༶•┈┈┈┈*sale*┈┈┈┈•༶ 🔝Тренч *MIU MIU* ▪️PREMIUM QUALITY ▪️S 💰5700

Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста

Спешим сообщить, что жюри сделали свой выбор, и мы готовы объявить самые яркие кейсы Буквального челленджа 2026🥵

Традиционно подведём итоги на финальном эфире завтра в 12:00 МСК, приходите поддержать коллег и насладиться парадом лучших букв этого сезона! Ссылка на стрим, до встречи 📺

✏️А если основой визуального языка бренда сделать детский рисунок?

💚В дипломном проекте Марии Докуниной из ДВФУ эта идея превращается в целую систему фирменного стиля для сети магазинов детских товаров. 💚Проект «Карусель» строится на сочетании свободной линейной графики, лаконичной палитры и более строгой конструкции логотипа. Причём айдентика здесь выходит далеко за пределы упаковки: она работает в витринах, интерьере, навигации, приложении и даже в игровых сценариях внутри магазина. 💚Мы поговорили с Марией о том, почему она сознательно не стала копировать реальные детские рисунки, как искала визуальный язык одновременно для детей и взрослых и почему айдентика, по её мнению, должна прежде всего работать, а не просто нравиться. → Смотреть проект И ещё важная новость для участников DesignNews Degree Award 2026: мы решили продлить приём дипломных проектов, пока завершаем настройку системы голосования и публикуем уже присланные работы участников. ➡️Так что если вы не успели отправить работу до 1 октября — возможность ещё есть. Принимаем дипломные проекты по графическому, предметному, средовому, интерьерному, мультимедийному, UX/UI, motion-, транспортному дизайну, архитектуре и другим направлениям. 🔤→ Подать проект

Почему создатели визуальных миров выбирают тотальный чёрный?

Мой взгляд психолога   Когда вы думаете о дизайнерах и архитекторах, какое изображение рисует ваше воображение? Наверняка это кто-то в ярком худи, с розовыми волосами и в асимметричных очках. Да, эпатаж встречается. Открою вам профессиональный секрет: если вы зайдёте в сильное архитектурное бюро или студию веб и графического дизайна, вы увидите стильный отряд «людей в чёрном». Почему творческая рука создателей интерьеров, интерфейсов и предметов интерьера чаще всего тянется к чёрному, серому и их сотням оттенков? Обыватель подумает: «Скучно» или «Депрессия». Психолог скажет: «Защита от сенсорной перегрузки».   Дизайнеры ежедневно работают с колоссальным объемом визуального шума, цвета, текстур и форм. Одежда для них — это способ вернуть контроль над своим восприятием. Этот феномен часто называют «психологической броней». Чёрный цвет снижает уровень входящего когнитивного шума, позволяя сфокусироваться. Чёрный в гардеробе нейтрализует среду, он позволяет работе дизайнера говорить самой за себя, не отвлекая внимание на личность автора. Люди в чёрном подсознательно воспринимаются окружающими как более компетентные, уверенные в себе и авторитетные. А как же оригинальность? Она кроется в деталях. Тончайший крой рубашки, сложнейшие лекала японского оверсайза — ценитель заметит это сразу, а обычный человек просто пройдёт мимо. Чёрный — это скульптор, который отсекает лишнее, обнажая форму и саму суть. А какой цвет преобладает в вашем гардеробе?
Минутка вышивки: Маша Медведик
Нужно ли (и можно ли) архитектору что-то менять в уже построенном объекте?
Две письменности одним почерком — мхедрули и русская кириллица
Доска в Батуми о подпольной типографии Батумского комитета РСДРП, 1903–1904. На ней — две надписи: мхедрули и русская кириллица, выполнены будто почерком с нажимом, не наборным шрифтом. Не люблю, когда в какой-то письменности имитируют другую, но тут получилось очень красиво. Интересно кто автор. Источник: VKP(b) Typography in Batumi.jpg Изображение: Unrecognizablepineapple (CC0) #кириллица #история
Вот какая работа стояла за отбором.
На видео быстро пролистывается наш рабочий чат с MARPHA. С июля по октябрь: подготовка интенсива, согласование заданий, обсуждения, отбор, обратная связь. Текст размыл — там личные данные и внутренняя переписка. Но масштаб, думаю, понятен. 65 человек прислали тестовые задания. Наша команда отсмотрела работы и передала агентству 26 кандидатов. Только на первичный отбор ушли десятки часов. Дальше команда MARPHA изучала задания, обсуждала кандидатов и готовила индивидуальные разборы для следующего этапа: что получилось, чего не хватает, над чем поработать. Композиция, типографика, структура, качество генераций, техническая аккуратность. Я видел эти разборы. Там есть конкретика, которую можно брать и применять к своим работам. Да, в них много субъективного. Но ребята и отбирают людей К СЕБЕ в команду под СВОЮ специфику и вкусовщину. У вас может быть другое мнение. Если вас не взяли — это не значит, что вы плохой дизайнер. Будете блистать в другой команде. Для ребят из агентства такой формат был первым. Нагрузку недооценили, по срокам промахнулись. Этот опыт учтём в следующих коллаборациях. В итоге четыре человека прошли на финальный этап. Впереди — созвоны, знакомство и обсуждение сотрудничества. До подписанных договоров ещё нужно дойти, но возможность уже вполне реальная. И мне хочется отдельно сказать своей команде: ребята, вы крутые. Спасибо за десятки часов работы, за внимание к заданиям и за то, что довели нашу часть до результата. Команде MARPHA — спасибо за совместный интенсив, подробные разборы и готовность искать людей среди наших ребят. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Спасибо, что в кризисное время дали возможность моим ребятам из сообщества получить работу, деньги и признание. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Ради этого и буду продолжать. У меня всё. P.S. Всех участников сообщества призываю быть добрее друг к другу в это непростое время. P. S. S. Я буду без предупреждения банить всех токсичных комментаторов, предупредил 😌
Cкоро дедлайн подач на Dprofile Foresight Award 2026 — 9 октября, 23:59 по МСК.
Осталась всего неделя, чтобы опубликовать новый проект на Dprofile или усилить уже готовый и повысить свои шансы на победу. Используйте оставшееся время, чтобы показать свой проект во всей красе и побороться за признание экспертов премии. Стоимость подачи в первую номинацию — 8 500 ₽, в каждую дополнительную — 6 500 ₽. При подаче трёх и более проектов действует скидка 10% на общую стоимость. → Подать проект на Dprofile Foresight Award 2026 Также вы можете написать продюсеру Давиду, чтобы получить бесплатную консультацию по подаче — он поможет выбрать самые релевантные работы для участия в премии. Удачи!
Большой план часто мешает начать 😡
Иногда план развития дизайнера выглядит примерно так: ▪️ выпускать три Reels в неделю; ▪️ регулярно вести Telegram; ▪️ обновить портфолио; ▪️ изучать английский; ▪️ освоить AI-инструменты; ▪️ каждый день искать клиентов; ▪️ параллельно выполнять текущие проекты. На бумаге всё выглядит логично. Но уже через неделю становится понятно, что этот план невозможно поместить в обычную жизнь. Тогда человек начинает пропускать задачи, чувствует, что опять не справился, и постепенно отказывается от всего плана. ✔️ Мы бы предложили начинать не с максимума, а с объёма, который вы сможете выполнить даже в загруженную неделю. Например: ▪️ один пост в неделю вместо четырёх; ▪️ один новый проект в портфолио за месяц; ▪️ два отклика в день вместо обещания «активно искать клиентов»; ▪️ два часа на обучение в неделю вместо ежедневных уроков; ▪️ один простой формат контента, который не требует долгой подготовки. Такой объём может казаться слишком маленьким. Но один пост в неделю даёт 52 публикации за год. Один кейс в месяц — 12 новых работ в портфолио. А большой план, которого хватает на десять дней, обычно не даёт даже этого. 🟢 Сначала попробуйте выполнять выбранный минимум четыре недели. Если он легко помещается в ваш график, объём можно увеличить. Если не помещается, нужно упростить процесс или убрать часть задач. Мы часто переоцениваем то, что можем сделать за одну неделю, и недооцениваем результат, который даёт одно повторяемое действие за несколько месяцев. Поэтому хороший план должен отвечать не на вопрос «сколько я хочу сделать», а на вопрос: что я действительно смогу повторять достаточно долго?