Каждый раз, когда выходит новая нейросеть, появляется один и тот же вопрос: «Есть ли вообще смысл сейчас учиться на дизайнера?»

Если честно, вопрос сформулирован не совсем правильно. Правильнее спросить: каким дизайнером вы хотите стать? Дизайнеры никуда не исчезают. Исчезают только специалисты, которые могли предложить клиенту исключительно красивую картинку. Сегодня бизнесу нужен человек, который понимает, почему именно такой логотип будет работать, как дизайн привлечёт нужную аудиторию, как упаковка повлияет на продажи и какое решение поможет компании заработать больше. Например, возьмём кофейню, которой нужен фирменный стиль. Можно нарисовать милый логотип с чашкой, и это будет просто картинка. А можно сначала спросить: кого вы хотите видеть по утрам? Если людей, которые забегают за стаканчиком по дороге на работу, стиль будет один — быстрый и считываемый на ходу. Если место, где садятся с книгой на пару часов, совсем другой. Бизнес тот же, но визуальный язык либо притягивает нужных людей, либо отпугивает. Вот с этого и начинается дизайн: сначала понять, как устроен бизнес и что ему нужно, а потом уже работать в программах. Именно за это сегодня готовы платить. Нейросети действительно научились быстро создавать изображения. Но они не могут взять ответственность за бизнес-задачу клиента, разобраться в его аудитории и принять правильное проектное решение. Поэтому сейчас особенно важно изучать не только, Illustrator,. Photoshop или Midjourney. Важно учиться маркетингу, композиции, типографике, психологии восприятия, брендингу и понимать, зачем вообще создаётся каждый элемент дизайна. 📍Чем сильнее развивается ИИ, тем ценнее становится человек, который умеет думать. Поэтому, если вам действительно нравится дизайн, не стоит отказываться от профессии только потому, что рынок меняется. Просто входить в неё сегодня нужно уже с другим подходом.

Арт-директор бренда Commo в Яндекс Фабрику

Москва, офис team lead 🎨 Яндекс Фабрика ищет арт-директора бренда Commo Команда Фабрики ищет арт-директора для развития визуального языка бренда Commo — технологичных аксессуаров с характером. Вам предстоит: • Создавать и развивать айдентику бренда • Руководить командой дизайнеров • Работать с упаковкой, рекламой, motion-графикой и AI-инструментами Мы ищем кандидата с: • Опытом от 5+ лет в графическом дизайне и арт-дирекшене • Умением строить целостные бренд-системы • Знанием современных графических и AI-инструментов 📍 Узнать подробнее и откликнуться

Beautiful Gradient

20 зернистых монотонных градиентных текстур, отлично подойдут для упаковки соцсетей, личных блогов и брендинга Install

На прошлой неделе наш основатель Виктор Рындин провёл открытый разбор упаковки digital-студий

За несколько дней мы получили более 40 заявок на участие. Большинство студий жалуются на одни и те же проблемы: мало лидов, приходят нецелевые заявки или клиенты ожидают совсем другой бюджет. По итогам разбора мы выявили типичные ошибки, которые встречаются у 90% студий: — размытое позиционирование или его отсутствие; — кейсы не отражают реальную стратегию студии и приводят не тех клиентов; — тексты рассказывают общие факты о студии, а не закрывают бизнес-задачи клиентов; — дизайн не формирует доверие и не соответствует уровню услуг. В результате сайт привлекает не тех клиентов, создаёт ложные ожидания по стоимости проекта и снижает конверсию ещё до первого звонка. Хорошая упаковка в B2B должна с первого касания отвечать на ключевые вопросы потенциального клиента: почему именно вы, какие задачи вы решаете, в чём ваша специализация и можно ли вам доверить проект. Если сайт не закрывает эти вопросы, продавать становится значительно сложнее. 40+ заявок на разбор — ещё одно подтверждение того, что упаковка остаётся одной из самых недооценённых точек роста для агентского бизнеса.
Что должно быть в портфолио дизайнера одежды - полный список по этапам работы⬇️
Портфолио - это не архив. Это демонстрация того, как вы думаете и работаете. Покажите весь цикл - от идеи до финального образа. ✦ Настроенческий борд Откуда пришла идея коллекции. Атмосфера, цвет, эпоха, референсы. Показывает, что вы умеете работать с концепцией, а не просто рисовать вещи. ✦ Художественные эскизы Силуэты, образы, движение. Здесь виден ваш художественный язык — как вы чувствуете форму и стиль. ✦ Технические эскизы в Adobe Illustrator Плоские раскладки спереди и сзади, швы, фурнитура, детали. Обязательный минимум для любого профессионального портфолио. Без этого блока портфолио не читается как рабочий инструмент. ✦ Техническое описание Спецификация хотя бы по одной модели. Материалы, конструктивные узлы, рекомендации по пошиву. Показывает, что вы понимаете производство. ✦ Фотореализм из эскиза Визуализация готового изделия — как оно будет выглядеть в жизни. Сегодня делается через нейросети без фотосессии. ✦ Примерка Изделие на фигуре. Виртуальная или реальная — неважно. Важно, что клиент или работодатель видит посадку и пропорции. ✦ Стилевая съёмка Образ в контексте — студия, натура, атмосфера бренда. Показывает, как вещь живёт за пределами технического задания. ✦ Карточка товара Если работаете с маркетплейсами или собственным брендом — это отдельный блок, который показывает коммерческое мышление. ✦ Стилевой борд Финальная упаковка коллекции как единой истории. Связывает все элементы в одно профессиональное высказывание. Не нужно всё сразу. Начните с того, что есть, и выстройте это как систему. Если хотите собрать своё портфолио по этой логике - именно это мы делаем на марафоне «Портфолио, которое работает». С 27 июля по 2 августа, доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А что из этого списка у вас уже есть? Напишите в комментариях.
Как понять, что именно вам нужно прокачать, чтобы начать зарабатывать больше?
Когда у дизайнера нет клиентов, первая мысль почти всегда одна: нужно стать сильнее в дизайне или добавить ещё одну работу в портфолио. Но проблема может возникать на трёх разных этапах. И для каждого из них нужно своё решение.Прежде чем покупать очередной курс, попробуйте понять, где именно вы теряете клиентов. 🔴 Вам вообще никто не пишет. Скорее всего, проблема не в качестве работ. Вас просто не видят. Нет блога, публикаций, рекомендаций, вы редко показываете проекты или не используете площадки, где находятся ваши клиенты. Здесь нужно работать над привлечением клиентов и маркетингом. 🔴 Вам пишут, но не покупают. Значит, проблема возникает уже после первого контакта. Посмотрите, как вы ведёте переписку, презентуете услуги, называете цену и отвечаете на вопросы клиента. Это уже продажи, а не дизайн. 🔴 У вас покупают, но остаются недовольны. Много правок, нет повторных заказов, клиенты не рекомендуют вас знакомым. Вот здесь действительно стоит прокачивать профессиональные навыки. Дизайн, маркетинг и продажи — это три разные системы. Можно делать сильную айдентику, упаковку, но сидеть без заказов, потому что о вас никто не знает. Можно получать заявки, но терять клиентов в переписке. А можно хорошо продавать, но не удерживать клиентов качеством работы. Поэтому прежде чем открывать очередной урок по Illustrator, Photoshop или Figma, ответьте себе на один вопрос: На каком этапе я сейчас теряю клиентов?
Расписание курсов на ближайшие 2 месяца🗓️
Если давно собирались прийти к нам учиться, то запись в предзаказ уже открыта, и только так можно зафиксировать скидку 20% на обучение. ▪️ Лаборатория дизайна Старт — 5 августа — https://kavaira.com/lab/ За 3 месяца вы с нуля создадите: ▫️ 3 логотипа разной сложности ▫️ полную упаковку бренда ▫️ фирменный стиль ▫️ печатную продукцию ▫️ сложную упаковку для товаров ▫️ карточки для маркетплейсов ▫️ рекламные баннеры ▫️ иллюстрации ▫️ каталог и 2 презентации проекта Курс подойдёт тем, кто хочет уверенно войти в графический дизайн и собрать полноценное портфолио. ▪️ Лаборатория нейросетей Старт — 31 августа — https://kavaira.com/neyroseti/ За 2,5 месяца вы освоите нейросети для текста, графики, фото, видео и презентаций: ▫️ ChatGPT и Claude — для текстов, сценариев, идей и копирайтинга ▫️ Higgsfield, Krea AI, MidJourney, Freepik, Recraft, Gamma и другие инструменты — для графики, AI-фото и презентаций ▫️ SeeDance 2.0, Kling AI, Runway и другие нейросети — для видео и анимации Курс для тех, кто хочет профессионально использовать нейросети в работе, контенте и коммерческих проектах. ▪️ AI-автоматизация Старт — в августе — https://ai.kavaira.com За 2,5 месяца вы освоите: ▫️ создание дизайна каруселей и сторис за считанные минуты ▫️ создание и запуск сайтов ▫️ разработку приложений под задачи клиентов ▫️ настройку AI-агентов под свою рутину ▫️ создание Telegram-ботов для работы и бизнеса ▫️ автоматизацию контент-маркетинга для клиентов под ключ ▫️ ускорение работы в Figma через AI Этот курс подойдёт тем, кто хочет закрывать больше задач с помощью AI: от контента и дизайна до сайтов, ботов и автоматизаций. 📍Предзапись уже открыта. Сейчас можно оставить заявку и первыми получить доступ к самым выгодным условиям на выбранный курс.
📅 Приём на «Фабрику дизайна 4.0» продлён до 13 августа!
Мы сдвинули дедлайн из-за большого потока желающих. Теперь у участников появилось дополнительное время, чтобы собрать более сильную заявку и зайти в проект с проработанным решением. ➡️ Для кого: 🔸 Дизайнеры, дизайн-бюро, студии 🔸 Молодые специалисты и студенты 🔸 Компании и предприниматели с задачами на дизайн ➡️ Зачем: 🔸 Поработать с реальными кейсами 🔸 Проверить свои идеи и видение дизайна в контексте бизнеса и производства 🔸 Найти партнёров и выйти на долгосрочное сотрудничество ➡️ Что даст: 🔸 Опыт взаимодействия с заказчиком в условиях ограничений 🔸 Проекты в портфолио 🔸 Возможность довести концепции до реализации 🔸 Видимость внутри профессионального сообщества ➡️ Направления дизайна: 🔸 Промышленный 🔸 Концептуальный 🔸 Коммуникационный 🔸 Дизайн среды 🔸 Предметный 🔸 Графический ➡️ Задачи по сферам: 🔸 Промышленное оборудование и техника 🔸 Мебель 🔸 Упаковка 🔸 Товары повседневного спроса 🔸 Одежда 🔸 Городская и интерьерная среда 🔸 Визуальные и коммуникационные системы для бизнеса Во главе жюри президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. Работы оценивают авторитетные практики индустрии: основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и генеральный директор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi Home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков и другие эксперты. ➡️ Подавайте заявку до 13 августа здесь. [Фабрика Дизайна]
пятничная подборка 🆕
от полки до завода: данные как новая производственная среда 🛍️ умная упаковка становится розничной инфраструктурой 1️⃣ RFID-мандаты Walmart и рост ESL-решений превращают упаковку из маркетинговой опции в операционный актив — стоимость обработки данных с метки упала в 10 раз за три года 2️⃣ ИИ-аналитика в связке с RFID автоматизирует пополнение запасов, сокращает out-of-stock и формирует ESG-отчётность без участия человека 📊 бренды превращают покупательские данные в рекламную инфраструктуру 1️⃣ рынок Retail Media Networks достигнет $203,9 млрд в 2026 году (+14% г/г): Amazon, Costco, Marriott и авиакомпании строят собственные медиаплатформы на базе first-party данных 2️⃣ 71% брендов расширяют собственные базы данных для сопоставления с ретейлерскими в защищённых средах — cookies уходят, closed-loop attribution остаётся 🧠 роботы с автономным ИИ становятся промышленной инфраструктурой 1️⃣ 22% производителей планируют внедрить физический ИИ в течение двух лет — рост более чем вдвое относительно текущих 9%, по данным Manufacturing Leadership Council 2️⃣ на производстве Faurecia мультимодальный ИИ снизил число жалоб клиентов на 94% и затраты на брак на 75,8% вывод для бизнеса 👇 физический и цифровой слои бизнеса сливаются в единую управляемую данными среду — от упаковки на полке до робота на линии. компании, которые выстраивают сквозной контур данных уже сейчас накапливают проприетарный актив, который будет только дорожать. trends.aic.ru
😮 собрали все полезные ролики на 🖥 youtube by Pragmatica с туторами, лекциями и стримами — от базы в фигме до генератива и вайбкодинга.
дизайн-концепции и референсы 1. как создать дизайн-концепцию — простой способ придумывать концепты. 2. смотрим на референсы по-новому — инструмент работы с рефами, чтобы ускорить процессы. 3. как создаются концепции сайтов на пресейле — от мудборда и первых направлений до прототипа для защиты. 4. рисуем интерфейс циферблатов — экраны смарт-часов под конкурс CMF by nothing. figma и прототипы 5. этапы работы над проектом в figma — разбор структуры рабочей фигмы. 6. кликабельный прототип в figma — от настройки базовых связей до микроанимаций и пушей. 7. интерактивные макеты в figma и principle — как быстро оживить лендинг для презентации заказчику и передать моушен в разработку. анимация и верстка 8. верстка на readymag и анимации shots — особенности верстки и создание 3d. 9. пиксельная анимация в after effects — разработка анимации для сайта-заглушки. ai и вайбкодинг 10. айдентика кайференции на нейронках — визуал через связку krea, runway и gpt. 11. как убрать пластиковый эффект кожи в AI — пайплайн генерации реалистичной текстуры. 12. вайбкод для дизайнеров: интерактивный UI-эффект — как без опыта в коде быстро собрать эффект с нуля. 13. создаем сайт с помощью нейросетей — вайбкодим и тестируем инструменты. карьера и портфолио 14. портфолио дизайнера: что и как показывать — упаковка кейсов сегодня, выделяемся при найме. 15. карта компетенций и система грейдов — оценка и критерии роста в студии. 16. рисуем вместе кейс на behance — собираем и упаковываем проект в портфолио. 👍 если полетело в избранные!
7 июля в 19:00 мск мы проведём эфир про дизайн упаковки
🙆 рассказывать будет мария микшиева — бренд-дизайнер и арт-директор с 20-летним опытом, которая специализируется на дизайне упаковки, логотипах и айдентике, ведёт канал @mm_design_box и менторит в duo sapiens ⭐️ на эфире разберём: - тренды упаковки 2026 и как применять их в реальных проектах, а не только любоваться на бехансе - какие инструменты сегодня реально помогают дизайнеру упаковки - у кого не будет проблем с конкуренцией и кого нейросеть точно не заменит - как убрать тревогу из-за всего этого и начать действовать стратегически, а не дёргаться ❤️ ещё мария покажет упражнение, которое помогает создавать продуманный дизайн, а не тыкать пальцем в небо в ожидании вдохновения свыше будет полезно тем, кто только присматривается к упаковке, и мидлам, которые уже в ней варятся ↘️ регистрируйтесь на эфир через бота
дизайн-директор ⚪️ леша пьянков разложил базу про найм, упаковку кейсов и то, какое портфолио работает сегодня.
<< смотреть на youtube >> от шаблонных решений в ноушене у лидов уже слепота, а собирать коллекцию красивых картинок в стол не имеет смысла. внутри видео: как докрутить неудачный коммерческий кейс до крутого концепта, как правильно подсветить свою роль в команде и как делить платформы под разный контент. бонусом — история о том, как сам леша устроился в студию без классического портфолио. ⚪️ какой формат портфолио сейчас юзаете? делитесь в комментах ⚪️
🔭 Будущий тренд сначала выглядит как странность
Николас Зеусс из «Пирс 5» разбирает слабые сигналы в дизайне: ранние, ещё неоформленные сдвиги, которые сначала кажутся нишевыми, локальными или просто странными. Когда тренд уже попал в презентации агентств и стал понятен рынку, преимущество почти потеряно. Все уже увидели, адаптировали и начали повторять. Полезнее смотреть на периферию: локальные бренды, независимую графику, странные интерфейсы, соцсети, упаковку, субкультуры, маленькие продуктовые эксперименты. Spotify Wrapped вырос из интереса людей смотреть на себя через данные. Duolingo превратил маскота в живого персонажа. Oatly сделал упаковку разговорной. Liquid Death сломал привычный язык категории воды. Во всех случаях сначала был не «большой тренд», а повторяющийся сигнал: людям надоела стерильность, безличность и одинаково правильные бренды. Внутри: – Почему тренд становится менее полезным, когда его уже все назвали трендом; – Где искать слабые сигналы: в нишевых продуктах, соцсетях, упаковке и субкультурах; – Как Spotify Wrapped, Duolingo, Oatly и Liquid Death рано поймали сдвиг в поведении аудитории; – Почему периферийная эстетика часто становится коммерчески ценной после усталости от гладкости; – Как отличить сигнал от шума: повторяемость, переносимость между категориями и реальная функция; – Чем микро-, мини- и макро-тренды отличаются по сроку жизни и применению; – Почему бизнесу выгоднее тестировать новое малыми дозами, чем догонять рынок позже; – Какие сигналы видны сейчас: живой диджитал, управляемая эксцентричность и спокойная база с одним сильным отличителем. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
#ЛучшиеВыпускники2026
Анастасия Утина Институт графического дизайна Профиль: графический дизайн в рекламе 🎨Анастасия — участница образовательных программ арт-кластера «Таврида», всероссийского форума «Дигория», международной школы послов культуры стран СНГ, молодежного форума «Ладога». 🏆Студентка является победителем и призером международных и всероссийских творческих конкурсов, в числе которых «Творческая весна» и «Нити культуры», выставка-конкурс графики «Графические миры. Времен связующая нить», студенческий конкурс на лучший дизайн упаковки «Заводной апельсин». 🖼️Анастасия стала финалисткой конкурса «Россия. Горизонты» и выставлялась в Новой Третьяковке. В стенах университета девушка также активно занималась спортом. «Самым ярким воспоминанием об учебе стал мой год в секции академической гребли. Когда еще, как не в студенчестве, можно решиться на такой необычный опыт, выходить на открытую Неву, работать в команде и видеть Петербург с ракурса, недоступного пешеходам», — рассказывает Анастасия. ❤️Самым значимым проектом, разработанном в вузе, для студентки является ее дипломная работа — авторская книга «По дорогам предков», посвященная малым народам России. «Моя главная цель после выпуска — масштабировать эту инициативу. Я хочу создавать новые форматы: мерч, интерактивные выставки, образовательные онлайн-курсы. Я хочу, чтобы люди в разных уголках нашей огромной страны узнавали о богатстве ее культурного кода и чувствовали глубокую связь с традициями от Севера до Кавказа», — делится студентка. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
🚀 Акселератор «Новый национальный бренд»
Хотите превратить идею в реальный продукт, поработать с ведущими экспертами индустрии и получить опыт взаимодействия с производствами и брендами? Тогда этот проект для вас. Акселератор «Новый национальный бренд» объединяет молодых авторов, предпринимателей и экспертов для создания новых российских брендов, в которых культурный код встречается с современным дизайном и производством. ➡️Что ждёт участников? — лекции и мастер-классы от лидеров рынка; — работа над реальными кейсами; — экспертная обратная связь; — развитие продукта и пересборка бизнес-модели; — знакомство с действующими производствами; — возможность найти партнёров и единомышленников; — поддержка в продвижении, упаковке и масштабировании проекта. К участию приглашаются студенты, магистранты, аспиранты и выпускники творческих направлений. Для подачи заявки необходимо: 🔘подготовить портфолио (5–10 работ); 🔘выполнить творческое исследование на тему «Модная русская идентичность» и предложить своё видение нового национального бренда. ⭐️ Отличная возможность заявить о себе, получить ценный опыт и стать частью профессионального сообщества. ✅Подробная информация и регистрация: Сайт акселератора «Новый национальный бренд #КонкурсыИД #ИнститутДизайна #РГУимКосыгина #Дизайн
Сгенерировать красивую картинку товара, это ещё не значит сделать изображение, которое будет продавать 💸
Нейросети действительно помогают ускорить работу ⚡️ Но они не всегда понимают задачу так, как нужно маркетплейсу. Где-то «поплывёт» форма товара, где-то появятся лишние детали, странный свет, неправильная упаковка или ракурс, который просто не раскрывает продукт. И вот у вас уже сотня негативных отзывов, что товар не как на картинке🙃 Чтобы изображение работало, важно не только нажать кнопку «сгенерировать» ✨ Нужно понимать, какой ракурс выгоднее покажет товар, как сочетать цвета, как выстроить композицию, где разместить текст и какой шрифт будет читаться на карточке. А ещё — знать правила и нюансы изображений для маркетплейсов 📌 Чтобы картинка не просто выглядела красиво, а помогала покупателю быстрее принять решение. Нейросеть — это инструмент 🤖 А продающая инфографика начинается с понимания дизайна, товара и площадки. Я уже молчу про воронку, которую нужно выстраивать в карточке, чтобы довести до покупки. Кстати, в своём Telegram-канале ТУТ-ТУТ-ТУТ я делюсь промтами для качественных генераций фотографий товара 🛍 Чтобы нейросети становились помощником, а не источником случайных картинок. 🖥 Заказать дизайн | Прайс | Тут больше моих работ
#времяанонсов До 9 июля 2026: прием заявок на участие в проекте «Фабрика дизайна 4.0»
Масштабный конкурс объединяет производителей и креативную индустрию. Компании получат новые дизайн-решения для своих продуктов, а дизайнеры — возможность поработать с лидерами рынка и заключить контракты со статусными заказчиками. «Фабрика дизайна» задумана как площадка, где дизайн работает на реальный бизнес. Здесь создаются решения для самых разных сфер: от промышленного оборудования и техники до упаковки, мебели и товаров повседневного спроса. Проект охватывает все направления: промышленный, коммуникационный, концептуальный дизайн, дизайн среды. Что конкурс дает бизнесу? Российские компании и предприниматели приходят в проект с реальными производственными запросами — например, на разработку дизайна техники, мебели, одежды или промышленного оборудования. По итогам они: – получают готовые проекты и свежие идеи, разработанные под руководством экспертов индустрии; – находят талантливых специалистов и обновляют свою команду; – тестируют новые подходы к своему продукту и работают с дизайнерами со всей страны. Зачем дизайнерам участвовать в конкурсе? К участию приглашаются как опытные дизайн-бюро, так и молодые специалисты и студенты (обязательное условие — статус ИП, самозанятого или юрлица). Для них «Фабрика дизайна 4.0» — это шанс: – создать реальный кейс для крупного заказчика и заявить о себе; – пройти менторство у лидеров российской дизайн-индустрии; – получить заказ на реализацию проекта от предприятий и приглашение на стажировку. Кто в жюри и наставниках? Участники будут разрабатывать проекты под руководством практиков рынка и лидеров дизайн-индустрии. Жюри конкурса возглавит президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. В этом году работы оценят основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и гендиректор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель Лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер 2050.ЛАБ Алексей Шаршаков и другие представители отрасли. Как работает проект в цифрах? За четыре года проект «Фабрика дизайна 4.0» собрал более 1 400 участников и 393 компании. Проект реализуется с 2022 года. За это время он объединил 393 компании-заказчика и более 1400 участников, которые разработали 659 дизайн-решений. Как будет проходить конкурс в этом году? Проект разделен на два потока. В каждом из них участников ждет распределение задач, командная работа, доработка проектов и финальная презентация проектов перед жюри и представителями компаний. I поток: прием заявок и задач идет до 9 июля 2026 года. Финальная презентация проектов состоится 15 сентября. II поток: прием заявок стартует 16 сентября и продлится до 6 ноября 2026 года. Финал и защита проектов пройдут 22 января 2027 года. Конкурс проводится Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы совместно с Союзом дизайнеров России. В 2026 году оператором проекта выступает АНО «Креативный путь». Подать заявку на сайте
открытый вебинар – «леттеринг как лучший способ захватить внимание зрителя»
✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨ разберём, с чего начать путь арт-директора, какие навыки качать и как развиваться в профессии, где нет конечной точки — только рост, вызовы и новые идеи 🎲 🎲 🎲 На вебинаре узнаем: 🎲 Узнаешь, что такое леттеринг и чем он отличается от шрифта и каллиграфии: почему это отдельное искусство, как он появился и почему именно сейчас снова на пике популярности 🎲 Разберем, почему рукотворные надписи захватывают внимание сильнее готовых шрифтов: как работает восприятие, что делает надпись «живой» и из чего складывается сильная работа 🎲 Поговорим о том, где леттеринг работает помимо обложек и афиш: упаковка, айдентика, реклама, мерч, диджитал — и как один приём адаптировать под разные медиа 🎲 Узнаешь, как леттеринг используют крупные бренды и артисты: разбор реальных кейсов — какую задачу он решал, почему сработал и что забрать в свою практику + затизерим новый секретный курс❤️ Спикер — Ваня Регуляр, креативный директор Щелочи 🤍🤍🤍Сегодня в 18:00 🤍🤍🤍Регистрация на вебинар
🌩 Дизайн становится новым способом собирать продукт
Дилан Филд говорит о дизайне не как о финальной упаковке интерфейса, а как о новом рабочем слое между идеей, кодом и продуктом. В эпоху ИИ важнее становится не просто написать промпт, а уметь визуально управлять намерением: быстро пробовать варианты, смотреть на результат, отбрасывать лишнее и сходиться к решению. Главная мысль в том, что дизайнер не исчезает из процесса. Наоборот, его роль становится шире: нужен вкус, ремесло, точка зрения, понимание пользователей, умение работать с прототипами, кодом, агентами и обратной связью от реальных клиентов. ИИ может ускорить перебор вариантов, но выбор направления, качество решения и ответственность за продукт всё равно остаются за человеком. Внутри: – Почему «дизайн как новый код» не означает замену дизайнеров; – Как Фигма пытается соединить canvas, код, прототипы и продуктовую разработку; – Почему прямые визуальные манипуляции могут быть сильнее одних промптов; – Зачем дизайнерам и лидерам быстрее включаться в прототипирование; – Как агенты ИИ помогают исследовать варианты, но не принимают продуктовые решения; – Почему процесс разработки всё меньше похож на линейную цепочку; – Как слияние ролей может быть полезнее гиперспециализации; – Почему вкус, ремесло и точка зрения становятся важнее в эпоху доступных инструментов. ➡️ Смотреть видос (EN) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Больше времени для творчества: приём заявок продлён 🔥
Увидели ваши комментарии, что нужно ещё немного, чтобы довести работу до идеала. Теперь срок подачи — до 14 июня. И это ещё не всё — мы добавили пару крутых призов! 🏆 В печать отправятся работы всех финалистов. 4–30-е места тоже смогут увидеть свой дизайн — на б/а лагере Pabst тиражом 1 000 бутылок. 🏆 Финалисты с реализованными работами смогут бесплатно подать свой победный кейс на номинацию «Дизайн упаковки» Фестиваля нового дизайна СРЕДА 2026. 🏆 Финалисты PabstArt смогут бесплатно подать свою работу на номинацию «Концепция в упаковке». Итого: у вас есть шанс войти в топ-30, увидеть свой арт на реальном продукте и заявить о себе на фестивале! Пара часов работы — и вам открываются новые возможности. Загружайте работу в бота @PABSTART_bot до 14 июня.