Дизайнер в кокошнике

У дизайнеров часто возникает вопрос: где взять идеи? Как не потеряться среди похожих интерьеров на Pinterest? Мой ответ - любопытство. Чем вам интереснее жить, чем разнообразнее круг ваших интересов и занятий, тем пластичней мозг и богаче воображение. В субботу на блошке увидела два крестьянских зеркала - по 2 тысячи рублей каждое. У них была такая характерная форма и красивая состаренная амальгама, что я пару дней крутила в голове, как хорошо на их фоне будут смотреться подчеркнуто лаконичные светильники. Так и возник этот эскиз, построенный на контрастах и переплетении времен. Берем современную кровать, я выбрала с плавной линией спинки, чтобы смягчить четкие линии тумбочек из карельской березы (или корня тополя). Такая отделка не случайна, она логичным образом вытекает из формы зеркал, отсылающих к традициям классицизма. На пол - тюменский узелковый ковер с маками. Искусство над изголовьем - панно Лики Ильиной из мрамора и смальты в раме из обожженного дуба. Немного архаики закольцует начатый зеркалами крестьянский нарратив. Такое сочетание предметов можно расположить как в классической аутентичной архитектуре, так и в современном пространстве. Современный русский стиль не упирается в печки, наличники и условную хохлому. Для меня он о тонкой работе с разными эпохами и стремлении найти в них отражение себя сегодняшнего❤️

Несколько раз в год я зову родителей на обед. Сегодня как раз такой день) Кто-нибудь знает, как меньше готовить?😅 Мне в личку прилетел вопрос: «Расскажите про рецепты» Нужно?) Вам интересно?

Началась масленичная неделя. Масленица - следующий за Святками аграрный праздник, самый веселый, самый разгульный праздник в году. Как и все праздники на нарастающее солнце она тесно связана с обрядами почитания предков. Попросить защиты и благословения у рода, чтобы земля родила и урожай был богат. ✨ Одна часть масленичных обрядов, которую мы сохранили и сегодня, - блины, поминальная еда. Блины клали на слуховое окошко - для родительских душ, отдавали нищим - на помин усопших. ✨ Вторая часть обрядов - увеселительная. Устраивали кулачные бои, конские бега, взятие снежного городка, которое так ярко показано на картине Сурикова. Катались с горок, причем преимущественно молодые семьи. Время с конца Святок в старой деревне считалось периодом свадеб. Прокатиться с ледяной горы под всеобщее разгульное веселье - значило явить всему миру себя как семью. Один из забытых обычаев на масленицу - поцелуйный обряд, когда подгулявшая деревенская молодежь ездила целовать молодушек, которые замужем первую масленицу. Молодая жена подносит каждому гостю кружку пива, а тот трижды целуется с ней. ✨ Некоторые обычаи могут показаться нам варварскими, но наши предки верили в связь плодовитость человека = плодовитость земли. Поэтому обряды витальные, разгульные на грани непристойности были призваны на службу плодородия, чтобы увеличить урожай. ✨ С четверга по деревне носили ряженое чучело Масленицы, с хохотом и песнями. Это называлось встречать масленицу. Затем куклу устанавливали на вершине горы, с которой катались, иногда прятали в сарай. Это продолжалось до конца масляничной недели. Итогом гуляний был обряд проводов масленицы - чучело сажами в сани и вывозили за пределы деревни. Пропп пишет, что это носило характер похоронной процессии. Причем это не христианские похороны, а именно языческий обряд, похороны со смехом. Чучело терзали, раскидывая части по полю, а позже стали сжигать на озиме (то есть на засеянном поле), а сгоревшие головешки также раскидывали по полю. Так, еще в разгар климатической зимы, наши предки призывали все силы, чтобы напитать землю. Почтить усопших, явить миру новую жизнь, нахохотаться от души. А затем - попросить прощения в прощеное воскресенье и приготовиться к последнему испытанию - великому посту. #аграрныйкалендарь #масленица

Мы все устали. Мир устал. Даже само искусство устало. Возможно, время пришло. Нам нужно что-то иное. Нам нужно исцеление. Нам нужно смеяться. Нам нужно быть с красотой — и с ней в изобилии. Нам нужно играть, быть с поэзией, снова быть с любовью. Нам нужно танцевать. Нам нужно отдыхать и восстанавливаться. Нам нужно дышать. Нам нужна радикальность радости. Время пришло. Куратор Венецианской биенале 2026 Koyo Kouoh (c) “The world is tired. Even art itself is tired. Perhaps the time has come. We need something else. We need to heal. We need to laugh. We need to be with beauty and lots of it. We need to play. We need to be with poetry. We need to be with love again. We need to dance. We need to make and give food. We need to rest and restore. We need to breathe. We need the radicality of joy. The time has come."

С Рождеством💫 Рождественская звезда Стояла зима. Дул ветер из степи. И холодно было младенцу в вертепе На склоне холма. Его согревало дыханье вола. Домашние звери Стояли в пещере, Над яслями теплая дымка плыла. Доху отряхнув от постельной трухи И зернышек проса, Смотрели с утеса Спросонья в полночную даль пастухи. Вдали было поле в снегу и погост, Ограды, надгробья, Оглобля в сугробе, И небо над кладбищем, полное звезд. А рядом, неведомая перед тем, Застенчивей плошки В оконце сторожки Мерцала звезда по пути в Вифлеем. Она пламенела, как стог, в стороне От неба и Бога, Как отблеск поджога, Как хутор в огне и пожар на гумне. Она возвышалась горящей скирдой Соломы и сена Средь целой вселенной, Встревоженной этою новой звездой. Растущее зарево рдело над ней И значило что-то, И три звездочета Спешили на зов небывалых огней. … Светало. Рассвет, как пылинки золы, Последние звезды сметал с небосвода. И только волхвов из несметного сброда Впустила Мария в отверстье скалы. Он спал, весь сияющий, в яслях из дуба, Как месяца луч в углубленье дупла. Ему заменяли овчинную шубу Ослиные губы и ноздри вола. Стояли в тени, словно в сумраке хлева, Шептались, едва подбирая слова. Вдруг кто-то в потемках, немного налево От яслей рукой отодвинул волхва, И тот оглянулся: с порога на деву, Как гостья, смотрела звезда Рождества. 1947 г.

⭕️ Сначала учись любить себя. Без этого ты стараешься получить любовь (и очень странными способами) там, где ее нужно дарить. ⭕️ Идеально не будет никогда. Картина в твоей голове может вообще не соотноситься с реальностью. ⭕️ Разрешай ребенку жить его жизнь, ты - только проводник на части пути. ⭕️ Хохот, радость и объятия важнее порядка и результатов. ⭕️ Ты не знаешь, какие предметы и навыки пригодятся твоему ребенку через 20 лет. То, что ему точно пригодится - воспоминания о доме, где он был принят и любим, что бы не происходило. Спасибо, дочка. Ты - мой самый главный учитель. Мое сердце поет, когда я слышу твой смех. Твое появление изменило все, когда-то на эту тему было много страха и сопротивления, сейчас я чувствую только благодарность. Рядом с тобой я стала тем человеком, которым должна была стать. Я люблю тебя. Спасибо, что выбрала меня своей мамой❤️

Пару недель назад в моей голове сложился интересный пазл. Если изучать историю стилей хорошо видно, что первая волна моды на русский стиль пришла к нам в середине XIX века. Ей предшествовали вполне конкретные исторические процессы. Волна буржуазных революций, прокатившихся по Европе, запустила два важных механизма. Во-первых, люди, перестав быть подданными и став гражданами, стали искать то, что даст им ощущение общности. Так возникли термины нация и национальное наследие. Люди обратились к своей истории, множество готических соборов в Европе были достроены как раз в XIX веке. Отчасти оттуда же корни у череды стилей, объединенных общим названием историзм - нео-готика, нео-ренессанс, нео-грек. В России этот процесс был еще интереснее. Николай I, прозванный жандармом Европы, был невероятно озабочен падением королевских династий. Одной рукой он отправлял в Европу военную помощь, чтобы сохранить статус кво, а другой - поручил Уварову формирование доктрины самодержавие-православие-народность. Именно политическая воля дала толчок интересу к национальной культуре в XIX веке. Началом этого процесса можно считать реконструкцию Теремного дворца в 1836 году под руководством Федора Солнцева. Его альбом Древности Российского государства созданный «по высочайшему повелению государя императора Николая I» стал отправной точкой для развития русского стиля во второй половине XIX века. Здание Исторического музея, Верхних торговых рядов (ГУМ), работы Ропета и Гартмана - существенная часть архитектуры, которую мы сегодня воспринимаем как традиционно русскую, была интерпретацией воспоминаний о допетровской Руси. Уже позже, когда художники конца XIX века сами поедут в экспедиции на север, когда в стенах Академии художеств будут учиться живописцы из народа, а дворяне и купцы начнут собирать музеи древностей, в России появится авторское прочтение русского стиля - модерн Вашкова, Марфо-Мариинская обитель Щусева, Абрамцево и Талашкино. Сегодня, когда меня спрашивают о моде на русский стиль, я вижу созвучные этому процессы. После периода забвения в XX веке мы как будто заново вспоминаем, о чем это для нас? Сложность в том, что забвение XVII-XVIII веков было только на уровне дворянства, а большая часть народа жила в традиционной культуре. А прошлый век стер и перепрошил сознание намного более качественно. В наши дни у государства есть очень прикладной интерес в возрождении русского стиля (читай самосознания), как следствие вокруг много шума и денег, но значительная часть культуры по госзаказу опирается на клише советского периода русского на экспорт. Интересно, что ускорившиеся процессы XXI века помогают формировать запрос на культуру не только сверху, но и снизу. И блог вашей покорной слуги тому в пример. Если опираться на опыт вековой давности, то можно предположить, как будет развиваться русский стиль за чертой интерпретаций. Опора на традиционные мотивы + новые технологии + авторский взгляд художников и архитекторов. Пока это похоже на прото-бульон, в котором варится все сразу: и хорошие примеры и плохие, и подражание и переосмысление. Но совершенно точно это к чему-то приведет. Остается только наблюдать и идти за тем, чему откликается твоя душа❤️

Если вам как и мне, хочется уйти от клише - путь один: учиться, изучать, выведывать. Смело идти в чащу леса и сходить с проторенных дорожек. Предпринимать такие путешествия, как известно, лучше с проводником. Делюсь папкой, которая станет надежным провожатым в ваших поисках. Русский маяк это 15 каналов о России. История, философия, быт, литература, архитектура - авторы пишут о русской культуре с любовью, а добрый любящий взгляд это лучшая призма, через которую стоит смотреть на мир. Добавляйте папку на свою полку и пусть ваш путь будет освящен светом маяка❤️

Иногда это ощущается почти на физическом уровне. Дружеские чаты затихли, в рабочих вопросах нарастает напряжение, для каждого шага требуется титаническое усилие, будто идешь по полю, утопая в снегу. Вокруг тьма и холод и конца и края этому не видно. Для полноты картины я вчера потеряла школьный рюкзак ребенка со всеми учебниками🙈 Обнуляться так обнуляться. На курсе про традиционное Рождество поднялась тема про сдвиг празднования с 25 декабря на 7 января. И я поделилась своим неприятием этой даты, как будто оторвали с мясом от чего-то важного и взамен дали что-то ненастоящее, симулякр. Но во-первых неприятие это слишком дорогая валюта. Нося в себе раздражение по любому поводу, мы отдаем этому силы. Во-вторых, однажды я писала, что все даты это условность, однажды люди договорились просто считать так. В комментариях буду рада рекомендациям про григорианский/юлианский календарь, мне очень хочется разобраться. И в-третьих, мне нужна концепция, которую я встрою в свою картину мира. Которая будет объединять обе даты, без противоречия между ними. Ведь διάβολος (diabolos) по-гречески - тот, кто разделяет. Поэтому сегодня я поняла, что с 22-25 декабря буду проживать умирание и рождение солнца, обновление, момент перехода. А к 7 января подойду с готовностью встретить рождение Христа.

Но выступление Дмитрия Остроумова из мастерской Прохрам я слушала очень внимательно и даже записывала. С чем-то захотелось согласиться без возражений, с чем-то - поспорить. Делюсь с вами своим конспектом, буду рада вашим мыслям в комментариях😉 ✨ Русский человек не мыслит категориями стилей - скорее стоит говорить о русской идее, из века в век, из поколение в поколение, в архитектуре в том числе (вот тут у меня сразу мешочек с аргументами😅). ✨ Простое копирование исторических форм (кокошники, лемех, гжель) себя исчерпало и ведет к профанации. Новая задача - не стилизация, а погружение вглубь культурного кода. Создание среды, которая на языке дизайна говорит о фундаментальных парадигмах русского сознания. ✨ Интерьер - это не место, а некоторый горизонт. Интерьер должен работать как инструмент настройки восприятия. У русского человека нет границ - есть горизонт (вот тут тоже не соглашусь, вся традиционная культура построена на проживании перехода границы). Задача дизайнера работать не с формой, а со смыслами, которые за ней стоят. Ментальные карты русского человека: ⭕️ Тяга к запредельному, выраженная в русской тоске, неутоленная жажда абсолюта. В интерьере - асимметрия, многослойность, незавершенность, игра пустоты и наполненности, уход взгляда в даль, горизонт без границ. Русское создание ориентировано на горизонт. Отказ от жесткого зонирования. ⭕️ Деятельное созерцание. Активный внутренний творческий процесс. В интерьере - создание камерных зон для созерцания, пространства настройки. Пространство, которое не развлекает, а располагает к диалогу человека с самим собой. ⭕️ Исихазм и философия света. Свет - символ божественной энергии. В интерьере - скрытое, отраженное, рассеянное освещение. Игра с фактурами, преломление света, оптические иллюзии. (От себя добавлю, что действительно, одно из моих любимых занятий - наблюдать за ходом луча света или причудливыми преломлениями в фактурных светильниках). ⭕️ Аскетизм и недосказанность. Красота не в богатстве, а в подлинности материала. Красота через простоту. Лаконичность форм, шероховатость, нерукотворность фактур. ⭕️Цветовая палитра - северная, приглушенная палитра, сведенная к природе. Церковная палитра - киноварь. Небесные тона, синий, цвет трансцендентности, тайны. Охряные тона - умбра, цвет почвы, укорененности, цвет пожухлой травы. ⭕️ Материалы - правдивые и честные. Дерево как база. Натуральный камень, лен, керамика, черненый металл. Тактильность, говорящая поверхность. ⭕️Холистический подход: создание среды, которая работает на единство всех элементов. Свет, фактура, звук, запах создают цельное пространство. Русский стиль связан не со стилизациями, а с теми экзистенциальными переживаниями, которые человек получает, с опытом, который рождается в его сознании. Все остальное это атрибуты, которое на это работают. ⭕️ Тяга к эсхатологии: русское сознание всегда помнит о цели и о конце цикла. И в позитивном ключе это означает целеполагание в вечности. Интерьер, созданный в этом ключе, не сиюминутен, рассчитан на долговечность, вневременность. Русский интерьер это выключение человеком собственного эго. Это всматривание, погружение в ландшафт жизни, растворение в нем и обретение через это сопричастности. Создание пространство горизонта, которое становится проводником. Нужно держать в голове, что Дмитрий работает прежде всего с храмовой архитектурой, но ход его мысли применительно с философии пространства оказался мне близок. Теперь, когда я буду предлагать клиентам вневременной интерьер, можно сказать, что пространство будет стремиться к эсхаталогичности😉 #русскийстиль