Категории

Каналы

Adobe Illustrator + ИИ = портфолио, которое действительно открывает двери

➡️ За последний год нейросети стали неотъемлемой частью работы дизайнера одежды. Сегодня с помощью AI можно за считанные минуты придумать концепцию коллекции, сделать эффектную визуализацию, примерить принты или показать изделие на модели. ❕ Но есть один момент, который многие упускают. Красивый AI-рендер не заменяет профессиональное портфолио. Работодатель, бренд или заказчик хочет понять не только то, насколько красиво вы умеете генерировать изображения. Он хочет увидеть, умеете ли вы создавать одежду. ➡️ Именно поэтому Adobe Illustrator остаётся одним из самых важных инструментов дизайнера. Технический эскиз показывает, что вы понимаете конструкцию изделия, умеете работать с деталями и готовы к реальной работе в индустрии. ✨ AI помогает придумать. 📐 Illustrator помогает реализовать. ▪️ Именно поэтому сильное портфолио сегодня - это сочетание двух миров. Я показываю реальные работы моих студентов. Вы увидите: • AI-визуализации; • технические рисунки в Adobe Illustrator; • готовые изделия, созданные по этим проектам. Такое портфолио сразу говорит о профессиональном уровне человека. ‼️ Если вы давно хотели привести свои работы в порядок, понять, что действительно стоит показывать работодателям и собрать портфолио, которое будет работать на вас, приглашаю на мой марафон «Портфолио, которое работает». За неделю мы вместе: ✔ разберём, какие проекты должны быть в портфолио; ✔ оформим работы так, чтобы они выглядели профессионально; ✔ научимся сочетать AI-визуализации и технические эскизы; ✔ поймём, как сделать портфолио убедительным для брендов, работодателей и клиентов. 📅 27 июля — 2 августа ♾️ Доступ ко всем материалам остаётся навсегда. Подробности и регистрация ПО ССЫЛКЕ Буду рада видеть ваши работы и помочь собрать портфолио, которое действительно начнёт работать на вас.

Video is not supported

FashionVectorDesign

Гайды

2 д.

@FashionVectorDesign

90% AI-инструментов в моде создают красивые картинки, которые нельзя сшить‼️

Это не преувеличение. Это системная проблема, которую я вижу снова и снова. Вот так это выглядит на практике⬇️ Дизайнер генерирует образ в Midjourney или Leonardo. Получается красиво - драпировка, фактура, настроение. Клиент в восторге. А потом начинается производство - и оказывается, что воротник держится на воздухе, рукав пришит к несуществующему плечевому шву, а ткань с такой текстурой вообще не существует в природе. ➡️ ИИ не знает, как устроена одежда изнутри. Он знает, как она выглядит снаружи. Разница принципиальная. Вот что реально работает - и почему: ✦ Для генерации образов и мудбордов Midjourney, Leonardo, Nano Banana, ChatGPT — отлично. Это инструменты вдохновения и концепции, не производства. Используйте их именно так. ✦ Для фотореализма из эскиза NewArc работает с вашим техническим рисунком и превращает его в визуализацию. Ключевое слово — вашим. Без грамотного эскиза инструмент не вытянет результат. ✦ Для технического рисунка Adobe Illustrator — незаменим. Ни одна нейросеть не строит корректный плоский эскиз с правильными швами, фурнитурой и конструктивными линиями. Это ваш профессиональный язык, который нельзя делегировать. ✦ Для примерки NewArc, Style3D, Nana Banana, ChatGPT — работают, но требуют детального промпта и понимания конструкции. Чем точнее вы описываете изделие, тем точнее результат. ✦ Для технического описания и тех пака ChatGPT справляется — если загружаете грамотный эскиз и конкретный промпт. А лучше руками в Adobe Illustrator. Без базы получите красивый текст ни о чём. ⏺️ Логика одна: ИИ-инструменты усиливают профессионала. Они не заменяют понимание того, как одежда устроена. Именно поэтому я строю обучение так: сначала база - Adobe Illustrator, конструкция, профессиональный язык. Потом нейросети, которые это всё умножают. За 13 лет в профессии и 900+ учеников я вижу одно и то же: те, кто идут в ИИ без базы — создают красивые картинки. Те, кто с базой — создают коллекции. Если хотите разобраться, какие из 50 инструментов реально применимы в дизайне одежды — забирайте подборку 👉🏻 ССЫЛКА

Video is not supported

FashionVectorDesign

Блоги

3 д.

@FashionVectorDesign

Многие думают, что ИИ нужен только для генерации красивых картинок.

➡️ Но на самом деле его главная ценность — он помогает привлекать внимание. Люди останавливаются, когда видят что-то необычное. ✨ Платье, вдохновлённое цветком. ✨ Сумку в форме самовара. ✨ Милую швейную машинку с характером. ✨ Fashion-эскиз, который выглядит как страница из дизайнерского скетчбука. ✨ Виртуальную примерку, которой ещё вчера не существовало. Именно такие изображения заставляют человека остановить ленту и сказать⬇️ «Ничего себе!» А уже потом он начинает читать текст, знакомиться с вами, подписываться или покупать. Сегодня ИИ — это не замена дизайнеру. Это инструмент, который помогает быстрее воплощать идеи и создавать контент, мимо которого сложно пройти. И это касается не только дизайнеров одежды. Практически любую профессию сегодня можно сделать заметнее с помощью нейросетей. 🎁 Если хотите разобраться, с чего начать, я собрала подборку 50 нейросетей, которые действительно помогают в работе дизайнера одежды. ЗАБРАТЬ ПОДБОРКУ

Video is not supported

FashionVectorDesign

Раздачи

5 д.

@FashionVectorDesign

‼️ Почему дизайнеру одежды важно понимать пропорции фигуры?

Красивый эскиз начинается не с одежды, а с правильно построенной фигуры. Именно пропорции помогают показать силуэт, посадку изделия и характер будущего образа. 📌 4 головы — ребёнок около 1 года. Большая голова, короткие ноги, округлое тело. 📌 5 голов — ребёнок 1–3 лет. Фигура начинает вытягиваться, но детские пропорции ещё хорошо заметны. 📌 6,5 голов — ребёнок 3–7 лет. Ноги становятся длиннее, тело стройнее. 📌 7 голов — ребёнок 7–12 лет. Пропорции приближаются к взрослым, но сохраняется детская пластика. 📌 7–7,5 голов — обычный взрослый человек. 📌 8 голов — модель на каблуках. Именно такие пропорции чаще всего используют в fashion-индустрии. 📌 9–10 голов — художественный fashion-эскиз. Такие фигуры помогают эффектно показать силуэт, пластику ткани и коллекцию. ➡️ Понимание пропорций позволяет дизайнеру быстрее строить фигуры, создавать более профессиональные эскизы и лучше представлять, как одежда будет смотреться на человеке. 🎁 Чтобы не рисовать основу каждый раз с нуля, я подготовила бесплатные шаблоны фигур для fashion-эскизов. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Video is not supported

FashionVectorDesign

Блоги

6 д.

@FashionVectorDesign

Многие думают, что ИИ нужен только для генерации красивых картинок.

Video is not supported

FashionVectorDesign

Гайды

7 д.

@FashionVectorDesign

Что должно быть в портфолио дизайнера одежды - полный список по этапам работы⬇️

Портфолио - это не архив. Это демонстрация того, как вы думаете и работаете. Покажите весь цикл - от идеи до финального образа. ✦ Настроенческий борд Откуда пришла идея коллекции. Атмосфера, цвет, эпоха, референсы. Показывает, что вы умеете работать с концепцией, а не просто рисовать вещи. ✦ Художественные эскизы Силуэты, образы, движение. Здесь виден ваш художественный язык — как вы чувствуете форму и стиль. ✦ Технические эскизы в Adobe Illustrator Плоские раскладки спереди и сзади, швы, фурнитура, детали. Обязательный минимум для любого профессионального портфолио. Без этого блока портфолио не читается как рабочий инструмент. ✦ Техническое описание Спецификация хотя бы по одной модели. Материалы, конструктивные узлы, рекомендации по пошиву. Показывает, что вы понимаете производство. ✦ Фотореализм из эскиза Визуализация готового изделия — как оно будет выглядеть в жизни. Сегодня делается через нейросети без фотосессии. ✦ Примерка Изделие на фигуре. Виртуальная или реальная — неважно. Важно, что клиент или работодатель видит посадку и пропорции. ✦ Стилевая съёмка Образ в контексте — студия, натура, атмосфера бренда. Показывает, как вещь живёт за пределами технического задания. ✦ Карточка товара Если работаете с маркетплейсами или собственным брендом — это отдельный блок, который показывает коммерческое мышление. ✦ Стилевой борд Финальная упаковка коллекции как единой истории. Связывает все элементы в одно профессиональное высказывание. Не нужно всё сразу. Начните с того, что есть, и выстройте это как систему. Если хотите собрать своё портфолио по этой логике - именно это мы делаем на марафоне «Портфолио, которое работает». С 27 июля по 2 августа, доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А что из этого списка у вас уже есть? Напишите в комментариях.

Video is not supported

Можно прекрасно шить. Можно создавать сильные коллекции. Можно иметь десятки готовых работ. Но если они лежат в телефоне, в папке на компьютере или хаотично опубликованы в соцсетях — клиент, работодатель или приёмная комиссия просто не увидят ваш настоящий уровень. Именно поэтому мы создали марафон «Портфолио» — практическую программу, которая поможет собрать современное профессиональное портфолио с использованием ИИ. ➡️ Для кого этот марафон? ✂️ Если вы шьёте Научитесь превращать свои работы в инструмент продаж. Вы узнаете: ✔ что должно быть в портфолио швеи; ✔ как оформить PDF, сайт или соцсети; ✔ как сделать красивые фотографии изделий без фотографа; ✔ как определить свою целевую аудиторию с помощью ChatGPT; ✔ как создавать карточки товаров, тексты и видео с использованием ИИ. --- 👗 Если вы дизайнер одежды Поймёте, какое портфолио действительно ждут работодатели. Разберём: ✔ обязательные документы дизайнера; ✔ структуру профессионального портфолио; ✔ требования брендов в России, Европе и США; ✔ оформление Behance; ✔ работу с Adobe Illustrator, ChatGPT и NewArc. --- 🎓 Если вы студент Даже без опыта можно показать свой потенциал. Вы узнаете: ✔ чем портфолио для поступления отличается от рабочего; ✔ требования российских и зарубежных вузов; ✔ как оформить учебные проекты так, чтобы они выглядели профессионально; ✔ как собрать сильное портфолио без коммерческих заказов. В результате вы получите: ✨ готовую структуру портфолио; ✨ чек-листы; ✨ готовые промпты для ChatGPT; ✨ современные ИИ-инструменты для оформления; ✨ понимание требований рынка; ✨ материалы, которые можно использовать сразу после обучения. Сегодня портфолио - это уже не просто красивая папка с работами. ‼️ Это инструмент, который помогает находить клиентов, получать предложения о работе, поступать в сильные вузы и выделяться среди сотен специалистов. 📍Подробнее о марафоне по ссылке

virtualteads.io — на этом сайте вы можете создать простую презентацию логотипа на одежде. Есть бесплатная версия. #лайфхак #сервис

Скорее всего, дело не в руке. Дело в системе пропорций. В дизайне одежды не существует одной «правильной» фигуры. Есть разные системы - под разные задачи. ➡️ 10 голов в росте - художественный эскиз Это не реальный человек. Это идеализированная фигура для fashion-иллюстрации. Длинные ноги, вытянутый силуэт, максимальная выразительность образа. Используется, когда нужно показать одежду красиво — в презентации коллекции, в портфолио, в иллюстрации. ➡️ 8 голов в росте - модель на каблуках, подиум Чуть ближе к реальности, но всё ещё вытянутая. Стандарт для профессиональных технических зарисовок и fashion-скетчей с подиумным настроением. ➡️ 7 голов в росте - обычная девушка на каблуках Реалистичные пропорции среднестатистического человека с небольшим удлинением за счёт каблука. Используется, когда важно показать, как вещь будет выглядеть на реальной фигуре. ➡️ 6 голов в росте - невысокая девушка Приземистые, реальные пропорции. Важны, когда вы работаете с конкретным типом фигуры клиента или создаёте инклюзивные образы. ❕ Главное правило: выбирайте систему под задачу. Художественный эскиз и технический рисунок — разные инструменты для разных целей. И чтобы не строить пропорции каждый раз заново - используйте готовые шаблоны фигур. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Мы сдвинули дедлайн из-за большого потока желающих. Теперь у участников появилось дополнительное время, чтобы собрать более сильную заявку и зайти в проект с проработанным решением. ➡️ Для кого: 🔸 Дизайнеры, дизайн-бюро, студии 🔸 Молодые специалисты и студенты 🔸 Компании и предприниматели с задачами на дизайн ➡️ Зачем: 🔸 Поработать с реальными кейсами 🔸 Проверить свои идеи и видение дизайна в контексте бизнеса и производства 🔸 Найти партнёров и выйти на долгосрочное сотрудничество ➡️ Что даст: 🔸 Опыт взаимодействия с заказчиком в условиях ограничений 🔸 Проекты в портфолио 🔸 Возможность довести концепции до реализации 🔸 Видимость внутри профессионального сообщества ➡️ Направления дизайна: 🔸 Промышленный 🔸 Концептуальный 🔸 Коммуникационный 🔸 Дизайн среды 🔸 Предметный 🔸 Графический ➡️ Задачи по сферам: 🔸 Промышленное оборудование и техника 🔸 Мебель 🔸 Упаковка 🔸 Товары повседневного спроса 🔸 Одежда 🔸 Городская и интерьерная среда 🔸 Визуальные и коммуникационные системы для бизнеса Во главе жюри президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. Работы оценивают авторитетные практики индустрии: основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и генеральный директор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi Home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков и другие эксперты. ➡️ Подавайте заявку до 13 августа здесь. [Фабрика Дизайна]

Лето — лучшее время, чтобы поймать волну больших перемен и направить всю энергию в новое русло. Если вы хотите создавать одежду, задавать тренды или запустить собственный бренд — начинайте полное погружение в fashion-индустрию с нашей подборкой программ: — Летняя школа «SLAVA ZAITSEV × Колледж Университета Косыгина» — Технология и конструирование швейных изделий. Базовый уровень — Макетирование одежды — Дизайн костюма — Виртуальное конструирование и визуализация одежды в программе CLO3D — Программа Двойного диплома «Дизайн одежды и иллюстрация в индустрии моды» Выбирайте свое направление — и двигайтесь к созданию одежды осознанно, профессионально и с пониманием индустрии вместе с do-kosygin.ru ❤️ САЙТ | ВК | MAX | RUTUBE | ДЗЕН

Это не мнение - это факт, который легко проверить, просто пройдясь по XX веку. ➡️ 1920-е - появилась вискоза. Дизайнеры получили доступный материал и сразу изменили силуэты. То, что раньше было доступно единицам, стало массовым. ➡️ 1950-е - нейлон и синтетика. Капроновые чулки, лёгкие юбки, новые плащевые ткани. Материалы буквально сформировали новую эстетику. ➡️ 1980-е - компьютеры пришли в ателье. Первые CAD-системы ускорили построение лекал и разработку коллекций. Многие тогда говорили, что вручную точнее. ➡️ 2000-е - 3D-моделирование одежды. CLO 3D и Marvelos designer позволили создавать цифровые образцы ещё до пошива. И вот сейчас - нейросети. Каждый раз, когда в индустрии появлялась новая технология, находились те, кто говорил: - «это не настоящее творчество»; - «это убьёт профессию»; - «настоящий дизайнер работает только руками». Но профессия не исчезала. Она менялась. Те, кто осваивал новые инструменты первыми, получали преимущество. Остальным приходилось догонять. ИИ - не революция. Это следующая глава той же истории. Если хотите разобраться, какие нейросети действительно помогают дизайнеру одежды, собрала подборку из 50 инструментов, которые можно применять в реальных fashion-задачах. ✨ССЫЛКА А как вы относитесь к технологиям в моде? Уже используете их в работе или пока только присматриваетесь?👇🏻

Когда мы создаём эскиз, важно понимать: одна и та же модель будет совершенно по-разному смотреться на людях с разным телосложением. 📌 Астеник (эктоморф) Тонкий костяк, узкие плечи и бёдра, длинные руки и ноги, минимальная жировая прослойка. Таким людям обычно сложно набирать вес и мышечную массу. Одежда часто помогает добавить объём и сбалансировать пропорции. 📌 Нормостеник (мезоморф) Наиболее пропорциональный тип. Средний костяк, развитая мускулатура, сбалансированные плечи и бёдра. Большинство базовых конструкций и типовых размерных сеток ориентированы именно на этот тип фигуры. 📌 Гиперстеник (эндоморф) Более широкий костяк, объёмная грудная клетка, широкие плечи или бёдра, склонность к набору веса. При проектировании одежды особенно важно учитывать баланс объёмов, посадку и работу вертикальных линий. Для дизайнера это не просто теория из учебника. Понимание типов телосложения помогает: ✔️ создавать более реалистичные эскизы; ✔️ лучше подбирать силуэты; ✔️ понимать посадку изделия ещё на этапе разработки; ✔️ проектировать одежду для разных клиентов, а не только для подиумных фигур. 🎁 Для работы я часто использую специальные шаблоны фигур разных типов телосложения. Они помогают быстрее рисовать коллекции и сразу видеть, как модель будет смотреться на разных людях. Переходите по ссылке и забирайте

Показываю проект бутика AUREL — и объясняю, что за каждым кадром стоит расчёт, а не только эстетика. 🟢Свет — тёплый, точечный, направленный на товар. Ткани выглядят дороже, кожа рук клиента — красивее. Психология: «здесь я себе нравлюсь → я это куплю» 🟢Материалы — натуральное дерево, травертин, микроцемент, медь. Тактильность = доверие к бренду и к качеству одежды. 🟢Зонирование — витрина ловит с галереи ТЦ, центральные подиумы с манекенами продают комплекты (а не отдельные вещи → чек выше), пристенные системы — для спокойного выбора. 🟢Маршрут покупателя продуман так, чтобы человек прошёл через ВСЕ ключевые зоны, а не только к тому, за чем зашёл. 🟢Природные акценты (дерево в белой гальке) снижают уровень стресса → клиент проводит в магазине больше времени → покупает больше. ☝🏻Это не декорации. Это инструмент продаж, встроенный в стены, свет и мебель. ‼️Красивый магазин запоминают. Продуманный — окупается 🤍 ________________ #дизайнбутика #дизайнмагазина #дизайнмагазинов #интерьермагазина #ритейлдизайн

Не в поисках работы. Анализировала, что работодатели пишут в требованиях к дизайнерам одежды. Картина очень показательная. ➡️ Adobe Illustrator по-прежнему есть почти в каждой второй вакансии. Это уже базовый навык: технические рисунки, плоские раскладки, принты, работа с лекалами. ‼️Но за последний год изменилось другое. Нейросети из «желательного навыка» постепенно стали частью современных требований. Сегодня работодателям нужны дизайнеры, которые умеют использовать ИИ в своей работе: быстрее создавать концепции, визуализации, мудборды и контент. Именно поэтому все работы, которые я регулярно показываю здесь, - это проекты моих студентов. Сначала они создают технические рисунки в Adobe Illustrator, затем усиливают их с помощью нейросетей. После окончания обучения именно такие проекты становятся основой их профессионального портфолио. Что сегодня действительно важно уметь: ✨ Adobe Illustrator — технический рисунок и документация. ✨ Нейросети — визуализация, концепты и контент. ✨ Использовать оба инструмента в одной системе. Следующий поток курса по Adobe Illustrator стартует только осенью. ✨ А если хотите уже сейчас быть в курсе новых нейросетей, учиться применять их в fashion и постоянно получать новые инструменты и практику - вступайте в FVD CLUB. ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ А что у вас уже есть: Illustrator, нейросети или пока только начинаете осваивать оба направления?

1. Брендинг для коктейль-бара – Анастасия Билоус 2. Портфолио 2026 – Ботагоз Адилхан 3. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 4. Дизайн учебных материалов – Салтанат Мададова 5. Сайт для душа без воды – Валерия Смалюк 6. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды – Вероника Костерева 7. Логофолио – Виола Репак Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Сначала люди вязали вручную при свете свечей. Затем появились вязальные гильдии, где мастера создавали роскошные изделия для знати. Позже промышленная революция подарила миру первые вязальные машины, а в XX веке они появились уже в обычных домах. Сегодня мы наблюдаем новую революцию. Компьютерные вязальные машины, цифровые выкройки, 3D-визуализация и даже нейросети помогают создавать трикотаж быстрее, точнее и интереснее, чем когда-либо раньше. История вязания — это история постоянного союза творчества и технологий. И этот путь продолжается прямо сейчас. ➡️ Хотите узнать, как современные дизайнеры используют нейросети для создания коллекций, принтов, примерок, видео и визуализаций? Приглашаю в наш клуб по нейросетям для дизайнеров одежды. Вместе изучаем новые инструменты, тестируем сервисы на практике и учимся внедрять ИИ в реальные fashion-проекты. ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

— 100 просмотров? Это ни о чем. — 200 подписчиков? Ерунда. — Вот если бы 100 тысяч... Но давайте посмотрим на это иначе. Представьте, что вас пригласили выступить. Перед вами стоят 10 человек. Потом 50. Потом 100. Потом 200. И все они смотрят только на вас. Слушают. Изучают вашу работу. Интересуются вашим опытом. Сразу уже не кажется, что это мало, правда? Мы часто обесцениваем свою аудиторию, потому что видим только цифры на экране. Но за каждым просмотром стоит живой человек. Именно поэтому ценность блога не в миллионах охватов. Ценность блога - в эффективности. ❕ Пусть лучше вас смотрят 100 целевых людей, которым действительно интересна ваша тема, чем 10 000 случайных зрителей. Именно так появляются клиенты, ученики, партнеры и единомышленники. Кстати, в нашем клубе мы много говорим не только про нейросети, но и про то, как показывать свои работы миру, собирать портфолио, вести блог и привлекать аудиторию без бесконечной гонки за охватами. Если вы дизайнер одежды, швея, мастер хендмейда или развиваете свой бренд — присоединяйтесь ❤️ ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Дизайнеру нужно было месяцами носить идею в голове. Сначала эскизы. Потом поиски тканей. Потом образцы. Потом бесконечные объяснения команде, что именно ты хочешь получить. ‼️ И всё равно финальный результат часто отличался от того, что было задумано изначально. Сегодня всё выглядит совсем иначе. У вас появляется идея. И уже через несколько минут вы можете увидеть её на модели. ✨ Создать коллекцию. ✨ Подобрать ткани и принты. ✨ Собрать полноценные образы. ✨ Показать их на виртуальном подиуме. ✨ Сделать фото и видео для презентации. Но самое ценное даже не скорость. Впервые в истории дизайнер может показать свою идею людям ещё до производства. Увидеть реакцию. Понять, какие модели нравятся больше. Проверить спрос. Собрать аудиторию вокруг будущей коллекции. ➡️ То, что раньше требовало огромных вложений и месяцев работы, сегодня можно протестировать за один вечер. Мы живём в момент, когда путь от мысли до полноценной коллекции сократился с месяцев до нескольких часов. И кажется, это только начало 🚀 Если вам интересно, как создавать такие коллекции, виртуальные показы, примерки, принты и fashion-контент с помощью ИИ, заглядывайте в клуб. В этом месяце как раз разбираем современные инструменты для дизайнеров одежды ❤️ ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

Гайды

Раздачи

Кейсы

Блоги

Вакансии

Новости

Каналы

Паратайп

SINTEZ [синтез]

ProtoPie 🍰

Диана | Vibes Design Agency

Тарелкин 🥏 Деньги, Диджитал, Дизайн

FashionVectorDesign

FashionVectorDesign

Adobe Illustrator + ИИ = портфолио, которое действительно открывает двери

FashionVectorDesign

90% AI-инструментов в моде создают красивые картинки, которые нельзя сшить‼️

FashionVectorDesign

Многие думают, что ИИ нужен только для генерации красивых картинок.

FashionVectorDesign

‼️ Почему дизайнеру одежды важно понимать пропорции фигуры?

FashionVectorDesign

Многие думают, что ИИ нужен только для генерации красивых картинок.

FashionVectorDesign

Что должно быть в портфолио дизайнера одежды - полный список по этапам работы⬇️

FashionVectorDesign

Ваше портфолио может работать вместо вас. Или против вас.

Профессия Дизайнер

3D Мокапы одежды by virtualteads.io

FashionVectorDesign

Вы рисуете фигуру - и что-то идёт не так. Пропорции выглядят странно, ноги короткие, образ не читается.

Фабрика Дизайна

📅 Приём на «Фабрику дизайна 4.0» продлён до 13 августа!

ДПО РГУ им. А.Н. Косыгина

Ловим волну летних возможностей 🏄‍♂️

FashionVectorDesign

Мода всегда менялась вместе с технологиями

FashionVectorDesign

Типы телосложения, которые важно знать каждому дизайнеру одежды

ДИЗАЙН МАГАЗИНА / ПРОЕКТИРОВАНИЕ / ТОРГОВОЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Почему дизайн магазина = рост выручки, а не «просто красиво»

FashionVectorDesign

Открыла hh.ru с утра - и провела там два часа😳

Графический дизайн • вдохновение • шрифты• мокапы

🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за июнь 🔥

FashionVectorDesign

🧶 Когда-то вязание было настоящим искусством, доступным далеко не каждому.

FashionVectorDesign

Когда мы начинаем вести блог, нам кажется:

FashionVectorDesign

Ещё пару лет назад это звучало бы как фантастика🔥

Щёлочь — GRAPHIC DESIGN

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 🤍