Монограмма

Сделал эскизный концепт монограммы для заказчика. Тоже один из любимых видов работы наряду с разработкой персональных подписей-росчерков. #монограмма #каллиграфия
Изображение поста

Заинтересованные стороны на проекте

Интересные наблюдения и захватывающие истории Миши Зорина, основателя студии wave, ждут тебя в этой статье. Узнай больше о его творческом пути! Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста

Приходите на лекторий Dprofile × Tilda Publishing в Нижнем Новгороде!

Когда, где: 14 марта, 12:00, ул. Большая Покровская, 20Б, «ДК Центр». Лекторий откроет серию ивентов в коллабе с Tilda, которые пройдут в нескольких городах России. Впервые у вас будет возможность встретиться с представителями сервиса в офлайне и пообщаться с ними вживую. Мероприятие будет посвящено теме интерфейсов. Вместе с экспертами из сообщества Нижнего обсудим, как фрилансеры теряют карьерные возможности, где найти ускорение в создании кейсов, почему концепты-кейсы эффективны для пиара и лидогенерации и почему не стоит забивать на баги. Ну и, конечно же, обсудим, когда ИИ может помочь, а когда, наоборот, навредить. Программа: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Лекция «Как старый баг изменил наш подход к созданию блоков». Алексей Ларионов, дизайн-лид в Tilda Publishing. 12:40 Лекция «Как делать кейсы быстро и безболезненно». Дарья Приходько, middle-дизайнер в MIKHAILOV studio, менеджер и спикер онлайн-обучения для дизайнеров DesCamp. 13:20 Перерыв 14:00 Лекция «Как фрилансеры забыли про UX/UI в веб-дизайне и что с этим делать». Антон Командин, амбассадор Tilda Publishing, арт-директор Experience Agency и куратор в «Школе Тильды». 14:40 Лекция «Архитектура концепт-кейса: как делать проекты, которые приносят клиентов, награды и внимание». Артём Педченко, лид-дизайнер в Today Digital. 15:20 Перерыв 15:40 Лекция «ИИ в дизайне интерфейсов: что работает, а что нет». Адам Григорян, совладелец дизайн студии «Тактик», преподаватель Школы дизайна в НИУ ВШЭ Нижний Новгород. 16:20 Завершение мероприятия Также вас ждут подарки от Dprofile и Tilda, нетворкинг с интересными людьми и море пользы. Участие бесплатное. Зарегистрироваться на лекторий — можно здесь. Узнать подробности о лекциях — здесь. Торопитесь, количество мест ограничено. Присоединится к чату сообщества в Нижнем — здесь. Задать любые вопросы — можно Ане. До встречи!
Изображение поста
Mission to AI: стань AI-дизайнером за 3 недели и научись создавать фотоконтент, 2D/3D-графику и анимацию
На следующей неделе мы начнём наш новый интенсивный курс Mission to AI. Планируем до 20 мест. Будем много обратной связи от меня и наших кураторов. Наш курс закроет несколько вопросов: → Увеличите количество услуг, которые сможете оказывать своим клиентам. → Ускорите работу над проектами в 2-5 раз и оптимизируете рутинные процессы → Сможете уверенно работать в нейросетях с предсказуемым результатом → Научитесь создавать любую графику и повысите стоимость за проекты. Вся информация, программа и кейсы — на новом сайте: perasperadastra.ru/mission-to-ai. Навыки после курса: • Фотосессии с AI-моделями • Продуктовая фотосессия • Фотоконтент для сайта • Мокапы для веба и айдентики • 2D-иллюстрации • 3D Key Visual • Генерация концептов • Креативные ролики Для наших студентов будет скидка 10 000 ₽, поэтому если хотите усилить своё портфолио новыми кейсами и разобраться в AI, то напишите на @perasperasupport. Мы отправим индивидуальную ссылку.
Графдиз vs UI/UX-дизайнер:
кто ты? Графический дизайнер — это визуальный чувак. Делает стильные баннеры, посты, афиши, фирменные стили, упаковку и постеры для концертов. Если тебе кайф работать с иллюстрациями, типографикой, оттенками и визуальными экспериметами — welcome сюда. Основные скиллы: Photoshop, Illustrator, Figma для статичных макетов, свой стиль и вкус, много насмотренности. В портфолио — яркие айдентики, луковые постеры, визитки, мерч и арт-плакаты. Это про “визуально красиво”. UI/UX-дизайнер — это цифровой архитектор. Он строит сайты и приложения, чтобы было удобно, понятно и быстро. UI (User Interface) — рисуешь кнопки, интерфейсы, меню, чтобы хотелось кликать и ничего не сломалось. UX (User Experience) — думаешь за пользователя: где потеряется, что раздражает, как ускорить путь к цели. Тут много логики и тестирования, коллаб c разработчиками и аналитиками. Рабочие программы: Figma, Sketch, иногда Protopie. В портфолио — лендинги, мобильные приложения, навигация для сервисов. Фаст-факты: • UI/UX — чаще про командную работу, графдизайнеры могут фрилансить и быть самостоятельнее • Графдизайнер делает для офлайна (печать, мерч), а UI/UX скорее про онлайн • В UI/UX чаще высокий порог входа по знаниям, зато очень много работы и рост ближе к IT • Графдиз — твой выбор, если хочется самобытного стиля и свободы визуального самовыражения • В UI/UX легко уходить в аналитику, исследования и проектирование продуктов Всё равно не можешь определиться? Глянь реальные проекты, попробуй разные задачи — и сам почувствуешь, что ближе. Больше инсайтов и разборов профессий ищи на нашем сайте. 📎 Креативити
Изображение поста
Симоне Беллотти представил свою вторую коллекцию для Jil Sander. В этот раз дизайнер, как и обещал, разбавил строгость и минимализм, присущие бренду, экспериментами с тканями и фасонами. Так, у бархатных пальто появились разрезы на спине, у прямых кожаных юбок — игривые отвороты на талии, а у коротких жаккардовых платьев — отделка, напоминающая матрацы, которые отец Беллотти когда-то обивал вручную.
По словам Симоне, он всегда ассоциировал Jil Sander не только с чистыми цветами и строгими силуэтами, но и с едва уловимой чувственностью, которая в его коллекции проявилась в платьях с открытыми плечами, полукруглых вырезах на пышных юбках и многослойных воротниках, выглядывающих из-под классических пиджаков. Одним из источников вдохновения для него послужили черно-белые фотографии из книги Андерса Петерсена «Кафе Лемиц» 1978 года, запечатлевшие отдыхающих в гамбургском баре. «Мне понравилось, как одежда искажается на этих фотографиях, и я стремился сделать то же самое с некоторыми своими вещами. Добавить в них элемент необработанности, чтобы разрушить идею аккуратности», — отметил дизайнер. 🔹The Blueprint News
Приглашаем тебя на бесплатный вебинар «Как собрать 3D-ролик в Cinema 4D и After Effects за 90 минут», который состоится 26 февраля в 19:00.
Вместе с моушн-дизайнером Дилярой Зариповой ты пройдёшь все этапы создания 3D-ролика: от моделирования в Cinema 4D до финального рендера в Adobe After Effects. Вебинар будет полезен начинающим и опытным дизайнерам, а также продюсерам студий. P.S. Участников ждут подарки: скидка 40% на курс «Управление случайностью. Нейросети в задачах дизайнера» и скидка 60% на любую профессию из каталога Bang Bang Education. Зарегистрироваться можно #registration">тут! 📎 Креативити
Изображение поста
Самая дорогая фраза в запуске салона звучит так:
«Разберёмся по ходу». Звучит безобидно, правда? Вы смотрите помещение. Оно нравится. Локация хорошая. Площадь вроде нормальная. И кто то говорит «Ну вентиляцию потом решим». «С нормами разберёмся». «Если что, переделаем». Вот здесь обычно и начинается самое интересное. Потому что «по ходу» в ремонте означает дополнительные деньги. дополнительное время. дополнительные нервы. Самое удивительное, что эту фразу чаще всего говорят очень уверенные люди. Их легко понять. Когда открываете салон, хочется быстрее. Хочется уже увидеть результат. Хочется перестать сомневаться. Но салон это не поездка в отпуск. Это система, в которой всё связано. Инженерия. Потоки клиентов. Нормы. Хранение. Загрузка мастеров. Если одно звено не продумано заранее, оно обязательно даст о себе знать. Только уже не в теории, а в счёте на оплату. Я не против скорости. Я против сюрпризов. Напишите честно. Вы когда нибудь говорили себе «разберусь по ходу»? И сохраните этот пост, если сейчас на этапе выбора помещения или планировки. Иногда одна фраза может стоить ремонта. #салонкрасоты #открытиесалона #бьютибизнес #ремонтсалона #дизайнсалона #предприниматель #бизнесдляженщин #планировкасалона
Изображение поста
Старт нового курса «Основы технологических процессов трикотажного производства» 🧶
Дополнительное образование Университета Косыгина совместно с кафедрой Проектирования и художественного оформления текстильных изделий РГУ им. А.Н. Косыгина запускают программу повышения квалификации, посвященной современным технологиям трикотажного производства. В рамках курса слушатели познакомятся с основными видами вязального оборудования, его классификацией и принципами петлеобразования, а также освоят инновационные технологии, которые применяются в трикотажном производстве. После прохождения курса вы научитесь: 🔴 уверенно выбирать пряжу для производства трикотажных изделий; 🔴 классифицировать различные переплетения и их характеристики; 🔴 реализовывать свои идеи в виде уникальных узоров; 🔴 определять особенности различных способов выработки трикотажных изделий. Узнать подробнее и записаться на курс
Изображение поста
В Милане завершился дебютный показ Марии Грации Кьюри для Fendi.
Модели вышли на подиум, где крупными буквами на английском и итальянском было написано Less I, More Us. В недавнем интервью дизайнер как раз рассказывала, что ее подход строится на командной работе и уважении к наследию Fendi, где общее «мы» важнее индивидуального «я». Высказываний в целом на протяжении всей коллекции было много (Кьюри любит работать со слоганами — вспомним тот же We Should All Be Feminists для Dior). На этот раз дизайнер поместила как более лаконичные высказывания вроде NO на футболки, так и более развернутые на шарфы. Их модели несли в руках вместе с сумкой. Яркие шарфы, обувь и сумки, кстати, во многих выходах контактировали с преимущественно полностью или почти черными образами. Помимо этого отметили обилие накидок из меха и овчины, всевозможные интерпретации сумки Baguette, а также очень много изделий из кружева и декоративных воротников. Среди главных стилистических приемов — в следующем сезоне Мария Грация предлагает туфли носить с носками. 🔹The Blueprint News