Всем здарова)

Скажите пожалуйста, дамы и господа. Есть ли нейронщики в Красноярске?) У меня есть понимание как использовать новые инструменты, которые дошли до нужного мне качества, потому что до этого использовать эти инструменты не было смысла. Контроль нужен сильный, а платная дребедень просто красивая и все) Я хочу проводить мастер-классы у нас в доме. Каждую неделю или раз в 2 недели еще не решил, но мне важно чтобы народ собирался. Когда ты изучаешь 3D софт, то ты видишь логику интерфейса (кроме Блендера🥰). Но в ComfyUI нет такого понимания как интерфейс. Это конструктор состоящий из WorkFlow. Выглядит крайне не понятно на первый взгляд. Но из-за того что эти воркфлоу пишутся дополнительно с обучением кастомных нод и написания кода, открываются большие просторы для полного контроля изображения и сгенерированного видео. Напишите мне в лс, если хотите изучать углубленную тему стиля и технички в нейросетях, для формирования качественного контроля над Пре-Продакшеном. Заказы уже по этой теме идут, надо срочно мозговые штурмы! 🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠
Изображение поста

Посты в телеге от дизайнеров поменялись

Во времена появления папок тг я подписался на большое количество каналов разом. С тех пор читаю посты других дизов, и заметил такую вещь За последний год многие стали меньше писать про интерфейсы, а стали больше про AI (я не исключение) Я думаю, это происходит из-за смены фокуса в самой работе. Раньше сила дизайнера могла измеряться тем, насколько чисто он макетит, продумывает логику, общается с клиентом, исследует и тд. Сейчас добавился еще один параметр — насколько быстро он адаптируется Мы пишем про AI так много не потому, что интерфейсы исчезли. А потому что мы все пытаемся понять: а кто мы теперь? Как профессия трансформируется? Как нам этот AI максимально эффективно встроить в работу? И всем этим делимся По сути, это просто отражение того, как меняется наш рабочий день. Вместо 8 часов в фигме теперь 4 часа в нейронках и 4 часа на осмысление того, что они выдали - Расскажите, какой контент вам полезен сейчас? О чем вы хотите больше читать в этом канале?
Изображение поста

Иногда особенно ясно понимаешь, откуда у тебя вырос собственный визуальный язык.

Для меня одна из таких точек — это Петя Герасименко, Petro. Мы выросли в одном городе и начинали с граффити — с букв, улицы, пространства, с попытки нащупать свой ритм в городе и свой способ разговора с ним. Граффити всегда было для меня не столько про изображение, сколько про структуру, масштаб, движение, про письмо как форму и среду одновременно. У Пети это ощущение проявилось особенно точно. Его путь — от уличного письма к абстрактному визуальному языку, в котором соединяются геометрия, архитектурное мышление, конструктивистская логика и жёсткая работа с пространством. В его работах буква постепенно перестаёт быть знаком и становится модулем, ритмом, системой. Мне всегда было близко, как в его практике город перестаёт быть фоном и становится соавтором. Поверхность, масштаб, контекст, случайность — всё это не декорации, а полноценные участники композиции. Это очень созвучно тому, как я сегодня думаю о шрифте, модульности и визуальных системах: как о живых структурах, которые взаимодействуют с человеком, телом, средой. Сегодня Петя — заметная фигура в поле пост-граффити и современного искусства, с мощным авторским языком цельностью высказываний. Но для меня в этом по-прежнему сохраняется та самая «уличная» честность и внутренняя дисциплина, из которой всё начиналось: внимание к форме, уважение к материалу, чувствительность к пространству и контексту. Если вам откликается такой подход к форме, системе и пространству, имеет смысл внимательно посмотреть на практику Пети и его проекты. Это редкий пример цельного авторского языка, который органично работает и в контексте современного искусства, и в диалоге с архитектурой и городской средой. И, конечно, любые осмысленные коллаборации здесь могут дать очень интересные результаты. На обложке: «Шахматы» / 100-летие Московского департамента спорта / Третьяковская галерея / Москва / 2023
Изображение поста

Всем привет!

У нас в Бобрах открылась вакансия. Ищем иллюстратора и AI-артиста в одном лице для проектов по видео, сайтам, играм и дизайн-поддержке. Удалённая работа. Полная занятость. Задачи: - Иллюстрации и коллажи для проектов в брендинге и графическом дизайне - Векторные и растровые иллюстрации для сайтов, игр, концептов, раскадровки - AI-арт и фотографии Удалённая работа с полной занятостью. Примеры проектов, над которыми мы работаем: - Промо-игра - Ролик для лонча продукта - Ролик для образовательного проекта - Ролик для конференции Заполните эту короткую анкету! Посмотрим и вернёмся с обр. связью, пригласим на собеседование и обсудим условия сотрудничества.
Изображение поста
Решаем проблемы дизайнеров by nikitachetaru
В этом видео автор покажет, какие инструменты и сервисы помогут вам справиться с теми или иными задачами. #подборки #лайфхак
🎯 Как перестать тонуть в фидбеке на дизайн-ревью
Показываешь работу, получаешь двадцать мнений, выходишь с бо́льшим хаосом, чем было до встречи. Знакомо? Парване Тогиани, Principal Designer в Uber, рассказала, как она девять лет набивала шишки на ревью и что в итоге поняла. Главный инсайт: ревью это не этап согласования, это место, где строится доверие и влияние. Она выделяет три типа встреч: alignment (согласование проблемы), evaluation (оценка направлений), sign-off (финальное утверждение). Однажды она несколько дней готовила идеальную презентацию для sign-off, а оказалось, что проблема вообще не была согласована на уровне руководства. Классика. Ещё важно: не показывать всё подряд и не ждать, что выберут за тебя. Три направления достаточно, и у тебя должна быть своя рекомендация. Внутри: – Три типа ревью и чего ожидать от каждого; – Как адаптировать презентацию под разную аудиторию; – Почему показывать больше пяти направлений это ошибка; – Как направлять разговор, если он уходит в сторону; – Шаблоны слайдов: цели, non-goals, предыдущие решения, итоги. А как у вас проходят ревью? Выходите с ясностью или с новыми вопросами? ➡️ Читать статью (V*N) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Сегодня тренируем внимательность и насмотренность — умение замечать красоту в повседневном.
Мы часто пролетаем мимо интересных деталей, но именно из них складывается наше восприятие мира. Задание: Настройте камеру смартфона в чб режим. Если хотите поэкспериментировать — скачайте бесплатное приложение #portfolio-modal-hypocam">Hypocam. В течение дня сделайте не менее 20 фотографий в разное время. Снимайте всё, что зацепит взгляд — люди, эмоции, движение, объекты, ситуации, крупные планы, макро, минимал, абстракция, тени, части архитектуры... Фотографируйте всё, что находится в поле вашего зрения. Чтобы не забыть, поставьте 5–6 напоминаний каждые пару часов. Пусть камера станет вашим способом фокусироваться на настоящем. Вечером выберите 5–6 лучших кадров и выложите их галереей одним постом в комменты к этому посту. Не забудь дать прикольное название получившейся галерее. #КНП_зарядка 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение поста
Белорусская теннисистка Арина Соболенко стала амбассадором Gucci. Модный дом опубликовал видео со спортсменкой в образе Primadonna из дебютной коллекции Демны, подписав:
Добро пожаловать в семью Gucci. 🔹The Blueprint News
Многое из этого вам точно не нужно будет, но хорошо, когда вы знаете, где искать вдохновение и различные инструменты.
Это общая папка с отобранными вручную каналами. Их тут совсем немного, чтобы не захламлять ваш телеграм. https://t.me/addlist/8EFlIy1expswNjQy Отпишите в комментариях, какой канал вам нравится больше всего?
Изображение поста
Минутка лого:
Один из любимых лого в мире у меня, но вот тоже вопрос профессиональной этики. Автор на момент создания уже известный дизайнер и он в жюри конкурса на разработку лого, подет свою работу под псевдонимом. Такое. Но работа хорошая и история уже всё поставила на свои места. Логотип Woolmark был разработан итальянским графическим дизайнером и художником Франко Гриньяни. Логотип был представлен в 1964 году Международным секретариатом по шерсти (ныне The Woolmark Company) по результатам международного конкурса дизайна, проведенного в 1963 году. Гриньяни, член жюри, представил победивший дизайн под псевдонимом Франческо Саролья в связи со своей ролью в процессе оценки работ. Его авторство было подтверждено в 1980-х годах, и логотип стал ассоциироваться с его характерным стилем оп-арт. via logodecks
Изображение поста
ABD architects ищет 3D-визуализатора
35 лет проектируем коммерческую архитектуру и знаковые объекты: Белая площадь, Botanica, HILL8, Dubinin’Sky, офисы Яндекс, МТС, Авито и др. Задачи: — Визуализация экстерьеров (БЦ, МФК, отели и т.д.) — Работа с архитекторами на всех стадиях проекта — Подготовка сцен, света, камер и финальная постобработка Требования: — Опыт экстерьерной визуализации от 2 лет — 3Ds Max + Corona + Photoshop — Импорт из SketchUp и Revit — Умение работать с большими сценами и материалами Плюс: архитектурное образование, UE, нейросети Условия: — Офис в Москве (БЦ «Арма», м. Курская) — Гибридный график 5/2 с гибким началом дня — Официальное оформление, стабильность, сильные проекты и классная команда 📩 Резюме и портфолио: mkomandovskiy@abdcom.ru Тема: 3D-визуализатор (предусмотрено тестовое задание) Подробнее 🌿🌿🌿🌿 Напоминаем,что мы публикуем вакансии бесплатно. Присылайтеих, пожалуйста, на job.archi.ru@gmail.com Шаблон иформат здесь: https://archi.ru/files/archijob/ #вакансии