#времяанонсов До 9 июля 2026: прием заявок на участие в проекте «Фабрика дизайна 4.0»

Масштабный конкурс объединяет производителей и креативную индустрию. Компании получат новые дизайн-решения для своих продуктов, а дизайнеры — возможность поработать с лидерами рынка и заключить контракты со статусными заказчиками. «Фабрика дизайна» задумана как площадка, где дизайн работает на реальный бизнес. Здесь создаются решения для самых разных сфер: от промышленного оборудования и техники до упаковки, мебели и товаров повседневного спроса. Проект охватывает все направления: промышленный, коммуникационный, концептуальный дизайн, дизайн среды. Что конкурс дает бизнесу? Российские компании и предприниматели приходят в проект с реальными производственными запросами — например, на разработку дизайна техники, мебели, одежды или промышленного оборудования. По итогам они: – получают готовые проекты и свежие идеи, разработанные под руководством экспертов индустрии; – находят талантливых специалистов и обновляют свою команду; – тестируют новые подходы к своему продукту и работают с дизайнерами со всей страны. Зачем дизайнерам участвовать в конкурсе? К участию приглашаются как опытные дизайн-бюро, так и молодые специалисты и студенты (обязательное условие — статус ИП, самозанятого или юрлица). Для них «Фабрика дизайна 4.0» — это шанс: – создать реальный кейс для крупного заказчика и заявить о себе; – пройти менторство у лидеров российской дизайн-индустрии; – получить заказ на реализацию проекта от предприятий и приглашение на стажировку. Кто в жюри и наставниках? Участники будут разрабатывать проекты под руководством практиков рынка и лидеров дизайн-индустрии. Жюри конкурса возглавит президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. В этом году работы оценят основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и гендиректор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель Лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер 2050.ЛАБ Алексей Шаршаков и другие представители отрасли. Как работает проект в цифрах? За четыре года проект «Фабрика дизайна 4.0» собрал более 1 400 участников и 393 компании. Проект реализуется с 2022 года. За это время он объединил 393 компании-заказчика и более 1400 участников, которые разработали 659 дизайн-решений. Как будет проходить конкурс в этом году? Проект разделен на два потока. В каждом из них участников ждет распределение задач, командная работа, доработка проектов и финальная презентация проектов перед жюри и представителями компаний. I поток: прием заявок и задач идет до 9 июля 2026 года. Финальная презентация проектов состоится 15 сентября. II поток: прием заявок стартует 16 сентября и продлится до 6 ноября 2026 года. Финал и защита проектов пройдут 22 января 2027 года. Конкурс проводится Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы совместно с Союзом дизайнеров России. В 2026 году оператором проекта выступает АНО «Креативный путь». Подать заявку на сайте

Хотите узнать, как ощущается бесконечность — попробуйте съесть отварную куриную грудку без соуса или договоритесь о доставке с курьером. Фраза курьера «приедем с 9 до 18» — это отдельный вид психологического эксперимента. Ты весь день сидишь дома, боишься зайти в душ, выйти за кофе или лечь поспать, потому что в любой момент может приехать доставка. И это мы сейчас говорим про одну доставку. А в ремонте таких доставок десятки: мебель из разных городов, техника, свет, двери, сантехника, плитка, зеркала. Разные логистические компании и разные условия доставки. Что-то приезжает не в то время, что-то приезжает не туда. Что-то теряется, что-то привозят с браком. Что-то забывают положить в заказ. А иногда водитель стоит у подъезда с огромной коробкой и внезапно выясняется, что она физически не проходит в лифт. Хорошая новость в том, что если вы наш заказчик, вы в этом не участвуете. Мы специально выстроили систему так, чтобы заказчик не жил в режиме «сейчас вам позвонит курьер», «скиньте код из смс», «нужно срочно оплатить доставку», «а кто примет мебель в четверг утром?». Дизайнер, который ведет проект, берет эти процессы на себя. Заказчик подключается только там, где действительно нужно его решение: согласовать концепцию, смету, крупные расходы, пропуска и важные изменения. С оплатами тоже все продумано. В начале работы заказчик выпускает дополнительную карту для проектных расходов на ФИО дизайнера. Карта привязана к счету заказчика, поэтому нам не нужно дергать человека по каждому платежу, доставке, клею, розетке или срочной покупке на объект. При этом все прозрачно: расходы заранее согласованы в смете, а все оплаты видно в приложении банка. Кому-то удобно пополнять карту сразу на крупную сумму, кому-то — частями. Мы подстраиваем процесс под конкретный проект, бюджет и формат работы. За годы практики я поняла, что это самый спокойный вариант для всех. Так мы ведем объекты и с бюджетом 2 000 000 ₽, и с бюджетом 20 000 000 ₽. Заказчики в это время могут жить в Испании, Таиланде, путешествовать, работать, заниматься семьей и не превращать ремонт в свою вторую работу. А мы в Москве или Санкт-Петербурге принимаем доставки, решаем проблемы, оплачиваем нужные позиции, контролируем сроки и собираем интерьер в нормальный законченный результат. Безупречный результат не зависит ни от расстояния, ни от часовых поясов, ни от масштаба работ. Только от подхода и четкой организации — а у нас этот процесс доведен до абсолюта. Поэтому если вы хотите красивый ремонт, но не хотите лично разбираться с курьерами, поставками, оплатами, браком, переносами и бесконечными «будем в течение дня» — оставляйте заявку по ссылке https://golnk.ru/7g2By Мы берем на себя не только дизайн, но и всю ту невидимую часть ремонта, из-за которой у людей обычно дергается глаз.

Проект Owarakaii показывает, что рабочее место для съёмок — это не просто стол, камера и свет. Автор продумывает пространство как часть визуального образа: от композиции кадра и расположения техники до деталей интерьера, которые создают нужную атмосферу. Такой подход помогает сделать контент более цельным и узнаваемым, а само пространство превращается в полноценный инструмент для творчества и самовыражения. 📎 Креативити

❤️❤️❤️ цепляющий саунд? ❤️❤️❤️ 07.06 12:00 расскажем на вебинаре 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 Алексей Крюк — музыкант, диджей с более чем 20-летним опытом, работающий под псевдонимом Krjuk, преподаватель курса СЭМ в Щелочи, а также в проектах BGDN и Soft Metal. Основатель лейбла САУНД. С 2015 устраивает живые джемы на синтезаторах и драм-машинах, в том числе в рамках фестиваля Present Perfect. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 тех, кто хочет начать делать музыку осознаннее. вам не обязательно знать ноты: будем говорить просто о лучших творческих решениях 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 — за 1 час вы увидите, из чего складывается трек: как структура создаёт напряжение, почему ритм становится фундаментом любого жанра и почему сэмплинг это не копирование, а способ работать с памятью и атмосферой. — расскажем как собрать трек так, чтобы он держал внимание и вызывал эмоцию. вы узнаете о пяти базовых техниках создания музыки а мы покажем, как они работают на реальных примерах. — после вебинара вы будете лучше понимать, из чего собирается трек, видеть механику музыки и применять эти принципы в своих работах. это поможет думать в процессе создания как автор, а в конце Алексей ответит на все ваши вопросы

Собрали бесплатный гайд — всё по порядку, чтобы комментарии помогали расти, а не обижали и не демотивировали. Метод сэндвича Техника, которая помогает бережно указать на зоны роста и подчеркнуть сильные стороны. Мотивационный язык Конкретные формулировки вместо абстрактных комментариев — что именно работает и почему. Практические советы Понятные критерии оценки: от технических характеристик до идеи и способа её передачи. Примеры обратной связи Иллюстрации, чёткие комментарии и параметры, которые можно применить сразу. Психология восприятия критики Как отделить себя от проекта и работать с любой обратной связью — положительной и негативной. Работа с заказчиками Как перевести эмоциональные оценки в конкретные задачи и выстроить диалог. 🙂 › Забрать гайд!

https://fvdesign.org/knigi/kniga-nejroseti-v-dizajne-odezhdy-3-0/ Практическое руководство для дизайнеров, брендов и студентов, где собраны 20+ актуальных нейросетей для работы с эскизами, принтами, бордами, виртуальной примеркой, 3D-визуализацией и автоматизацией рутинных задач. Это обновлённая версия 2025 года, с новыми инструментами, пошаговыми инструкциями и промптами для эффективной работы. Книга в формате черновика — вся информация свежая и будет регулярно обновляться! Для начинающих дизайнеров, брендов и всех, кто хочет работать быстрее, творить смелее и зарабатывать больше! 📚Книга : Adobe Illustrator в дизайне одежды https://salebot.site/perech_kniga_1?utm_course=Telegram Автор : Чайковская Екатерина Дизайн одежды — это особый мир со своими правилами и законами. Для того чтобы стать в нём профессионалом и чувствовать себя как рыба в воде, необходимо знать, как устроены процессы, на что нужно обратить внимание, какие программы используется в работе. Эта книга познакомит вас с одной из таких программ– Adobe Illustrator. Здесь, вы найдёте описание этапов работы дизайнера, как работать с векторной графикой, как создавать технические эскизы и технологические схемы, а также много полезных инструкций и лайфхаков для дизайна одежды. Все техники опробованы и используются автором лично, а также получили одобрение от студентов.

🔶 В Ташкенте бывшая мечеть стала центром традиционных ремесёл. Ливанский дизайнер Нада Дебс адаптировала заброшенную мечеть Охун Гозар под общественное пространство с мастерскими и выставками. Конструкция здания сохранена почти полностью: остались арки, коридор анфиладного типа и купола. Восстановлены колоритные узбекские штукатурки, добавлены деревянные панжары (геометричные решетки). В интерьере много дерева, местного, газганского мрамора и света, отчего ярче чувствуется история места. 🔶 Четыре A’Design Awards 2026 получили работы Алексея Данилина. Коллекции российского предметного дизайнера для бренда Maytoni отметили не только за форму и функциональность, но и за концептуальную идею. Проекты выиграли в категориях интерьерного, архитектурного и уличного света. Особое внимание привлекла коллекция Anima, в которой сплетены техника, философская концепция единства противоположностей и отсылка к юнгианскому архетипу «анима». 🔶 Народная роспись как стритстайл: дроп Monochrome × «Гжель». Кобальтовые цветы и орнаменты переехали с сервизов на худи, аксессуары и лимитированные коллекции предметов для дома. Дизайнеры собрали из архивных материалов гжели цельный современный паттерн, объединив его с фирменным визуалом Monochrome. Также в коллекции есть крупные вазы, созданные вручную мастерами творческого объединения. 🔶 Меньше шума, больше смысла: бренд-платформа осознанных коммуникаций Okkam Creative. Okkam Creative переупаковали себя как агентство, которое делает креатив не только красивым, но и заранее просчитываемым. Команда собрала бренд-платформу «осознанных коммуникаций», где каждая идея должна опираться на данные, инсайты и медийный контекст, а не рождаться в вакууме и оправдываться постфактум. В новой айдентике использованы спокойная серая палитра, жёлтый акцент как метафора энергии и ясности, плюс монограмма OC. 🔶 Неразборчивый, но осмысленный: создан новый шрифт с «почерком врача». Шрифт Hellcare Regula собрал в себе все стереотипные признаки «врачебного» письма: рваные ритмы, скачущую толщину штриха, спаянные между собой буквы, которые читаются только «посвящёнными». Это потенциальный медиум для проектов о медицине, а также социальный проект о том, как пациентам бывает сложно воспринимать информацию. [Фабрика Дизайна]

В прошлом году стало поступать все больше вопросов от учеников и всей моей аудитории, есть ли у нас обучение по печати 🤩 И в том году мы начали продумывать формат такого обучения! Провели множество планерок, чтобы учесть каждую деталь, подробно раскрыть все темы и сделать продукт, который поможет изучить тему углубленно и комплексно Я прекрасно понимаю, что у каждого дизайнера наступает момент, когда хочется уже не просто базово готовить макеты, а углубиться в мир печати, полиграфии и упаковки) Ведь это открывает новые возможности в профессии, позволяет повысить чек и реализовывать то, что так долго создавалось на экране 🤩 И если сейчас вы хотите: – изучить возможности, материалы и все эффекты в работе с печатью, чтобы реализовывать интересные и креативные решения – уверенно вести общение с типографией, быть спокойными за результат и работать с более крупными проектами с сопровождением печати – реализовывать более сложные макеты и техники, знать все тонкости подготовки и предлагать клиентам разные решения ➡️То этот продукт точно для вас! Уже 7 лет мы с командой реализуем проекты под ключ и работали со множеством разных задач, поэтому готовы поделиться с вами всем нашим опытом 🤍 Вас ждут более 20 подробных уроков и еженедельные воркшопы с разборами и проверкой всех заданий нами! 💡Присоединяйтесь к нашему обучению и изучайте подробно программу на сайте ПРАКТИКУМ ПО ПЕЧАТИ: https://madenrai-school.ru/print 🎁 Старо уже 29 мая! Всего несколько дней будет действовать скидка, поэтому успевайте по лучшей цене в 16900р вместо 22900р

Кстати рекомендую. Вероника Пель моя выпускница, а теперь известная нейрохудожница Mindeye, которая сама преподает. Если вы уже наигрались с изображениями в ИИ и хотите расти дальше, приходите к Веронике на курс, где будете создавать видео в нейросетях. Она сама ежедневно работает с разными инструментами и готова поделиться своей техникой и системой. Курс не маленький, займет время, зато узнаете, как генерить на разных платформах и нейронках, как монтировать, делать звук и диалоги. В общем, по итогу можно научиться создавать от короткого рилза до клипа или минифильма. Правда интересно? Саму программу и все остальное можно посмотреть тут

У меня были. А потом они подписались на меня и стали лайкать мои проекты. Помню это ощущение, когда видишь новый кейс своего любимчика и немного даже злишься от зашкаливающей эстетики, слаженности и силы дизайна. От того насколько всё осмыслено и продумано. Красиво. Так красиво, как ты не можешь повторить. Знаете, почему некоторые дизайнеры выглядят настолько сильнее остальных? Догадываетесь уже, да, я знаю ))) Потому что они создают, а не комбинируют готовое. Шрифт – это графика. Это символы. Это линии и формы. Умение с ними работать, созидать их в одном стилистическом ключе с остальной графикой проекта – мастерство графического дизайнера. Оно отражается в проекте. Его невозможно подделать. Всё в дизайне начинает быть связано, пронизано одной идей, эмоцией, чувством. Парадоксально, но настоящая свобода в дизайне приходит через контроль. Как спортсмен, который имеет сильное тело и поставленную технику, и поэтому может поражать своим мастерством. Так и тут. Мы в ближайшее время будем наблюдать Эффект Матфея в действии: ИИ будет всё сильнее обесценивать дизайн, собранный из готовых решений. И будет расти в ценности та, где необходима рука Мастера. «Ибо всякому имеющему дастся и приумножится, а у неимеющего отнимется и то, что имеет» (Евангелие от Матфея). Завтра начинаем! ЗАВТРА! 18 мая в 13:00 – первый урок интенсива по шрифтам “Это ЗНАК” Ты с нами? 🌸 Хочу с вами! ❓ Хочу кое-что спросить

А мы в PROКУХНИ знаем: кухня — это в первую очередь про удобство. Это важнее всего. Вот, например, в одном из недавних проектов наш менеджер Ксения буквально разобрала жизнь клиента по полочкам: кто готовит, как часто, какие привычки, где удобнее хранить продукты, что должно быть «под рукой», а что можно спрятать. В итоге: — все зоны логично выстроены — хранение не перегружено, но максимально функционально — техника встроена так, чтобы не мешать, а помогать — и ни одного «лишнего движения» на кухне благодаря эргономике Мы всегда идём глубже, чем просто дизайн, мы заглядываем в самую ДНК мебели, чтобы вам было комфортно, удобно и легко каждый день 🧬

Нравится как всё дробно и при этом целостно. Christoph Niemann

Испанский райтер Ekemoon придумал способ оживить рисунки без единого пикселя. Он использует лентикулярную технику: наносит разную краску по обе стороны тонких прутьев забора. Угол обзора меняется — меняется и картинка, как в детской игрушке. Его маскот Ekegirl годами подмигивает прохожим на улицах испанских городов. Люди проходят мимо, и не сразу понимают, что только что увидели анимацию на заборе. Никакой электроники, только краска и физика.

✅ 3 способа хранения противней на кухне ✅ 5 параметров для шкафа ✅ Правила по электрике, которые сберегут сотни тысяч ✅ 5 критериев выбора кухонной техники ✅ Выбираем мойку за 30 секунд ✅ 10 розеток, от которых забывают Изучите темы, чтобы не совершать ошибок 👍 Об этих и других неочевидных ошибках вам расскажут наши опытные дизайнеры. Получите полезную консультацию, проект и расчет для всей мебели ⭐️ Получить проект и расчет

Вас ждут камерные арт-квартирники в студиях современных художников, мастер-классы по развитию воображения и созданию оригинальных объектов, театральные занятия для детей и новые экскурсии. 🔶 Программа мастер-классов от резидентов 🔸 2 мая, 16:00–16:30 На мастер-классе «Книга-дом» Тани Старовойтовой каждый участник соберёт книгу-дом и наполнит её своими смыслами. 🔶 Мастер-класс от артистов «Детского театра эстрады» 🔸 3 мая, 14:00 На занятии «Импровизация по-актёрски!» Анна Баздырева научит детей 10–15 лет не бояться сцены и играть свободно. 🔶 «Арт-квартирники» в мастерских художников Для всех, кто хочет попасть за кулисы творческого процесса, лично познакомиться и пообщаться с резидентами «Московских мастерских». 🔸 1 мая, 16:00–17:00 Мастерские Сергея Михайлова и Анастасии Дяченко 🔸 3 мая, 16:00–16:30 Мастерская Анны Рзаевой 🔶 А также всех гостей «Московских мастерских» ждут выставки 🔸 До 1 июня, с 10:00 до 22:00 Экспозиция «Медленные сны» и ежедневные экскурсии в 14:00 и 19:00 (по предварительной регистрации). Проект под кураторством Этери Орджоникидзе объединяет около 90 проектов, созданных в широком спектре тем и техник — от живописных работ до масштабных инсталляций. 🔸 До 16 мая, ежедневно с 10:00 до 22:00 Экспозиция студентов Московской школы кино «Сети». Выставка под кураторством Аддиса Гаджиева посвящена современным технологиям и их влиянию на наше восприятие и способы взаимодействия с миром. На площадке представлены инсталляции, фотографии, видео-арт и мозаика. 📍 «Московские мастерские» РЦ «Место встречи София», 2 этаж Сиреневый бульвар, д. 31 [АКИлогия] | Читайте нас в MAX

Но перед этим хотим сказать, что для нас самое важное — это вы! Все, кто читает наши каналы и рассылки, кто пришёл на митап, слушал, шутил и задавал вопросы. Для нас это очень много значит. И, конечно, отдельное спасибо ВКПБ — студиям Deza и Lovemedo, которые всё это организовали. Кстати, на митапе волшебным образом у нас случилась 105% явка. Вот такая шрифтовая магия получается •ᴗ• А теперь сами материалы! Пойдём в порядке лекций: 🐶 Лично от Дениса Васильева: 🌞Большая коллекция бесплатных шрифтов 🌞«Что делать, если нет бюджета на шрифты»  🌞Статья о том, как бесплатно попробовать шрифты 🌞Большая статья о шрифтовых лицензиях 🐶 Красота от Томы Стрельцовой: 🌞О двух техниках древнерусской каллиграфии 🌞Декоративный шрифт Red Klin 🌞Шрифт на основе кириллических букв Сергея Чехонина Список книг, который Тома обещала: 🌞Книга про буквы от Аа до Яя, Юрий Гордон 🌞Designing type, Karen Chang 🌞Основа стиля в типографике, Роберт Брингхерст 🌞Живая типографика, Александра Королькова 🌞The stroke theory of writing, Gerrit Noordzij 🌞Про леттеринг, Джессика Хиш 🌞Искусство каллиграфии, Дэвид Харрис 🌞The origin of the serif, Edward Katich 🐶 Шрифтовая магия от Саши Корольковой: Для начала красивая мысль, с которой Саша начала свою лекцию. Любая достаточно развитая технология неотличима от магии — Артур Кларк 🐶 Глава 1: Нестандартная вариативность 🌞«Тёмная сторона шрифта» — суперлонгрид о технической стороне шрифта (иногда нужен VPN) 🌞Вариативные гротески: Pragmatica Next Circe Contrast 🐶 Глава 2: Оптические размеры Шрифт наполовину состоит из оптических иллюзий 🌞Шрифты с оптическими размерами: Bodoni PT Simon Kudry (с бесплатным начертанием Kudry Weird Headline Stapel Stem PT Sans (бесплатный) PT Serif (бесплатный) 🌞Волшебные слова: Caption — до 12 пт Text — 12-18 Subhead — 18-48 Headline — 48-72 Display — 60+ Poster — 96+ 🐶 Глава 3: Шрифт переодевается 🌞Деликатный геометрический гротеск с большим набором стилистических сетов: Hint Включить сет Grotesque Round в CSS: font-feature-settings: "ss03"; 🌞Статья о Хинте и его стилистических сетах 🐶 Глава 4: внимание к деталям 🌞Шрифт с пропорциональными и моноширинными маюскульными и минускульными цифрами: Bodoni PT Как включить поднятие регистрозависимой пунктуации на all caps в CSS: font-feature-settings: "case"; 🌞Статья о том, как включать стилистические сеты в Фигме и CSS 🐶 Глава 5: странные вещи, которые может шрифт 🌞Шрифт Mojito, который может имитировать почерк и содержит ~1400 знаков 🌞#player">Первая в мире видеоигра в шрифте 🐶 Глава 6: Микротипограф — «что-нибудь полезное» 🌞Микротипограф в шрифте — что это такое и как он работает 🌞Плагин-типограф для Фигмы 🌞Типограф студии Лебедева 🐶 Глава 7: шрифт и нейросети 🌞В шрифт встроили нейросеть 🐶 И на всякий эсэмэмщица напоминает: 🌞«Как разобраться в кириллице» — статья 🌞«Как разобраться в кириллице» — бесплатный курс 🌞Используйте ТЕСТОВЫЕ ВЕРСИИ Главный хайлайт встречи — Саша разрешила произносить Circe как Цирце 👀 Пересматривайте, перечитывайте, пробуйте. А мы всегда на связи: тут в канале или по почте fonts@paratype.com P.S. В комментариях ещё опубликуем несколько фотографий с митапа

Собрали роли, которые сейчас открыты в продуктовых командах и сильных агентствах Все с понятными задачами, адекватными процессами и возможностью реально повлиять на результат Подробности — в формах, здесь даём коротко суть 👇 1.💙 VK — Senior Product Designer Крупные продуктовые задачи, высокий темп Нужен человек, который держит стратегию и ведёт направление от идеи до результата 👉 https://forms.gle/yWJV1PFvrgqnk6cK8 2. ❤️ Яндекс — коммуникационный дизайнер (Senior) Full-time Кампании, кей-вижуалы, бренд-коммуникации работа с крупными продуктами 👉 https://forms.gle/GpqbU4qeF8up8RE86 3. ❤️ Яндекс — коммуникационный дизайнер (Middle) Part-time (~4 часа в день) Поддержка продуктовых команд визуальные коммуникации и системность 👉 https://forms.gle/UEFk9sTA2ZQnio2B6 4. 💙 VK — графический дизайнер (Senior / Lead) Фокус — диджитал-иллюстрация и KV Не SMM и не “карточки”, а продуктовые визуальные решения внутри VK 👉 https://forms.gle/Db2rtJtYNDPSmBY7A 5. Senior Designer — Avihimsa (роботы) 🤖 Собрать визуал продукта с нуля От презентаций до внешнего вида техники реальный продукт, не концепт 👉 https://forms.gle/9ozJP7oGNU5UpYKt8 6. Креативный групп-хэд (агентство) 🤝 Ивенты, активации, пространственные проекты Работа с крупными брендами и идеями, которые реализуются в реальности 👉 https://forms.gle/XyHtDxRXb2ra6WKZA Если откликается что-то из списка — заполняйте форму, там вся подробная информация Если знаете кого-то, кому это может подойти — перешлите пост ❤️

Совсем скоро в Bang Bang Education стартует вебинар: «Нейро-дизайн: как проектировать для мозга, а не для глаз». Это не просто разговор о красоте интерфейсов — весь фокус на том, как воспринимает и обрабатывает информацию ваш пользователь. — Почему одни экраны интуитивны и понятны, а другие — вызывают раздражение и ошибки? — Как использовать открытия нейронаук в реальной практике дизайнера? — Какие техники работают, когда дело доходит до настоящего взаимодействия с мозгом, а не только глазами? Будет много реальных примеров от эксперта, который сочетает работу с крупными продуктами и прикладные знания о том, как мы воспринимаем цифровую среду. Вебинар уже совсем скоро! Присоединяйтесь, чтобы забрать максимум практики и разобраться с тем, как проектировать интерфейсы, которые действительно работают для людей. Успейте зарегистрироваться — это последний шанс забронировать место. 📎 Креативити

Архитектор Мария Боровская рассказала о том, как спроектировать функциональную и стильную кухню: «На практике в кухнях оправдывают себя эргономичный „рабочий треугольник“, скрытые системы хранения и матовые, немаркие фасады — это сохраняет порядок и комфорт. Разочаровывают открытые полки (пыль, визуальный шум), глянцевые белые поверхности без защиты, острова в тесных пространствах, а также натуральный травертин и мрамор: пористые, они впитывают пятна, боятся кислот и требуют сложного ухода — на картинках роскошны, в быту капризны. Если бюджет позволяет создать среду для отдыха, в первую очередь инвестируйте в качественную технику с низким уровнем шума, продуманное многоуровневое освещение и тактильно приятные, износостойкие материалы. Отговариваю тратить средства на сиюминутные тренды, хрупкий декор и сложные конструкции, требующие постоянного ухода: красота должна служить, а не отвлекать».

Разбираем инженерные нюансы: как подобрать оборудование для проемов, чтобы сохранить герметичность, энергоэффективность и не затормозить логистику. Читайте на Архи.ру #пищевоепроизводство #климат #технологии