с портфолио для студии разобрались, теперь переходим к боссу — бигтех
У меня сейчас ситуация как у 9 из 10 фрилансеров — с клиентами не густо.
И вы это от меня слышите не первый раз.
Я отличный специалист, я умею делать хорошо, но это вообще не гарантирует поток денег проектов. Этот мир так несправедлив.
Можно продолжать сидеть в своём пузыре, ждать и надеяться, периодически брать мелкие задачи «лучше, чем ничего», но выгорать от них и снова оказываться в той же точке – «я хочу большего».
А можно пойти в сторону, где уже есть люди с проектами и подходящими задачами, и начать с ними… общаться )
Я выбрала второе.
Зашла в сообщество, где такие люди уже есть, и начала знакомиться. Уже сходила на один созвон, и это, конечно, очень отличается по ощущениям. Там ты сразу в контакте, в диалоге, сразу в поле, где есть движение.
Это бодрит. Это создаёт связи и расширяет возможности.
Хочу сделать это регулярной историей.
Пошли вместе? Вместе не так страшно )
План такой:
✔️Заходите в сообщество
✔️Пишите приветствие и чем вы полезны
✔️Общаетесь, знакомитесь
Как позовут на созвон – смелее!
Хотя можно даже не включаться сразу активно — просто зайти, посмотреть, почитать обсуждения. Но вы хотя бы окажетесь внутри среды.
Кто знает, может прямо сейчас там вас ждёт встреча, которая станет поворотной точкой для вашего взлёта?
Говорю как человек, у которого такая встреча была.
А вдруг? Решайся.
Решаюсь.
Портфолио для бигтеха
#Хардскилы
Ответил на вопросы Дуо Сапиенс вместе с ребятами из Дзена и Альфа-банка: «Как собрать портфолио чтобы попасть в крупную компанию?»
Разбираем детально как должно выглядеть портфолио, чтобы можно было податься в бигтех и дойти до интервью.
→ Читать статью
Скрытая роскошь: как разглядеть отличную локацию в старых стенах!
👉🏼Представьте картину: мы стоим посреди бывшего склада.
Под ногами — битая плитка, с потолка свисают провода, а в воздухе стоит запах пыли и старых коробок.
«Как здесь вообще можно продавать премиальный продукт?»
☝🏻А я в этот момент... улыбаюсь.
Потому что я не вижу этого хаоса.
В моей голове уже включился «рентген».
Я вижу, как вон та несущая колонна, которая сейчас всех бесит, станет центральным арт-объектом.
Я вижу, как солнечный свет из узкого окна упадет на текстуру камня, которую мы выберем для кассовой зоны.
👉🏼Мораль проста: Предприниматель должен видеть цифры, стратегию и команду. Это ваша суперсила.
☝🏻Моя же суперсила — видеть потенциал пространства там, где другие видят склад ненужных вещей.
Почему это важно для вашего бизнеса?
🟢 Экономия на старте.
Часто «убитые» помещения стоят дешевле в аренде.
Если у вас есть дизайнер с «видением», вы можете превратить пассив в актив, на котором сэкономите миллионы.
🟢 Эргономика продаж. Я проектирую не стены, а путь клиента.
За горами мусора я уже выстраиваю сценарии: где покупатель замедлится, на что посмотрит в первую очередь и почему он захочет остаться здесь подольше.
🟢 Уникальность. Идеальные «квадраты» в новых ТЦ делают бренды одинаковыми. Сложные, характерные пространства с историей создают тот самый вау-эффект, за которым охотятся покупатели.
☝🏻Не ищите помещение, которое «уже готово». Ищите то, в котором есть душа и масштаб.
‼️Задумались об открытии или реновации?
Присылайте фото вашего объекта.
Посмотрим на него моими глазами.
________________
#проектированиемагазинов
#советотдизайнера
#продаживмагазине
#информацияотдизайнера
#ритейлмаркетинг
🐶 Продолжаем подсматривать за нашими шрифтовыми дизайнерами и рассуждать о феномене рабочих мест. Вот первый пост из этой серии.
Сегодня показываем новое пространство (на котором мы насчитали 6 прописных «R») и размышляем о звуках во время работы. Владелец этого места, например, не может работать без подходящего под настроение плейлиста, а автор поста — предпочитает полную тишину.
Исследования на эту тему говорят так: умеренный уровень шума помогает работать! Есть даже понятие — стохастический резонанс. Это явление, при котором шум в пределах 100-640 Гц улучшает зрение, концентрацию и скорость принятия некоторых решений. Такой эффект нарекли «эффектом кофейни».
Так что на фотографии место очень продуктивного дизайнера. А вот кто он или она — голосуйте в опросе ниже!
И берите на заметку «эффект кофейни», если вдруг работа не идёт. А если в вашем проекте не идёт что-то в области шрифтов, пишите нам любой шрифтовой вопрос на fonts@paratype.com или сразу в комментарии
⚡️
🆕 Синхронизация товаров с Wildberries
В интернет-магазин на Тильде теперь можно выгружать товары из вашего бизнес-аккаунта в Wildberries. Также можно настроить автоматическую синхронизацию позиций, цен и остатков.
Для настройки синхронизации вашего аккаунта в Wildberries и каталога на Тильде сначала нужно получить API токен. Подробная инструкция в Справочном центре: https://help-ru.tilda.cc/online-store-payments/wildberries
Где найти: Каталог 👉 Ещё 👉 Синхронизация с Wildberries
В дальнейшем функции синхронизации с Wildberries будут дорабатываться и расширяться.
#tildaupdates
Эффект невидимости by illustartur
Пошаговый гайд по созданию невидимости в DaVinci при помощи нод и масок. Гайд очень подробный и не спешный, у всех должно получиться.
#DaVinciResolve
Fit Curve
Полезный плагин, при помощи которого вы можете создавать кривые с гибкой настройкой.
Install
️ Figma Дизайн
Type Grid
Как японская культура учит находить прекрасное в печальном 😢
Моно-но аварэ (物の哀れ) — один из эстетических принципов, сформировавших культуру Японии в Средневековье. Влияние этой философии в японском творчестве чувствуется до сих пор.
Термин можно перевести как «печальная красота вещей» — ощущение, возникающие при созерцании и осознании эфемерности того, что нас окружает. Речь не только о материальных предметах, но и о людях, чувствах, времени или чем-то более абстрактном.
Знакомое чувство, но трудно переводимое чувство 🔘
Японские мыслители и поэты пошли дальше прямолинейной эстетизация тоски. Принцип «моно-но аварэ» связывает грусть с неизбежным чувством непостоянства мира и учит находить в нём красоту.
Например, восхищение тем, с какой заботой седая старушка ухаживает за садом около ветхого дома. И люди, и цветы со временем завянут, а любое здание с богатой историей неизбежно потребует реставрации.
Если сквозь эту экзистенциальную безнадёжность вы смогли прочувствовать красоту момента, то испытали то самое печальное очарование вещей.
В чём ценность понятия для креатора 🔘
И хотя впервые принцип был сформулирован в эпоху Эдо в ХVIII веке, само искусство, вдохновлённое моно-но аварэ существовало раньше. Более того, в ХХ веке им руководствовались режиссёры японского кино.
Сегодня его используют авторы манги и геймдизайнеры. Надоедливые флэшбеки из аниме и азиатских сериалов, в которой герой переосмысляет жизнь — это оно.
При этом схожие чувственные порывы и источники вдохновения есть и были у креаторов других культур и времён. Например, рефлексия Пушкина о петербуржской осени:
«Унылая пора! Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса»
Или уже культовая советская песня из к\ф «Земля Санникова»:
«Призрачно всё в этом мире бушующем
Есть только миг, за него и держись
Есть только миг между прошлым и будущим
Именно он называется жизнь»
Проще говоря, моно-но аварэ учит не просто фиксировать эмоции, но и исследовать их причину. Находить причинно-следственные связи между эмоциями и использовать обнаруженные инсайты в творчестве — сильный навык для любого креатора.
#КНП_инструменты
🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах