивые картинки получались быстро. Но когда дошло до реального проекта, выяснилось: она не может объяснить конструкцию изделия ни ИИ, ни клиенту, ни производству. Генерации были красивыми. Невозможно воплотить в реальность. Три месяца Illustrator - и всё встало на место. Третья история. Студентка с дизайнерским образованием, уверенный Illustrator, хорошее чувство стиля. Добавила нейросети - и нашла там свою изюминку: фирменный способ визуализировать коллекции в определённой цветовой гамме и настроении. Теперь её работы узнаются с первого взгляда. Это и есть личный стиль в цифровой упаковке. ▶️ Связка работает так: ✦ Adobe Illustrator - профессиональный язык. Конструкция, точность, технический рисунок. База, которую нельзя пропустить. ✦ Нейросети - усилитель. Визуализация, скорость, эксперимент. Работают ровно настолько, насколько сильна база. ✦ Личный стиль - то, что появляется, когда вы начинаете понимать оба инструмента и добавляете своё видение. Не копируете - создаёте. Именно в этой последовательности. Не наоборот. Если хотите разобраться с этой связкой системно - присоединяйтесь к FVD CLUB 👉🏻 ССЫЛКА
Каждый раз, когда выходит новая нейросеть, появляется один и тот же вопрос: «Есть ли вообще смысл сейчас учиться на дизайнера?»
Если честно, вопрос сформулирован не совсем правильно. Правильнее спросить: каким дизайнером вы хотите стать? Дизайнеры никуда не исчезают. Исчезают только специалисты, которые могли предложить клиенту исключительно красивую картинку. Сегодня бизнесу нужен человек, который понимает, почему именно такой логотип будет работать, как дизайн привлечёт нужную аудиторию, как упаковка повлияет на продажи и какое решение поможет компании заработать больше. Например, возьмём кофейню, которой нужен фирменный стиль. Можно нарисовать милый логотип с чашкой, и это будет просто картинка. А можно сначала спросить: кого вы хотите видеть по утрам? Если людей, которые забегают за стаканчиком по дороге на работу, стиль будет один — быстрый и считываемый на ходу. Если место, где садятся с книгой на пару часов, совсем другой. Бизнес тот же, но визуальный язык либо притягивает нужных людей, либо отпугивает. Вот с этого и начинается дизайн: сначала понять, как устроен бизнес и что ему нужно, а потом уже работать в программах. Именно за это сегодня готовы платить. Нейросети действительно научились быстро создавать изображения. Но они не могут взять ответственность за бизнес-задачу клиента, разобраться в его аудитории и принять правильное проектное решение. Поэтому сейчас особенно важно изучать не только, Illustrator,. Photoshop или Midjourney. Важно учиться маркетингу, композиции, типографике, психологии восприятия, брендингу и понимать, зачем вообще создаётся каждый элемент дизайна. 📍Чем сильнее развивается ИИ, тем ценнее становится человек, который умеет думать. Поэтому, если вам действительно нравится дизайн, не стоит отказываться от профессии только потому, что рынок меняется. Просто входить в неё сегодня нужно уже с другим подходом.
Арт-директор бренда Commo в Яндекс Фабрику
Москва, офис team lead 🎨 Яндекс Фабрика ищет арт-директора бренда Commo Команда Фабрики ищет арт-директора для развития визуального языка бренда Commo — технологичных аксессуаров с характером. Вам предстоит: • Создавать и развивать айдентику бренда • Руководить командой дизайнеров • Работать с упаковкой, рекламой, motion-графикой и AI-инструментами Мы ищем кандидата с: • Опытом от 5+ лет в графическом дизайне и арт-дирекшене • Умением строить целостные бренд-системы • Знанием современных графических и AI-инструментов 📍 Узнать подробнее и откликнуться
Beautiful Gradient
20 зернистых монотонных градиентных текстур, отлично подойдут для упаковки соцсетей, личных блогов и брендинга Install